В эти минуты на сцене Малого театра идет премьера спектакля «Власть тьмы». Это новая версия драмы Льва Толстого. Еще на генеральном прогоне худрук Малого Юрий Соломин волновался, не шокирует ли зрителя предельно жесткая постановка произведения классика. Рассказывают «Новости культуры».

«ВЛАСТЬ ТЬМЫ» - ПРЕМЬЕРА В МАЛОМ

В эти минуты на сцене Малого театра идет премьера спектакля «Власть тьмы». Это новая версия драмы Льва Толстого. Еще на генеральном прогоне худрук Малого Юрий Соломин волновался, не шокирует ли зрителя предельно жесткая постановка произведения классика. Рассказывают «Новости культуры».

Режиссеры редко берутся за «Власть тьмы». Драма считается слишком мрачной и тяжелой. Однако Малый рискует уже в третий раз. В предыдущей версии Юрий Соломин выходил на сцену лишь в массовке в последнем акте. Спустя полвека он поставил эту пьесу на сцене родного театра и сыграл в ней одну из главных ролей. Соломин вернул в спектакль «Власть тьмы» несколько драматичных сцен, которых обычно режиссеры избегают, а название пьесы оставил с подзаголовком автора: «Коготок увяз, всей птичке пропасть». Вместе такими звездами Малого как Ирина Муравьева в спектакле играют начинающие актеры. Для многих из них это будет первой серьезной ролью. Юрий Соломин считает, что пьеса Толстого имеет философский подтекст, и что как никогда современна и своевременна.

«Если говорить, кто первым стал писать и снимать триллеры, оказывается, что у Толстого было это давным-давно написано, похлеще чем у Достоевского. Я очень сомневался: быть или не быть, но все равно решил это сделать, и получилась такая перекличка доброты со злом», – признался Юрий Соломин.

«Культура», 26 декабря 2007 года

Юрий Соломин поздравляет читателей газеты «Правда»

ЗА ПРЕКРАСНЫЕ ВСТРЕЧИ С ИСКУССТВОМ

Дорогие друзья!

От всей души поздравляю читателей газеты «Правда» с замечательными зимними праздниками!

Что пожелать в преддверии Нового года? Конечно же, главные дары судьбы - крепкое здоровье и душевное спокойствие. А еще надеюсь, что каждого из вас ждут в наступающем году прекрасные встречи с настоящим искусством.
Ждем вас в Малом театре!

Юрий СОЛОМИН. Народный артист СССР, художественный руководитель Малого театра.


Источник: Правда-КПРФ
Дата: 28.12.2007
Номер: 145

На премьеру драмы Льва Толстого «Власть тьмы» пригласил сегодня Академический Малый театр.

ДРАМА ТОЛСТОГО «ВЛАСТЬ ТЬМЫ» ВЕРНУЛАСЬ НА МОСКОВСКУЮ СЦЕНУ

На премьеру драмы Льва Толстого «Власть тьмы» пригласил сегодня Академический Малый театр. Новую постановку пьесы, которая давно не шла на этой прославленной сцене, осуществил художественный руководитель труппы Юрий Соломин.

Как сообщил режиссер, это третье обращение Малого театра к пьесе «Власть тьмы». Он сам, в 1956 году будучи еще начинающим актером, участвовал в массовке во второй постановке этого произведения, осуществленной режиссером Борисом Равенских, с участием Игоря Ильинского в одной из главных ролей. Создание нынешнего спектакля во многом связано с празднованием в 2008 году 180-летия со дня рождения Льва Толстого.

Юрий Соломин напомнил, что одна из лучших пьес русской классики имеет богатую истории. Толстой написал «Власть тьмы» в конце 80-х годов XIX века. Писатель не скрывал, что фабула его драмы почти целиком взята из подлинного уголовного дела крестьянина Тульской губернии, который убил ребенка от соблазненной им падчерицы, а затем добровольно признался в своих преступлениях.

В 1895 году «Власть тьмы» почти одновременно поставили Малый театр и Александринка в Петербурге. Еще при жизни автора его пьеса с большим успехом шла на сценах театров Англии, Германии, Франции, Польши, Болгарии, Дании, Швеции и других стран. Она сразу же была восторженно принята зрителями и критиками. В одной из рецензий ее называли «великой реалистической драмой, где с большой достоверностью показана жизнь деревни пореформенной России со всеми ее сложностями и трудностями, убедительно раскрываются характеры и духовный мир русского народа».

