8 февраля в Москве, в Малом театре, чествовали «самую обаятельную и привлекательную» актрису нашего театра и кино народную артистку России, лауреата Государственной премии СССР Ирину Муравьеву. В условленное время она появляется у служебного входа Малого театра, где уже не первый сезон служит.

«НЕ ЛЮБЛЮ ПАУЗ МЕЖДУ ЖИЗНЬЮ И СЦЕНОЙ...»

8 февраля в Москве, в Малом театре, чествовали «самую обаятельную и привлекательную» актрису нашего театра и кино народную артистку России, лауреата Государственной премии СССР Ирину Муравьеву. В условленное время она появляется у служебного входа Малого театра, где уже не первый сезон служит. Такая знакомая по многочисленным ролям на сцене театра и в кино.

- Скажите, Ирина, хорошо быть актрисой? Можно в жизни как-то подыграть себе - никто и не заметит.

- Не скажите... Раньше я пользовалась этим в воспитании детей. Например, рассказывала ребенку сказку про Дюймовочку и после одной душещипательной сцены заметила, что сын рыдает, - переиграла... Иногда притворяюсь, что сержусь или чем-то расстроена, чтобы воздействовать на них. Теперь они уже взрослые и у каждого своя дорога в жизни.

- Вы москвичка?

- Да, жили мы на Большой Пироговской улице. Там мое родное гнездо. У меня было счастливое детство. Мама, папа, сестра (на полтора года старше меня) и я. Мама не работала - нас воспитывала. Папа сначала учился, потом работал недалеко от дома, поэтому в определенное время, а именно в 13.30, мы обедали все вместе. И если мы с сестрой опаздывали к обеду, нас наказывали. Приходя из школы, слышали сразу вопрос: «Какие оценки?». И дальше: «А почему «четыре»?». Нигде я не гуляла, не задерживалась в гостях, около школы...

- А что же вы делали?

- Ходила в школу, делала уроки, занималась музыкой. И еще родители часто нас с сестрой водили в театр. Тогда я, конечно, не очень была довольна своей жизнью. А сейчас благодарна маме и папе, что воспитывали меня строго, без похвал и все время «поднимали планку».

- Наверное, уже в школьные годы вы мечтали о сцене?

- Нет. Я хотела быть учительницей. Причем младших классов. И даже пробовала вести детей от первого класса до десятого. Я играла в куклы до окончания института, и последнюю мне подарили в 10-м классе, когда я сказала родителям: «Ну подарите! Ну последнюю же!».

- Учительницей не стали, зато стали актрисой. А как отнеслись к вашему выбору родители?

- С уважением. Хотя внутренне они, я понимала, относятся к этому с улыбкой. Понимала, насколько все выглядит нелепо, глупо и смешно. Я же на себя в зеркало смотрела. Нисколько на артистку не похожа. Брови белые, ресниц нет, вся в веснушках. Вот так смотрела я на себя и думала: просто девочка-урод! И решила: если внешне брать нечем, буду брать изнутри.

Но, увы, в первый год я провалилась во все театральные институты.
В Щепкинском училище при Малом театре меня даже до прослушивания к первому туру не допустили. А в Щукинском училище при Вахтанговском театре я дошла только до третьего тура. Тайно на что-то надеясь, я пришла к училищу, когда там шел последний экзамен, подумала: а вдруг кто-то из великих увидит меня и поймет, что я должна учиться? Но увидела я тогда только Наташу Гундареву, которая выбежала из аудитории с возгласом: «Приняли!» и добавила со смехом: «Только сказали: надо похудеть». Стояла я, смотрела на нее и думала: ей всего-то и надо что похудеть, а мне... Кстати, Наташа Гундарева была уже тогда для меня звездой. Я видела ее в спектакле Дворца пионеров, где она играла Смеральдину. Она уже была настоящая артистка, и учиться-то не надо было. На следующий год я поступила в студию при Центральном детском театре. Но она не давала высшего образования. А уже потом я заочно закончила ГИТИС.

- Что было дальше?

- А дальше учеба закончилась, и я поняла, что надо где-то работать. И тогда я позвонила в Театр юного зрителя, директору, и спросила, нужны ли им артистки. Он ответил просто: «Артистки нам не нужны». И я положила трубку. Но меня, по счастью, оставили в Детском театре. Правда, я понимала с самого начала, что в Детском театре буду работать недолго и обязательно перейду в конце концов во «взрослый» театр на взрослые роли.

- И вы вновь позвонили...

- Но на этот раз в Театр Моссовета режиссеру Павлу Осиповичу Хомскому. Он ставил до этого в Детском театре «Молодую гвардию», я играла Любку Шевцову. Но этот переход во взрослого человека на сцене сделать было трудно. Есть такое понятие «тюзовский полет». И он мне все время мешал.

- Что вам в профессии нравится больше всего?

- Что не надо каждый день на работу ходить. Сегодня много играешь, а завтра - ничего. Словом, отсутствие конвейера.

- Вы актриса театра, известного своими традициями. А ведь, помните, многие старые мастера считали, что актрисе не надо иметь детей, иначе это не актриса.

- Я такой жизни не хочу. Театр - это не «моя жизнь», а всего лишь место приложения моих сил. Во всяком случае, я не хочу, чтобы театр был всей моей жизнью.

- Ваши самые сильные потрясения юности...

- Вахтанговский театр. Смоктуновский в «Гамлете». «Герой нашего времени» на Таганке - может, и не из лучших спектаклей, но меня он ошеломил.

- Когда вы принимаете приглашение сниматься, что для вас решающее?

- Одно из трех: или отличный режиссер, или отличный сценарий, или отличная роль.

- Вы дебютировали на сцене театра Моссовета в спектакле «Дальше - тишина». Значит, вам удалось поработать с самой Раневской?!

- Здесь бы я предпочла ограничиться одной фразой: «Я стояла на сцене вместе с Раневской».

- А кого вы считаете своими учителями?

