Отзывы

Легкий, непринужденный и с юмором. Актеры посто замечательные. Впервые была в малом театре, остались наилучшие впечатления.

И сам театр очень красивый.

Постановка добротная, но восторга не вызвала. На мой взгляд, искрометной комедии Бомарше не хватило блеска и огня. Возможно, такое мое восприятие связано с тем, что я видела легендарный спектакль Театра Сатиры с Андреем Мироновым в главной роли. Конечно, следует отметить актуальность пьесы Бомарше во все времена, что театр всячески подчеркивал.

Смотрела в далеком прошлом в Театре Моссовета с Раневской и Пляттом, думала, сойду с ума от переполнявших эмоций! Рыдал весь зал. Шла в Малый - волновалась, ТОТ состав переиграть невозможно! Хотя актеров - Полякову и Носика обожаю. И не была разочарована!!!!!! Понравилось очень! И опять рыдает зал! Спасибо вам, спасибо!

Замечательный добрый спектакль, который идеально подойдет для тех, кто собирается идти в театр с семьей или членом семьи. Сначала опасался, что из меня будут выжимать слезу, но - нет. Спектакль легкий и веселый, пусть и с небольшой ноткой грусти. Думаю, каждый увидит что-то знакомое и родное в эпизодах из жизни семейства Купьелло. Каждый хоть раз оказывался "в шкуре" предсталенных здесь персонажей. Вот я после просмотра понял, что живу в "типичной итальянской семье".
Спасибо театру и артистам за прекрасно проведенный вечер.

Показалось, что сама пьеса очень перегружена. Слишком много сатиры на все и сразу- и олигархия, и шуты, и правительство и прочее... Собственно лирическая линия теряется на этом фоне неуемной пестроты. И это жаль, потому что Параша с Гаврилой самые приятные тут персонажи и мне их было мало. А вот ряженых-разбойников наоборот как-то много, даже уставать от них начала. Казакова хороша и естественна. То, что делает Потапов в финальной сцене это просто фантастика, его горящие глаза надо видеть, описать словами это невозможно. Матрену даже жаль. Не то, чтобы она мне чисто по-человечески была очень симпатична, но все-таки зла ей не желаю, надеюсь не пропадет. Жевакина тут что называется "огонь". Вся такая кустодиевская роскошная мадам. Волков очень обаятельный мерзавец. Клюквин, Фоменко и Низовой просто ВАУ! В общем оригинальный спектакль по довольно-таки специфичной пьесе. "Послевкусие" осталось приятным, да и настроение подняли.

Блестящий спектакль «Васса Железнова - первый вариант», поставленный Владимиром Михайловичем в 2016 году. На мой взгляд довольно искушенного зрителя, это было одно из сильнейших театральных впечатлений. Такого целостного и гармоничного спектакля даже трудно и припомнить. Сценография Эдуарда Кочергина, свет, музыка, костюмы и великолепный актерский ансамбль без единого исключения - всё на высочайшем уровне! Очень жалею, что нет возможности посмотреть этот спектакль ещё раз. С удовольствием порекомендовал бы его всем своим друзьям.

22 мая в Доме актера состоялась встреча с народной артисткой России Еленой Харитоновой, красивейшей женщиной и великолепной актрисой, о чем с экрана поведал сам Юрий Мефодьевич Соломин. И это было очень здорово, профессионализм высшей пробы. По словам самой Елены Германовны, это была первая такая встреча, но впечатление было такое, как будто подготовлено и отрепетировано было все: сценарий, звук, свет, видео, мизансцены с другими артистами! А поддерживали её народные артисты России Людмила Титова и Виктор Низовой, з.а. Александр Титоренко, Максим Филатов достойно выступил в роли ведущего, очень понравился Михаил Фоменко и совсем не понравились Дарья Шевчук и Анна Шишкина. Н.а. Алена Охлупина прочитала оригинальное посвящение бенефициантке. Видеофрагменты спектаклей прошлых лет со звездами Малого и эпизоды из идущих ныне, сыгранные вживую, песни, романсы, отрывок из мюзикла (в Малом!) – всё на ура! Пожалуй, академический стиль театра бывает по нынешним временам немного манерным, но речь, отточенные движения, верность идеалам классической школы на высоте.
Вот умеют классики создать настроение ????
Очень приятно было увидеться с патриархом советского и российского театра Владимиром Михайловичем Бейлисом и убедиться, что он в прекрасной физической и творческой форме. И в этой связи хочу вспомнить блестящий спектакль «Васса Железнова - первый вариант», поставленный Владимиром Михайловичем в 2016 году. На мой взгляд довольно искушенного зрителя, это было одно из сильнейших театральных впечатлений. Такого целостного и гармоничного спектакля даже трудно и припомнить. Сценография Эдуарда Кочергина, свет, музыка, костюмы и великолепный актерский ансамбль без единого исключения - всё на высочайшем уровне! Очень жалею, что нет возможности посмотреть этот спектакль ещё раз. С удовольствием порекомендовал бы его всем своим друзьям.
Кстати, приятная новость: Валерий Алексеевич Афанасьев, получивший травму на наших глазах во время спектакля «Горячее сердце», выздоравливает и уже готовится выйти на сцену. А ещё он был мастером моего сына, окончившего Щепкинское училище - Александра Лойе. Наилучшие пожелания скорейшего и полного выздоровления Валерию Алексеевичу.