В нынешней поставке, по словам Соломина, его более всего интересовала задача «как можно убедительнее отразить главную мысль писателя о борьбе власти тьмы с силами добра, которое, в конечном счете, выигрывает «тяжбу» со злом». Руководитель Малого театра пояснил: «История о духовной слепоте и прозрении, преступлениях и раскаянии актуальна для любой эпохи, рассказанные в ней события могут происходить и в наши дни». Режиссер также отметил великолепный подлинно народный язык пьесы, в которой звучат многие русские пословицы и поговорки. Одна из них использована в полном названии драмы «Власть тьмы, или «Коготок увяз, всей птичке пропасть».

В новом спектакле в главных ролях заняты Алексей Фаддеев (Никита), Ирина Муравьева (Матрена), Алексей Кудинович (Аким), Александр Потапов (Митрич), Владимир Носик (Петр), Инна Иванова (Анисья) и другие.

ИТАР-ТАСС, 26 декабря 2007 года

Театр не только сцена, но и человеческие судьбы с драматургией похлеще, чем у Островского

ДЕЛО ЗА МАЛЫМ

Театр не только сцена, но и человеческие судьбы с драматургией похлеще, чем у Островского

Контролер Малого театра Лидия Михайловна РЫБАКОВА трудится в месткоме почти 45 лет. За столь долгий срок эта подтянутая и миловидная женщина помогла многим. Причем не только с путевками и другими приятными вещами, но и в трудных жизненных ситуациях.

Начиналось же все в далеком 1960-м, когда жена демобилизовавшегося офицера-пограничника поступила на работу в Театральное училище им. М. С. Щепкина. Активная и коммуникабельная секретарь тогдашнего ректора «щукинки» Е. Е. Северина по совместительству трудилась в учебной части и выполняла обязанности казначея. Через три года Лидию стали «сватать» в местком Малого, за задворками которого и стоит старинный особнячок театрального института.

- Уговаривать меня пришли Нифонтова, Мехетаров, Пронин и Горбачев, - вспоминает она.

- А я ведь только и умела, что печатать на машинке, и больше ничего. После долгих препирательств все-таки пришлось согласиться. Председателем месткома Малого была в те годы прославленная Елена Николаевна Гоголева. Несмотря на высокое дарование и талант, она оказалась очень непростым в общении человеком. Я была молодая, смазливая, занималась многоборьем (15 лет прожила на пограничных заставах, завершив вместе с мужем военные скитания на Сахалине, где соревновалась в команде офицерских жен в 30-километровых лыжных походах). Но при внешних подтянутости и привлекательности почти ничего не знала из профсоюзной жизни, чем сильно раздражала звезду сцены. Еоголева очень была ко мне сурова. Я весь год проплакала и ушла бы, да муж уговорил терпеть.Сегодня бывшей секретарше месткома 75, а обида все-таки осталась. Она рассказывает, что случалось, когда Еоголева, три часа сидя в общем с ней кабинете -стол перед столом, ни разу не поднимала головы на помощницу. Трещали звонки и тридцатилетней секретарше приходилось услужливо брать трубку и подносить к начальнице: «Возьмите, пожалуйста, трубочку, Елена Николаевна!». Но так длилось недолго: через год Гоголеву переизберут в секретари парторганизации Малого театра и она будет уговаривать Лидочку перейти к ней в соседний кабинет. «Я без вас не могу!» -умоляла великая и непреклонная Еоголева, но Рыбакова на сей раз проявит твердость характера да к тому же ее саму изберут освобожденным работником месткома.

- Михаил Иванович Царев был очень дружен с профессором Щепкинского, одной из учениц Станиславского Лидией Ивановной Дейкун-Благонравовой, - вспоминает бывшая профсоюзная активистка. - И вот попросил сначала организовать уход за ее мужем, актером МХАТа Аркадием Ивановичем Благонравовым (опека длилась 16 лет), а потом, когда его не стало, Царев уговорил меня позаботиться о Лидии Ивановне.

- А кто-нибудь навещал ветерана театра?

- Заходил ее ученик Николай Сличенко. Пришел как-то с огромной охапкой роз и с гитарой. Начал играть и петь, а Лидия Ивановна лежит и плачет... Сличенко и сегодня руководит театром «Ромэн». Захаживал и Толя Титов, также ученик Дейкун и тоже из цыганского театра. Ее очень любили, уважали.

Несколько иначе было с Гоголевой. Если в пору ее председательствования в месткоме и парткоме звезда сцены пила кефир и по 40 минут стояла навытяжку у стены, чтобы поддерживать легендарную осанку, в старости она стала не только немощной, но и одинокой. На спектакли, где больная уже Елена Николаевна играла непревзойденные роли старух, ее приносили на руках, а затем пересаживали в инвалидную коляску. Однажды Лидия Рыбакова летела своей изящной походкой по коридору Малого и встретила Еоголеву. Ее несли две одевалыцицы. «Елена Николаевна, здравствуйте!» - в ответ тишина. Тогда две дамы из обслуживающего персонала наклоняются к уху старой женщины и уточняют, что Лидия Михайловна с ней поздоровалась. Тогда Еоголева злыми-злыми глазами взглянула на ту самую Лидочку и довольно жестко процедила: «Здравствуйте, мадам!». «Я никогда не забуду тот взгляд - настолько он был пронзителен!» - вздыхает Рыбакова.