- Прежде всего педагогов студии Детского театра, актеров театра Сергея Григорьевича Соколова и Анну Алексеевну Некрасову, которые с нами занимались. Своего мужа, Леонида Эйдлина, который тогда же пришел в театр. Он режиссер, он меня многому научил. Как распознать в себе себя, свои клавиши и самое важное - понять, что можешь сделать только ты и никто другой. Любить это в себе и применять это в роли. Очень важная вещь. Иначе можно со своими замечательными качествами так и просидеть сиднем всю жизнь. А в Малом театре научил меня новому театральному языку Юрий Мефодьевич Соломин. И я стала играть иначе. Мне опять стало легко на сцене.

- Вы с мужем прожили...

- ...уже тридцать пять лет.

- У вас замечательные роли в Малом театре. Но массовый зритель вас знает больше по кинематографу. Вы сами чему отдаете предпочтение - театру?

- Да. Кино - это временная работа. И потом его сейчас становится все меньше. Но и из того, что предлагают, я стараюсь выбирать то, что получше.

- Ира, это правда, что много лет назад вас звали в «Современник» на роль Валентины, которую потом сыграла Марина Неелова. Согласись вы тогда, ваша жизнь могла бы сложиться по-другому. Вы никогда не думали об этом?

- Да, было такое... Значит, моя жизнь должна была быть именно такой, какая она есть.

Ирина Муравьева - актриса, которой свойственны обаяние, темперамент, неистощимая фантазия и бесконечное озорство, без которых искусство не бывает радостным.


Владимирские ведомости, 14 Февраля 2009 года
Михаил КОСТАКОВ, заслуженный работник культуры России

«Звуковой архив Малого театра» ВАРВАРА РЫЖОВА ЧИТАЕТ СТИХОТВОРЕНИЯ НИКОЛАЯ НЕКРАСОВА

В феврале отметила круглую дату Ирина Муравьева. Актриса, по ее собственному признанию, не сторонник пышных празднеств и не любит давать интервью. Но мы не могли обойти вниманием знаменательное событие. И в этом нас поддержали друзья и коллеги звезды

«С НЕЙ ТЕПЛО, КАК С РОДНЫМ ЧЕЛОВЕКОМ»

В феврале отметила круглую дату Ирина Муравьева. Актриса, по ее собственному признанию, не сторонник пышных празднеств и не любит давать интервью. Но мы не могли обойти вниманием знаменательное событие. И в этом нас поддержали друзья и коллеги звезды

Ее карьера в кино и театре вот уже три с лишним десятилетия складывается успешно. Личная жизнь, к счастью, тоже. А ведь сочетать то и другое получается далеко не у всех актеров - издержки профессии! А Ирине Вадимовне повезло. Хотя нет, слово «везение» к данной судьбе не подходит. В ней все закономерно. У истоков стоят, разумеется, родители, встретившиеся в годы Великой Отечественной. Двух дочек они воспитывали в строгости. Актриса вспоминает: «Нельзя было задержаться после уроков ни на секунду, я никуда не ходила, никаких танцев-шманцев». Спустя десятилетия Муравьева скажет о своей героине в сериале «Не родись красивой»: «Я патриархальная мама, и она тоже». Скорее всего, актриса имеет в виду не сверхстрогость в воспитании сыновей, Даниила и Евгения, а сохранение семейных традиций - совместных обедов, непременного домашнего уюта... А все это тоже оттуда, из детства.

С будущим мужем, режиссером Леонидом Эйдлиным, Муравьева познакомилась в Центральном детском театре, студию при котором в 1971 году закончила и в чью труппу поступила. В прошлом году Ирина Вадимовна и Леонид Данилович отметили 35-летие совместной жизни.


СЛОВО ДРУЗЬЯМ И КОЛЛЕГАМ АКТРИСЫ
НАРОДНАЯ АРТИСТКА РОССИИ ЛЮДМИЛА ИВАНОВА:
В 1985 году вышел на экраны замечательный фильм «Самая обаятельная и привлекательная» Геральда Бежанова. Почему картина такой получилась? Потому что снимались в ней очень хорошие люди. Доброта, если она у человека есть, передается и через экран. Ира Муравьева - приятная, доброжелательная. Она играла главную роль - Надю Клюеву, я - ее сослуживицу Клавдию Матвеевну. У Иры тоже два мальчика, как у меня, поэтому я ее как-то сразу полюбила. Ведь мама - это особый человек, который рано встает, кормит кашей, беспокоится, тем более когда дети - мальчишки. Я, например, никогда не позволяла себе спать до 12,думаю, Ира тоже. Словом, и у нее, и у меня кроме ролей всегда были и другие, еще большие заботы...
Помню одну нашу совместную сцену: Надя и Клавдия Матвеевна идут на ночное дежурство народной дружины ловить хулиганов, которых играли не артисты, а массовка. И эти ребята сильно выпили для смелости. Нам с Ирой это очень не понравилось, и мы решили: накостыляем им всерьез! Ведь мы по сюжету должны были их хватать, ловить, бороться с ними. И накостыляли. Ну не очень сильно, конечно. Ира не звездная, как партнер одеяло на себя не тянула. С ней тепло, будто с родным человеком. Знаете, когда у актрисы сложилась семейная жизнь и она тратит энергию на детей, к тому же все удачно в карьере, она еще и поэтому доброжелательна. Зависти нет, во всяком случае, у Иры. Тогда на съемках мы все очень подружились, много шутили, смеялись. Фильм сняли, и, так уж вышло, я угодила в больницу, самую обычную, районную. Представляете, как высыпали врачи и больные, когда все наши актрисы пришли меня навестить - столько звезд сразу! Да и я была потрясена: они как с неба свалились! И мы сидели в коридоре и смеялись, словно подростки.


