Популярная актриса театра и кино — ну настоящий полковник

ЭЛИНА БЫСТРИЦКАЯ И ЕЕ ГАНТЕЛИ

Популярная актриса театра и кино — ну настоящий полковник

Она — полковник казачьих войск. Из-за нее однажды Нонна Мордюкова едва не наложила на себя руки. Она не церемонилась с Михаилом Шолоховым, могла сказать всю правду-матку в лицо Сергею Бондарчуку и критиковала Игоря Ильинского. Она блестяще играет в бильярд и несколько лет возглавляла российскую Федерацию художественной гимнастики. А еще она — блестящая, любимая многими, народная артистка не только по званию, но и по факту, звезда кино и театральной Москвы. Объективно лучшая исполнительница роли Аксиньи за всю историю экранизаций «Тихого Дона» Элина Быстрицкая в рамках гастролей Малого театра в Ульяновске заехала в наш город всего на пару дней. «НГ» не смогла упустить возможности пообщаться с живой театральной и кинолегендой страны.

— Элина Авраамовна, это правда, что задолго до официального начала своей актерской карьеры вы сыграли Петьку в «Чапаеве»?

— Ой, это очень старая и забавная детская история. У нас во дворе был домашний театр. Актеры — все мальчишки и я, одна девочка, для которой всегда находилась роль. Ведь я была двоюродной сестрой руководителя этой «труппы». Наши театрализованные представления устраивались для всего дома. В день «премьеры» на лестничной площадке устанавливались стулья для зрителей, сценой служила площадка между этажами, а закулисьем — балкон. Бабушкины модные широкие юбки служили занавесом. А в 1934 году, после выхода на широкий экран фильма «Чапаев», в нашем репертуаре появился точно такой же спектакль. В нем роль легендарного комдива играл мой двоюродный брат, а меня сначала хотели сделать Анкой. Но я настояла на роли верного ординарца Петьки. Уж очень мне нравилось выходить на сцену и, грозно поводя бровями, говорить: «Тихо! Чапай думать будет!». Этот номер я считала своей «коронкой». Публика была в восторге.

Аксинья Донская

— Вы ведь, насколько известно, могли не стать актрисой…

— Могла. Но очень хотела ею стать. Мой отец — военный медик, служил в госпитале инфекционистом. И мама работала в больнице. Во время Великой Отечественной войны я училась на курсах медсестер, работала санитаркой в госпитале на III и IV Украинских фронтах. Потом лаборанткой в клинике. В 1944 году поступила в медицинский техникум, который окончила в 1947 году. И поняла — все! В годы войны настолько насмотрелась на кровь и смерть, что связывать с этим свою дальнейшую жизнь не захотела ни в какую. Сначала был педагогический, потом — театральный.

— По поводу того, почему именно экранизация «Тихого Дона» Сергея Герасимова с вами в роли Аксиньи до сих пор остается лучшей, сломано уже немало копий. И эти споры продолжаются. У вас есть своя версия причин такой успешности и популярности вашего фильма?

— Первая киноверсия «Тихого Дона» с Цесарской и Абрикосовым, что называется, не пошла в народ из-за технических недоработок. Этот фильм был снят на заре советского кинематографа, и пленка, и звук там были не лучшего качества. Наша киноверсия взяла погружением в атмосферу, в казачьи реалии. Мы же снимали на Дону, там, где происходит действие в романе. Жили по соседству с настоящими казаками, терлись о них. А актеры по природе своей обезьянки, вот мы и перенимали манеру двигаться, говорить. И настолько впитали это в себя, что меня произвели в казачки. Я — казачий полковник. Решение о присвоении мне этого звания было принято на Большом Казачьем Круге с участием тридцати старейшин, которые и говорят решающее «Любо» по поводу каждого обсуждаемого вопроса. Мне даже прислали письмо, в котором просили, чтобы я поменяла паспортные данные и называлась Аксинья Донская. Это было очень почетное для меня решение. Я ответила, что чрезвычайно им благодарна за такое признание моих заслуг, но фамилию отца не изменю. Это для меня свято. Что же касается экранизации Сергея Бондарчука с западными актерами в главных ролях, то мне не хочется это обсуждать.