- А кто за Гоголевой ухаживал в последние годы жизни?

- Никто не ухаживал. Из театра люди приходили навестить и все.

- А правда, что в Доме ветеранов сцены много одиноких знаменитостей?

- Есть и именитые, и не очень. И все они плачут, страдают. Я однажды, навещая наших подопечных, спросила председателя соцбыткомиссии тогдашнего ВТО Елену Митрофановну Шатрову, отчего эти люди все время плачут. Она мне ответила - от одиночества. Представьте себе яркую жизнь на виду у публики, успех, а то и громкую славу и такой конец в приюте. Чаще всего у этих стариков нет никого из близких, но случается, что они просто никому уже не нужны.

- Расскажите, как вы дали имя дочери Юрия Соломина.

- О, очаровательная история. Было это 38 лет назад. Юрий Мефодьевич снимался тогда в Италии и пришел ко мне в местком с просьбой: «Жена Оля должна рожать, помогите, пожалуйста, а то я буду в отъезде».
Беременность протекала очень тяжело. Пришлось ехать в Сокольники, где имелось отделение для сложных рожениц. Через неделю Ольга благополучно родила девочку, а Юра долго еще пробыл в Риме. Потом приехал ко мне с громадным тортом и с новорожденной на руках. Положил дитя передо мной, вручил и римский презент - цепочку и браслет с изображением Павла и Петра. Я поинтересовалась: как назовете это сокровище? «А мы пока не знаем», - отвечал Соломин. Я вдруг и говорю: маму мою звали Дарьей. «Дарьей так Дарьей», - согласился актер. Даше теперь 38, она музыкант, живет в Англии и когда приезжает в Москву - непременно заходит и ко мне. Кстати, ее дочь Александра родилась, когда в Малом шел спектакль «И аз воздам!», где Юрий Мефодьевич играл Николая П. Оттого-то, наверное, в честь последней российской императрицы внучку и назвали этим именем. Сашенька живет в Москве с дедом и бабушкой, учится в музыкальном училище и даже изредка играет в театральном оркестре на пианино. Ей сейчас 16.

- А как вы относитесь к Юрию Соломину, что ставит худрук нынче?

- Юрий Соломин как был милым и обаятельным, так и остался. Этот замечательный человек многим помогает, ставит много пьес и сам играет. Вот «Власть тьмы» по Толстому могу назвать, возобновленную «Касатку» (режиссер В. Н. Иванов), «Генриха IV» (ставит В. М. Бейлис). Нынче в театр стало много ходить молодежи. Школьники идут на «Ревизора» и «Горе от ума», очень любят исторические пьесы «Царь Борис» и «Федор Иоаннович». А ветеранов сцены осталось мало. Это народные артистки СССР Ирина Анатольевна Ликсо (ей под 90), Татьяна Петровна Панкова (отметила недавно свое 90-летие и 60-летие работы в Малом), Елизавета Михайловна Солодова (ей тоже под 90), а также 90-летняя вдова Игоря Владимировича Ильинского - Татьяна Александровна Еремеева. Панкова, к примеру, блистательно играет графиню в «Горе от ума». Недавно отметил 80-летие Юрий Иванович Каюров - тот, который играл Ленина. Он, кстати, очень тепло рассказал о прототипе своего образа в новой книге «Когда уходят дни». Вообще, надо заметить, в Малом театре трудятся около 700 работников, а актеров 140. Два месяца назад мы с воодушевлением отметили 250 лет театра. Это одно из самых значительных событий в моей жизни.

- Изменился ли Малый театр за последние сорок с лишним лет?

- Пришли очень много молодых актеров. Есть талантливые (в «Ревизоре» Юрия Соломина чудно играет главную роль молодой, пока малоизвестный актер, это был аншлаг). Но все-таки много утеряно. К примеру, раньше, когда мы собирались на диване возле режиссерской и мимо проходили великие старухи Яблочкина, Пашенная, Турчанинова, Фадеева, Зеркалова, Шатрова, Гоголева, молодежь вставала. Теперь не только не встают, но даже... не здороваются. Или вот такой пример. Сижу в нашей ложе, смотрю, как кланяется молоденький актер Виктор, играющий Скалозуба в «Ревизоре» (едва голову поворачивает), и ругаю парня: почему ты так небрежно относишься к публике, вон посмотри, как Коршунов это делает. Молодой человек слушается совета, начинает уважать публику. Конечно, молодым в театре трудно - им платят гроши и парни, как правило, долго не женятся. Если нет нужных связей - подработать негде, на телевидение берут только своих. И зритель другой стал. Соломин перед спектаклями, когда много старшеклассников, очень просит не шуметь. Они ведь что творят: свистят и кричат во все горло, что в театре просто недопустимо.