НАРОДНЫЙ АРТИСТ РОССИИ БОРИС КЛЮЕВ:
Ира пришла в наш театр (Государственный академический Малый театр. - Ред.) больше 15 лет назад и за это время сыграла в «Вишневом саде», «Чайке» Чехова, в спектаклях по Островскому «Волки и овцы», «На всякого мудреца довольно простоты». Сейчас идут репетиции «Власти тьмы» Толстого. В этой пьесе Ире досталась роль Матрены, этакой злыдни! Зрители не привыкли видеть Муравьеву в подобных образах, для них, думаю, это будет сюрприз. Конечно, когда она только пришла в труппу, то очень выделялась. У Иры ведь другая школа - детского театра. Но она поняла: здесь люди работают по-другому, и смогла перестроиться. Видно, как она постоянно творчески растет, а для актера это очень важно. Сейчас можно сказать уверенно: Ира, которую зрители любят и знают по кино, украсила труппу Малого театра.
На сцене она замечательный партнер: озорная, у нее чертики в глазах, с ней хорошо работать. Правее видит, все понимает. Может схулиганить, а это всегда интересно, и ты в ответ схулиганишь, так что-то и рождается. Но вот в театральных капустниках она участия, как правило, не принимает. Ей эта тусовка претит. Главное для Ирины - дом, муж и сыновья. Она вообще очень скромный человек, ведет себя достойно, никогда не высовывается, при этом у нее замечательное чувство юмора. И на сцене Ира мягкий партнер. Что это значит? Когда мы вместе играем, я знаю: забуду что-то, запнусь, она всегда выручит, сымпровизирует. О семье Ира никогда ничего не рассказывает. И я считаю - это правильно. Есть работа и есть личная жизнь. У них очень хорошая семья. Муж Леня всегда Иру провожает, встречает, ходит на репетиции, смотрит все ее работы. А мальчики все в Иру - рыжие, конопатые. Чем она увлекается помимо театра? Машину очень любит. Помню, как-то тормознул меня знакомый милиционер. Стоим, разговариваем, и вдруг проезжает Ира, останавливается, открывает окно: «Помощь нужна?» - «Нет, не нужна». И она поехала дальше. Ира давно водит машину. У нее иномарочка с правым рулем. Вообще, она только кажется озорной хохотушкой. На самом деле Ира человек серьезный, глубокий, и если молчит- значит, в голове у нее что-то крутится, вертится. Она такая: пока все до донышка не поймет, не обдумает, ничего делать не будет...


ЗАСЛУЖЕННЫЙ АРТИСТ РОССИИ МИХАИЛ ЖИГАЛОВ:
Мы вместе учились в студии Центрального детского театра, потом несколько лет в нем служили. Со второго курса играли во всех массовках, получали рубль за спектакль, а за маленькую роль - 3 рубля, плюс работали монтировщиками декораций, создавали шумы за сценой - стучали копытами... Помню, пришел я поступать, и там увидел эту голубоглазую, рыжую, конопатую. А вскоре уже узнал, какая она невероятно музыкальная, как замечательно двигается, поет. Мыс Ирой часто играли вместе. Был очень хороший спектакль «Чинчрака» по мотивам грузинских сказок, в котором она играла принцессу Лали, а я Медведя. Ее будущий муж, режиссер Леонид Эйдлин, пришел в театр одновременно с нами. Через два года они поженились.
Ирка была такая дотошная и при этом хулиганистая, на всякие шутки быстрая. У нее кличка была Бамбула. Пошло это после одного случая. Делали мы этюды про цирк, и она говорила: «Борец Бамбула поднял два стула». Дурачилась, причем это в показ не вошло, а прозвище осталось. Еще один памятный этюд - на тему «открыть-закрыть дверь». Кто-то изображал шпиона, кто-то подглядывал, а Ирка взяла таз с водой, тряпку, подоткнула юбку и начала мыть пол. Вымыла зал, открыла попой дверь, помыла порог, закрыла попой дверь и пошла дальше мыть коридор. (Смеется.)То есть роль вышла и с началом, и с продолжением. Она вся в этом - хулиганистая. Но в то же время была девочкой домашней. Когда мы засиживались в театре допоздна, некоторые даже ночевали, Ира всегда говорила, мол, не могу, родители беспокоятся. Она вообще по натуре домашняя, очень любит свой дом.
В сериале «Не родись красивой» я отчасти согласился играть, потому что моей партнершей была Ира, близкий человек, неважно, что мы столько лет не виделись. Думаю, во многом благодаря этому у нас получилась хорошая экранная семья. Оттого, что Ира легкий человек в общении, с замечательным чувством юмора, мы на съемочной площадке бесконечно шутили. А однажды дошутились до того, что и в кадре не могли удержаться от смеха. Восемь дублей насмарку. В результате пришлось всю нашу четверку - Иру, меня, Тему Си-макина и Нелли Уварову - снимать монтажно, вместе в тот момент мы работать не могли.
Если помните, Ирина там по сценарию замечательная хозяйка, но она такая и в жизни. Мы как-то заезжали к ней домой, и она всех накормила отменным обедом. Это ведь признак большого актера: когда на сцене ты звезда, а в жизни - без всяких понтов. А Ира настоящая звезда. Ей по плечу роли и драматические, и лирические, и характерные и даже трагедийные. В кино эксплуатировали ее музыкальные данные, обаяние, великолепную пластику, а вот как драматическую актрису - мало. А жаль.
А еще у Иры есть одно потрясающее качество: она играет любую роль так, будто мечтала о ней всю жизнь и играет сейчас только для тебя.


Отдохни! 25 Февраля 2009 года
Автор: Ирина Рудакова

Сотрудничество между Государственным академическим Малым театром и Объединенной металлургической компанией началось в 2007 году, в рамках проведения акции «Знаменитые ровесники Выксунского металлургического завода».

