Отзывы

С удовольствием посмотрела спектакль «Не всё коту масленица». Очень понравилась игра замечательной молодой актрисы Горячевой Анастасии! Спасибо за настоящие эмоции, темперамент, искромётный юмор! Талантливая жемчужина! Желаю Анастасии побольше новых ролей, творческих успехов! ????????????

Уважаемая Татьяна Николаевна!
От всей души поздравляем Вас с Днем рождения!
Желаем Вам крепкого здоровья, долголетия, благополучия, счастья, улыбок, цветов, подарков, любви и вдохновения.
Пусть впереди у Вас будет много новых замечательных ролей, удачных премьер, спектаклей и гастролей.

С уважением и любовью,
Инна и Юлия Дубровкины г. Санкт-Петербург

Одна из лучших пьес великого русского драматурга два года назад вернулась на сцену Малого театра в новой постановке (режиссёр - Андрей Цисарук). Спектакль получился в хорошем смысле классическим и одновременно остросовременным. Островский и сейчас бьёт не в бровь, а в глаз. Режиссёр не отвёл социальный контекст произведения в сторону, а наоборот вывел его на передний план. Результат впечатляет: пороки общества, которые сохраняются в XXI веке - взяточничество, властолюбие, корысть лица "комедии" преподносят под красивой оберткой (например, говоря, что взятки - это "благодарность" ). От того, что происходит на сцене выворачивает насквозь, настолько мерзки поступки и поведение героев (кстати, ни одного положительного персонажа в этой пьесе нет). Островский остаётся злободневным автором.
В этом спектакле играют в лучших традициях Малого, как заведено испокон веков. Психологический реализм Андрей Цисарук делает главным средством выражения мыслей великого писателя и в этом сила постановки. Ничто не противоречит и не стоит выше слова Островского.
Хотя некоторые скромные детали все-таки вносят свою лепту в раскрытие авторского замысла. Например, дочери Кукушкиной при своём появлении двигаются словно заведённые куколки - этим показывается ограниченность душевного мира девушек и их полное подчинение матери, которая делает с ними все, что хочет.
В кульминационный момент пьесы Жадов, изменяющий собственным идеалам, произносит монолог обращаясь к своему отражению в зеркале, в троичном преломлении. Интересно поставлен режиссёром финал : Анна Павловна после новости об ударе Вышнецкого не падает в обморок, а злобно хохочет, видя как судьба отомстила ее старому мужу. А помирившиеся Жадов и Полина остаются вместе, уютно сидя в правом уголке сцены. Но чувствуется, что все же счастья в этом мире им, скорее всего не видать. Режиссёр тонко и деликатно попытался проникнуть вглубь образа каждого из персонажей, соответственно, выстроив ему собственную линию поведения.

Первоначально постановка шла на Малой сцене театра. Именно из-за этого фактора и решили, видимо, сделать минималистское оформление (художник - Дмитрий Разумов). Однако теперь спектакль идёт на основной сцене филиала на Ордынке - и в итоге, половина пространства не задействована. Герои играют либо совсем на авансцене, либо даже в самом зале.
В начале спектакля зрители видят бордовые панели, которые постепенно разбираются лакеями. Декорация на все пять действий одна - это гостиная с длинным столом. Она успевает явно наскучить - все-таки хочется настоящих красивых интерьеров, которые обязательно должны присутствовать в сценическом воплощении пьес Островского. Отдельное недоумение вызвало визуальное решение 4 картины (скромная квартирка Жадова) - герои разговаривали и ссорились в крошечном правом уголке сцены (публике, сидящей на балконе с правой стороны, приходилось вставать, чтобы что-то увидеть).

