22 августа – юбилей актрисы Малого театра Ирины Юрьевны Леоновой. С огромной радостью присоединяемся к поздравлениям в адрес актрисы, желаем ей крепкого здоровья, бодрости духа и, конечно, скорейшего возвращения на сцену Малого театра!

22 августа – день рождения заслуженного артиста России Сергея Алексеевича Вещева. От души поздравляем актера и желаем ему крепкого здоровья, хорошего настроения и творческих успехов!

ВНИМАНИЕ! НОВЫЕ ЦЕНЫ НА БИЛЕТЫ

«Горе от ума», «Ревизор», «На всякого мудреца довльно простоты»:
партер - 1700 р.
амфитеатр - 1100 р.
балкон 1 ярус 1 ряд - 800 р.

«Мнимый больной», «Власть тьмы», «Дети солнца», «Правда – хорошо, а счастье лучше», «Таинственный ящик», «Последняя жертва», «Три сестры»:
партер - 1500
амфитеатр - 1100
балкон 1 ярус 1 ряд – 800

«Дмитрий Самозванец и Василий Шуйский», «Лес», «Чайка»:
партер - 1000
амфитеатр - 800
балкон 1 ярус 1 ряд – 600

«Не было ни гроша да вдруг алтын», «Царь Борис», «Царь Федор Иоаннович», «Царь Иоанн Грозный», «Недоросль» (вечерние спектакли):
партер – 800
амфитеатр - 550
балкон 1 ярус 1 ряд - 450

«Недоросль» (утренние спектакли), «Сказка о царе Салтане»:
партер - 600
амфитеатр - 450
балкон 1 ярус 1 ряд - 350

«Тайны мадридского двора», «Бедность не порок», «Любовный круг»:
партер - 1000
амфитеатр - 800
балкон - 500

«Усилия любви», «Волки и овцы», «Свадьба,свадьба, свадьба», «Бешеные деньги», «Мария Стюарт», «Вишневый сад», «Свои люди – сочтемся»:
партер - 800
амфитеатр - 600
балкон - 400

«Снежная королева»:
партер - 600
амфитеатр - 400
балкон - 250

«День на день не приходится», «Трудовой хлеб»:
партер - 600

3 октября Малый театр открывает сезон комедией А.С.Грибоедова «Горе от ума». Репертуар на октябрь – в разделе «Афиша». На сайте открыт предварительный заказ билетов.

21 августа – день рождения народной артистки России Алены Игоревны Охлупиной. От души поздравляем актрису и желаем ей крепкого здоровья, благополучия и новых интересных работ на сцене родного театра!

С 18 по 24 октября – на сцене Малого театра…

ФЕСТИВАЛЬ «ОСТРОВСКИЙ В ДОМЕ ОСТРОВСКОГО»

С 18 по 24 октября – на сцене Малого театра…


Дорогие друзья!

Малый театр рад приветствовать всех участников и гостей VIII Всероссийского фестиваля «Островский в Доме Островского»!

Более полутора столетий тому назад Александр Николаевич Островский заключил союз с Московским Императорским театром, получившим в народе имя Малый. Именно тогда было положено начало русскому национальному театру, где воплощение каждой пьесы было достойно ее замысла. Этот союз нерасторжим и поныне – за Малым театром закрепилось название «Дома Островского», а памятник великому драматургу встречает нас у театрального подъезда.

А полтора десятилетия тому назад в Малом театре родилась идея проведения форума, посвященного памяти А.Н.Островского. В 1993 году состоялся Первый всероссийский театральный фестиваль «Островский в Доме Островского». Как известно, замечательный драматург прекрасно знал и любил театр русской провинции, изображал его в своих пьесах. И потому замысел создателей фестиваля заключался в том, чтобы дать возможность театрам из разных городов нашей страны представить свои спектакли по пьесам Островского на старейшей московской сцене, ознакомиться с мнением столичной публики, критики, театральной общественности. Для москвичей же это – уникальная возможность открыть для себя творчество многих талантливых мастеров.