- А современные спектакли в Малом ставят?

- Еще как! В филиале на Ордынке режиссер Житинкин поставил «Любовный круг» с Элиной Авраамовной Быстрицкой в главной роли. Очень любит публика легкую, в стиле оперетты пьесу «Таинственный ящик» (главную роль играл Юрий Соломин, впоследствии передавший роль артисту Э. Марцевичу). Худрук признавался, что 34 года мечтал поставить эту пьесу, да все руки не доходили. Веселая вещь, очень музыкальная, динамичная. Но однажды я спросила Юрия Мефодьевича - отчего не ставит спектакли, приносившие блистательную славу Малому. Он мило улыбнулся, свел ладони, поднес ко мне и сказал: «Дайте мне Пашенную, тогда и поставлю! Да только нет уж ее больше».

Автор: Беседовала Светлана ДРОБЫШЕВА
Источник: Россия
Дата: 27.12.2007

Малый театр 26 декабря представляет новую версию знаменитой драмы Льва Толстого «Власть тьмы», рассказал РИА Новости художественный руководитель Малого театра народный артист СССР Юрий Соломин...

«ВЛАСТЬ ТЬМЫ» ВОЗВРАЩАЕТСЯ НА СЦЕНУ МАЛОГО ТЕАТРА

Малый театр 26 декабря представляет новую версию знаменитой драмы Льва Толстого «Власть тьмы», рассказал РИА Новости художественный руководитель Малого театра народный артист СССР Юрий Соломин, выступивший в качестве режиссера-постановщика этого спектакля.

«Эта третья постановка на сцене Малого произведений великого Толстого. Мы часто возвращаемся к уже шедшим на нашей сцене произведениям классиков. Так было с «Ревизором», с «Горе от ума», почти со всеми пьесами Островского», - сообщил Соломин.
На этот раз обращение именно к пьесе Толстого, как подчеркнул режиссер, связано еще с предстоящим в 2008 году празднованием 180-летия со дня рождения гения русской литературы. Кроме того, эту пьесу в интерпретации Малого театра хотели увидеть в Японии, куда Малый театр отправится на гастроли в наступающем году.

Классический репертуар - это традиция Малого театра. «Классика - прекрасный богатейший материал, на котором растут артисты нового поколения, это вечные темы добра и зла, преступления и наказания, духовной слепоты и прозрения, тема опасности и главенствования денег - то есть всего того, о чем и тогда и сегодня говорить необходимо», - уверен Соломин.

Он также добавил, что во «Власти тьмы» есть убийство ребенка и «на этом мы сделали особый акцент, поскольку сегодня, к сожалению, почти каждый день мы узнаем о леденящих душу историях брошенных детей, детей которых продают и на чем делают деньги».

В спектакле заняты такие артисты театра, как Алексей Фаддеев, Ирина Муравьева, Алексей Кудинович, играющий роль Акима, которого долгие годы блистательно исполнял корифей Малого театра Игорь Ильинский и другие.

РИА Новости, Наталия Курова
26 декабря 2007 года

25 декабря – день рождения артистки Малого театра Натальи Пантелеймоновны Швец. От души поздравляем актрису и желаем ей хорошего настроения, благополучия и новых творческих радостей.

В Малом театре выходит премьера спектакля «Власть тьмы» Л. Н. Толстого в постановке Юрия Соломина

ПТИЧКУ НЕ ЖАЛКО

В Малом театре выходит премьера спектакля «Власть тьмы» Л. Н. Толстого в постановке Юрия Соломина

Драма Толстого не впервые ставится здесь: интерес к мрачной и страшной пьесе, поражающей достоверностью, не пропадает до сих пор. Для Толстого тьма отождествляется с понятием ада и гибели, а свет - с надеждой и раем. «Власть тьмы» - это трагедия безысходности, тяжкой цепи грехов, опутывающих человека. Но это и путь к нравственному возрождению через покаяние. Совершив дурной поступок один раз, герои втягиваются в череду бед и потерь. За ошибки молодости приходится отвечать перед совестью. Еще в 1956 году, когда «Власть тьмы» ставил Борис Равенских, а на сцене блистали Игорь Ильинский, Елена Шатрова, Михаил Жаров, молодой Соломин только участвовал в массовке. Теперь он выступает сразу в роли режиссера и актера. Его Аким - обычный деревенский старик, с чуткой душой и глубочайшей философией. Ирина Муравьева в образе Матрены - и забавляет, и ужасает одновременно. Сначала она деловито командует сыном в сцене убийства младенца, а потом беззаботно пляшет на свадьбе. Несмотря на чернеющий ночной мглой задник и напряженную музыку, толстовская атмосфера почти не передана. Массивные деревянные декорации с налетом натурализма, подробные элементы крестьянского быта, яркие костюмы больше указывают на сказку, чем на драму. В спектакле присутствует попытка расшевелить зажиточную публику. Но все это, и даже морализаторство слов «коготок увяз, всей птичке пропасть», бесследно растворяется в излишней лубочности. Ни ужасающего хруста косточек, ни безысходности птички с увязшим коготком.