ВИТАЛИЙ КОНЯЕВ: РАБОТА ПРОФЕССИОНАЛА, БУДЬ ОН АРТИСТ ИЛИ МЕТАЛЛУРГ, ДОЛЖНА ОЦЕНИВАТЬСЯ ПО ДОСТОИНСТВУ

Сотрудничество между Государственным академическим Малым театром и Объединенной металлургической компанией началось в 2007 году, в рамках проведения акции «Знаменитые ровесники Выксунского металлургического завода». В ноябре 2007 года Малый театр провел первые гастроли в Выксе. За год дружба между компанией и театром закрепилась в ряде других проектов. В ноябре 2008 года в Выксе прошли гастроли симфонического оркестра Малого театра. В прошлом месяце артист Малого театра народный артист России Виталий КОНЯЕВ принял участие в VI ежегодной церемонии вручения лучшим работникам ОМК и ВМЗ наград и премий Фонда имени Ивана и Андрея Баташевых, основателей входящего в состав ОМК Выксунского металлургического завода.

- Виталий Анатольевич, ситуация в российской и мировой экономике сейчас не самая лучшая. Все говорят о глобальном мировом кризисе. Компании увольняют персонал, сокращают расходы на социальные мероприятия. ОМК тем не менее вручение Баташевских премий своим лучшим сотрудникам не отменила. О чем, на ваш взгляд, это говорит?

- Об отношении компании к профессионалам. В нашей жизни осталось очень мало профессионалов. И сегодня на этом празднике я увидел настоящее чествование профессионалов, я увидел глаза людей, их отношение к наградам... И главное не то, что кто-то получил премию, а кто-то - нет... Дело в том, что это вообще происходит! Работа профессионалов оценивается по достоинству. И это объединяет всех, в этом участвуют все. Работникам есть к чему стремиться. Они понимают, что делают необходимое дело.

- Вы считаете, что поощрение профессионалов должно производиться независимо от специальности и объективных обстоятельств?

- Конечно! Это же - важнейший стимул для любого профессионала, будь он артист или металлург... Любой факт признания, любая награда, несомненно, важна, это - очень правильное дело. Это - отличный инструмент для создания благоприятного психологического климата в коллективе, стимул к совершенствованию и росту для каждого.

- Как вы оцениваете отношения, сложившиеся между Малым театром и Объединенной металлургической компанией?

- Мы почти одногодки. ВМЗ был основан в 1757 году, а наш театр - в 1756 году. Мы немного постарше, но тем не менее именно это и дает нам право считаться родственниками, и поэтому мы приезжаем сюда с большим удовольствием. Мы уже привозили в Выксу несколько спектаклей, наш оркестр был здесь с гастролями. В прошлом году накануне 8 марта сотрудники московского офиса ОМК всем коллективом посетили спектакль нашего театра на сцене филиала на Ордынке. В этом году компания дарит женщинам спектакль ГАМТа на главной сцене...
И это не предел. В наших совместных планах - моноспектакли артистов Малого театра, мастер-классы для актеров любительских театров Выксы и многое другое.
Вообще, очень важно уметь и хорошо работать, и праздновать. Это - как раз то, что я увидел в Выксе.

- Какие у вас впечатления от построенного нового завода в Выксе - ЛПК ?

- Я в Выксе впервые, и меня многое поразило. Я увидел в чистом поле комплекс мощных зданий. Мне сказали, что еще в позапрошлом году на этом месте были луга, а ныне там стоят громадные потрясающие корпуса - это удивительно.
Также меня поразили масштабы Выксунского металлургического завода, его трубы диаметром в полтора метра, которые нужны всему миру. Я узнал много для себя нового. Симпатичные мужественные люди занимаются конкретным делом. Это очень впечатляет.
Думаю, тон этому всему задает руководство. Я лично не знаком с Анатолием Михайловичем Седых, но мне кажется, что у него очень мощная энергия, хорошая голова, и он любит своих людей и свое дело.
Мой первый приезд в Выксу стал настоящим праздником. Солнечный день, симпатичные люди. Было потрясающее ощущение весны, капель, чувство радости, ощущение какого-то праздника. Дай бог, чтобы так оставалось всегда...


Леонид ВЕСНИН
«Культура», 5 марта 2009 года

ТАМАРА АЛЕКСЕЕВНА ТОРЧИНСКАЯ

Страничка посвящена жизни и творчеству актрисы Малого театра Тамары Торчинской...

ТАМАРА АЛЕКСЕЕВНА ТОРЧИНСКАЯ

Страничка посвящена жизни и творчеству актрисы Малого театра Тамары Торчинской...

ФОТОГАЛЕРЕЯ

ТОРЧИНСКАЯ Тамара Алексеевна (21 ноября 1944 – 1 ноября 1997, похоронена на Хованском кладбище) – русская советская актриса. В 1967 году окончила театральное училище имени М.С. Щепкина (курс Н.А. Анненкова). С 1 августа 1967 года — актриса Малого театра. Снималась в следующих телеспектаклях (спектакли Малого театра и оригинальные постановки): «Гроза» (Варвара), «Достигаев и другие» (Таисья), «Не все коту масленица» (Агния), «Ретро» (Людмила), «Самый последний день» (Алка), «Ревнивая к себе самой» (Киньонес), «Бедность не порок», «Светит, да не греет» (Даша), «Вишневый сад» (Варя, режиссер Л.Е. Хейфец).

