22 ноября в спектакле "Пиковая дама" А.С.Пушкина роль графини Анны Федотовны первый раз сыграла народная артистка России Людмила Титова. Поздравляем и желаем новых творческих успехов!

5 сентября в спектакле «Пиковая дама» А.С.Пушкина роль князя Нарумова первый раз исполнил артист Игнатий Кузнецов. Поздравляем и желаем новых творческих успехов!

15 ноября в спектакле "Пиковая дама" А.С.Пушкина роль Чекалинского впервые исполнил народный артист России Валерий Константинович Бабятинский. Поздравляем артиста и желаем ему новых творческих успехов!

1 апреля (на сцене ДКиТ МАИ) пойдет спектакль «ПИКОВАЯ ДАМА» А.С.Пушкина (вместо спектакля «МАСКАРАД» М.Ю.Лермонтова). 2 апреля (на сцене ДКиТ МАИ) пойдет спектакль «МАСКАРАД» М.Ю.Лермонтова (вместо спектакля «ПИКОВАЯ ДАМА» А.С.Пушкина) 3 апреля, утро (на сцене ДКиТ МАИ) спектакль «НЕДОРОСЛЬ» Д.И.Фонвизина – ОТМЕНЯЕТСЯ.

Изменения в афише на 29 января 2016 года

Уважаемые зрители! Назначенный на 8 ноября (в ДКиТ МАИ) спектакль «Пиковая дама» А.С.Пушкина – ОТМЕНЯЕТСЯ! 8 ноября на сцене ДКиТ МАИ пойдет комедия Д.И.Фонвизина «Недоросль». Начало спектаклей – в 11:00 и 15:00. Приносим извинения за возможные неудобства!

Уважаемые зрители!

Сообщаем об изменениях в репертуаре на сцене ДКиТ МАИ:

4 апреля, утро - спектакль «Снежная королева» - отменяется.



4 апреля, вечер - пойдет спектакль «Пиковая дама» (вместо спектакля «Тайны мадридского двора»).

Приносим извинения за возможные неудобства. Билеты действительны. Желающие могут сдать билеты в кассы театра.

Уважаемые зрители!

28 октября (сцена на Большой Ордынке) пойдет спектакль «Театр императрицы» Э.Радзинского (вместо спектакля «Пиковая дама» А.С.Пушкина). Билеты действительны.

Приносим извинения за возможные неудобства!

Уважаемые зрители!

14 октября (сцена на Ордынке) пойдет спектакль «Пиковая дама» А.С.Пушкина (вместо спектакля «Бесприданница» А.Н.Островского). Билеты действительны.

Приносим извинения за возможные неудобства!

Гастроли Малого театра в Сургуте — это уникальный проект, который стал доброй и социально значимой традицией для нашего города и округа в целом. В июне 2013 года сургутяне и гости города уже имели возможность оценить четыре спектакля старейшего театра России. В апреле 2014 года, объявленного в России Годом культуры, Малый театр привозит три спектакля — «ПИКОВАЯ ДАМА», «ВИШНЕВЫЙ САД» и премьеру этого театрального сезона «КАК ОБМАНУТЬ ГОСУДАРСТВО».

ГАСТРОЛИ В СУРГУТЕ

Гастроли Малого театра в Сургуте — это уникальный проект, который стал доброй и социально значимой традицией для нашего города и округа в целом. В июне 2013 года сургутяне и гости города уже имели возможность оценить четыре спектакля старейшего театра России. В апреле 2014 года, объявленного в России Годом культуры, Малый театр привозит три спектакля — «ПИКОВАЯ ДАМА», «ВИШНЕВЫЙ САД» и премьеру этого театрального сезона «КАК ОБМАНУТЬ ГОСУДАРСТВО». Оригинальные декорации, реквизит, костюмы, а самое главное, актерская игра (в первых составах) — все как на московских подмостках, да только сцена сургутская.

Центральная касса (ул. Магистральная, 36, ТОЦ «АКВАТОРИЯ», 1 этаж), тел. 700-278.
Дополнительная касса (ул.Генерала Иванова, 1, ТРЦ «Вершина», 5 этаж), тел. 700-277, 700-276.