Автор: АИДА ТАГИ-ЗАДЕ
Источник: Огонек
Дата: 24.12.2007

АКТЕРЫ, ЗАНЯТЫЕ В СПЕКТАКЛЯХ С 25 ПО 27 ДЕКАБРЯ 2007 ГОДА

АКТЕРЫ, ЗАНЯТЫЕ В СПЕКТАКЛЯХ С 25 ПО 27 ДЕКАБРЯ 2007 ГОДА


25 декабря, основная сцена, «Лес»: И.В.Муравьёва, Д.Н.Подгорная, Н.А.Титаева, Е.М.Базарова, О.С.Мартьянов, С.И.Видинеев, А.М.Торопов, А.С.Потапов, Д.Н.Солодовник, А.Е.Фаддеев, А.Ю.Ермаков, С.С.Еремеев.

25 декабря, сцена на Б.Ордынке, «Любовный круг»: Э.А.Быстрицкая, В.В.Андреева, В.И.Бочкарев, А.В.Вершинин, Б.В.Клюев, В.Г.Зотов, П.Д.Складчиков.

26 декабря, основная сцена, «Власть тьмы»: И.В.Иванова, Е.М.Базарова, Л.А.Милюзина, И.В.Муравьёва, М.А.Андреева, Л.Г.Кичанова, И.А.Жерякова, Е.О.Порубель, А.М.Жарова, Т.Н.Рыжова, О.Н.Абрамова, В.Б.Носик, А.Е.Фаддеев, А.С.Кудинович, А.С.Потапов, Ю.Б.Ильин, П.Д.Складчиков, А.Т.Манке, С.С.Еремеев, И.В.Вакуленко, М.Н.Хрусталёв, Е.В.Куршинский.

26 декабря, сцена на Б.Ордынке, «Мария Стюарт»:
Л.В.Титова, О.В.Молочная, М.И.Фомина, В.В.Петров, Ю.И.Каюров, В.К.Бабятинский, Г.Н.Скряпкин, Я.П.Барышев, В.Г.Зотов, В.А.Сафронов, М.Г.Фоменко, А.Н.Анохин, В.В.Дахненко, Д.А.Марин, Д.Н.Курочка, П.С.Жихарев, Е.В.Арановский.

27 декабря, основная сцена, «Царь Борис»: Т.Н.Лебедева, Т.В.Скиба, Е.В. Доронина, А.Н.Евдокимова, К.В.Моисеева, Г.Г.Микшун, Н.П.Швец, АЮ.В.Сафронова, В.И.Бочкарев, Г.В.Подгородинский, А.В.Вершинин, В.И.Езепов, В.А.Сафронов, Э.Е.Марцевич, Ю.Б.Ильин, В.В.Бунаков, Г.Ю.Оболенский, В.В.Дахненко, К.В.Демин, В.А.Коняев, А.Ю.Ермаков, В.А.Дубровский, А.Н.Анохин, С.И.Видинеев, А.С.Кудинович, О.С.Мартьянов, С.А.Вещев, А.М.Торопов, П.Д.Складчиков, А.К.Вахтеров, И.С.Григорьев, А.Т.Манке, Д.Н.Курочка, А.Е.Фаддеев, Е.В.Арановский, В.А.Андрианов, К.М.Юдаев.

27 декабря, сцена на Б.Ордынке, «Свои люди – сочтёмся!»: Л.П.Полякова, Е.М.Базарова, Т.И.Короткова, К.Е.Блохина, В.В.Петров, С.Л.Тезов, В.Б.Носик, Д.Н.Солодовник.

«Звуковой архив Малого театра»

«И ВНОВЬ — ВСТРЕЧА С ЮНОСТЬЮ...» АЛЕКСЕЯ АРБУЗОВА

Предлагаем вашему вниманию запись спектакля с участием легендарных артистов Малого театра – Констанции Роек, Виталия Доронина и Петра Константинова…

Фото Дмитрия Бочарова.