— Существует легенда о том, как Нонна Мордюкова, которая очень хотела играть у Герасимова Аксинью, чуть с собой не покончила, узнав, что на эту роль утверждены вы, а не она. Вы встречались с Нонной Викторовной после выхода фильма?

— Только один раз — на премьере в Москве. Она подошла ко мне после фильма в фойе и сказала лишь: «Справилась все-таки с ролью, мерзавка…». Тогда я расценила это как шутку. Но, видя в дальнейшем, как Нонна меня избегает, я поняла, что невольно участвовала в нанесении ей тяжелой душевной травмы. Думаю, что слухи о попытке самоубийства Мордюковой не лишены основания. Но я тут ни при чем. Я не просилась на эту роль. Меня выбрали. И даже не сам Шолохов, а его дети. На эту роль, знаю, пробовались примерно тридцать актрис. А тогда как раз на экраны вышел фильм «Неоконченная повесть» с моим участием. Ее увидели дети Шолохова, показали папе мою фотографию и сказали: вот тебе Аксинья. Он подтвердил: «Действительно, она! И только она!». Так я и стала Аксиньей.

Шолохов и пьяные гости

— Говорят, вы и самого Шолохова однажды отчитали.

— Не то чтобы отчитала. В 1962 году я снималась в Ленинграде у Георгия Натансона в фильме «Все остается людям». Там же в это время проходил симпозиум советских писателей, в котором участвовал Михаил Александрович. Мы захотели встретиться, и он позвал меня в свой гостиничный номер. Прихожу — через всю анфиладу комнат стоят столы, и вчерашние гости, полупьяные, спят кто где, и какие-то остатки еды, запах перегара, полный кошмар. У самого Шолохова такие набрякшие, заплывшие глаза, что я понимаю — он пьян. Тогда я в запале своей дурацкой прямоты и выпалила: «Михаил Александрович, как вам не стыдно? Как вы можете? Что вы делаете с писателем Шолоховым?!». «Замолчи, — ответил он. — Думаешь, я не знаю и не понимаю, что выше «Тихого Дона» ничего не написал?». Это была его боль. И это был последний раз, когда я видела писателя живым.

— Судя по еще двум вашим конфликтам — с Сергеем Бондарчуком и Игорем Ильинским, вы всегда были максималисткой.

— С Ильинским я действительно дурака сваляла. Мне не нужно было говорить корифею Малого театра, что он напрасно пропихивает свою жену Татьяну Еремееву на роль Эммы Бовари. Но я тогда еще не вполне избавилась от юношеского максимализма и думала, что говорю правильно, потому что искусство выше отношений. А с Бондарчуком все началось еще в 1950 году в Киеве, когда снимался фильм «Тарас Шевченко». Он грубо оттолкнул меня в актерском буфете. Я сказала: «Потише ручками!». Вот и весь конфликт. А он запомнил. И на съемках «Неоконченной повести» выругал меня нецензурно. За просто так. И не извинился. Бондарчук вообще, честно говоря, был большой хам, и не только по отношению ко мне. Не будем больше о нем.

— Ваше прямодушие сильно мешало вам в жизни?

— Очень сильно мешало. Я себе позволяла многое. Потому что у меня есть определенные принципы, главный из которых — не лгать и не притворяться.

— Как вас угораздило озвучить однажды китайский фильм?

— Не было работы в театре. И я пошла на это, чтобы с тоски не умереть. Это была адова работа. Совершенно другая система речи.

Вещи, необходимые женщине…

— В одном из интервью вы сказали, что испытываете потребность в гантелях. И это в 82 года?

— Не удивляйтесь, они же легкие, по полкило каждая. У меня есть и еще две вещи, необходимые женщине моего возраста, — гимнастическая палка и обруч. Пока мне все это доступно. Конечно, я сегодня не та, какой была 25 лет назад. Но форма еще не ушла. Я не притязаю на исключительность в сохранении вечной молодости. Для меня просто счастье вставать утром и знать, что есть чем заняться. А мышцы нужно тренировать постоянно. Стоит раз-другой дать себе слабину — и ты тут же будешь отброшена назад. Раньше я занималась физическими упражнениями по два часа в день, сейчас — по часу. Главное — давать себе нагрузку каждый день, регулярно.