О, Сургут!, городской портал

Уважаемые зрители!

Напоминаем Вам, что на 27 ноября (сцена на Большой Ордынке) объявлен дополнительный спектакль «Пиковая дама».

Билеты в продаже!

Легендарная актриса Вера ВАСИЛЬЕВА свой возраст не скрывает - ей 87 лет. Незадолго до Международного дня пожилых людей она приехала в Казань всего на два дня - два вечера подряд играла графиню в «Пиковой даме». Свою версию пушкинской повести представил казанцам во время гастролей Малый театр.

Ольга Иванычева, «Казанские ведомости», 03.10.2013

Уважаемые посетители сайта!

Сегодня на сайте возобновляется лотерея и мы начинаем разыгрывать контрамарки со спектаклей Малого театра, которые состоятся на сцене театра «Новая опера»:

11 октября – «Тайны мадридского двора» Э.Скриба и Е.Легуве

12 октября – «Мнимый больной» Ж.Б.Мольера

13 октября – «Пиковая дама» А.С.Пушкина

Желаем вам удачи!

От души поздравляем актрису с днем рождения!!! Желаем ей крепкого здоровья, хорошего настроения и еще многих встреч со зрителем, в том числе и Малого театра! Увидеть Веру Кузьминичну в роли Графини Анны Федотовны из «Пиковой дамы» А.С.Пушкина можно 13 октября на сцене театра «Новая опера» (сад «Эрмитаж»).

«Пиковая дама» в театре им. Камала: костюмы от Славы Зайцева, казанская шапка на Юрии Соломине и восхищенный Разиль Валеев

Видеорепортаж на YouTube

Татьяна Мамаева, «БИЗНЕС Online», 16 сентября 2013 года

«ПУШКИН ВЕДЬ НЕ ЗНАЛ, ЧТО У НАС БУДУТ ОЛИГАРХИ И ЧТО ОНИ БУДУТ СХОДИТЬ С УМА НА РУБЛЕВКЕ»

«Пиковая дама» в театре им. Камала: костюмы от Славы Зайцева, казанская шапка на Юрии Соломине и восхищенный Разиль Валеев

Видеорепортаж на YouTube


Гастроли Малого театра на сцене Татарского государственного академического театра им. Камала в минувшую субботу открылись спектаклем «Пиковая дама» в постановке «плейбоя московской сцены» Андрея Житинкина. Как обошелся Житинкин с Пушкиным, кого вспоминал худрук Малого театра Юрий Соломин, узнают ли себя современные олигархи в главном герое спектакля, узнавала побывавшая на «Пиковой даме» корреспондент «БИЗНЕС Online».

ТАРЕЛКА В ОБМЕН НА ШАПКУ

В зале театра им. Камала в субботу вечером был аншлаг. Перед началом спектакля на сцену вышли представители хозяев — директор театра им. Камала Ильфир Якупов, главный режиссер Фарид Бикчантаев и ведущая актриса театра Алсу Гайнуллина.

— Мы рады, что в зале нашего любимого театра сегодня наши коллеги из старейшего российского театра — Малого. И они выступают у нас уже в пятый раз, — поприветствовал гостей Бикчантаев.



Гостям вручили букеты цветов, и ответное слово взял худрук Малого театра Юрий Соломин.

— Мы учились в Щепкинском училище вместе со многими актерами-камаловцами, и когда мы приехали в Казань, они пришли встречать нас на вокзал, это было очень трогательно. Такую дружбу нельзя утвердить приказом, это работа души и сердца. Наш 258-й сезон мы открываем у вас в Казани и привезли сюда несколько спектаклей, которые не играли еще в Москве. Камаловцы часто гастролируют у нас, на сцене Малого театра, и всегда залы бывают переполнены. А сегодня перед спектаклем мы с молодым директором театра Ильфиром Якуповым вспоминали многолетнего директора Камаловского Шамиля Закирова. Это был необыкновенный человек, я его никогда не забуду, он много сделал для дружбы наших театров, для меня лично, — сказал Соломин.

