Отзывы

Вчера 13 апреля самарским зрителям нашей филармонии посчастливилось побывать на удивительном концерте-спектакле с участием московского актёра из Малого театра Петра Абрамова и квартета «Московская балалайка». Программа была очень интересная, музыка шорошая, звучит настоящий русский квартет. С удивлением узнал из программки, что "Московская балалайка" аккомпанировала ещё Лидии Руслановой и Изабелле Юрьевой, не говоря уже о Алле Баяновой и прочих певцах эмигрантах, о которых рассказывал Пётр Абрамов, включая почти сегодня забытого Ивана Реброва. Школа Малого театра видна во всём в манере говорить, читать стихи, общаться с залом и в интересном вокале. Да, Пётр Абрамов актёр драматический, но его голосу подвластны и низкие басовые ноты и великолепный "опёртый" фальцет, там, где это надо по задаче песни. Он эмоционально обыгрывает песни, живет с залом на одной волне. Ритмы и уровень квартета – просто феноменальны! Огромное спасибо организаторам, великолепная атмосфера и чудесный вечер! Искренняя благодарность от самарцев!

Спасибо,любимый Малый театр,за доставленное удовольствие!Такое блестящее созвездие -6 народных и 2 заслуженных артиста мало в каком спектакле бывает!Глумов Вершинина великолепен ,он каждый раз немного разный, но всегда очаровательный! Мы очень любим Мудреца,это один из лучших спектаклей Малого,всегда поднимает настроение,все актеры великолепны и это волшебство сцены передаётся залу!Браво,Мэтры!!!Браво!!

Неожиданно ярко, заводно, энергично и одновременно лирично, душевно. Как-то в моем представлении ансамбль народных инструментов ассоциировался с лубком, таким псевдо-русским стилем, не особенно мною любимым. На концерт предложил сходить мой знакомый, пришла чтобы просто его не обижать. И получила бурю эмоций, яркое и захватывающее шоу! Ах, если бы вы знали, что выделывают со своими инструментами и зрителями музыканты квартета "Московская балалайка"! А ведь почти все они довольно преклонного возраста! Это что-то нереальное! Они заводят зал так же, как хорошая рок-группа в клубе! Петр Абрамов - это отдельная история. Яркий, красивый артист с глубоким бархатистым голосом, проникающим внутрь тебя! Разные костюмы, разные герои, разные образы! Стихотоворение о том, как казак, уезжая в эмиграцию убивает свою лошадь, преданно плывующую за ним по морю, тронуло до слез! Это был необычный концерт. Не просто музыка, песни и стихи. Петр рассказывал историю русской эмиграции, историю творческих людей, вынужденных покинуть свою родину, которая навсегда осталась в их сердце. Я не только получила удовольствие, но и сделала много открытий. А "Подмосковные вечера", которые в конце пел хором весь зал стали яркой кульминацией этого великолепного действа! Спасибо огромное за предоставленную возможность, за удовольствие, за пищу для ума! Воскресенье точно прошло не зря! А сомневающимся - обязательно идти, увидев в афише Петра Абрамова и квартет "Московская балалайка".

Ответить

14 апреля были на спектакле "Слуга двух господ". Превосходно исполнил свою роль (Бригеллы, хозяина гостиницы). Актер очень обаятельный и с сильной харизмой, благодаря ему персонаж получился еще более запоминающимся, ярким и колоритным! Хочется поблагодарить и пожелать творческих успехов и побед!

13 апреля 2018г. Великолепная игра актёров! Декорации, костюмы - прелесть! "Вживаешься" вместе с актёрами в эпоху и становишься соучастником событий и...вдруг- "откидывает" тебя в реальность - "бабы"... Да, пожалуй, это единственный момент не уместен во всей постановке.
Спасибо всем участникам (актёрам, художникам, постановщикам)за полученное удовольствие от спектакля!