— Еще вы говорили, что прочли много книг о рациональном питании. Какой главный вывод сделали?

— Вывод простой: надо есть, чтобы жить, а не жить, чтобы есть. Здоровье — не в модных теориях. Главное — это постоянное ограничение себя в еде: ничего жирного, жареного, соленого и острого (разве что иногда немножко селедки). Последние годы я не ем ни мяса, ни рыбы и предпочитаю курицу на пару. Мне, во всяком случае, моя диета идет на пользу. Трудно, особенно вначале. Но ничего не добьешься, не приложив большого труда.

— На бильярде вам равных нет. Вы почетный президент российской Федерации бильярдистов. Мужчины, которых на сукне вы разделываете как бог черепаху, не обижаются?

— Какие обиды? Это же спорт. Я люблю бильярд. Росла же в основном с мальчишками и играла в мальчишеские игры. Попросила отца купить игрушечный детский бильярдик с металлическими шариками, от которого нас с братом было не оторвать. Маршал Виктор Георгиевич Куликов подарил мне настоящий кий. До сих пор его берегу. Я страстная бильярдистка. В бильярдной могу пробыть пять часов подряд и не заметить. Но на деньги не играла никогда. Выигрывала у редактора «МК» Павла Гусева и у лидера ЛДПР Владимира Жириновского. После очередной моей победы Владимир Вольфович сказал: «Женщинам надо уступать». Я ответила: «Конечно, мы часто видим, как вы уступаете женщинам…».

Ярослав ЩЕДРОВ
Народная газета, 28 сентября 2010 года

Подарок Юрия Соломина остался в Ульяновске

«ПАТРИОТ» ЕГО ПРЕВОСХОДИТЕЛЬСТВА

Подарок Юрия Соломина остался в Ульяновске

Гастроли Малого театра в Ульяновске оказались настолько успешными, что глава региона Сергей Морозов в знак признательности и на память об ульяновских аншлагах решил преподнести худруку прославленной российской труппы Юрию Соломину новенький, только что сошедший с конвейера «УАЗ-Патриот». Юрий Мефодьевич подарку обрадовался, но под занавес гастролей решил оставить подарок в Ульяновске — здесь автомобиль, дескать, нужнее. За судьбой «Патриота» внимательно следили журналисты «НГ».

Получив ключи от джипа а-ля Симбирск, Соломин не выпускал их из рук. Объяснил это своей привычкой постоянно терять ключи от дома, от кабинета и прочих важных и нужных помещений. На УАЗ глава Малого театра приехал не только за подарком. В преддверии Дня машиностроителя он встретился с ветеранами войны, работающими на заводе, поздравил их и наградил международными орденами «За вклад в Победу», учрежденными Российской геральдической палатой.

— Это дань глубокого уважения всем тем, кто принимал участие в боевых действиях, трудился, чтобы обеспечить Победу 1945 года, — отметил Соломин. — Почетная миссия вручения наград очень близка мне, так как судьба старейших артистов нашего театра неотделима от создания первых фронтовых бригад, курсировавших по фронтам Великой Отечественной. Мы должны беречь и уважать наших ветеранов. В Малом до сих пор работают актеры, которые в июне 1941 года были с гастролями в Украине и в первые дни войны создали первые фронтовые бригады. Сейчас им за 90, я по сравнению с ними в свои 75 совсем молодой. Мы ими очень дорожим, и вы заботьтесь о своих ветеранах — это наш «золотой» фонд. Я также горжусь, что у нас в России есть УАЗ и другие подобные заводы. Мы все смотрим на Запад, а хлеб-то едим наш. И лучше всегда иметь свое. На всякий случай.