Желаем всем участникам фестиваля творческих свершений и зрительской любви!

Художественный руководитель Малого театра,
народный артист СССР,
лауреат Государственных премий России
Ю.М.Соломин


АФИША ФЕСТИВАЛЯ

Основная сцена:

18 октября (18:00) – «Банкрот» (Кемеровский областной театр драмы имени А.В.Луначарского)

19 октября (18:00) – «Последняя жертва» (Малый театр)

21 октября – «Правда – хорошо, а счастье лучше» (Ульяновский областной драматический театр имени И.А. Гончарова)

22 октября – «Лес» (Белгородский государственный академический драматический театр имени М.С. Щепкина)

23 октября – «Банкрот» (Академический русский театр имени Евгения Вахтангова республики Северная Осетия-Алания )

24 октября – «Дмитрий Самозванец и Василий Шуйский» (Малый театр)


Малая сцена филиала:

24 октября (18:30) – «Поздняя любовь» (Вышневолоцкий Областной Драматический Театр)

20 августа – день рождения актера Малого театра Константина Александровича Юдаева. От души поздравлем Константина и желаем ему крепкого здоровья, удачи и интересных творческих предложений!

«Звуковой архив Малого театра»

МИХАИЛ ЦАРЕВ – МАКБЕТ В ОДНОИMЕННОЙ ТРАГЕДИИ У.ШЕКСПИРА

«Звуковой архив Малого театра»

МИХАИЛ ЦАРЕВ – МАКБЕТ В ОДНОИMЕННОЙ ТРАГЕДИИ У.ШЕКСПИРА



Сцена из 4 действия. (9,5 Мб)



Благодарим Светлану Алейникову (Минск) за предоставленную запись.

Книги, поступившие в редакцию.

Сергей Дурылин. «В своем кругу». Серия «Библиотека мемуаров». М., «Молодая гвардия» 2006.

ДОКУМЕНТ ВРЕМЕНИ

Книги, поступившие в редакцию.
Сергей Дурылин. «В своем кругу». Серия «Библиотека мемуаров». М., «Молодая гвардия» 2006.

Эти тексты в чем-то схожи с розановскими. Они написаны человеком того же круга, к которому принадлежал В. В. Розанов. Это круг традиционной русской культуры близкой к почвенничеству, Известный театровед, литературовед, философ Сергей Николаевич Дурылин (1886-1954) долгое время был в центре русской культурной и духовной жизни, дружил со многими священниками, художниками, актерами, писателями. Работал в знаменитом издательстве «Посредник», выпускающее просветительскую (и оппозиционную, по сути) литературу. С 1920 года С. Н. Дурылин был рукоположен в сан священника, потом был сослан на Урал в Сибирь. Спустя несколько лет вернулся в Москву. Был старшим научным сотрудником музея Малого театра, стал доктором филологических наук, заведовал кафедрой истории русского и советского театра в Гиттисе. В 1949 году награжден орденом Трудового Красного Знамени.
Судьба провела Дурылина по всем дорогам интеллектуальной истории XX века. «В своем углу» - ее отражение. Как говорится в предисловии Г. Е. Померанцевой: «История одного из детей «страшных лет России», его метаний, преодолений, обретений и потерь, его очарований и разочарований, написанная им самим с предельной искренностью». Вот два фрагмента:

О Сурикове
Про Сурикова. Рассказы Михаила Васильевича (Нестерова).
- Суриков был женат на француженке. Хрупкая, маленькая, прелестной души. Сидящая у ног Меншикова княжна с грустными глазами... Она приняла православие. Кроткая, милая, покорная. Жили бедно. Стасов острил, что «Утро стрелецкой казни» написано «под диваном».
Василий Иванович заболел. Она была в отчаянии. Ему все хуже, хуже. Доктора говорят: надежды нет никакой. Она его на полчаса оставит, когда он забудется сном, придет в церковь к утрени - и плачет в уголку. Так плакала однажды, что к ней подошла какая-то старушка и спросила участливо:
- Что вы так плачете? Видно, у вас горе большое. Та в слезах все рассказала:
- Умирает, мол, мой Вас (илий) Ив (анови) ч. И старушка ее научила:
- Когда он забудется, вы тихонько снимите с него мерочку веревочкой, от темечка до ног, - и в такую точно меру закажите восковую свечу, поставьте, - помолитесь, - и будет здоров.
Бывшая «француженка» так все в точности и сделала, - и ведь вот что вышло: Василий-то Иванович возьми, да через день-два прямо и пойди на поправку.
С этих пор она уже поверила!
Она вскоре после «Морозовой» умерла. Василий Иванович не без греха в этом. Он ее, хрупкую, часами держал на снегу - все этюды с нее писал для «Морозовой». Спросит ее:
- Можешь еще посидеть?
А у той ни в чем нет отказа: кротко ответит:
- Могу.
А натура-то «не могла».
Когда она умерла, он чуть не сошел с ума от горя.
В течение полугода он каждый день ходил в церковь к утрени. Станет на колени и не встает. Пол чугунный, холодный. Он лбом бьет, бьет поклоны, пока не начнут запирать церковь. Встанет - пойдет домой. Наутро - опять в церковь - опять лбом об холодный пол, поклон за поклоном.
А потом, через год, все изменилось.
Придешь, бывало, к нему. Сидит за столом, стол ломится под пирогами - пирог пирога пышнее и сочнее, и выпить есть что. С пирогами и яствами молодка, как пава, выплывает, - будто кормилица, грудастая, пышная, румянец во всю щеку. «Молодки» менялись у него: долго не бываешь, - придешь, другая, еще пышней, еще цветистей, глазами играет, поволакивает. Как он жил в это время и чем - ничего не знаю. Да и никто не знает.
В 80-х, в нач. 90-х гг. я бывал у него часто.
Он любил моего «Варфоломея» и «Сергия». Васнецова терпеть не мог. Терпеть не мог моей «Святой Руси».
Васнецов, мол, пишет святых десятками. Ну, вот, мол, я тоже напишу «святого» - и написал черта в венце, и надпись сбоку, как у Васнецова, по-славянски. У Васнецова, дескать, все на одно лицо смотрят, а у меня - вот как глядит... живой! - (Этот «черт» был у Александры Саввишны (Мамонтовой), и она, с отвращением, охотно отдала его Алябьеву.)
- Дорого бы дал за него «Безбожник»!
А потом за «Благовещенье» - и пишет после черта архангела, -да ведь с каким увлечением, с упрямством! - И тут - весь, как и там. Он был одинок. И Мамонтовский кружок ему был почти чужд, и «передвижники» старшие. Со всеми было ему «тесно».
(Записал 28.11 н. ст.) (1928 г.).