Наталья Степановна из "Свадьбы..." в Вашем исполнении- прекрасна! Такая озорная и очень милая. В восторге от Вашей игры! Браво и огромное Спасибо!

А мне не понравился Ракитин. К игре Подгородинского это отношения не имеет, он молодец, но сам персонаж, мягко говоря, спорный. Приехал в гости к другу, чтобы с его женой весь день ходить и задушевные разговоры разговаривать. Некрасиво. Даже Наталью Петровну больше понимаю- темпераментная женщина, замуж вышла без любви, скорей всего не по своей воле. Ислаев ей, конечно, не подходит, он для нее слишком приземленный и практичный, а ее тянет в эмоциональную сферу. Но думаю, что у них в конце концов все будет нормально- «раздражители» в лице Беляева и Ракитина уедут, она пострадает и потянется к мужу, а он и рад будет ее простить.
Играют все отлично. Милюзина сдержанная, как затишье перед бурей, и это очень хорошо чувствуется. Фоменко-Ислаев очень милый и искренний и вообще золото, а не муж- единственный во всей пьесе, кто действительно делом занимается, а не пустопорожними разговорами и всякой рефлексией. Охлупина в небольшой роли очень харизматична, как, собственно, всегда. Верочка чудо (ее жаль невероятно, надеюсь, девчонка одумается и не пойдет ни за какого Большинцова).
Сам спектакль великолепно поставлен, правда декорации показались слишком аскетичными. Но очень душевно. Сюда, конечно, идти не за динамикой и накалом страстей- а для того, чтобы философствовать, созерцать ну и да, немного порефлексировать.

Спектакль весёлый, очень позитивный . Прекрасные декорации, костюмы . Великолепная игра актёров . Очень понравился . Рекомендую всем , кто любит и понимает юмор А. П. Чехова

Спектакль замечательный!Сюжет интересный! Игра актеров потрясающая.Получили с сыном огромное удовольствие и хорошее настроение.

МЮЗИКЛ С ИСТОРИЕЙ

В Малом театре Малый театр России на исторической сцене - премьера мюзикла Алексея Франдетти Алексей Франдетти «Свадьба Кречинского» композитора А.Колкера по мотивам пьесы А.В.Сухово-Кобылина.

Как говорит моя юная эмоциональная театральная приятельница «Прямо сейчас дала бы ему все Золотые маски и награды!» В данном случае, нет никаких гипербол и гротесков - в создании спектакля принимали участие неоднократные номинанты и получанты красивого приза. И в первую очередь я бы дала его театру «по совокупности заслуг». Вот сколько раз долдонили мы, видя что-то классическое до скукоты, без единого дуновения современных тенденций, формулируя, чтобы никого не обидеть, - «в лучших традициях Малого». Уточню, что один из старейших театров страны выдвигался на ЗМ за спектакли Адольфа Шапиро и Сергея Женовача.