Как бесконечно жаль, уважаемый Юрий Мефодьевич, что Вас можно видеть только в одной роли. Вы лишаете нас такого громадного счастья.

Играющих рядом с Вами актёров буквально перестаёшь воспринимать.

Юрий Соломин затмил всех.

В его мощной игре не померкли Складчиков в роли Петрушки, Дубровский роли Загорецкого и Низовой в роли Скалозуба.

Остальные просто перестали существовать. Это моё восприятие, как собственно любые отзывы зрителей на этот и другие спектакли.
Но, уверена, со мной согласятся многие, если не все.

В ранее виденных спектаклях впечатляли Вершинин в роли Молчалина, Каюров в роли князя Тугоуховского, великолепная Иванова в роли Лизы и Аманова в роли Натальи Дмитриевны.

Были с женой вчера. Вообще просмотрели несколько версий "Трех сестер": в "Современнике", в МХАТ им. Горького у Дорониной, в "Театре им. Моссовета" не удалось из-за проблем Домогарова (по просмотру по ю-тюб - прекрасная реализация, Кончаловский и Домогаров дали феноменальную трактовку образа Вершинина). По поводу вчерашней постановки: ушли после первого действия. Вершинин и Тузенбах - их просто нет. Понравилась игра Бабятинского. Неплох Соленый - что-то современное. Зал (7 ряд партера, середина) неудобен, перед нами сидел парень с девушкой, пришлось попросить не наклоняться друг к другу - не видно. Скучно, нудно. Декорации неплохи, но НЕ ЦЕПЛЯЛО!!! А вот в МХАТе им. Горького у Дорониной зал сидел, не дыша! Удивительно. Сам удивился: полная вовлеченность, было намерение выйти к сцене и помочь героям разобраться в их вопросах. Да, а "Вишневый сад" в филиале Малого на Большой Ордынке неплох. Очень неплох!

В молодости после "Унесенных ветром" очень любила Вивьен Ли. Помню, как штудировала биографию актрисы и была поражена ее трагической судьбой: ведь она ушла довольно рано, не дожив до 55-ти, под конец испытывая серьезнейшие проблемы не только с физическим, но и с душевным здоровьем. Многие источники утверждали, что подобное состояние было спровоцировано одной из работ Ли, а именно той самой ролью Бланш в "Трамвае "Желание"" (как в фильме, так и в кино), за которую актриса получила Оскара.
С тех пор я часто "цеплялась" за любые упоминания о данной пьесе Т. Уильямса, при этом запомнилось, засело в памяти: Бланш Дюбуа, главную героиню "Желания", почитали (и почитают) за честь сыграть многие великие актрисы - это что-то типа Гамлета на "женский" лад - как проверка на профессиональную мощь, актерский дар и неповторимость харизмы. Почему? Долго не понимала - читая текст, увы, не осязала всей бесконечной трагедийности этого образа, который был мне на тот момент абсолютно чужд, а смотря фильм с Ли, сразу мысленно переключалась на её Скарлетт... Но внутри так и сидел вопрос: чем же притягателен образ Бланш - и какова природа его роковой, разрушительной силы... Найти ответ можно было только в театре - на "живой" постановке.
Первый спектакль "Трамвая "Желание"" мы посмотрели полтора года назад в МХТ имени Чехова, и отзыв об этом посещении был одним из моих первых на "Отзовике". На том спектакле лишь отчасти коснулись разгадки волнующих нас вопросов - лишь вплотную подошли к ней, что даже немного разочаровало, учитывая звездный состав и чрезмерные ожидания от МХТ.

И вот мы в Малом, на моей любимой Малой Ордынке - здесь, в филиале великого театра, принято давать волю молодым артистам, это их площадка и своего рода творческая лаборатория.

Так, постановку "Трамвая "Желание"" было доверено осуществить Сергею Потапову - совсем молодому, но бесконечно талантливому, многогранному актеру, что проверено мной на личном опыте уже несколько раз).