О Мейерхольде
«Вы изумительно определили М (ейерхоль) да: «присасываться к чужим вещам» - и доводить все до «чудовищных разращений слова, жеста, намека». М (ейерхоль) д, по-моему, глубоко - до гениальности! - бездарен. Это то, что Тургенев назвал «обратное общее место». «Общее место» в 20-е гг.: Фамусов - с брюшком, с баском, важен, чиновен, барствен - «А! так! хорошо же! Он будет у меня суетливый старикашка, Менелай из «Прекрасной) Елены» (также бросает подушками в Париса, как Фамусов - М (ейерхоль) да в Чацкого), он будет у меня Игорь Ильинский (ни с какой стати не подходящий к Фамусову)»: - и получилось: «общее» же «место», но только «обратное». «Общее место» старых постановок: гостиная, 20-е годы, мебель empire - «у меня будет тир (глупость для 20 гг.), бильярд, ватерклозет» (удивляюсь, почему М-д не заставил Молчалина и Лизу полюбезничать в этом «неиспользованном» сценой месте! ), - и не замечает, в бездарной самонадеянности своей, что это всего только «обратное общее место».
Я на днях перечитывал 1-ю и 2-ю ред (акции) и т (ак) называемый) «сценический» текст «Ревизора». Отсюда М. понадергал новых действующих лиц, забракованных Гоголем, инсценировал выкинутый рассказ городничихи о том, как ей подали корзину с перепелками, под которыми скрывался влюбленный поручик, - нными словами, М. натаскал в текст «Ревизора» все, что Гоголь гениально отбросил, создав из фарса классическую по недостижимой стройности комедию. Это опять «обратное общее место». - «А! Станиславский и другие ставят вот уже скоро 100 л (ет) «Ревизора» по окончательному тексту, - они бездарны: я поставлю его по забракованному автором тексту! « - Опять «обратное общее место». Почему нужны ему эти «обратные общие места»? Понятно, почему. Если б он ставил со своими актериками, со своей бездарностью Гоголя, Островского, Грибоедова, как ставит, например, Станиславский, или просто хороший режиссер с прекрасными артистами, достойными и могущими играть Городничих и Фамусовых, то все сказали бы: «Какая адская скука! какая бездарность! « Получился бы неслыханный провал: в Москве нелегко, после Щепкиных и Ленских, играть Фамусовых провинциальным актерикам! Но на «обратные общие места» охотники в Москве найдутся. Я помню, как с благотворительной целью в Большом театре давали акт из «Севильского цирюльника», где Нежданова пела Фигаро, а бас изображал Розину: был полный сбор. Вот это и есть прием Мейерхольда. Попробуй-ка, найди такого Хлестакова, как Чехов: сколько труда, сколько гения нужно в актере и сколько самоограничения в режиссере на создание такого спектакля - простого по виду-с таким Хлестаковым, как Чехов! Но если Хлестакова сделать военным, если из-под юбки городничихи выпустить пяток поручиков, если заставить в 5-м д (ействии) Гибнера держать смирительную рубашку над городничим, - о, какой сбор это даст и как это легко! на такую Розину с басом охотники всегда найдутся! Я все жду, что какой-нибудь редактор-Мейерхольд введет в текст «Онегина» все выброшенные Пушкиным строфы, что какой-нибудь Мейерхольд-директор картинной галереи на картине Сурикова «Стрельцы» повесит на виселицах хоть двух-трех стрельцов (одно время - день или два - они и у Сурикова висели), что какой-нибудь Мейерхольд-музыкант введет в симфонию Чайковского выброшенные или не «использованные» им кусочки. Я жду этого, пример заразителен, и думаю, что дождусь». (Из письма Е. В. Гениевой).

Автор: Елена ТИТОК.
Источник: Российский Кто есть Кто
Дата: 15.08.2008

Актрисе Малого театра, народной артистке России Татьяне Александровне Еремеевой - 95 лет! Во всех смыслах прекрасное долголетие, прежде всего творческое.

ПО СЧАСТЬЮ - ВЫШЕ ВСЕХ МЕР

Актрисе Малого театра, народной артистке России Татьяне Александровне Еремеевой - 95 лет! Во всех смыслах прекрасное долголетие, прежде всего творческое. Выше всех мер, как говорили в старину, когда было написано большинство пьес, в которых блистала юбилярша на сцене прославленного русского театра. Поздравляем сердечно!

Телеканал «Культура» показал в воскресенье, 6 июля, передачу об актрисе - с весьма характерным, увы, названием «Несыгранные роли». Да, мы по-прежнему слишком богаты всяческими ресурсами и по-прежнему беспощадно разбазариваем их. А уж о небрежении талантами человеческими - особый сказ... В изданной в 2001 году энциклопедии «Русский драматический театр» имя актрисы Еремеевой, отдавшей сцене несколько десятков лет, отсутствует. По счастью, зрительские пристрастия не считаются с «приговорами» высокоумных исследователей. А вот прозвучавшим в телепередаче теплым, взволнованным, а то и восхищенным словам об актрисе внимаешь как безусловно верным. Тем более что это отзывы работавших с Еремеевой режиссеров Леонида Хейфеца, поставившего в 1971 году в Малом «Свадьбу Кречинского», и Сергея Женовача, в 2000-м осуществившего здесь постановку «Горя от ума», актеров Людмилы Поляковой и Александра Коршунова, критика Веры Максимовой.