ЗАПИСИ
Тамара Торчинская – Агния в комедии «Не все коту масленица» (полная запись спектакля)
Тамара Торчинская – Глафира в спектакле «Достигаев и другие» М.Горького (полная запись спектакля)
Тамара Торчинская – Варвара в комедии «Гроза» А.Н.Островского (отрывки из спектакля)



НА СЦЕНЕ МАЛОГО ТЕАТРА:
19.08.1967 (в.) гостья «Иванов» А.П. Чехова
26.08.1967 (в.) девушка в толпе «Власть тьмы» Л.Н. Толстого
05.09.1967 (в.) мисс Грехем «Веер леди Уиндермиер» О. Уайльда
07.09.1967 (в.) посетительница ресторана «Сын» А.В. Софронова
12.12.1967 (в.) Розалии «Веер леди Уиндермиер» О. Уайльда
01.10.1967 (в.) 5-я княжна «Горе от ума» А.С. Грибоедова
30.11.1967 (в.) 3-я княжна «Горе от ума» А.С. Грибоедова
28.09.1967 (в.) голос за сценой «Палата» С. Алешина
25.12.1967 (п.) Лиза «Высшая мера» М. Маклярского, К. Рапопорта
19.01.1968 (в.) племянница «Маскарад» М.Ю. Лермонтова
04.02.1968 (в.) танцующая «Умные вещи» С.Я. Маршака
14.02.1968 (п.) девушка-ведущая «Ты – это я!» Л. Ленча
19.03.1968 (в.) Агата «Веер леди Уиндермиер» О. Уайльда
25.03.1968 (п.) «Мурка» «Криминальное танго» Э. Ранета
24.03.1970 (п.) Ирина «Эмигранты» А.В. Софронова
22.04.1970 (п.) гостья на приеме «Признание» С. Дангулова
24.03.1971 (п.) Таисья «Достигаев и другие» М. Горького
25.05.1971 (п.) Донья Соль «Каменный хозяин» Л. Украинки
12.11.1971 (в.) Долорес «Каменный хозяин» Л. Украинки
16.03.1972 (п.) Алка «Самый последний день» Б. Васильева
22.10.1972 (в.) Славка «Доктор философии» Б. Нушича
27.03.1973 (п.) Агния «Не все коту масленица» А.Н. Островского
18.10.1974 (п.) Варвара «Гроза» А.Н. Островского
14.04.1975 (в.) Маланья «Не все коту масленица» А.Н. Островского
03.07.1978 (п.) Киньонес «Ревнивая к себе самой» Т. де Молина
21.02.1978 (п.) Лота Титтель «Берег» Ю.Н. Бондарева
19.03.1979 (в.) Надя «Летние прогулки» А.Д. Салынского
24.06.1979 (в.) Графиня-бабушка «Горе от ума» А.С. Грибоедова
12.02.1980 (п.) Настя «Ивушка неплакучая» М. Алексеева
14.03.1981 (п.) Людмила «Ретро» А. Галина
24.03.1981 (в.) Арабелла «Заговор Фиеско в Генуе» Ф. Шиллера
30.11.1982 (п.) Лида «Дикий Ангел» А. Коломийца
29.12.1984 (п.) нищая «Накануне» И.С. Тургенева
03.11.1987 (в.) Саша «Фома Гордеев» М. горького
11.06.1988 (в.) гостья «Ревизор» Н.В. Гоголя
23.06.1988 (в.) Квета «Дом на небесах» И. Губача
27.12.1991 (п.) Аксинья Трофимова, шутиха «Царь Петр и Алексей» Ф. Горенштейна
11.10.1992 (в.) Карпухина «Дядюшкин сон» Ф.М. Достоевского

Обращаем ваше внимание на то, что 6 марта кассы основной сцены работают с 15:30 до 19:00 без перерыва на обед.

ФОТОГАЛЕРЕЯ

«Звуковой архив Малого театра»

ВАСИЛИЙ БОЧКАРЕВ ЧИТАЕТ РАССКАЗ ФЕДОРА СОЛОГУБА «НАИВНЫЕ ВСТРЕЧИ»

«Звуковой архив Малого театра»

ВАСИЛИЙ БОЧКАРЕВ ЧИТАЕТ РАССКАЗ ФЕДОРА СОЛОГУБА «НАИВНЫЕ ВСТРЕЧИ»

Ф.Сологуб «Наивные встречи» (12 Мб)

9 марта в спектакле «Три сестры» роль Наташи 1-й раз играет...

ВВОДЫ В СПЕКТАКЛИ

9 марта в спектакле «Три сестры» роль Наташи 1-й раз играет артистка Ирина Жерякова.

9 марта в спектакле «Свои люди - сочтемся!» роль Фоминишны 1-й раз играет артистка Наталья Швец.

«Звуковой архив Малого театра»

ВАСИЛИЙ БОЧКАРЕВ ЧИТАЕТ РАССКАЗЫ МАРКА ТВЕНА

«Звуковой архив Малого театра»

ВАСИЛИЙ БОЧКАРЕВ ЧИТАЕТ РАССКАЗЫ МАРКА ТВЕНА

М.Твен «Воспоминания», «Собака» (3 Мб)

АКТЁРЫ, ЗАНЯТЫЕ В СПЕКТАКЛЯХ С 3 МАРТА ПО 8 МАРТА 2009 ГОДА

АКТЁРЫ, ЗАНЯТЫЕ В СПЕКТАКЛЯХ С 3 МАРТА ПО 8 МАРТА 2009 ГОДА

3 марта, основная сцена, «Ревизор»: Л.П.Полякова, О.Г.Жевакина, К.Е.Блохина, Л.А.Суворкина, А.М.Жарова, Л.С.Аникеева, О.Н.Абрамова, А.С.Потапов, Э.Е.Марцевич, Б.Г.Невзоров, А.В.Клюквин, А.С.Кудинович, В.В.Бунаков, С.А.Кагаков, Д.Н.Солодовник, В.А.Низовой, Вл.Б.Носик, Ю.Б.Ильин, А.М.Торопов, А.Ю.Белый, В.А.Андрианов, С.И.Видинеев, В.А.Ильичев, Е.В.Арановский, В.В.Петров, А.Т.Манке, А.Н.Анохин, Ф.Э.Марцевич, В.В.Дахненко.

4 марта, основная сцена, «Горе от ума»: О.В.Молочная, О.Г.Жевакина, Л.П.Полякова, Т.П.Панкова, Л.Г.Кичанова, Н.Л.Боронина, А.М.Жарова, Т.И.Короткова, И.В.Тельпугова, Н.Н.Верещенко, Т.А.Еремеева, А.И.Охлупина, С.Г.Аманова, Ю.М.Соломин, А.В.Вершинин, Г.В.Подгородинский, В.А.Низовой, Ю.И.Каюров, О.С.Мартьянов, В.А.Дубровский, С.Л.Тезов, В.В.Дахненко, Д.Н.Зеничев, П.Д.Складчиков, П.С.Жихарев, Д.Н.Солодовник, И.С.Григорьев.