И вот сегодня перед нами яркое зрелище высоких технологий и сложных декораций, впору сказать «как в театре Оперетты». Алексей Борисович, ныне главный режиссёр Ленкома, впервые ставит на этих подмостках и лично я верю в «золотое прикосновение» по-царски, по-Мидасски от молодого амбициозного постановщика.
Стильная картинка, где взята за основу бело-красно-черно-синяя палитра (сценограф народный художник России В.А.Окунев) и высокохудожественный свет от Ивана Виноградова. Невероятные костюмы и головные уборы-целые архитектурные конструкции (художник по костюмам А.В.Пугашкина). Сложная ансамблевая хореография (хореограф А.В.Глущенко-Молчанов). Прекрасная литературная основа про деньги, про любовь, с интригой и героями, чьи имена стали нарицательными; Сухово-Кобылин написал это произведение в 1854 году и возникло целое понятие — расплюевщина.

И артисты!!! Никогда не думала не гадала, что щепкинцы так владеют вокалом! Помимо того, что они прекрасны как драматические артисты и всё время в тренинге; не размениваясь на камерные малые пространства, Малый владеет двумя огромными сценами и таким же репертуаром; некоторые из увиденных сегодня солистов, как Александр Вершинин, Виктор Низовой, Михаил Фоменко в одном сезоне получают по несколько образов и даже в небольших ролях блистают. Так, Сергей Потапов совсем недавно в "Горячем сердце" Островского играл такого русопятого наивняка милаху Гаврилу, лил слёзы и ныл по недостижимой любви. И вот - нате - в белоснежном костюме с боа, цилиндром тростью, с хрипотцой и тембром на верхнем регистре, перед нами вальяжный купец и игрок. Или инфернальный Бек в исполнении Василия Дахненко - он вернулся к своему персонажу спустя столько лет! Хорош ох хорош и заглавный Кречинский в версии Алексея Фаддеева; в сугубо отрицательном персонаже масса мужского обаяния и куража - устоять невозможно!.. Аксиния Пустыльникова (Лидочка) удостоилась криков Браво прямо во время исполнения арии «Женская доля». Такой классный вокал сделал бы честь любому музыкальному театру, не говоря о том, что она поет, по-цирковому летая почти под колосниками!
Музыка первоначально показалась мне несколько outdated, но живой оркестр под управлением дирижера Александра Мещерякова, расположенный не в «именной яме», а перед сценой, своим мелодизмом и виртуозностью ее «осовременил» (их силуэты видны на фото).

Всё это «во-первых», ибо это основные слагаемые жанра мюзикла, но меня тронул и тот факт, что Франдетти посвятил премьеру памяти Виталия Соломина, которым последним обратился к пьесе ровно четверть века назад и сыграл в спектакле заглавную роль в филиале Малого театра. Как и многие в зале, я видела тот блестящий спектакль и он останется в памяти ощущением праздника и задорной улыбкой Виталия Мефодьевича на финальном шпагате. И это тот легендарный случай, когда артист ушел из жизни практически на сцене: ему стало плохо во время первого акта 23 апреля 2002-го и больше он не приходил в сознание.

А мировая премьера «Свадьбы Кречинского» Александра Наумовича Колкера состоялась и вовсе полвека назад, в июне 1973 года. Тогда у авторов стояла задача создать первый в истории советский мюзикл.
Забыла главное! Свою комедию Александр Васильевич и предназначал Малому театру, но тут случилась настоящая драма: писателя обвинили в убийстве его гражданской жены и частично он создавал пьесу в тюрьме. В премьере 1855 года Кречинского исполнял С.Шумский, а Муромского сыграл сам Щепкин. Так что этот мюзикл с длинной театральной историей.
На свадьбу главным участникам загадывают много пожеланий, вот и я желаю «Свадьбе» долгих счастливых лет жизни!

Очень рад был познакомиться с искусством этой замечательной актрисы. Посчастливилось видеть ее в спектакле "Красавец-мужчина" в роли Сосипатры Семеновны. Ольга очень аристократична, пластична и безмерно обаятельна и красива. В данной партии она показала себя блистательной характерной артисткой. Ее героиня самодостаточна, знает себе цену и при этом она искренне добра к людям и сочувствует им. Именно благодаря ее плану по разоблачению Окоемова Зоя спасается раньше, чем это могло случиться; Сосипатра Семеновна также открывает глаза Сусанне Сергеевне на ее "кавалера" - того же Окоемова. Молочная показала свою героиню как очень находчивую женщину, абсолютно бесстрашную, смелую и независимую при принятии решений. Спасибо, браво! Очень хочется посмотреть эту актрису и в других спектаклях.