Они говорили: у нее своя личностная интонация, не только речевая, но и душевная; она фантастически женственна, у нее прекрасные, искрящиеся глаза, нежнейшая улыбка и красивые, всегда теплые руки; у нее трогающий до слез божественный голос - главнейшее качество актрисы; ей присущи необыкновенная внутренняя сила, открытость, ее словно озаряет идущий изнутри хрустальный свет. Они говорили: она пришла в Малый театр в последний военный год с испытательным сроком - и выдержала, она вводилась на роли, которые грандиозно исполняли предшественницы, - и выдержала, она не существовала в тени своего мужа, выдающегося актера Игоря Ильинского, а выросла в личность под стать ему и в спектакле «Возвращение на круги своя» в роли Софьи Андреевны Толстой (Ильинский поставил спектакль и сыграл в нем великого русского писателя) рассказала, каково это - быть женой гения. Они говорили: она сохранила святое, трепетное отношение к театру; ее душа трудится постоянно, она никогда не снижала уровень духовности; старость ее красива, она по-прежнему женственна, по-прежнему хороша собой, обворожительна; мудрая женщина, она дает надежду: старость - это не так страшно, надо держаться...

А в параллель шли фрагменты спектаклей с участием актрисы, и каждый мог убедиться, что все сказанное - сущая правда. Татьяна Александровна Еремеева и сегодня выходит на сцену. Спешите видеть ее в роли графини-бабушки в «Горе от ума», это поистине перл создания. А еще она пишет книги. Всегда занята делом. Как сказал один из ее сыновей, если отца они называли «папуляр», то матушку зовут «мамастер».

Последние же слова - благодарности Малому театру, который ценит своих мастеров, недаром именно здесь родилось такое словосочетание, как «великие старухи». Такая приверженность национальным традициям дорогого стоит.

Татьяна СЕРГЕЕВА
«Московская правда», 14 июля

«Звуковой архив Малого театра»

СЦЕНА ИЗ КОМЕДИИ БЕРНАРДА ШОУ «ПИГМАЛИОН»

«Звуковой архив Малого театра»

СЦЕНА ИЗ КОМЕДИИ БЕРНАРДА ШОУ «ПИГМАЛИОН»


Сцена из комедии Б.Шоу «Пигмалион» (9 Мб)

ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ:

Хиггинс – Михаил Царев
Элиза Дулитл — Констанция Роек



Благодарим Светлану Алейникову (Минск) за предоставленную запись.

Двадцать лет назад, в марте 1988 года, артист Малого театра и кино Юрий СОЛОМИН стал художественным руководителем прославленной русской труппы.

ЮРИЙ СОЛОМИН: ВЕРНЫ КЛАССИКЕ

Двадцать лет назад, в марте 1988 года, артист Малого театра и кино Юрий СОЛОМИН стал художественным руководителем прославленной русской труппы.

- Не люблю руководить, - признается он. - Но раз коллектив меня выбрал, оправдываю доверие. Надо, значит, надо. Как актер многое потерял. Сейчас играю в Малом лишь Тригорина в «Чайке» и уже восьмой сезон Фамусова в «Горе от ума».

Малый театр - это 700 человек: четыре постоянных режиссера, 130 артистов, 30 оркестрантов, рабочие постановочных цехов... Играем в основном классику и не хотим изменять выбранному курсу. Кому-то мы нравимся, кому-то нет. Чувствуем себя хорошо и имеем свой круг почитателей.
В классике есть все. Она нас учит, с ней надо обращаться «на Вы», понимать концепцию автора. У Гоголя через каждые три слова - проблема. Его «Ревизор» не о Хлестакове, а о чиновниках. Чем хуже актер в роли Хлестакова, тем мощней выглядят чиновники.
Современный зритель не очень стремится на серьезный, сложный спектакль. Иные театры меняют названия классических пьес. На афише «Леса» Островского - «Нужны драматические актеры», чеховская «Чайка» - «Почему застрелился Константин? «, Грибоедовское «Горе от ума» превращают в капустник, и уважающие себя люди либо уходят из зала, либо молчат.