5 марта, основная сцена, «Власть тьмы»: И.А.Жерякова, О.Н.Абрамова, Л.А.Милюзина, И.В.Муравьёва, М.А.Андреева, Л.Г.Кичанова, Л.С.Аникеева, А.Е.Иванова, Е.О.Порубель, А.М.Жарова, Т.Н.Рыжова, Вл.Б.Носик, А.Е.Фаддеев, А.С.Кудинович, А.С.Потапов, Ю.Б.Ильин, П.Д.Складчиков, А.Т.Манке, С.С.Еремеев, М.А.Мартьянов, М.Н.Хрусталёв, Г.О.Вавилов.

6 марта, основная сцена, «Не было ни гроша, да вдруг алтын»: Г.Г.Микшун, О.В.Молочная, К.Е.Блохина, О.А.Чуваева, И.А.Жерякова, Л.А.Суворкина, А.Е.Иванова, Н.Л.Боронина, Л.С.Аникеева, Т.Н.Рыжова, А.М.Жарова, Е.А.Кулешова, З.А.Андреева, Э.Е.Марцевич, Ф.Э.Марцевич, В.В.Петров, М.А.Мартьянов, В.Г.Богин, Д.Д.Кознов, Г.Ю.Оболенский, А.Т.Манке, Г.Н.Скряпкин, И.С.Григорьев, сотр.Малец, В.А.Ильичёв.

7 марта, основная сцена, «Дмитрий Самозванец и Василий Шуйский»: Т.Н.Лебедева, Н.Н.Верещенко, Г.В.Подгородинский, Б.Г.Невзоров, В.В.Петров, В.А.Сафронов, В.Г.Богин, С.Л.Тезов, С.А.Вещев, А.Р.Хомятов, С.А.Кагаков, В.А.Дубровский, Ю.Б.Ильин, А.К.Вахтеров, С.И.Видинеев , М.Н.Хрусталёв, В.А.Андрианов, В.В.Дахненко, Г.Н.Скряпкин, Е.В.Арановский, П.С.Жихарев, П.В.Абрамов.

8 марта, основная сцена, «Ревизор»: Л.П.Полякова, О.Г.Жевакина, К.Е.Блохина, Л.А.Суворкина, А.М.Жарова, Л.С.Аникеева, О.Н.Абрамова, А.С.Потапов, Э.Е.Марцевич, Б.Г.Невзоров, А.В.Клюквин, А.Ю.Ермаков, В.В.Бунаков, С.А.Кагаков, Д.Н.Солодовник, В.А.Низовой, А.С.Кудинович, Ю.Б.Ильин, А.М.Торопов, А.Ю.Белый, В.А.Андрианов, С.И.Видинеев, В.А.Ильичев, Е.В.Арановский, В.В.Петров, А.Т.Манке, А.Н.Анохин, Ф.Э.Марцевич, В.В.Дахненко.

3 марта, сцена филиала, «Любовный круг»: Э.А.Быстрицкая, В.В.Андреева, В.И.Бочкарев, А.В.Вершинин, Б.В.Клюев, В.Г.Зотов, П.Д.Складчиков.

4 марта, сцена филиала, «Тайны мадридского двора»: Т.Н.Лебедева, О.Л.Пашкова, Е.Г.Харитонова, Г.Г.Микшун, Н.П.Швец, М.А.Андреева, И.А.Жерякова, Л.А.Милюзина, А.Е.Иванова, В.И.Езепов, В.В.Петров, К.В.Дёмин, А.Р.Хомятов, В.Г.Зотов, М.Г.Фоменко, С.В.Потапов, Д.Н.Курочка, П.В.Абрамов, Г.Н.Скряпкин, Д.А.Марин, А.Н.Анохин.

5 марта, сцена филиала, «Волки и овцы» : Л.П.Полякова, Е.Г.Харитонова, С.Г.Аманова, Т.П.Панкова, А.В.Коршунов, Б.Г.Невзоров, В.И.Езепов, А.Р.Хомятов, А.М.Торопов, А.В.Вершинин, П.С.Жихарев.

6 марта, сцена филиала, «Бешеные деньги»: Л.П.Полякова, С.Г.Аманова, Н.Н.Верещенко, О.Г.Жевакина, Н.П.Швец, Е.А.Кулешова, В.А.Низовой, В.К.Бабятинский, В.А.Дубровский, К.В.Дёмин, С.Л.Тезов, С.А.Вещев, А.К.Вахтеров, А.Н.Анохин, М.Н.Хрусталёв, В.А.Андрианов, М.Г.Фоменко, Е.В.Арановский, К.М.Юдаев.

7 марта, сцена филиала, Концерт оркестра Малого театра: Э.А.Быстрицкая, И.В.Муравьёва, С.Г.Аманова, О.Л.Пашкова, О.Н.Абрамова, Л.А.Милюзина, Ю.М.Соломин, А.В.Клюквин, А.Е.Фаддеев, П.В.Абрамов.

8 марта, сцена филиала, «Касатка»: Е.Г.Харитонова, Т.Н.Лебедева, Л.А.Милюзина, Е.О.Порубель, А.В.Коршунов, В.А.Дубровский, А.В.Вершинин, С.С.Еремеев, Г.Н.Скряпкин, К.В.Демин.

3 марта, малая сцена филиала, «День на день не приходится»: И.В.Тельпугова, Е.В.Доронина, Л.А.Милюзина, Е.О.Порубель, А.В.Коршунов, Д.Д.Кознов, С.В.Потапов, Д.Н.Зеничев, Д.А.Марин, В.А.Дубровский.

