Дорогие зрители!

Сообщаем вам, что в преддверии новогодних праздников активизировались незаконные сайты, предлагающие билеты на спектакли. Мы не в первый раз обращаем ваше внимание на то, что только на сайте Малого театра (www.maly.ru) вы можете приобрести билеты на наши спектакли по их официальной цене.

Попадая на другие сайты, замаскированные под официальный (например, maly.su, maly-theater.com и т.д.) и покупая там билеты, вы становитесь жертвой перекупщиков, которые перепродают билеты в несколько раз дороже.

В связи с этим предлагаем вашему вниманию статью, вышедшую в газете "Метро" и посвященную проблеме перепродажи билетов на сайтах-"зеркалках".

Выбирая в Интернете билеты на спектакли в подарок себе и близким на Новый год, следует опасаться сайтов-двойников. Они есть у всех известных московских театров и наживаются на зрителях.

"И на старуху бывает проруха", – так житель Москвы Михаил Генин объясняет свою историю. Он принял за настоящий сайт страницу перекупщиков, мимикрирующую под Театриум Терезы Дуровой, и купил там на весь второй класс своего сына билетов на 30 тыс. рублей – в пять раз дороже номинала.

– На сайте как будто выбор мест и цена 1500 за место. Мы заплатили, приходят билеты, на них написано "300 руб.". Тут-то и стало понятно, что видно с тех мест не очень, – рассказывает он Metro. – В банке сказали, что сами виноваты, всё добровольно, мол. Сдать билеты тоже было нельзя, даже по 300 руб., потому что у театра-то их купил не я, а просто некий Виктор на свою карту.

Вернуть деньги можно
Москвичка Наталия Мышкина думала, что купила три билета на комедию "Номер 13" в МХТ имени Чехова за 25 тысяч рублей на официальном сайте театра. В Facebook она рассказала, что уже после списания позвонил мужчина и заявил, что он представляет "консьерж-сервис", где можно купить только два или четыре билета, но никак не три. От покупки Наталия отказалась, деньги ей вернули после десятка настойчивых звонков.

– К сожалению, такие сайты есть, несмотря на то что вышел 193-й федеральный закон, запрещающий продажу билетов на сайтах-двойниках, – говорит Metro пресс-атташе МХТ имени Чехова Наталья Витвицкая. – На страницах этих сайтов мелкими буквами всегда есть следующая строчка: "Не является официальным сайтом театра". Эта формулировка позволяет им уходить от ответственности, пока не разработан дополнительный инструментарий.

Кассиры бессильны
Спекулянты покупают билеты онлайн и лично, от двух до шести в одни руки. Отсюда и требование консьерж-сервисов брать чётное число. В последние два-три месяца перекупщики стали чаще приходить в Театр Олега Табакова – за билетами на популярные спектакли. Кассир Елена Бакланова уже знает некоторых в лицо, но не имеет права не продать им билеты.
– В первый день продажи на "Матросскую тишину" первой пришла, как я потом поняла, спекулянтка. Такого наглого человека я не встречала. Она грубила, привела ещё одного человека и указывала, что я должна делать, снимая на телефон, – делится Елена с Metro. – После этого я принимала успокоительное.

400% составляет наценка на билеты в театр на сайтах так называемых консьерж-сервисов. Билеты им ещё можно вернуть, а вот комиссию – вряд ли.

Как накажут спекулянтов
Законопроект о штрафах за незаконную продажу билетов на зрелищные мероприятия уже одобрен Госдумой. Завтра его могут принять окончательно, а в силу закон вступит через 15 дней после публикации. Если покупателю будут оказаны услуги на сумму, превышающую на 10 и более процентов цену, указанную на билетах, штраф составит от полуторакратной до трёхкратной стоимости билетов. За продажу с наценкой максимальный штраф будет пятикратным.

Мария Беленькая, газета "Метро"

Москвичи жалуются на появление сайтов-клонов театров

13 декабря в Большом зале КТЦ «Югра-Классик» Ханты-Мансийского автономного округа состоялась торжественная церемония закрытия Года театра.

В рамках закрытия Года театра в КТЦ «Югра-Классик» Малый театр представил исторические костюмы из своего музейного фонда, некоторым из которых более 100 лет, а также предметы реквизита, старинные эскизы, репродукции афиш спектаклей разных лет.