- Сколько лет живет спектакль в Малом театре?

- От 5 до 30 лет. «Волки и овцы» играем 15 лет. Снимаем спектакль с репертуара, когда зритель перестает ходить, падают сборы. «Вишневый сад» Чехова сохраняем как память о его постановщике Игоре Ильинском. Но в этом году будем менять весь состав, декорации отправили на переделку. В октябре-ноябре пьеса вновь возвратится к зрителям.

- Ваша творческая жизнь в Малом театре неразрывно связана с кино.

- Впервые я снялся в ленте режиссера Исидора Анненского, известного по чеховской «Анне на шее». Тогда никаких кастингов, которые считаю унизительными и не хожу на них, не было. Режиссеры сами ходили по театрам, сами звонили понравившимся актерам. С Роммом мы договаривались в кафе Дома кино. Звал меня Сергей Бондарчук на князя Болконского в «Войне и мире». Потом почему-то передумал, пригласил Вячеслава Тихонова, и только спустя много лет признался: «Ты был тогда очень молодой».
Шесть лет, с 1966 по 1972 год, у меня в Малом не было новых ролей. Но в 71-м на экраны вышел «Адъютант его превосходительства». Помню скандальное собрание в театре, когда Руфина Нифонтова выступила и заявила: «Как не стыдно оставлять актера без ролей, когда его знает вся страна! « С тех пор мне ни в чем не отказывали.
Последний раз снимался в «Московской саге», были еще два фильма с небольшими ролями. На главные, когда приходится два месяца находиться на площадке по 12 часов, нет ни сил, ни времени. Кроме административной ной работы преподаю в Щепкинском училище, которое окончил в 1957-м и через три года начал заниматься со студентами. За время преподавательской деятельности, когда надо самому показывать, сколько ролей переиграл, набил руку. Нынче снова взял первый курс.

- Чей курс кончали сами?

- В Москву приехал из Читы с отцом. «Там же лагеря» - первое, что услышал от директора Малого театра Михаила Ивановича Царева, добавившего для ясности: «Я не про пионерлагеря» . Группу набирала народная артистка СССР Вера Николаевна Пашенная. Я прочитал монолог Нила из «Мещан». Скромный худощавый мальчик видом и комплекцией не соответствовал горьковскому образу. «О боже! « - воскликнула Пашенная. А когда я взялся за Маяковского и громко произнес: «Я волком бы выгрыз бюрократизм...», она упала со стула: «Хватит! «
Выхожу на площадь, где дожидался отец. Он был мрачен. Оказалось, у основателя и директора Читинского дома народного творчества украли все билеты и проездные документы на обратную дорогу. Знакомые читинцы, что работали в МПС и к которым он обратился, выправили бесплатные билеты. Но жить было не на что, и отец послал спросить Пашенную, берет или не берет к себе. От ответа зависело, уезжать нам немедленно вдвоем, или я остаюсь.
- Что тебе, деточка? - спросила заведующая кафедрой в театральном коридоре и провела к знаменитой актрисе. Я выпалил: «Берете или не берете? « Пашенная смотрела в упор. Мне казалось, что проходит вечность, хотя шли секунды. «Ну хорошо, оставайся», и отец покатил один в Забайкалье.
Вера Николаевна учила самоотдаче и искренности, чтобы искры летели из глаз и хотелось летать. Нынешнее поколение артистов более прагматично, технически развито, ему порой не хватает сердечности, душевной теплоты. А ведь русский театр именно на этом держится. Человек, который выходит на сцену, должен прежде всего чувствовать сердцем, пропускать все эмоции через себя.
Мои учителя сейчас - четыре кошки и три собаки, что живут в нашей семье. Это лучшая театральная школа - «все на сливочном масле». Старая 13-летняя овчарка Маклай - актер гениальный. Его понимаешь без слов.