ФОТОГАЛЕРЕЯ

22 декабря — день рождения народного артиста России, лауреата Государственной премии СССР Владимира Георгиевича Богина . От всей души поздравляем актера и желаем ему отменного здоровья, душевного равновесия, благополучия во всем и интересной творческой работы в театре и кино.

25 января 2008 года на Основной сцене пойдёт спектакль «Дмитрий Самозванец и Василий Шуйский» А.Н.Островского

31 января 2008 года на Основной сцене пойдёт спектакль «Царь Иоанн Грозный» А.К.Толстого

«Звуковой архив Малого театра»

ВАСИЛИЙ БОЧКАРЕВ ЧИТАЕТ РАССКАЗ М.ШОЛОХОВА «МЯГКОТЕЛЫЙ»

«Звуковой архив Малого театра»

ВАСИЛИЙ БОЧКАРЕВ ЧИТАЕТ РАССКАЗ М.ШОЛОХОВА «МЯГКОТЕЛЫЙ»

«Мягкотелый» М.Шолохов (12,5 Мб)

21 декабря – день рождения артиста Малого театра Петра Валерьевича Абрамова. Искренне поздравляем актера и желаем ему хорошего настроения, радости и, конечно, новых творческих предложений!

21 декабря – день рождения заслуженной артистки России Клавдии Ефимовны Блохиной. От души поздравляем актрису и желаем ей крепкого здоровья, благополучия и, конечно, еще многих радостных встреч со зрителем на родных подмостках!

Героиня программы «Мой серебряный шар» Виталия Вульфа - самая красивая Аксинья («Тихий Дон») в истории мирового кинематографа – Элина Быстрицкая.

СЕРЕБРЯНЫЙ КРУГ ЭЛИНЫ БЫСТРИЦКОЙ

Героиня программы «Мой серебряный шар» Виталия Вульфа - самая красивая Аксинья («Тихий Дон») в истории мирового кинематографа – Элина Быстрицкая. Дебютом Быстрицкой в Малом театре была роль леди Уиндермир в спектакле «Веер леди Уиндермир» Оскара Уайльда (1959 г.). С 1950 года Быстрицкая снимается в кино. Исполняла роли Лены Алексеенко в фильме «В мирные дни» (1951), Елизаветы Максимовны («Неоконченная повесть», 1955), Аксиньи («Тихий Дон» по Шолохову, 1957-1958), Лели («Добровольцы», 1958), Ксении Румянцевой («Все остается людям», 1963) и др. Возраст Элина Быстрицкая всегда воспринимала философски: «Так сложилась моя жизнь, что я одна... Мне близка мудрость Омара Хайяма: «Уж лучше будь один, чем вместе с кем попало». У меня есть друзья, с которыми я общаюсь ежедневно, даже несколько раз в день, с ними я советуюсь. Мой круг - это мой круг, и я никого чужого не хочу туда пускать».

Источник: Российская газета - Неделя
Дата: 20.12.2007

Большие гастроли Татарского государственного академического театра имени Галиасгара Камала пройдут в российской столице с 13 по 20 января на сцене Малого театра...

В МОСКВЕ ПРОЙДУТ ГАСТРОЛИ ТАТАРСКОГО ГОСУДАРСТВЕННОГО АКАДЕМИЧЕСКОГО ТЕАТРА

Большие гастроли Татарского государственного академического театра имени Галиасгара Камала пройдут в российской столице с 13 по 20 января на сцене Малого театра, сообщил в среду на пресс-конференции художественный руководитель Малого театра народный артист СССР Юрий Соломин.

«В конце прошлого года Татарский академический театра отметил свое 100-летие и вот теперь с творческим отчетом приехал в Москву», - сказал Соломин.

Татарский театр не первый раз гастролирует на сцене Малого театра. Последний приезд состоялся в январе 2006 года.

«Это очень известный и талантливый коллектив, - отметил в интервью РИА Новости Юрий Соломин. - И мы всегда рады их видеть и предоставлять им сцену для выступлений. Нас связывают давние отношение, так как в театральном училище имени Щепкина при Малом театре было несколько выпусков татарской студии, поэтому все ведущие артисты театра имени Камала, уже несколько поколений, в основном выпускники Щепки. Мы с удовольствием следим за их судьбой».

Татарский театр имени Камала в Москве покажет восемь спектаклей самых разных жанров, включающих музыкальную драму, музыкальную комедию, трагифарс, лирическую комедию. В основном, это спектакли поставленные по произведениям татарских драматургов и прозаиков, а также русская классика - спектакли «Черная бурка» (Геор Хугаев), «Гульджамал» (Наки Исанбет), версия чеховской пьесы «Три сестры».
С 2002 года театром руководит Фарид Бикчантаев. Сам театр расположен в новом технически оснащенном и специально построенном для него здании. Зрительный зал рассчитан на более чем 800 человек и обладает уникальной системой перевода одновременно на три языка.