А дальше гости вручили хозяевам декоративную тарелку с видом здания Малого театра, и Соломин пошутил: «В следующий раз привезем еще одну, так, пожалуй, и целый сервиз соберете».

В ответ камаловцы подарили Соломину традиционную казанскую шапку — с бархатным верхом, расшитым золотой нитью и отороченным мехом. Соломину она пришлась впору, он тут же ее надел и так и ушел за кулисы.

ЖЕСТОКИЙ ВЕК, ЖЕСТОКИЕ СЕРДЦА

Андрей Житинкин поставил очень красивый спектакль — с декорациями Андрея Шарова, передавшего дух пафосного и холодного Санкт-Петербурга, и изысканными костюмами Вячеслава Зайцева. Горят настоящие свечи, идет снег, Лиза встает на стул и заворачивается в фату. Записку от Германна ей приносит трогательный мальчик в красных валеночках — привет от Зайцева... Таких элегантных и стильных моментов в спектакле много. Режиссер очень бережно обошелся с повестью Пушкина, не позволив себе никакой вольности, что тоже можно отнести к несомненным плюсам постановки.


Житинкин тщательно продумал музыкальную партитуру спектакля, в ней органично сочетаются Петр Чайковский (небольшие фрагменты), и лейтмотивом идет «Танго в сумасшедшем доме» Альфреда Шнитке, словно образуя арочку с сегодняшним днем.

Есть и традиционные фишки Житинкина, когда, например, на синеватом от лунного света полу, на фоне белой шелковой обивки мебели неожиданно и как-то тревожно рассыпаются ярко-красные клубки шерсти. В спектакле Житинкина есть «воздух», есть прекрасная ясность и некая недоговоренность, дающая ту самую «бездну пространства», которую так любили романтики. Можно сказать, что из реалистической повести Пушкина Житинкин сотворил романтический спектакль.

Доминанта режиссерской концепции — это власть денег, это та мания, которой одержим Германн. Все и сразу, не раздумывая о морали и совести, о том, что высший судия все видит. Но нельзя сказать, к сожалению, что все актеры работают на уровне режиссерского замысла, ни исполнительница роли Лизы, ни исполнитель роли Германна не отличились особой глубиной.

Но, пожалуй, главным разочарованием спектакля стала Вера Васильева в роли графини Томской. Конечно, образ графини в комедии Бомарше, который актриса много лет создавала на сцене театра сатиры, и пушкинская графиня — это два разных стиля, два разных характера. И если в первом случае Васильева была хороша, то во втором ей явно не хватило чувства стиля и того самого сильного характера, который, несомненно, был у «русской Венеры».

Томская-Васильева простовата, в ней нет ничего от той «фамм фаталь», о которой писал Пушкин. Она, скорее, добродетельна и только изредка капризна, что можно объяснить возрастом графини. Тема рока, мистериальность, которая есть у Пушкина, в силу этого просто пропала.

Удивительно, но наиболее соответствует тому, что добивался режиссер, исполнитель небольшой роли Чекалинского Борис Клюев. Он конкретен, лаконичен и убедителен. У Клюева, по сути, один эпизод — сцена игры Германна и его сумасшествия. Но актер, обладая минимумом материала, оказался самым живым и современным в спектакле.


Впрочем, зал очень по-доброму приминал москвичей и долго аплодировал, а Житинкин выходил на сцену вмесите с актерами и посылал публике воздушные поцелуи.

— Мне спектакль очень понравился, Малый театр не может быть плохим, — прокомментировал «Пиковую даму» встреченный в фойе поэт и депутат Госсовета Разиль Валеев. Правда, он признался, что не смотрел «Пиковую даму» в театре им. Качалова.

«МНОГИЕ ЛЮДИ ХОТЯТ ПОЛУЧИТЬ ВСЕ И СРАЗУ»

После спектакля за кулисами корреспонденту «БИЗНЕС Online» удалось задать несколько вопросов Житинкину.

— Спектакль поставлен в не совсем характерной для вас академической манере. Это был ваш выбор или выбор театра?