.. .Малый театр поддерживает связи с первым Русским национальным театром имени Федора Волкова в Ярославле. В апреле москвичи гастролировали на его сцене с тремя спектаклями. Ответный визит волковцы нанесут в сентябре 2009 года.

Автор: Станислав РЯБИНИН, наш соб. корр.
Источник: Торговая газета (Ярославль)
Дата: 13.08.2008

13 августа – день рождения актрисы Малого театра Татьяны Николаевны Рыжовой. От души поздравляем актрису и желаем ей неизменно крепкого здоровья, удачи и новых творческих предложений!

12 августа – день рождения народного артиста России, композитора Григория Яковлевича Гоберника. Искренне поздравляем Григория Яковлевича и желаем ему крепкого здоровья, благополучия и неиссякаемого вдохновения!

«Звуковой архив Малого театра»

МИХАИЛ ЦАРЕВ ЧИТАЕТ МОНОЛОГ БОРИСА ГОДУНОВА ИЗ ОДНОИМЕННОЙ ТРАГЕДИИ А.С.ПУШКИНА

«Звуковой архив Малого театра»

МИХАИЛ ЦАРЕВ ЧИТАЕТ МОНОЛОГ БОРИСА ГОДУНОВА ИЗ ОДНОИМЕННОЙ ТРАГЕДИИ А.С.ПУШКИНА

Монолог Бориса Годунова (3,3 Мб)




Благодарим Светлану Алейникову (Минск) за предоставленную запись.

10 августа исполняется 50 лет служения Малому театру народного артиста России Виталия Анатольевича Коняева. Искренне поздравляем Виталия Анатольевича с этой замечательной датой и желаем ему крепкого здоровья, бодрости духа и неиссякаемого вдохновения!

10 августа – день рождения актрисы Малого театра Любови Серафимовны Аникеевой. От души поздравляем Любовь Серафимовну и желаем ей крепкого здоровья, благополучия и новых творческих предложений!

«Звуковой архив Малого театра»

«НЕ БЫЛО НИ ГРОША ДА ВДРУГ АЛТЫН» А.Н.ОСТРОВСКОГО

Сцена из спектакля в исполнении Варвары Николаевны и Николая Ивановича Рыжовых…

«Звуковой архив Малого театра»

«НЕ БЫЛО НИ ГРОША ДА ВДРУГ АЛТЫН» А.Н.ОСТРОВСКОГО

Сцена из спектакля в исполнении Варвары Николаевны и Николая Ивановича Рыжовых…

Сцена из комедии А.Н.Островского «Не было ни гроша, да вдруг алтын» (6 Мб)


ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ:

Елеся – Николай Рыжов

Мигачева (его мать) – Варвара Рыжова

Благодарим Светлану Алейникову (Минск) за предоставленную запись.

«ПИР ПОБЕДИТЕЛЕЙ»

Комедия в 4-х действиях

Родным и близким Александра Исаевича Солженицына.

[right"> 103009., г. Москва
улица Тверская, дом 12, строение 8
кв.169
Фонд Александра Солженицына[/right">


ТЕЛЕГРАММА
Родным и близким Александра Исаевича Солженицына.

Дорогие наши ...
Вместе с Вами, вместе со всеми россиянами, вместе со всеми кому гений Александра Исаевича помогал оставаться человеком, скорбит МАЛЫЙ ТЕАТР.

Для моего поколения он стал близким и дорогим, уже в 60-ые годы, когда мы читали и перечитывали «Один день Ивана Денисовича», в годы закручивания гаек в нашей стране его великие романы давали нам надежду, веру в великотерпение народа.

Для нашего театра он не только величайший писатель, «Толстой XXI века». Он и немного наш, человек театра.

Ведь именно на нашей сцене был поставлен «Пир победителей», ставший одним из самых заметных спектаклей о Человеке во время войны. Прошло тринадцать лет после премьеры, но наши актеры до сих пор вспоминают радость работы с этой пьесой.

Спектакль по пьесе Александра Исаевича безусловно вошел в историю отечественного театра. Малый театр скорбит вместе с Вами.

[right"> Юрий Соломин
и весь Малый театр[/right">