«В Ханты-Мансийск мы привезли часть экспозиции, которая представлена именно в филиале в Когалыме. Здесь можно увидеть первые репринты изданий, которые в разные годы были представлены на сцене. Экспозиция отражает не только связь с театром, но и сегодняшнюю жизнь театра в Когалыме. Среди особо уникальных предметов – два исторических костюма. Первый принадлежал яркой актрисе и знаковой фигуре Александре Александровне Яблочкиной, в нем она играла «Василису Меленьтьеву», в спектакле в 1914 году, - рассказывает руководитель филиала Малого театра в Когалыме Маргарита Гичай. - Второй костюм принадлежал актеру Прову Михайловичу Садовскому, который играл в спектакле «Дмитрий Самозванец» 1909 года. Садовский является представителем большой династии, чья жизнь связана с Малым театром, и его костюм – отражение большой эпохи самого театра».

Торжественная церемония началась с приветственной речи губернатора Югры Натальи Комаровой: «Ровно год назад мы вместе с коллективами профессиональных театров округа открыли Год театра в регионе. Он ознаменован знаковыми событиями. Благодаря поддержке президента России, правительству и компании «ЛУКойл» в марте в Когалыме открылся единственный в стране филиал Государственного Академического Малого театра. В Год театра каждый девятый житель Югры посетил спектакли, концертные программы государственных театров. Расширен целый спектр театральных услуг для югорчан. Состоялось 20 премьерных спектаклей. Мероприятия государственных муниципальных театров посетили более 230 тысяч зрителей, из них больше 10 тысяч – это жители отдалённых поселений нашего региона».

[GALLERY:514]

Глава региона сообщила, что для детей и молодежи были реализованы проекты «Уроки в театре», «Театры – детям», «Филармония - детям». По федеральной программе «Большие гастроли» югорские профессиональные театры выступили на сценах Сыктывкара, Барнаула, Кургана, Магнитогорска, Тольятти. В Год театра в автономном округе создан четвертый муниципальный театр. В Мегионе из концертной организации вырос еще один театр. Спектакль «Я есть» Няганского ТЮЗа признан лучшим на международном фестивале для детей и подростков «Маленький сложный человек» в Санкт-Петербурге на 17-м фестивале театров малых городов России. Ханты-Мансийский театр кукол с военно-цирковым представлением «Бах-бах-бах» стал трехкратным победителем в трех номинациях Первого Всероссийского фестиваля театров кукол «Зазеркалье» в Барнауле. Спектакль «Чев-Чев» Театра обско-угорских народов «Солнце» включен в лонг-лист Российской национальной театральной премии фестиваля «Золотая маска». Три югорских театра – Нижневартовский ТЮЗ, Сургутский музыкально-драматический , Няганский ТЮЗ отметили юбилей с даты своего основания – в сумме получился 75 лет на троих.

Вместе с Концертным оркестром Югры и специальным гостем церемонии – актером Малого театра, артистом кино, лауреатом Государственной премии РФ Игорем Петренко был представлен проект «Сказки с оркестром» по произведению Антуана де Сент-Экзюпери «Маленький принц». Актёр выступил в роли рассказчика.
«Это интересный формат, сказка плюс оркестр. У меня нет большого опыта работы с оркестром, тем более в таком формате. Музыка и произведение никого не оставят равнодушным. Сколько раз я сам читал произведение в финале, что было и сегодня, - в очередной раз наворачиваются слезы. А ведь удивительно, что ребенок совершенно беззащитный так серьезно и просто рассуждает о фатализме», - отметил Игорь Петренко.

Эта сказка-притча любима читателями всех возрастов, ведь, как писал автор, «все взрослые сначала были детьми, только мало кто из них об этом помнит». Фразы из повести давно стали крылатыми.

В этом проекте соединились три вида искусства – музыка, художественное слово и рисунок (анимация). Песочную анимацию представила руководитель студии художественного творчества «ARTROOM», Алена Черкашина.

В завершение вечера публика щедро дарила исполнителям овации, ведь, несомненно, такой творческий союз, случившийся между КТЦ "Югра-Классик" и Малым театром России не оставил равнодушными ни детей, ни взрослых.