После торжественного собрания ульяновский губернатор и генеральный директор ОАО «УАЗ» Сергей Юрасов провели для Юрия Мефодьевича экскурсию на главный конвейер предприятия и познакомили столичного гостя с производственным процессом и перспективным модельным рядом. Соломин в свою очередь передал в дар заводу памятную сувенирную тарелку «Малый театр» с изображением императрицы Елизаветы, выпущенную к 255-летию театра, которое отмечается в этом году. Любимый артист признался «НГ»:

— Я за рулем уже 35 лет и, когда получал первые водительские права, практиковался именно на «уазике».

К тому же выяснилось, что супруга Соломина родилась и первые четыре года жизни провела в Ульяновске. Видимо, это обстоятельство решающим образом и повлияло на решение Юрия Мефодьевича оставить подаренный внедорожник на родине жены. Вечером на закрытии гастролей худрук Малого в присутствии Сергея Морозова озвучил свое решение передать ключи от «Патриота» министерству лесного хозяйства, природопользования и экологии Ульяновской области. «Вам нужнее», — сказал Юрий Соломин, вручая ключи министру Вячеславу Кублику, который «по счастливой случайности» оказался в зале (на приставном стуле, кстати — такой был переаншлаг).

Анна ШКОЛЬНАЯ, Ярослав ЩЕДРОВ
Фото Владимира ЛАМЗИНА
28.09.2010
«Народная газета» (Ульяновск)

ГУБЕРНАТОР ДМИТРИЙ ДМИТРИЕНКО ОБРАТИЛСЯ С ПРИВЕТСТВИЕМ К КОЛЛЕКТИВУ ГОСУДАРСТВЕННОГО АКАДЕМИЧЕСКОГО МАЛОГО ТЕАТРА, ГАСТРОЛИ КОТОРОГО ПРОХОДЯТ В МУРМАНСКОЙ ОБЛАСТИ


Глава региона подчеркнул, что гастроли старейшего профессионального театрального коллектива России по праву являются одним из ярких событий в культурной жизни Мурманской области.

«Вам рукоплескали жители разных стран и городов. Сегодня вашей игрой восхищаются мурманские зрители, – говорится в приветствии. – Уверен, что коллектив Государственного академического Малого театра еще не раз порадует поклонников театрального искусства лучшими образцами отечественной и зарубежной драматургии, а также великолепным исполнительским мастерством артистов».

Дмитрий Дмитриенко сердечно поблагодарил прославленный коллектив за доставленное удовольствие и пожелал больших творческих удач, аншлаговых премьер, любви и восторга зрителей.

Управление информационной политики и взаимодействия со СМИ Аппарата Правительства Мурманской области
28 сентября 2010 года

Во встрече с Дмитрием Медведевым участвовали 16 театральных режиссеров и руководителей театров из Москвы и других российских городов, в том числе Юрий Соломин, Олег Табаков, Валерий Фокин, Марк Захаров, Кирилл Серебренников, Евгений Миронов.

ДМИТРИЙ МЕДВЕДЕВ ОБЕЩАЛ ПОДДЕРЖКУ РОССИЙСКИМ ТЕАТРАМ И АКТЕРАМ

Во встрече с Дмитрием Медведевым участвовали 16 театральных режиссеров и руководителей театров из Москвы и других российских городов, в том числе Юрий Соломин, Олег Табаков, Валерий Фокин, Марк Захаров, Кирилл Серебренников, Евгений Миронов.

Президент России Дмитрий Медведев считает, что гранты, выделяемые в поддержку театров, не могут решить все их проблемы. Глава государства предложил выработать новые меры поддержки провинциальных театров и старейших российских актеров. «Грантовое направление абсолютно правильное, — заявил президент в субботу на встрече с деятелями российского театрального искусства. — Другое дело, что гранты не решают всех вопросов театров». По словам Медведева, гранты помогают справляться с проблемами, «но считать, что это панацея, наверное, неправильно».

Президент призвал театральных деятелей принять активное участие в выработке решения вопросов поддержки театров в малых городах. «У нас исторически существуют блестящие театры в малых и средних городах России, но, с другой стороны, там бедность чудовищная и огромное количество проблем», — отметил он. «Я надеюсь, что вы скажете, что здесь нужно делать, — обратился президент к участникам встречи. — У меня нет окончательного понимания, каким образом поддерживать театры в малых городах».