В этом спектакле Сергей Потапов выступает не только как режиссер, но и как исполнитель главной мужской роли Стэнли Ковальского, который является антагонистом Бланш Дюбуа и посему представляется нам ключевым персонажем. Известная русская пословица предостерегает от "погони за двумя зайцами", но в нашем случае Потапов опровергает народную мудрость и блестяще справляется и с режиссерской, и с актерской функцией.

Замечательный спектакль получился - талантливый, искренний и понятный, без лишних наворотов и причуд, которые так любят вкручивать в сюжет современные режиссеры.

Успеху способствуют абсолютно аутентичные действу декорации (серое и убогое помещение крохотной квартирки семьи Ковальски), и музыка, подобранная всё тем же Сергеем Потаповым совершенно кстати, из музыкальной палитры Америки с 40-х годов XX века по наши дни.

И именно на этом спектакле наконец нам посчастливилось понять масштабность и противоречивость образа Бланш Дюбуа, ее трагическую неприкаянность, одиночество, невозможность хотя бы отчасти благополучного существования с грузом прошлых лет и воспоминаний.
Бланш народной артистки России Елены Харитоновой - настоящая, противоречивая, страдающая, живущая на грани безумия - как сложно играть такую героиню! Мне кажется, что я физически ощущала ее эмоции, ее чувства и боль - мурашками по коже, холодом рук, пульсацией в висках... Даже не ожидала от Харитоновой такой мощной игры - она мне представлялась актрисой более легкого амплуа, учитывая, что раньше из её ролей я больше всего любила принцессу Маргариту в спектакле-старожиле Малого театра "Тайны Мадридского двора". Теперь я действительно понимаю, почему воплощение Бланш в том старом фильме отняло у В. Ли так много сил - ведь я видела, как много себя отдала героине Е. Г. Харитонова. И хоть не очень люблю заштампованное выражение "игра на разрыв аорты" или "души", но применимо к Харитоновой - иначе сказать нельзя!

Приятно удивила Ольга Абрамова, представившая Стеллу Кавальски, сестру Бланш. Хотя эту удачу я предвидела - она очень талантливая молодая актриса.
Но вот игра Михаила Фоменко, сыгравшего Митча, несостоявшегося друга Бланш - недалёкого, неловкого, но трогательного и, в сущности, тоже очень одинокого - меня удивила двойне. Я несколько раз наблюдала за Фоменко в спектаклях Малого театра, и практически всегда его роли разочаровывали своей невыразительностью, особенно в "Вассе Железновой - первый вариант". Однако в роли Митча Фоменко смотрится очень органично и искренне - 100-процентное попадание в образ, абсолютно его роль, которую актеру удалось даже расширить, придать большей значимости и драматизма.
Спектакль понравился очень, правда, показалось, что совсем немного потеряны ритм и темп в финальной сцене. Хотя мысли о затянутости могут объясняться психологической усталостью от такого сложного, даже тяжелого произведения, когда душа зрителя должна трудиться, не отключаясь, постоянно внимая и сопереживая происходящему на сцене (как много раз я зарекалась повременить с трагическими сюжетами, но все равно тянет). Так что, когда пойдете на спектакль, учтите, насколько непростым он может быть для вашего настроения и душевного состояния. Но сходить очень рекомендую!

Подробнее на Отзовик:
https://otzovik.com/review_6234541.html

Очень приятный и легкий спектакль для хорошего настроения. идет примерно 1-40(без антракта. Очень хорошие декорации и игра актеров, особенно Г. Подгородинский-спасибо за игру. А вот Низовой (на мой взгляд) все испортил. Актеры, декорация, костюмы , реплики создали атмосферу прошлых веков.....кроме игры Низового....он не вписывался....
Всем удачи и приятного просмотра

Браво! Отличная постановка, динамично, красиво, увлекательно! Живой оркестр, просто находка! Спасибо!