В Югре торжественно закрыли Год театра

Выставка Малого театра представлена в КТЦ "Югра-Классик"

Дорогие друзья!

Предлагаем вашему вниманию запись передачи «Звезды русского мира» с участием артиста Малого театра Игоря Петренко. Ведущий - Петр Абрамов.

Дорогие друзья!

Малый театр приступил к работе над новым спектаклем «Физики» по пьесе Фридриха Дюрренматта. Это вторая пьеса швейцарского драматурга, которая в скором времени появится в репертуаре театра (спектакль «Визит старой дамы» по пьесе Дюрренматта в 2017 году поставил израильский режиссер Илан Ронен).

Первая читка пьесы и встреча режиссера с артистами прошла 6 декабря на Основной сцене. По традиции актёров, занятых в новом спектакле, приветствовал художественный руководитель театра Юрий Мефодьевич Соломин, о своем видении постановки рассказал режиссёр Алексей Дубровский.

В спектакле заняты: народные артисты России Борис Невзоров, Александр Клюквин, Владимир Носик, народная артистка России Алёна Охлупина, заслуженные артисты России Инна Иванова и Василий Зотов и другие. Главную мужскую роль Иогана Мёбиуса сыграет Никита Панфилов.

Желаем удачи всей постановочной группе спектакля «Физики» и ждем премьеры в новом году.

Фоторепортаж Николая Антипова.

[GALLERY:513]

Дорогие друзья!

Детская студия Малого театра объявляет новый набор в младшую группу (4 - 6 лет) и дополнительный набор в среднюю группу (7 - 9 лет).

Прослушивания пройдут 18 и 19 января 2020 года.

Запись и консультации по телефону +7 (985) 104-71-17.

Уважаемые зрители!

26 января на Основной сцене пойдет спектакль "Игроки" Н.В.Гоголя (вместо спектакля "Горе от ума" А.С.Грибоедова).
Приносим извинения за доставленные неудобства.
Билеты действительны.

Для возврата билетов, приобретенных электронным способом, необходимо до начала мероприятия отправить сообщение на e-mail: refund@maly.ru, указав номер билета, подлежащего возврату. Деньги за билеты будут возвращены на банковскую карту, которая была использована при оплате данных заказов. Электронные билеты, замененные на билеты на бланке строгой отчетности, возвращаются в кассу театра до начала мероприятия.

10 декабря, в Новом Манеже состоялась шестая церемония награждения ежегодной премии «Театральный роман»-2019, учрежденной ГЦТМ им. А.А. Бахрушина. Лауреатом премии стала Людмила Петровна Полякова за книгу «Мой путь к "старухам" Малого театра».

Передавая премию для Людмилы Поляковой, которая не смогла присутствовать на награждении, театровед, кандидат искусствоведения Николай Песочинский сказал:

«Сейчас она на сцене, играет спектакль «Дальше – тишина». Поразительно, как много в ней настоящего актерского чувства, энергии, силы, живой реакции на партнеров.

Я принадлежу к тому поколению, для которого Людмила Петровна появилась как человек нового типа театра – когда она играла в «Первом варианте Вассы Железновой» Анатолия Васильева, Валю в «Серсо», с абсолютно новым, живым, спонтанным способом существования. Там была фантастически легкая игровая поверхность и совершенно удивительная скрытая метафизика жизни. Этот способ существования, живой и необыкновенно содержательный, несмотря на его легкость, она сохранила потом с разными режиссерам, Львовым-Анохиным, Варпаховским и с Женовачем в Малом театре. И вот этот путь к театру Островского у нее совершенно особенный, и неслучайно из того типа театра - типа «Серсо» - она пришла к Малому театру, где у нее есть свое место. Если вы посмотрите на Людмилу Петровну на сцене или в записи уже снятых с репертуара спектаклей, вы увидите, что она оправдывает феномен Малого театра - национального типа театра - который до сих пор воплощает довольно загадочный мир Островского с его игровой открытой театральной природой, масочностью, но при этом с таким не прямым, но сложным жизнеподобием. Разные артисты сейчас по-разному воплощают этот мир на сцене, но Людмиле Петровне, мне кажется, удается самым глубоким образом обосновать актуальность, абсолютную современность и живость того типа театра, в котором она волею судьбы оказалась.