— Это была обоюдная история, в Малом театре никогда не ставилась «Пиковая дама». Повесть Пушкина небольшая, но наш спектакль идет три часа с антрактом, потому что мы поставили все, поток сознания героев уложен в монологи, у нас все проговаривается. Мне кажется, что Пушкин заслуживает того, чтобы к нему бережно отнеслись... Когда я вспомнил, что Слава Зайцев блистательно делал театральные костюмы, я ему позвонил, и он от радости даже захлопал в ладоши. Он обрадовался, что его вспомнили как театрального художника.


— У вас получился очень многослойный финал...

— Когда Житинкин еще не был брендом и был молодым режиссером, критики меня все время упрекали, что я делаю много финалов. То есть я делаю одну точку, вторую... Они не пронимали, что это мое абсолютное творческое кредо — я даю зрителю выбрать свой финал. В «Пиковой даме» кто-то выбирает историю возмездия графини, кто-то — конец любовной истории. Кто-то видит историю денег. Пушкин ведь не знал, что у нас будут олигархи и что они будут сходить с ума на Рублевке или в Монако. Но история получилась современная, для молодых людей это предупреждение, это наш театральный месседж, мы даем нравственной посыл. Многие молодые талантливые люди в России хотят получить все и сразу, не понимая, что этого не бывает. И если ты идешь по головам, то есть ведь и высший суд, и он может быть еще при жизни. Сейчас мои критики успокоились, они счастливы, что у меня несколько финалов, и это как слоеный пирог — кто-то вынимает один слой, кто-то — другой. А уж Пушкин для нас сейчас — самый современный автор.

— А как появился Шнитке?

— Он был нам нужен для современных ритмов. Для жесткости. Мы позволили себе ввести и откровенную цитату из оперы Чайковского, когда Васильева поет партию графини, но она это поет как свое парижское воспоминание. Потому что в ее жизни был Сен-Жермен.


— Вы не пытались провести параллель между Сен-Жерменом и Германном, ведь это одно и то же имя, но только в разных транскрипциях. Наверняка Пушкин это сделал не случайно.

— Совершенно верно. Про меня даже кто-то сказал, что скандальный Житинкин придумал любовную сцену между графиней, которой 86 лет, и молодым человеком. Эта любовная линия, она есть. Для графини Германн в какой-то момент становится Сен-Жерменом, в ее глазах это одно и то же. Возвращаясь к Шнитке, скажу, что он был нам нужен, чтобы подчеркнуть жесткость нашего времени. Наше время стало еще жестче, может быть, оттого что деньги сейчас крутятся неизмеримо большие.



Татьяна Мамаева, «БИЗНЕС Online», 16 сентября 2013 года

«Пиковая дама» на сцене Малого театра

Наталья ЛАГИНА, «Слово», 11-24 января 2013 года

И ВСЮДУ СТРАСТИ РОКОВЫЕ

«Пиковая дама» на сцене Малого театра

Я не берусь сейчас строить прогнозы касательно того, что в столице почти одновременно появилось сразу три драматических спектакля по «Пиковой даме» нашего великого Пушкина. И, заметьте, все три «дамы» удивительно разные, и каждая по-своему рисует портрет своего гениального прототипа: Людмила Максакова в Театре имени Евг. Вахтангова Людмила Иванова в театре «Экспромт» и вот только что на сцену пришла новая Графиня – Вера Васильева.