3 марта в спектакле «Ревизор» роль Марьи Антоновны 1-й раз играет...

ПЕРВОЕ ИСПОЛНЕНИЕ! АНОНС!

3 марта в спектакле «Ревизор» роль Марьи Антоновны 1-й раз играет артистка Ольга Жевакина.

4 марта в спектакле «Горе от ума» роль Лизаньки 1-й раз играет артистка Ольга Жевакина.

5 марта в спектакле «Власть тьмы»
роль Анисьи 1-й раз играет артистка Ирина Жерякова
роль Акулины 1-й раз играет артистка Ольга Абрамова
роль 1-й девки 1-й раз играет артистка Александра Иванова

6 марта в спектакле «Не было ни гроша, да вдруг алтын» роль Епишкина 1-й раз играет заслуженный артист России Виталий Петров.

2 марта – день рождения народного артиста России Алексея Сергеевича Кудиновича. От души поздравляем актера и желаем ему крепкого здоровья, благополучия и хорошего настроения!

Студент, купи билет — второй получи бесплатно! Приглашаем всех студентов в старейший театр России!

АКЦИЯ! ВТОРОЙ УНИВЕРСИТЕТ! — ВТОРОЙ БИЛЕТ!

Студент, купи билет — второй получи бесплатно! Приглашаем всех студентов в старейший театр России!

Труппа Малого театра была создана при Московском университете в 1756 году, сразу после известного Указа Императрицы Елизаветы Петровны. Много позднее Малый театр стали называть «вторым Университетом» — благодаря тому огромному влиянию, которое он оказывал и продолжает оказывать на русскую культуру и общество.

* Приди в билетные кассы Малого театра:
- на основную сцену (со стороны ул. Неглинная)
- в кассу филиала (ул. Б. Ордынка, 69)
* Предъяви студенческий билет
* Купи один билет на любой вечерний спектакль
* Получи второй билет бесплатно

Правила участия в акции:

В акции могут принимать участие студенты всех форм обучения вузов и средних специальных учебных заведений.

В акции участвуют все вечерние спектакли текущего репертуара Малого театра.

Билеты можно приобрести в кассах Малого театра основной сцены со стороны ул. Неглинная и сцены филиала на ул. Б. Ордынка, 69.

При бронировании билетов на сайте театра www.maly.ru через web-кассу в поле «Дополнительная информация» необходимо указать название акции «Второй билет! Второй университет!» и номер студенческого билета.
Количество бесплатных билетов на каждый спектакль ограничено.
Места по билетам определяются организаторами и специально выделяются для акции.
По одному студенческому билету может быть получен только один бесплатный билет вне зависимости от количества купленных билетов.

Акция проводится: с 1 марта по 31 декабря 2009 года.

Билеты, купленные по акции, возврату не подлежат.

По всем вопросам обращайтесь:
основная сцена
билетная касса: (495) 623-26-21
администраторы: (495) 624-40-83
сцена филиала
билетная касса: (495) 237-31-81
администраторы: (495) 237-44-72
student@maly.ru.

28 февраля – день рождения народной артистки России Людмилы Владимировны Титовой. От души поздравляем актрису и желаем ей крепкого здоровья, хорошего настроения и новых ролей на сцене родного театра!

«Дети солнца» – странная пьеса у Максима Горького, насыщенная цитатами и аллюзиями.

ПРЕДВЕСТИЕ БУРИ

«Дети солнца» – странная пьеса у Максима Горького, насыщенная цитатами и аллюзиями. Так, одна из героинь (Лиза Протасова) – полная тёзка героини пьесы Льва Толстого «Живой труп», да и герой (её брат Павел Фёдорович Протасов) – почти тёзка толстовского главного героя. Взаимоотношения персонажей тоже напоминают взаимоотношения героев толстовской пьесы. Занятия Павла Протасова и упоминание башни, которую хочет выстроить для него богатая купеческая вдова Мелания, заставляют вспомнить гамсуновского Ивара Карено и ибсеновского строителя Сольнеса. Случайность это или умысел? Может быть, пьеса – продукт своего декадентского времени? Скорее наоборот – Максим Горький в этой пьесе полемизирует не только с Толстым, но и с великими норвежцами.

В отличие от других бытовых пьес – «Дачников», «Мещан», в этом произведении Горького много декламации, идеалистических речей и мечтаний, что сближает его и с шедевром самого буревестника революции «На дне», и с чеховскими «Тремя сёстрами».
Главный конфликт пьесы – между утопическими мечтаниями и идеализмом интеллигенции (Павел Протасов, его жена Елена, Борис Чепурной), c одной стороны, и жестокостью и нелепостью обыденной действительности – с другой. Это созвучно и чеховской «тоске по лучшей жизни», и сатиновскому «человек – это звучит гордо».
Декорации метафорически отражают основной конфликт – обставленная изящной мебелью и элементами химической лаборатории сцена сзади органичена кирпичной заводской стеной, над которой – несколько колоколов (во время погрома в финале в них бьют набат).

Роль Павла Протасова «как влитая» пришлась впору Василию Бочкарёву. Трудно представить себе более проникновенное и точное исполнение этой роли наивно-прекраснодушного и в то же время умного и порядочного учёного.
Достойную пару ему составляет Л.Полякова в роли няньки Антоновны: старуха всем досаждает и мешает, но именно её здравый смысл и энергия держат на плаву дом и хозяйство Протасовых.

Е.Глушенко сумела наполнить жизнью выглядящий в пьесе несколько искусственным образ влюблённой в Протасова Мелании.

Весьма яркий образ слесаря Егора – хорошего мастерового, но обиженного жизнью и грубящего «господам», получился и на сцене ожидаемо колоритным в исполнении А.Коршунова.