То, что ее дневники опубликованы, имеет огромную ценность. Это же не воспоминания, которые написаны сейчас. В этих дневниках она мужественно решила не делать никаких купюр – опубликовала их за 50 лет и все так, как она писала тогда. А это невероятное человеческое артистическое мужество, но при этом фантастический документ для истории театра – та подлинность, которая будет иметь значение и сейчас, и потом».

Мы от всей души поздравляем Людмилу Петровну и желаем ей осуществления самых грандиозных замыслов!

10 декабря в Новом Щепкинском фойе Государственного академического Малого театра открывалась выставка «“…И казны несметное число…”»: деньги в творчестве А.Н.Островского». Это первый совместный выставочный проект Малого театра и Банка России. Проект реализован в рамках Года театра и приурочен к 195–летию Исторического здания Малого театра.

Экспозиция посвящена одной из ключевых тем в творчестве Александра Николаевича – теме денег. Изображения денежных знаков и ценных бумаг из собрания музея Банка России, представленные на стендах выставки и дополненные цитатами из пьес Островского, а также фотографиями из спектаклей, погружают зрителя в эпоху, когда считали на целковые и алтыны, сделки заключали на кредитные билеты, выписывая вексель, а золотые полуимпериалы сберегали как сокровище.

Зрители смогут увидеть уникальные костюмы артистов Малого театра из постановок по произведениям великого драматурга: Элины Быстрицкой (костюм Лидии из спектакля «Бешеные деньги» 1969 г.) Елены Шатровой (костюм Мамаевой из «На всякого мудреца довольно простоты» 1939 г.), Эдуарда Марцевича («Не было ни гроша, да вдруг алтын» 1996 г.).

В числе экспонатов - афиши постановок, шедших при жизни Александра Николаевича, фотографии и видеофрагменты спектаклей по пьесам Островского разных лет. Озвучил путеводитель по выставке народный артист России, актер Малого театра Александр Клюквин.

[GALLERY:512]

Музей Банка России открывает выставку в Малом театре

Выставка «И казны несметное число» в Малом театре

Музей ЦБ РФ открыл выставку в Малом театре

ЦБ: Музей Банка России открывает выставку в Малом театре

ЦБ РФ устроил денежную выставку в Малом театре

В актив Владимиру Драгунову следует записать прежде всего изрядную гражданскую смелость: посреди нашего жестокого века феминизма и харассмента режиссер позволил себе восславить исключительно мужское начало. Пьеса Гоголя «Игроки» не предусматривает женских ролей. Но, оказывается, можно воплотить шедевр и без чаровниц, хотя вовсе без них спектакль получился бы уж очень вызывающе однополярным.
Кто она, эта прекрасная (и одновременно ужасная) Незнакомка? Помолодевшая пушкинская Дама Пик? Восставшая из гроба Панночка (поскольку отчасти напоминает юную Варлей)? Или — в рифму «Варлей» — тетка Чарлея, переодевшегося Калягина, лихо отплясывающая с хромым, нет, уже не Козаковым, а молодым цветущим Игорем Петренко: своей «фирменной», ювелирно крапленой колоде центральный персонаж дал человеческое имя Аделаида Ивановна… Эта инфернальная красотка-мечта влечет его в головокружительном танце, чтобы в финале обернуться кошмаром несбывшихся грез.
Гоголевские «Игроки» на сцене Малого в постановке Владимира Драгунова — событие на фоне нынешнего кромешного засилья экспериментальной публицистики и дурной социальности. Актуальность ведь не в нарочитом обмакивании публики в окрошку совпадений прошлого и настоящего, а в созвучии вечности. Мгновенно вспоминается коротенький рассказ Шукшина о неискушенном читателе, открывшем для себя и спешащем поделиться озарением: кто изрекает в бессмертной поэме Гоголя самые пронзительные, святые слова о родине, о беззаветном служении отечеству, кто верховодит в бричке, лихо мчащей, как птица-тройка, неведомо куда? Пассажиры и извозчики — отпетые собакевичи и тяпкины-ляпкины, коробочки и плюшкины… В «Игроках» ух какие патриотические, до дрожи пробирающие слова произносят шулеры, жулики, прохиндеи, проходимцы — один другого пригожее и исчаднее. До прямых аллюзий в этой очень современной интерпретации доходит крайне редко, однако весьма хлестко и прицельно, пусть и хохмачески, когда переодевшийся чиновником-взяточником мошенник Замухрышкин (А.Дубровский) под сурдинку советует сообщникам: «Денег нет, но вы держитесь».