Спектакль поставил в Малом театре талантливый и смелый режиссёр Андрей Житинкин, кстати сказать, большой дока по части обращений к классике (достаточно, к примеру, вспомнить его «Портрет Дориана Грея» — по О. Уайльду, «Анну Каренину» и много других названий и всегда оригинальных, а порой и дерзких даже театральных работ).
И вот теперь — «Пиковая дама». И важно сразу сказать — решен спектакль удивительно точно по всем пушкинским параметрам, чего нет в той или иной мере в других московских постановках. В связи с этой премьерой вспоминается почти казусная история с тем, как знаменитые знатоки («Что? Где? Когда?») «прокололись» на знании именно «Пиковой дамы». Забыв о Пушкине, они целиком сосредоточились на опере Чайковского: назвали тот, оперный финал, где Лиза бросается в Канавку, а Германн закалывается. Но опера оперой. Житинкин тоже по-своему остался под влиянием музыки Чайковского, использовал ее точно и аккуратно, хотя, пожалуй, было бы лучше ограничиться цитированием сцены бала и образа Графини (четвертая картина оперы — сцена в спальне).
Спектакль получился настолько самобытным и в лучшем смысле слова «самостоятельным», что можно было бы, может быть, даже к пользе происходящего на сцене, ограничиться партитурами заявленных в программке Ференца Листа, Густава Малера и Альфреда Шнитке. Мне даже кажется, что можно было еще богаче и разнообразнее использовать, условно говоря, «пёстрый» музыкальный фон на одном Малере: очень тесно соприкасается его Первая симфония с тем, что происходит на сцене. Да, вот еще что: в программке подчеркнуто, что нам предлагается сценическая версия А. Житинкина. Это важно, потому что он, повторю, как очень и очень немногие, создает литературный сценарий еще до начала работы над спектаклем, вернее, свою, сугубо индивидуальную версию того, что предстоит увидеть зрителям. Всё по Пушкину, и всё — по-новому, хотя ни на йоту нет желания взорвать привычную классическую форму или — Боже упаси! — начать во всю «осовременивать» и фабулу, и персонажей...
...Полутёмная, почти пустынная сцена. Минимум мебели и реквизита (сценограф А. Шаров), а при этом просто поразительная точность деталей, всему тому, что мы только что, как автор этих слов, ощутили, вновь перечитав пронзительные по своей глубине и очень строгие, временами почти очерковые, те самые великие тридцать страниц пушкинского текста. Молодец, Житинкин! Очень даже молодец!..
Графиня его и Веры Васильевой абсолютно индивидуальна: не похожа ни на одно из нынешних московских решений оперы и драмы. Она страшна, конечно, страшна, высокомерна, горда, высокопарна, но…, оставшись наедине сама с собой, она и кокетлива, и легкомысленна (впадая в воспоминания), и не скрывает своей влюбленности в того самого графа Сен Жермена, который назвал ей когда-то три карты, которые «выигрывают кряду». Она, Графиня, капризна и в чём-то даже наивна, в ней словно бы борются свет и тени, страх и беспомощность... Она даже по-прежнему очаровательна (такая, какой ее играет В. Васильева), но очарование это окрашено пока (до поры!) изнутри темнотой и чудовищным, граничащим с цинизмом эгоизмом.
Откровенно говоря, рядом с таким решением характера трудно представить себе её «партнера». Каким он будет, этот молодой, обуреваемый страстями молодой военный инженер, выходец из немцев, — Германн. В Германне, каким его «проживает» молодой актер А. Дривень, горит большое сердце отмеченного гордыней «пылкого карьериста». Странное сочетание? Тем не менее это так. Да, он страстно влюблён в Лизу, но страсть эта довольно быстро и органично уступает место другим страстям: тщеславию, жажде денег, богатству, признанию... Короче говоря, налицо его попытка преодолеть собственный комплекс неполноценности. Разве это не современно?! Ещё как современно. Внешне актер сдержан, но кипение чувств и оскорбленного самолюбия забирает внимание сразу, даже в его униженной, сломанной гордости. Между прочим, очень рекомендую запомнить ещё одну актерскую фамилию — А. Дривень. Это, убеждена, яркая творческая судьба, которая только-только начинается. Но начинается интересно и перспективно, что видно и по его участию в итальянских «Влюбленных», и по Пушкину.
А. Житинкин остро чувствует не просто пушкинские интонации, но и то, чем жив человек, что им движет, чем он дышит. И всегда у него есть ещё и внутренний эмоциональный пласт, «подогреваемый» скрытым до поры темпераментом. Так, касательно В. Васильевой, А. Дривеня и в какой-то менее явной, но точно намеченной иронии Томского (А. Вершинин), да и еще в одном очень важном по действию и мысли персонаже, который как бы подводит черту происходящему, проходя с внешней стороны занавеса, по просцениуму, деловитой походной и с чемоданчиком в руке.
А в чемоданчике этом весь гигантский проигрыш Германна (я говорю, естественно, о деньгах). Он, этот человек, в доме которого разыгралась трагедия, элегантен и умён, циничен и остроумен, страшен своим нутром (его играет Б. Клюев). Имя этому персонажу — Чекалинский, как названо в программке, «игрок в летах». И вот, пожалуй, во взаимоотношениях названных этих участников «квартета» и развивается драма или даже трагедия на сцене. Правда, пока что слабоваты женские характеры (кроме Графини) и «свита» Чекалинского (Сурин, Нарумов, Катов)...
Что касается Лизы. Вроде, всё, как надо. Всё, как говорится, было у автора. А автор даёт свою Лизу лаконично и без междометий. Л. Ещенко делает всё, что предложил постановщик, точно, но суховато, очень за- землённо, без полета. Лично я не верю в её страстную любовь к Германну. Скорее по глубине проникновения в пушкинскую интонацию я отмечу Машу, горничную Графини (Н. Хрусталёва) — она по-хорошему темпераментна и намечен в ней тот необходимый обнажённый нерв, коего, к сожалению, почти неощутимо в образе Лизы.
Невыразительность тройки игроков, как и Лизы, мне думается, можно привести в порядок, а то одному Чекалинскому с Германном с ними «не справиться». Впрочем, режиссёру виднее. Но уверена, что он и сам не вполне доволен «игровым» фоном действия. (Не знаю, правда, как насчёт Лизы.) Спектакль ведь совсем ещё юный, во всех отношениях он скоро «повзрослеет», быть может, несколько уплотнив свой темп, потому как временами, например в первой части, в нём ощущаются длинноты, а они должны уйти с «накатом» спектакля.
А в целом, Андрея Житинкина можно и должно поздравить с новым успешным обращением к классике и узнать, кто еще появится в ином составе в том же действе, ибо этот режиссёр всегда в чем-то преподносит публике загадку, и волнение, и новизну.