Смотрела спектакль 8 апреля 2018 г. Драма на злобу дня. Было интересно смотреть и понимать как цветовым решением меняется жизнь в городе: от серого до ярко желтого, но какой ценой.... Игра актеров (всех без исключения) великолепна. Декораций минимум, все делают люди.

Чудесная Агафья Тихоновна, спасибо за талант!

Пусть светлая Пасха
Приносит в ваш дом
Любовь и надежду,
Согласье во всём.

Пусть вера укроет
От бед и невзгод,
Пусть вечная радость
В семью к вам придет.

Пусть в жизни у вас
Будет больше чудес.
Счастливыми будьте.
Христос наш Воскрес!

Здравствуйте уважаемая Ирина Вадимовна.С Благовещеньем вас.С Настуающей пасхой.С праздником вас всех.

Дорогая Элина Авраамовна, с юбилеем Вас - здоровья и вдохновений, а силой характера у Вас наоборот можно других людей заряжать-подпитывать. И не всегда согласна с тем что Вы говорите вне театра - но все равно очень и очень люблю. Хорошего дня и бодрости - дело к весне и к теплу. Спасибо Вам за образец для подражания (не во всем, но в том что ценю - абсолютно). С уважением, - Лена (Питербюрен, Нидерланды),

Ходили на спектакль всей семьей 1.04.18г, остались очень довольны спектаклем, захватывающей игрой актеров, большое спасибо за такую самоотдачу и БРАВО!!! Три часа пролетели незаметно!!! Честно признаюсь, читать Н. Островского не особо люблю, но представление смотрела с удовольствием. В Малом были впервые, очень понравилась и атмосфера, и приятные и отзывчивые служащие театра. Всем спасибо))))
Не хотелось об этом говорить, но, дабы избежать подобные ситуации, все-же скажу...... Обращаюсь к зрителям: дорогие мои, не забывайте о правилах поведения в театре во время спектакля. Если нужно "отметить" какое-либо событие, попить кофе - идите пожалуйста в другое заведение, благо их есть в избытке. Не нужно мешать соседям по залу "цоканьем" посуды и распространением запахов напитков! Благо, происходящее, надеюсь, не мешало игре актеров! Давайте все-же уметь уважать друг друга, а театры пусть все-же остануться не только местами проведения культурных мероприятий, но и местами культуры общения. А "семечки поплевать" и на скамеечке под подъездом можно.

Уважаемая Элина Авраамовна!
От всей души поздравляем Вас с ЮБИЛЕЕМ!
Пусть будет этот ЮБИЛЕЙ незабываемым из дней,
Улыбок полон и цветов и благодарных теплых слов.
Пусть в радости идут года, и в жизни будут пусть всегда
Здоровье, счастье и успех, удача в начинаниях всех.

С уважением и любовью,
Инна и Юлия Дубровкины г. Санкт-Петербург

Смотрела спектакль с 17-тилетним внуком. Очень понравился эффектный финал. Хорошо, что у спектакля счастливый конец для главных героев. По выражению Ю.Норштейна, "деньги съели человека". Так обстоит дело сегодня, и так было во времена драматурга Островского. Флор Федулыч - настоящий аристократ. Умный, человечный, богатый. Он разглядел в Юлии Павловне человека жертвенного, благодарного, гордого. Он не просто глубоко сочувствует ей, он ее любит. Именно так играет Флора Федулыча Василий Бочкарев, в которого невозможно не влюбиться. Спасибо актеру за великолепную игру, а режиссеру за такое желательное для зрителя решение. Это как хорошая новость в трудное время.

Дорогая Элина Авраамовна! От всего сердца поздравляем Вас с Юбилеем!
Желаем благополучия, душевного тепла, красоты, здоровья и любви! Пусть в этот весенний день исполнятся все сокровенные желания, жизнь будет светлой, без тревог и волнений, а радость и счастье всегда сопутствуют Вам.
Низкий поклон за Ваше искусство!