Высокий, фактурный, с зычным голосом и очень запоминающейся внешностью - таким предстает Дмитрий Дмитриевич Кознов. Он абсолютно убедителен в каждой своей роли: нагловатый самодур Скотинин ("Недоросль"), справедливый и добросердечный Лотохин ("Красавец-мужчина"), упрямый и неспособный к жалости и сочувствию Гордей Торцов ("Бедность не порок"), законченный подкаблучник Горич ("Горе от ума"). Ближе всего Кознову, конечно, персонажи Островского - он в них как рыба в воде.

Выдающаяся характерная актриса, настоящий бриллиант Малого театра - Екатерина Базарова незабываема в каждой роли. Идя на спектакль с ее участием, знаешь, что тебя ждет откровение и невероятные эмоции. Базарова - обладательница уникального низкого голоса и совершенно неповторимой индивидуальности и собственного актерского почерка. Каждая роль, сыгранная Базаровой - настоящий шедевр. Ее Ирина Лавровна в "Последней жертве" - легкая на подъем, витающая в грезах девушка, за внешней романтичностью которой скрывается настоящая хищница за богатыми мужчинами. Очень жаль, что этот спектакль сняли. Гротескно-угловата Анна Андреевна ("Ревизор") в интерпретации Базаровой - она молодится и готова сама поволочиться за Хлестаковым, отобрав его у дочки. Филигранно Базарова играет и в "Красавце-мужчине" Островского - в спектакле, который прошел 19 мая она была занята одновременно в двух ролях! Аполлинария Антоновна - поклонница красивых молодых людей, в финале выходящая замуж за Жоржа. А Сусанна Сергеевна Лундышева - глупая, наивная племянница Лотохина, которая искренне думает, что интересна Окоемову. Артистка преподнесла эти две роли совершенно по-разному, но была абсолютно органична в них и просто блистала - энергетика и харизма у Базаровой зашкаливают. Браво!!!

Максим - очень яркий и талантливый актер. Даже несколько странно, что в его нынешнем репертуаре так мало главных ролей. Несомненная удача Хрусталева-артиста - роль Аполлона Окоемова. Его персонаж - абсолютно безнравственный и циничный мужчина, наделенный эффектной внешностью и обаянием. Максим играет Окоемова дерзко и с напором - за счет этого и достигается нужный эффект. Браво!

«Малый театр» примерил новое амплуа и стоит заметить, что сделал это эффектно.
Мюзикл получился ярким, стильным, современным. Постановка заиграла новыми красками.
Помимо прекрасной актёрской игры было любопытно разглядывать костюмы и наблюдать за новыми художественными световыми решениями от Ивана Виноградова.
Спектакль «Свадьба Кречинского» — удачный выбор для вечернего отдыха вдали от забот, оставляющий приятное долгоиграющее послевкусие.