Зато в спектакле потрясающий актёрский состав.
Н.а.России, лауреат премии Правительства России Александр Ермаков в роли Аристарха Вышневского не уступает великому Михаилу Цареву из фильма-спектакля Малого 1981 года. В его интерпретации этот герой - не просто властолюбивый и злобный старик-чиновник. Чувствуется, что он искренне любит свою молодую жену Анну Павловну и страдает от невзаимности. Через дорогие подарки и роскошь он пытается получить от нее любовь. Если в начале спектакля Вышневский - гордый человек, высмеивающий речи Жадова, то в финале, когда он узнает о том, что его отдают под суд и получает письма, в которых убеждается в измене жены, перед зрителем предстает больной, еле дышащий старик. Для него уже все кончено. Актер Ермаков гениально показал эти изменения, происходящие как и во внутреннем, так и в внешнем облике героя.
Его жена, Анна Павловна (великолепная Мари Марк) - девушка со сломленной судьбой. Она находится в золотой клетке - живет с пожилым мужем, обязана принимать от него дорогие подарки и платить за это любовью. Ее исповедь в конце пьесы раскрывает всю боль, накопившуюся в ее душе. Платонические чувства к Любимову, которого также уничтожил Вышневский, были смыслом ее жизни. Марк играла свою героиню весьма сдержанно - лишь в финале ее захлестнули эмоции.

Одна из главных удач спектакля - Жадов в исполнении Михаила Мартьянова. Эта роль стала для артиста настоящим прорывом. На нем держится весь спектакль. Честные, искренние порывы Жадова жить трудом и добродетелью не выдерживают столкновения с миром, где господствуют злоба и ложь. Под воздействием Полины, которая ставит ему условие быть с ним, только если он будет ее содержать, из-за своей большой любви к ней он предает свои идеи - идет к своему дяде просить доходного места. Но уже поздно - Вышневский скоро будет в тюрьме. Так, Жадов осознает свою инфантильность и безответственность. Мартьянов прекрасно передал все мучения, переживания и сомнения своего героя, его тонкую психику и эмоциональность.
Аким Акимыч Юсов (з.а.России Сергей Тезов) - старый чиновник, служащий под начальством Вышневского. Он бесконечно уверен в своей правоте, в том, что жизнь всех должен подчиняться старым законам. Правдами и неправдами он нажил богатое состояние - апогеем развития его образа становится сцена в трактире, где пьяный Юсов пляшет под "По улице мостовой".
Его молодой коллега, только недавно попавший в мир чиновничества - Онисим Панфилыч Белогубов (мерзкий, но обаятельный Максим Филатов), работает под начальством Юсова. Он уже освоил законы этой "вселенной" - умеет льстить ради того, чтобы добиться высокого чина, заискивать перед начальством. Неожиданно было увидеть в этой роли Максима (особенно после чистого и искреннего Платона в "Правде"), но этот эверест ему покорился и он великолепно справился с поставленной задачей.

В роли Фелисаты Герасимовны Кукушкиной блистает примадонна Малого, н.а.России Елена Харитонова. Ее героиня мечтает поскорее удачно выдать замуж своих дочерей - актриса очень реалистично, но с юмором преподносит сцену, где маменька учит дочек, как общаться с мужчинами, чтобы получать дорогие подарки. Вообще, эта роль открыла для меня Харитонову как невероятную характерную артистку. Она - изюминка этого спектакля.
Юлинька (саркастичная Анна Шишкина) - одна из ее дочерей , она уже выучила все эти законы взаимодействия с мужским полом и готова к настоящей, роскошной замужней жизни. Актриса представила образ в несколько гипертрофированно ироничном виде, дабы показать ее внутреннюю ограниченность.
Полина (милая Дарья Шевчук) - совсем другое дело. Глупенькая и ничего не понимающая в жизни, она еще ребенок. Ей легко управлять - именно этим и пользуется ее мать с сестрой. Они заставляют героиню устроить скандал Жадову и заставить его пойти просить доходное место. Не способная мыслить самостоятельно и не имеющая собственного мнения, Полина доводит Жадова до того, что он преступает свои идеалы. В конце спектакля они воссоединяются - но вопрос, а будут ли они все же счастливы? Думается, что нет. Если Полина не начнет работать над собой, то проблемы в семье будут постоянны.
Такую двойственную по своей внутренней составляющей роль Дарья Шевчук преподнесла очень искренне и органично. Несомненно, это новая ступенька в ее карьере.