Наталья ЛАГИНА
«Слово», 11-24 января 2013 года

Уважаемые зрители!



7 апреля на Основной сцене пойдет спектакль «Пиковая дама» (вместо спектакля «Филумена Мартурано»).

Приносим извинения за возможные неудобства!

«ПИКОВАЯ ДАМА» АНДРЕЯ ЖИТИНКИНА

6, 16, 22 марта на Основной сцене Малого театра премьера спектакля народного артиста России, режиссера Андрея Житинкина «Пиковая дама» по мотивам знаменитой повести Александра Сергеевича Пушкина.

«Пиковая дама» Андрея Житинкина - это красочная, стильная наполненная красивой музыкой и поэзией сценическая фантазия режиссера, основанная на литературном шедевре великого поэта. Фантазия, в которой любовная драма переплетается с мистическим триллером, а старинная история, несмотря на строгую классическую форму, обретает невероятно современное звучание, благодаря ироничному, проницательному взгляду режиссера на произведение написанное почти два века назад.

В роли Графини выдающаяся отечественная актриса, народная артистка СССР, лауреат Государственных премий СССР и России Вера Васильева. В роли Чекалинского народный артист России Борис Клюев. Костюмы для спектакля выполнены народным художником России, знаменитейшим кутюрье Вячеславом Зайцевым. В спектакле также заняты народный артист России Владимир Сафронов, заслуженные артисты России Александр Вершинин и Василий Зотов. В роли Германна - Александр Дривень.