Как ни в одной пьесе М.Горького, в этой много юмора и даже сарказма. А.Шапиро подчёркивает гротеск и иронию пьесы, сделав акцент на комических репризах не только карикатурных дворника Романа (Е.Куршинский), домовладельца Назара (В.Коняев) и его сына Миши (С.Потапов), но и брата Мелании, ветеринара Чепурного (В.Низовой) – вообще-то фигуры трагической.

Персонажи много смеются и хохочут.
Несмотря на яркое исполнение отдельных ролей, основной конфликт пьесы прозвучал несколько приглушённо, и в спектакле преобладает крен в конфликты частные: между богатыми и бедными, между интеллигенцией и «народом», между идеализмом (в лице Протасова) и меркантилизмом (в лице Назара, Миши и даже горничной Фимы в исполнении О.Жевакиной), а также любовные разочарования героев – Елены, Вагина (Г.Подгородинский), Мелании, душевнобольной Лизы (Л.Титова) и покончившего с собой из-за страсти к ней Чепурного.

В частности, самоубийство Чепурного, на наш взгляд, событиями спектакля и воплощением образа этого героя недостаточно оправдано и кажется просто мелодраматическим приёмом. Пожёстче, на наш взгляд, можно было выстроить образы ищущих всюду выгоду Фимы и Назара с сыном. В таком случае, пожалуй, острее прозвучали бы заложенные в пьесе прозрения М.Горького о времени и обществе, предвосхитившие потрясения следующих после написания пьесы десятилетий.
В то же время в этой постановке проявились лучшие стороны мастерства труппы Малого театра: яркое, точное, выпуклое исполнение ролей, выразительные мизансцены предопределяют успех спектакля у зрителей.

Ильдар Сафуанов

«Литературная газета», 27 февраля 2009 года

3 марта на малой сцене филиала пойдет комедия А.Н.Островского «День на день не приходится» (вместо спектакля «Трудовой хлеб»). Приносим извинения за возможные неудобства!

28 февраля на основной сцене пойдет комедия А.Н.Островского «На всякого мудреца довольно простоты» (вместо спектакля «Власть тьмы» Л.Н.Толстого). Приносим извинения за возможные неудобства!

ФОТОГАЛЕРЕЯ-2

ЕВГЕНИЯ ДМИТРИЕВА И АЛЕКСАНДР КОРШУНОВ ПОЛУЧИЛИ ПРИЗЫ ИМЕНИ АЛЕКСАНДРА АБДУЛОВА

Церемония закрытия Международного фестиваля кинематографических дебютов «Дух огня» в большом зале концертного зала «Югра-классик» прошла без самодеятельных номеров и лишних слов. Те немногие, что были произнесены, услышали Дни.Ру, генеральный партнер фестиваля в Интернете.

Сергей Соловьев выглядел очень уставшим; он упомянул о кризисе, упомянул и о том, что из него удалось выйти; поблагодарил спонсоров и сразу перешел к делу: стал приглашать на сцену жюри кинофестиваля. Все четверо — Гука Омарова, Валерий Кичинов, Мориц де Хадельн и председатель жюри Хью Хадсон заняли свои места в центре сцены и принялись награждать победителей.

Главный приз фестиваля «Золотая тайга» за лучший дебютный художественный фильм достался фильму словакского режиссера Юрая Леховски «Слепая любовь» – о любви незрячих людей, «взирающих» на мир совсем иными глазами, любящих сердцем и разумом, не засоренным шелухой внешнего. Хью Хадсон, награждая победителя, отметил, что это единственный приз, обладатели которого его никогда не увидят.

Второй приз, «Серебряная тайга», увезли с собой в Аргентину два Хуана, Паблогалли и Вера, — за фильм «Дождь». Режиссер картины о людях, которых свел друг с другом третий день льющийся с небес дождь, Паола Эрнандез сейчас снимает новый фильм в Буэнос-Айресе и потому не смогла приехать за наградой. Третье место и приз «Бронзовая тайга» присудили кинокартине «Мой Марлон и Брандо», одному из ведущих режиссеров турецкого независимого кинематографа Хусейну Карабею. Хусейн сказал, что он некогда начинал с документалистики, и его учителями были фильмы русских мастеров – Сергея Эйзенштейна и Дзиги Вертова.

Художественный фильм Андрея Силкина «Заза» из панорамы «Российских дебютов-2008» стал обладателем двух наград – Приза «Зрительских симпатий» и приза имени Александра Абдулова «За лучшую женскую роль», присужденного Евгении Дмитриевой. Последняя, принимая из рук Эммануила Виторгана приз, прослезилась от счастья, сказав, что это ее первый фестиваль, первая главная роль в полнометражном фильме и первая награда такого масштаба.

«Приз имени Павла Лебешева» за лучшую операторскую работу достался Виктории Маркиной, режиссеру мистической драмы «Снег тает не навсегда» – по словам Виктории, «очень женской картины». Лучшим артистом стал Александр Коршунов, артист Малого театра – он приехать не смог, поэтому Приз имени Александра Абдулова за него взял режиссер фильма «Голубка» Сергей Ольденбург-Свинцов. Сергей заявил, что эту награду ему получать особенно приятно, потому что зрители идут смотреть фильм, чтобы увидеть артиста, который в нем играл.

Специальный приз жюри фестиваля присудили картине Павла Бардина «Россия 88». Поблагодарив организаторов фестиваля и всех, кто работал над картиной (двое стояли тут же – актриса Марина Орел и артист Петр Федоров), Павел произнес: «Первое. Фашизм не пройдет. Те, кто имеет отношение, ответят. Второе. У каждого из нас есть выбор – быть дерьмом или быть настоящим человеком». Именно за четкую гражданскую позицию и честность, по словам члена жюри Гуки Омаровой, а также за высокий профессионализм, команда «России 88» и получила эту награду.

После Хью Хадсон высказал пожелание «Газпрому» — «keep pumping» («продолжайте качать»), а губернатор ХМАО Александр Филиппенко и Сергей Соловьев объявили закрытие 7-го международного кинофестиваля «Дух огня».

Дни.ру
26 февраля 2009 года