Пару слов о зрителях. Беспардонно и некультурно в храме искусств смеяться после каждой реплики актеров - они же просто мешали им играть. Приобщение молодежи к Островскому - это, конечно, здорово. Но может как-то все-таки стоит предупреждать их о правилах поведения в театре?
А так, "Доходное место" в Малом театре - это настоящий шедевр и одна из лучших постановок Островского в их репертуаре. Здесь чувствуется бережное отношение к авторскому слову. А режиссерская интерпретация показывает злободневность и актуальность пьесы во всей красе.

Спектакль понравился, особенно игра Андрея Чубченко! Он просто затмил главного героя Глеба Подгородинского - Фигаро. Александра Иванова (графиня), Ольга Плешкова (Сюзанна), Станислав Сошников (Керубино) - то же молодцы, великолепно отыграли роли! Многие сравнивают эту постановку со старой в театре Сатиры, но на мой вкус эта постановка хороша по своему и мне даже в голову не пришло их сравнивать, хотя спектакль в театре Сатиры я помню хорошо. Если там блистал Андрей Миронов, то здесь, однозначно, Андрей Чубченко (разные роли). Вообще, спектакль рекомендую к просмотру!

Полностью присоединяюсь к отзыву Филиппа Геллера! Спасибо и низкий поклон! Браво!!!

Мари, браво! Исполнение роли Анны Павловны в спектакле "Доходное место" доставило огромное удовольствие! Верю!!!! Желаю Вам много, много ролей в театре, чтобы мы, зрители могли наслаждаться Вашей игрой!

Вчера, Ваше проживание роли Акима Акимыча и исполнение танца в спектакле "Доходное место" оставили неизгладимое впечатление!!! Браво и низкий поклон за Ваш талант!

Браво, Елена Германовна! Наслаждались вчера Вашей Кукушкиной! Спасибо и низкий поклон за доставленное удовольствие!

Дарья, огромное Вам спасибо за доставленное удовольствие от Вашего проживания на сцене роли Полины в "Доходном месте". Браво!!!

Анна, браво! В роли Юленьки в спектакле "Доходное место" Вы великолепны! Желаю Вам много ролей в Малом театре, Вы- восходящая "звезда"!

Браво, Максим! Наслаждалась вчера Вашей ролью Белогубова! Вы- настоящий, яркий талант! Спасибо и низкий поклон!

Очень талантливая постановка классической пьесы великого Островскокого! Браво режиссеру Андрею Цисаруку! Ну и конечно россыпь "брильянтовых" актеров и актрис Малого театра, которые так прожили свои роли, что мне казалось что я не партере сижу, а погрузилась в 19 век Российской Империи! Насладилась игрой мэтров, таких как А.Ермаков, С. Тезов, А. Анохин,Е Харитонова (чудо, что за актриса!). Сцена с танцем Аким Акимыча просто завораживает! Аж дух захватило, как талантливо исполнено! Рада, что также очень талантливые молодые актеры служат в Малом театре! Прекрасные дуэты Д. Шевчук и М. Мартьянова, А. Шишкиной и М. Филатова ( особенно интересная находка в сцене с поцелуем, когда Белогубов хотел поцеловать ручку, но Юленьке "уж замуж невтерпеж" и она стала его жарко целовать в губы! Все, все актеры на самом высоком уровне! Спасибо и низкий поклон за доставленное наслаждение! До сих пор нахожусь под сильным впечатлением от увиденного!