«Досуг в Москве» №10 2013

Елена Булова, »Московская правда», 03.03.2013

«ПИКОВАЯ ДАМА» ЕДЕТ В ИТАЛИЮ

На днях Малый театр посетил представитель знаменитого на весь мир миланского театра «Пикколо» синьор Фарид Мезабер. Его визит в столицу был далеко не случаен. Дело в том, что совсем недавно в Малом театре был показан спектакль «Влюбленные» режиссера Стефано де Луки, который с большим успехом идет на сцене «Пикколо» в Милане. И вот теперь зарубежные коллеги полны решимости порадовать Италию русской постановкой. Выбор пал на «Пиковую даму» Александра Пушкина в режиссуре Андрея Житинкина, шумная и успешная премьера которой состоялась в нынешнем сезоне. По мнению итальянцев, «этот спектакль обладает всеми необходимыми достоинствами, чтобы представлять российское театральное искусство на прославленной сцене Италии».

«Пиковая дама» в Малом привлекает прежде всего современностью сценической версии повести Пушкина. Но это вовсе не означает, что герои - офисные служащие или бомжи, что промышляют в его окрестностях. Ничего подобного в спектакле Житинкина нет. Напротив, взгляду зрителей открывается великолепная панорама дворцовых апартаментов с изысканными бронзовыми люстрами, старинными портретами, роскошной мебелью и атмосферой, насквозь пропитанной мистической загадочностью старинного Петербурга. Как раз в традициях Малого театра! Но стоит присмотреться повнимательнее, и становится понятно, что «Пиковая дама» в Малом - вовсе не музейное прочтение классики, а живой, внимательный, неравнодушный взгляд на нее всех создателей: режиссера Андрея Житинкина, сценографа Андрея Шарова и художника по костюмам Вячеслава Зайцева. Эпоха для них - только повод поразмышлять о дне сегодняшнем, о тех духовных и душевных ценностях, которые люди приобрели или потеряли. Исторические декорации могут изменяться, но человеческая сущность вот уже многие сотни лет остается неизменной. История молодого человека по имени Германн, небогатого, но исполненного честолюбивыми помыслами, страстного до жизни и ее удовольствий, рассказана авторами сценической фантазии, с одной стороны, с азартом и смелостью, с другой - с уважением к первоисточнику. Это-то и является главной «изюминкой» «Пиковой дамы», за внешним блеском декораций и костюмов которой скрывается повесть о человеке, не сумевшем противостоять соблазнам нашего мира, жестокого и беспощадного к «маленькому» человеку, на миг возомнившему себя Наполеоном. А эта тема, как известно, не имеет ни государственных, ни временных границ и понятна любому человеку в любой точке света.

Стоит ли говорить, что еще одной причиной, по которой выбор миланского театра «Пикколо» пал на «Пиковую даму», стал великолепный актерский ансамбль Малого театра, в который органично, легко и естественно вошла народная артистка СССР, актриса Театра сатиры неподражаемая Вера Васильева, исполняющая главную роль графини Анны Федотовны.

Васильева блестяще справилась с ролью. Ее Анна Федотовна не безжалостная Салтычиха и не беспомощная немощная старуха, а гордая красавица, постигшая некие тайны бытия. Именно в графине видит Германн свою судьбу, свою Пиковую даму, способную вознести его или низвергнуть.

Итальянцы вообще с глубоким почтением относятся к русской актерской школе. Работы в спектакле Александра Дривня (Германн), Бориса Клюева (Чекалинский), Владимира Сафронова (Дворецкий), Любови Ещенко (Лиза), Александра Вершинина (Томский), Ольги Жевакиной (Маша), Василия Зотова (Нарумов) укрепили представителей театра «Пикколо» в мысли, что зрители Милана должны обязательно увидеть эту красочную, поэтичную и масштабную российскую постановку.

Елена Булова, »Московская правда», 03.03.2013

«ПИКОВАЯ ДАМА» ДЛЯ МОСКОВСКОГО УНИВЕРСИТЕТА

20 февраля для сотрудников Московского университета в Государственном академическом Малом театре был дан спектакль «Пиковая дама». После спектакля ректор МГУ В.А. Садовничий поблагодарил актеров за прекрасную игру и огласил решение Ученого совета университета о вручении художественному руководителю Малого театра Ю.М. Соломину звания Почетного профессора Московского университета за «выдающийся вклад в развитие культуры и плодотворное сотрудничество с МГУ».

Фоторепортаж Николая Антипова