РИА «Новости» - Приволжье
Дата: 19.12.2007

29 ноября 1895 года, среда

Бенефис Н.А.Никулиной

ПЕРВАЯ ПОСТАНОВКИ ДРАМЫ Л.Н.ТОЛСТОГО «ВЛАСТЬ ТЬМЫ» В МАЛОМ ТЕАТРЕ

29 ноября 1895 года, среда
Бенефис Н.А.Никулиной

«Власть тьмы, или Коготок увяз, всей птичке пропасть»
Др. в 5 д., 7 к. Л. Н. Толстого.
Новые декорации К. Ф. Вальца.

Хотя театр уже неоднократно показывал свое неумение во всей жизненной полноте и правде изобразить современную народную жизнь, но спустя год он обратился к трагедии Толстого «Власть тьмы». Разрешенная цензурой лишь в 1895 году, пьеса тотчас же была поставлена рядом столичных и провинциальных театров. Малый театр отнесся к работе очень внимательно. В связи с постановкой к Толстому в Ясную Поляну ездили за указаниями режиссер С. А. Черневский и декоратор К. Ф. Вальц. Толстой сам прочел пьесу актерам, присутствовал на двух репетициях, дал истолкование главных ролей.
Пьеса Толстого насыщена протестом и отчаянием народа. Богатство внутреннего содержания образов, внимание к процессу перерождения человека, образный и индивидуализированный, народный в своей основе, язык пьесы, динамизм драматической интриги, жизненность бытовых характеристик, картины деревенского быта — все это определило сложность требований, вставших перед театром и актерами. Исполнители должны были совместить глубину психологического анализа образа, бытовую конкретность персонажей, реалистически воссоздать героев в единстве внутренней и внешней характеристики. Они должны были раскрыть социально-психологическую драму, увидеть в персонажах Толстого социальных героев, выразить конкретное историческое содержание эпохи, условия жизни, толкающие на преступления.
Однако спектакль не удался. Как вспоминал Л. М. Леонидов, актеры «не чувствовали Толстого, Толстого деревни, они недооценили всю настоящую трагическую, всепожирающую власть тьмы» (Л. М. Леонидов. Прошлое и настоящее.— Сб. «Леонид Миронович Леонидов». М., 1960, стр. 85). Как и в «Горькой судьбине», и «В разлуке» актеры не могли воссоздать «простонародный тон». С. А. Черневский заметил в своем дневнике, что пьеса большого успеха не имела, драма производила тяжелое впечатление, в сцене убийства ребенка даже немного шикали, актеры в спектакле были не на высоте (См. С. А. Черневский. Записи по спектаклям. Тетрадь 1895 г.— ГЦТМ, ф. Черневского, № 137068/3, лл. 62—63). Дружественный по отношению к Малому театру критик «Театрала» писал, что «спектакль шел тяжело, грузно, актеры точно воз везли и никак не могли вывезти» (Amicus. Малый театр. «Власть тьмы».— «Театрал», 1895, № 49). Действие развивалось в замедленном темпе, В исполнении не было ни искренности, ни увлечения. Актеры затруднялись народным стилем пьесы и «вели свои роли как будто ощупью, осторожно и неуверенно, боясь за отдельные слова, за отдельные движения; они затрачивали слишком много внимания и сил (и притом далеко не всегда удачно) на воспроизведение внешних сторон роли в ущерб внутреннему ее содержанию..., и при всем старании артистов они все-таки вовсе уж не были так похожи на мужиков и баб» (В. П. (В. П. Преображенский). Малый театр. Бенефис Н. А. Никулиной. «Власть тьмы» — «Новости дня», 2 декабря 1895 года).

Критика отмечала отсутствие ансамбля, общего тона, цельности впечатления. Не было единообразия и в крестьянском говоре,— «подлаживаясь под крестьянское произношение, исполнители следовали своим влечениям и выбирали одни тягучий и мягкий говор, другие отрывистую речь, как люди разных губерний» («Власть тьмы», драма в 5-ти действиях Л. Н. Толстого.— «Русские ведомости», 1 декабря 1895 года). Главный недостаток актеров был в неумении найти верный народный стиль и тон. И вместе с тем основное внимание театра сосредоточилось не на раскрытии социально-психологического содержания драмы, а на внешних бытовых деталях, натуралистических, жанровых элементах.