«Игроки» (принято считать) — неподходящая для постановки классика: не «Ревизор», не «Женитьба», где вольготно разгуляться тупым городничим, их расфуфыренным женам и манерным дочерям или засидевшимся невестам. Но, оказывается, есть куда более существенные и притягательные мотивы для оживления комедии двухвековой давности: констатация неподвижности страны и неизменности ее пороков. Эта магия обломовской дремы и напропалую спящей с открытыми глазами державы завораживает и захватывает почище кружения рулетки в казино.

Но что значат правильные мысли и смелые идеи без актерского ювелирного, с лихим куражом, огранивания? Об ансамбле исполнителей следует сказать особо. Вернувшийся в Щепкинский дом Игорь Петренко убедительно вылепливает раннего, недооформившегося, ищущего себя — будущего Чичикова, который пока неуверенно пробует, примеряет один из вариантов быстрого криминального обогащения. Если бы Гоголь не сочинил «Мертвые души», можно было бы гадать: что станется с начинающим авантюристом? Вполне прописанный впоследствии Павел Иванович изначально прочерчен, предвосхищен эскизом этого пугающе обаятельного характера.
Я — давний поклонник Глеба Подгородинского. В нынешней роли он себя превзошел: буквально каждая клеточка его тела участвует в каскаде превращений-метаморфоз. Наблюдая за ним и его сообщниками-партнерами (В.Зотов, М.Фоменко, н.а. В.Афанасьев, М.Филатов), видишь галерею двойников не только «Игрока» Достоевского, не только эру относительно недавних московских казино, но и приверженцев азарта иного свойства — матерых, офшорных, форбсовских. К чести участников фантасмагории (хороши и слуги: С.Сошников и А.Наумов), они не допускают откровенной переклички с пошлыми теперешними аналогами, а таят потенции в глубине, отсюда мгновенно возникающие между зрительным залом и сценой доверие и взаимопонимание: на подмостках (то есть на подиуме, в президиуме, на трибуне — над попранными лузерами) ни единого положительного персонажа, а внимают действиям и откровениям лощеных жуликов сплошь обманутые и горячо аплодирующие мерзавцам остальные (дольщики, вкладчики и т.д.).

В литературных дискуссиях о «Мертвых душах» недалекие критики высказывались в том смысле, что среди гоголевских образов не сыщешь позитивного. На что умные истолкователи возражали: такой есть, это сам автор, подметивший, запечатлевший тайное и очевидное. Кстати, Гоголь присутствует в декорации — не среди «Игроков», а на возвышении: его бюст помещен на книжный шкаф, откуда сатирик пристально наблюдает за своими порождениями и статичными — будто из музея мадам Тюссо — фигурами в глубине сцены (художник С.Бенедиктов). Зачем нужны восковые истуканы в энергичной, напряженной, нервными рывками двигающейся колготне? Куклы не только оттеняют и расширяют группу «активистов», но и наталкивают на мысль о повсеместности закулисных кукловодов, манипулирующих человеческими страстями.

Владимир Драгунов шел к аллегорическому фарсу сквозь стажировки на Бронной и в театре Спесивцева, сквозь исторические дебри Радзинского и акварели Чехова, перенимал опыт своего учителя — Сергея Яшина, а тот принял эстафету у великого Андрея Александровича Гончарова. Масштаб личности колосса в полной мере отражен недавно выпущенной под редакцией Натальи Старосельской книгой «Гончаров репетирует» — это расшифровка уникально сохранившихся стенограмм репетиций в Театре Маяковского. Церемония открытия мемориальной доски Мастеру (на доме, где он жил, на Бронной) собрала птенцов его гнезда — цвет режиссуры: Женовач, Каменькович, Карбаускас, Хейфец, Иоффе, Андреев… Отсутствовали (по уважительным причинам) разве что Трушкин и Богомолов.