Когда после долгого перерыва приходишь на любимый спектакль, он радует, словно премьера. Спектакль режиссёра Сергея Женовача – это интересный рассказ о людях. В нём и юмор, и сатира, и переживания, и любовь. Декорации оригинальные и лаконичные, и великолепное музыкальное сопровождение. Артисты играют прекрасно: с любовью к своим героям, тонко расставляя акценты. Гладя на сцену, забываешь, что это театр. Кажется, что все персонажи – реальные люди, живущие рядом.
Фамусов блестяще показан артистом Валерием Афанасьевым. Он не барин, заплывший жиром, а подтянутый господин, хозяин в собственном доме. Фамусов позволяет себе флиртовать со служанкой Лизой, любит балы и светскую жизнь. А все его мысли заняты дочерью: выбором для нее будущего мужа. Фамусов не вредный старик, а убеждённый консерватор, очень почитающий старинные традиции. Валерий Афанасьев показал своего героя энергичным человеком, любящим отцом, который всегда уверен в своей правоте. И тем трагичнее для него финальная развязка. Он истинно до отчаяния страдает, гневно мечет «громы и молнии» и переживает за Софью. А «Что будет говорить княгиня Марья Алексевна?» для Фамусова это действительно трагедия.
Софья, дочь Фамусова – актриса Екатерина Васильева. Софья девушка неглупая и милая. Актриса замечательно показывает романтическую героиню, которая мечтает о герое и придумывает его. Она искренне любит Молчалина, приписывая ему «чудеснейшие свойства». В финале происходит разочарование в любимом. Софья понимает ошибку, но – увы! – поздно.
Лиза, горничная Софьи, отлично представлена актрисой Инной Ивановой. Лиза – и энергичная служанка, и преданная подруга.
Чацкого прекрасно играет артист Глеб Подгородинский. Чацкий не похож на идейного борца, он просто приятный молодой человек, вернувшийся в дом, где оставил свою любимую девушку и мечтает вернуть прошедшее. Сначала Чацкий немного застенчив. Но этот молодой человек умный, образованный и смелый. Глеб Подгородинсий показывает, как его герой преображается: он нетерпим к окружающей фальши и становится подобен вулкану – будит заснувшее общество. Его монологи великолепны, но его не понимают и не принимают. В финальной сцене Чацкий, переживший в этот день немало потрясений, и грустный, и расстроенный, и разгневанный. Он с сожалением и горечью обличает ещё недавно близких ему людей. Что же остается? Только уехать «вон из Москвы».
Очень обаятелен Молчалин Александра Вершинина. Да, он «гребет под себя», прикидывается влюбленным, старается угодить всем «без изъятья», но делает это умело и естественно. Он предприниматель. Молчалин приветлив и ласков, и не заметны его подленькие поступки. За обаяние его могла полюбить Софья.
Полковника Скалозуба отлично показал артист Виктор Низовой. Скалозуб жизнерадостный, самолюбивый и важный. Несмотря на солдафонскую грубость и бестактность вызывает улыбку. В общем, «созвездие маневров и мазурки».
Великолепна Хлёстова в исполнении актрисы Людмилы Поляковой. Хлёстова яркая и энергичная, наслаждается жизнью и очень элегантно сплетничает и всех осуждает.

Спектакль мы смотрели с внуком, школьником 14 лет. И получили огромное наслаждение – это был праздник души! Спектакль радует современностью и жизненностью. И всегда приятно слышать музыку стихов Грибоедова.

Были сегодня!Ошеломлены , но в самом возвышенном проявлении! Актёры Малого могут всё!И петь на самом высоко профессиональном уровне, и доносить образ, и одарены танцевально! Но умение проживать в ансамбле, в СОтворчестве вам равных нет!Аксиния Пустыльникова - выше всяких похвал, бриллиант!Елена Харитонова ,Виктор Низовой ,Александр Вершинин - Bravissimo!!!! Режиссёр Франдетти,Вы нашли достойную команду до воплощения Ваших талантливейших постановок!Вообще ,БРАВО буквально всем:руководству, за то ,что возобновили спектакль и он получился великолепным!Оркестру,ансамблю,костюмерам....Всем - БРАВИССИМО!!!

Игорь Петрович!
Спасибо за прекрасный образ доктора Борменталя (спектакль "Собачье сердце" 17 мая 2023 г.)!

Молодой, сильный, подающий надежды врач с тонкой душевной организацией. Готовый на поступок, но во имя справедливости, правды и добра. Способный эффективно применить силу, но не для удовлетворения сиюминутных
потребностей и зашкаливающих амбиций, а исключительно -
в защиту слабых.
Разделяющий порядки и ценности века уходящего, но и осознающего, чувствующего кожей, как говорится, на кончиках пальцев, опасности вступающего в свои права нового режима...
Пытающегося остановить, уберечь Учителя от легкомысленных поступков и мимолётных фраз, способных привести к далеко идущим негативным последствиям.
А финальная сцена - просто напутствие всем поколениям!
Верность и почитание Учителя и родных и близких вопреки всему!
Воистину
"О здоровье общества судят по отношению к детям и старикам"!
Спасибо!
Крепкого здоровья и жизненных сил!
А красные гвоздики - пусть растут, цветут и вдохновляют Вас на новые свершения и Ваши многочисленные добрые дела!
"Только оказавшись на краю пропасти, понимаешь, что действительно ценно, а что - лишь фантики от давно съеденных конфет..."
Уверена, Вы к пропасти подходили не раз, но каждый раз, возвращаясь, забирали с собой вновь приобретенное понимание жизни.