Никулиной совершенно не удалась драматическая роль Анисьи. Актрисе были чужды крестьянский быт и нравы, но, склонная к импровизации, она избегала систематической работы над ролью, полагаясь на свой непосредственный темперамент, органическую правдивость и искренность своего искусства. В результате у нее получилась подделка под простонародный крестьянский тон и манеры. Бледен оказался в роли Акима и Макшеев, изобразив простодушие, наивную доброту, мягкосердечие героя, его старческую дряхлость и расслабленность. Этическая сила, душевное величие и сознательность протеста исчезали, Аким превращался в жанровый персонаж, в добродушного старика.
Значительно удачнее был Митрич Музиля. Внешне — тщедушная фигурка, усиленная жестикуляция, скрипучий голос пьяницы. Эта роль Музиля сближалась с образом повара в «Плодах просвещения», незадолго перед тем сыгранным артистом. Черты озлобленности, ожесточенности, ненависти артист вносил в этот сходный толстовский персонаж, обостряя его социальное звучание. Выделялась в спектакле и Рыжова в роли Акулины. Она играла тупую деревенскую девку, в верном бытовом тоне, с живой интонацией и мимикой передавая характерность и подлинность образа, заслужив тем одобрение автора. Это был первый крупный успех молодой артистки, уже два сезона выступавшей в Малом театре преимущественно в водевилях и на выходах.

В.А.Макшеев – Аким, Н.А.Никулина – Анисья и Н.И.Музиль – Митрич в драме Л.Н.Толстого «Власть тьмы», 1895.

Лучше других были Матрена в исполнении Садовской и Никита, который был сыгран Федотовым в верном тоне, соответствующем пьесе Толстого. Федотов раскрыл глубокую психологическую драму этого простодушного, слабохарактерного и впечатлительного человека. Однако в спектакле не был подчеркнут социальный контраст между этим мотом, пренебрегающим крестьянским трудом, ищущим легких путей обогащения, и Петром, охваченным жаждой собственности, готовым пожертвовать для этого своей честью.

Наиболее проста, жизненна и естественна была Матрена Садовской, лишь она одна держала себя как настоящая крестьянка. В ее трактовке гнусные, злодейские поступки героини, в которой воплотилась темная и жадная деревенская Русь, подсказывались материнской любовью, окрашивались добродушием, наивностью и казались заурядными свойствами ее натуры. Это усугубляло масштабность зла. Садовская играла то, что требовал Толстой,— «не «злодейку», а сильную нравственно темную натуру, не ведающую иных путей к благу на земле, и создала образ правдивый и страшный» (Любовь Гуревич. Гастроли О. О. Садовской. — «Речь», 4 мая 1916 года).

Как уже указывалось выше, театр при постановке современных пьес обычно ограничивался стандартными павильонами и бытовыми деталями, характеризующими среду. В результате в «Горькой судьбине» богатые лепные карнизы украсили сельскую усадьбу, а непременные во всех павильонах три двери (по трем сторонам) оказались и в сцене в избе, явно вопреки здравому смыслу. Желая придать спектаклю «В разлуке» большую жизненность в соответствии с характером самой пьесы, А. Ф. пишет ряд декораций, рисующих картины сельской природы, — изображающие сельский выгон, извилину реки, поле и церковь сельский переулок с рядом изб; мельницу с перспективой реки и но декорации служили лишь живописным фоном, оставляя для действия только передний план сцены, а тщательная выписанность их вносила известную неоправданную нарядность в картины тяжелой деревенской жизни. В спектакле «Власть тьмы», стремясь все к той же жизненной убедительности, театр поручает К. Ф. Вальцу написать специальные декорации.

И режиссер, и декоратор поставили себе задачей возможно точнее создать этнографические особенности Тульской губернии — места действия пьесы. Как мы уже видели, актеры не добились единого «простонародного тона», единообразия говора и в целом были довольно далеки от реальных крестьянских типов. Черневский и Вальц, предпринявшие специальную поездку к Толстому с целью получить указания для постановки пьесы, привезли из Ясной Поляны образцы одежд и предметов домашнего обихода крестьян, сделали зарисовки типичных для тех мест каменных изб и вообще хотели в соответствии с желанием Толстого быть этнографически точными. Однако в самом спектакле костюмы оказались чрезмерно новы и нарядны, их недостаточно «освоили» исполнители, и хотя декорации в ряде сцен были своеобразны и интересны, рисуя пейзажи и быт тульской деревни, но ни спектакль в целом, ни художественное оформление его не раскрыли реалистический характер толстовской драмы. Произведение Толстого, с потрясающей силой изображавшее трагическое положение русского крестьянства, не получило адекватного выражения на сцене Малого театра. Репертуар театра складывался на совершенно иных

19 декабря – день рождения актрисы Малого театра Евгении Олеговны Дмитриевой. От души поздравляем актрису и желаем ей крепкого здоровья, благополучия и, конечно, новых интересных творческих предложений!