Несомненна связь свежей постановки Яшина со студентами ГИТИСа военной прозы Виктора Астафьева и «Игроков» Драгунова, хотя материал при первом сопоставлении кажется разножанровым: пространство госпиталя, где умирают «проклятые и забытые» солдаты Великой Отечественной, несоизмеримо с границами комнаты, где мечут банк и закусывают икоркой наживающиеся на человеческих несчастьях прохиндеи. Но и в госпитале, где, казалось бы, не должно быть выгадывания на крови, происходит аналогичное — облапошивание, издевательство, вымогательство. Хочешь эвакуироваться в тыл? Снимай драгоценный крестик. Жаждешь отзывчивости? Полагайся на себя, а не на медперсонал. То, что Гоголь по лексической причине XIX века не мог высказать открыто и без многоточий, Астафьев рубит сплеча ненормативным матерком. Это не спекулятивные, прикольные ужимочки паинькой пишущего государственный диктант Шнура, а естественная по отношению к упырям-обиралам народная речь. А чего стоит монолог одного из раненых о первом убитом им немце! А эпизод переливания православной крови мусульманину! А диалог смершевца и не прячущегося за чужие спины смельчака — о забитом своим же советским офицером до смерти доходяге-новобранце!
Но вернемся в захватывающую тлетворную атмосферу схватки за бешеные деньги, за большой куш. Поверженный герой, брошенный коварной изменщицей Аделаидой Ивановной («госпожой Удачей»? — Н.Калинина), клянет себя, а заодно лживое общество, где норовят обмануть, но не быть при этом обманутыми (философия всегдашняя, не сиюминутная)… Но с чего красавчик впал в пессимизм? Разве такие, как он, смеют унывать? В его загашнике — заветная крапленая панацея. Что случилось-то? Вор у вора увел энную сумму? Вот уж не трагедия! Перед ним — непаханое поле деятельности! Скольких лохов-баранов — уже не раз обманутых государством, церковью, друзьями и близкими — можно еще остричь!

…Виртуально дарил толкователю гоголевских метафор Владимиру Драгунову счастливую майку, привезенную мною из Лас-Вегаса. На ней значится (перевожу с английского): «Играй, играй, играй, поешь, играй, играй, загляни в магазин, пошопингуй, играй, играй, играй…» Эту надпись надо слегка изменить: «Ставь, одержимо ставь новые спектакли, поешь — и снова ставь…»

Андрей Яхонтов, "Московский комсомолец", 6 декабря 2019 года

Дорогие друзья!

Предлагаем вашему вниманию запись передачи "Мастерская Алексея Лысенкова" на Детском радио. Гости эфира - художественный руководитель Детской студии Малого театра Александра Соломина и преподаватель студии артист Константин Юдаев.

Слушать запись

Дорогие друзья!

Спешим сообщить вам, что Малый театр стал лауреатом конкурса Правительства Москвы «Московская реставрация – 2019» за лучшую организацию ремонтно-реставраци­онных работ на объекте культурного наследия «Ансамбль застройки Серпуховской площади (фрагмент), доходный дом с лавками 1856 год, 1889 год, 1897 год, 1905 год, архитектор — В.А. Гамбурцев», находящийся по адресу: Пятницкая улица, дом 82/34, строение 1.

Напомним, что в 2018 году аналогичная награда была получена за организацию ремонтно-реставрационных работ на объекте культурного и исторического наследия, здания Малого театра, располагающегося по адресу Театральный проезд, д. 1.

Премия Правительства Москвы присуждается авторам лучших проектов в области сохранения и популяризации объектов культурного наследия.

C 30 ноября по 2 декабря 2019 г. Союз театральных деятелей РФ провел «Мастерскую для работников театральных и притеатральных музеев» в рамках образовательной программы Театрального форума «Российский театр – ХХI век. Новый взгляд» Центрального федерального округа.

Педагоги щедро делились своими знаниями: как найти и сохранить ценнейшие артефакты, как увлечь современного зрителя театральным бытом девятнадцатого века, как совмещать экскурсии по театральному зданию и спектакли, как современные мультимедийные технологии помогают в создании экспозиции, как вовлечь маленьких зрителей и сделать с их помощью экскурсии интерактивными и театрализованными.