Великолепно! Игра Василия Бочкарева захватила с первых минут своего монолога! Я поняла, что какой бы ни был сюжет, мне уже всё нравиться, что можно просто наслаждаться игрой актера! Василий Иванович в каждую реплику вкладывает душу и всё переживает эмоционально! Другие актеры своей игрой "окружили его как хрустальный сосуд". Евгения Глушенко, Ольга Абрамова, Александр Никифоров, Владимир Дубровский и другие - всем браво! И спектакль очень понравился, много смешных сцен и сцен, где есть о чем задуматься.

Один из самых любимых театров. Потрясающая игра актёров, даже второстепенных ролей . В театре всегда полный зал. Отличная постановка спектаклей. Продуманные декорации, шикарные костюмы… одним словом, восторг!!!
Во многих театрах люди уходят после антракта , здесь такого нет. Хороший буфет. Атмосфера по домашнему уютная.

Молодая, но уже активно исполняющая роли первого плана в спектаклях Малого театра, Дарья Шевчук - настоящая актриса лирического амплуа. Она - очаровательная Аня ("Вишневый сад"), искренняя в своей непосредственности Верочка ("Месяц в деревне"), которая по ходу спектакля перерождается и познает первые проблемы взрослой жизни. Определенные сложности таятся в роли Полины в "Доходном месте", но артистка с ними отлично справилась. Ее героиня - совсем еще ребенок, у нее нет собственной позиции и мнения, из-за чего она легко поддается советам сестры и маменьки. Сцена ссоры с Жадовым показывает ее незрелость и неспособность мыслить самостоятельно. Несмотря на определенный хэппи-энд в конце спектакля (воссоединение Полины и Василия), думается, что она все-таки не сможет ужиться с Жадовым.

Елена Германовна - истинная примадонна Малого. Статная, аристократичная, безумно красивая женщина. Увидев ее однажды, уже эту актрису больше не забудешь. Маргарита Наваррская ("Тайны Мадридского двора") в интерпретации Харитоновой пленяет своим благородством, хитрым умом и изысканностью. Эта роль - одна из визитных карточек актрисы. Новая удача Харитоновой - Кукушкина в "Доходном месте". Артистка создала очень колоритный и выразительный образ маменьки, жаждущей выгодно отдать своих дочерей замуж. Браво! Спасибо за Ваш талант!

Максим - несомненно, очень талантливый актер, наделенный сценическим обаянием, харизмой и яркой энергетикой. Его Платон ("Правда - хорошо, а счастье лучше") покоряет своей искренностью и честностью. Роль Белогубова в "Доходном месте" открыла для меня новые грани в этом артисте. Его персонаж расчетлив, подхалимист и нечист на руку. Эта отрицательная роль очень подошла актеру. Теперь интересно ознакомиться с его Германом в "Пиковой даме".

Роль Жадова в "Доходном месте" - несомненно, прорыв для Михаила Мартьянова. Она идеально ложится на его данные, он как будто бы создан для нее. На протяжении всего спектакля зал чутко следил и внимал переживаниям героя, а на поклонах разразился бурными аплодисментами. Хочется пожелать артисту не стоять на месте и копать образ Жадова все глубже и глубже, и, конечно - побольше главных ролей!

Потрясающий актер, достойный продолжатель актерских традиций великого Малого. Благородный Вершинин в "Трех сестрах", незадачливый Шпекин в "Ревизоре", обаятельно-странноватый Анучкин ("Женитьба") и любящий жить на широкую ногу Лавр Мироныч ("Последняя жертва"). Отдельно хочется отметить блистательно исполненную роль Вышнецкого в "Доходном месте" - на мой взгляд, Александр Юрьевич в своей интерпретации данной роли нисколько не уступает прочтению Михаила Царева в фильме 1981 года. Браво!

Спасибо огромное за прекрасный спектакль!!! За удивительное наглядное доказательство того, что классический театр может быть по-настоящему живым и пронзительным! Светлым! Не исключающим при этом юмора! Радостным! Наслаждение и гордость за коллег я испытала! Спасибо!