Участники прожили три насыщенных дня, путешествуя по заданиям Большого и Малого, экспозиции в театре кукол им. Образцова, самой современной художественной галерее столицы – музею AZ, а также погрузились в историю Александринского театра на блестящей лекции о создании «Музея русской драмы». Но особенно эмоционально прошел практический семинар в мемориальной квартире Сумбатова-Южина – вдохновленные опытом коллег обсуждали ключевые вопросы – создание музея, реставрация и реконструкция театра, экскурсии нового типа, оснащение аудиогидом, мобильные экспозиции, – прямо на глазах родилось несколько совместных проектов.

Мы благодарим всех участников за опыт и продуктивную работу и педагогов проекта – заведующую мемориальной квартирой А. Южина-Сумбатова Веру Валерьевну Тарасову, заведующую музеем Большого театра Лидию Глебовну Харину, заместителя художественного руководителя Александринского театра, заслуженного деятеля искусств РФ Александра Анатольевича Чепурова, начальника музейного отдела театра кукол им. Образцова Марину Викторовну Назарову, научного сотрудника и литературного редактора Музея Анатолия Зверева Ольгу Юрьевну Богомолову. А также Государственный академический Малый театр России, Государственный академический Большой театр России, Государственный академический центральный театр кукол имени Сергея Владимировича Образцова и Музей AZ за предоставление площадок для проведения Мастерской.

Фото: Евгений Люлюкин, Инна Афанасьева

Новости: СТД РФ

29 ноября на сцене филиала в г. Когалым в спектакле «Свои люди - сочтемся!» роль Олимпиады Самсоновны первый раз исполнила артистка Мария Кривенцева. Поздравляем и желаем новых творческих успехов!

29 сентября на сцене филиала в Когалыме в спектакле «Свадьба, Свадьба, Свадьба!» роль Григория Степановича Смирнова первый раз сыграл артист Михаил Фоменко. Поздравляем Михаила и желаем ему дальнейших творческих успехов!

29 ноября на сцене филиала в г. Когалым в спектакле «Свои люди - сочтемся!» роль Аграфены Кондратьевны первый раз исполнила артистка Юлия Сафронова. Поздравляем и желаем новых творческих успехов!

30 ноября на Большой Ордынке состоялась премьера спектакля «Красавец мужчина» А.Н. Островского.

Эта пьеса - не частый гость в репертуаре Малого театра. Последний раз, после очень долгого перерыва, она была поставлена в 1979 году, ровно 40 лет назад (премьера состоялась также в декабре). Заглавную роль тогда исполнил несравненный Юрий Николаевич Васильев.

Нынешняя постановка «Красавца мужчины» была поручена режиссеру Василию Федорову. Оформил спектакль художник Андрей Сергеев, музыку написал Эдуард Глейзер.

В премьерном спектакле заняты народная артистка России Ольга Пашкова, заслуженный артист России Дмитрий Кознов, артисты Лидия Милюзина, Максим Хрусталев, Ирина Жерякова, Алексей Коновалов, Александр Волков, Алена Колесникова, Игнатий Кузнецов, Кирилл Шварценберг, Анна Жарова, Евгений Воронов, Евгений Арановский.

Поздравляем всех участников - артистов и постановочную группу - и желаем новых творческих успехов и хорошего настроения!

Фоторепортаж Николая Антипова

[GALLERY:510]

24 ноября в спектакле "Свадьба, свадьба, свадьба!" А.П.Чехова роль Степана Степаныча Чубукова первый раз исполнил народный артист России Александр Клюквин. Поздравляем и желаем новых творческих успехов!

Дорогие друзья!

Мы представляем вашему вниманию премьеру документального фильма, снятого Денисом Бродским к 90-летию народного артиста СССР Виктора Ивановича Коршунова «К чему мне снился это сон?».

26 ноября в спектакле "Перед заходом солнца" Г.Гауптмана роль Гюнтера первый раз исполнил артист Алексей Анохин. Поздравляем и желаем новых творческих успехов!

25 ноября в Малом театре состоялся вечер памяти народного артиста СССР Виктора Ивановича Коршунова "Пережитое". В этот день в Новом Щепкинском фойе собрались многочисленные ученики и коллеги артиста, на портале Культура.рф прошла онлайн-трансляция. Вашему вниманию мы предлагаем полную запись этого замечательного вечера.