Глава государства призвал подумать о дополнительной поддержке старейших актеров российских театров. «Министерство культуры уже оказывает адресную финансовую поддержку народным артистам СССР, которым исполнилось более 70 лет», — напомнил он. По данным Медведева, таковых сегодня насчитывается 123 человека. В то же время, отметил президент, некоторым актерам помощь может потребоваться и раньше. «Это одна из тем, которая достойна государственного внимания во время таких встреч», — сказал он. Президент России предложил подумать, какие иные формы поддержки можно здесь предложить.

Президент также заявил, что считает необходимым учесть специфику работы театров при подготовке документов, уточняющих и конкретизирующих действие так называемого федерального закона 83, который касается статуса и финансирования учреждений культуры и образования. С критикой этого закона, принятого в мае нынешнего года, выступил сегодня на встрече главы государства с российскими театральными деятелями художественный руководитель Александринского театра Валерий Фокин. Согласившись с ним, Медведев отметил: «Безусловно, невозможно применять этот закон в одинаковой степени успешности, скажем, к учреждениям в сфере образования, с одной стороны, и к театрам — с другой стороны». «Нужно сейчас подготовиться таким образом, чтобы специфика театральной деятельности была учтена в тех документах, которые идут вослед закону», — считает глава государства. Он пояснил, что имеет в виду подзаконные акты. «Вполне можно на уровне постановления правительства, решений министерства культуры, по согласованию с другими ведомствами учесть эту специфику. Нужно только подумать, что конкретно там должно быть», — отметил президент. По его словам, необходимо проанализировать нормы этого закона и выделить те из них, которые либо неприемлемы для театра, либо требуют отдельной расшифровки в специальных постановлениях.

Глава государства поддержал идею Фокина о создании специального портала по поддержке театра. «Я — за. Надо только посмотреть, как там поддерживать, кто туда будет заходить», — сказал президент. Комментируя замечания относительно того, что сейчас в театр ходят не столько «дамы с перьями», сколько молодежь в джинсах, президент с улыбкой заметил: «Дамы с перьями, на мой взгляд, зачастую являются украшением театра, и лучше их не выгонять по возможности. Когда они есть, в театре возникает сразу правильная атмосфера». В то же время Медведев добавил, что «в театр должны ходить не только дамы в перьях, а должны ходить люди разного возраста и разного образовательного уровня, потому что каждый из них способен что-то извлечь для себя в театре».

Вести.ру, 25 сентября 2010 года

По инициативе главы региона, который лично пригласил Художественного руководителя Малого театра РФ Юрия Соломина посетить Ульяновскую область, 21-24 сентября здесь состоялись гастроли московского театра, передает пресс-служба Губернатора и Правительства Ульяновской области.

В ЗАКРЫТИИ ГАСТРОЛЕЙ МАЛОГО ТЕАТРА ПРИНЯЛ УЧАСТИЕ ГУБЕРНАТОР УЛЬЯНОВСКОЙ ОБЛАСТИ СЕРГЕЙ МОРОЗОВ

По инициативе главы региона, который лично пригласил Художественного руководителя Малого театра РФ Юрия Соломина посетить Ульяновскую область, 21-24 сентября здесь состоялись гастроли московского театра, передает пресс-служба Губернатора и Правительства Ульяновской области.

Спектакли прошли в преддверии юбилейного 225-го сезона Ульяновского драматического театра имени Гончарова и в рамках 255-летия Малого театра России. За вклад в развитие театрального искусства в Ульяновской области, организацию и успешное проведение гастролей Малого театра, посвящённых 65-летию Победы в Великой Отечественной войне 1941-1945гг., Сергей Морозов вручил художественному руководителю Малого театра Юрию Соломину Благодарственное письмо Губернатора Ульяновской области и выразил надежду на дальнейшее культурное сотрудничество: «Принимать сегодня коллектив и художественного руководителя Малого театра, народного артиста СССР Юрия Соломина на этой сцене – огромная честь и радость для всего региона.

Надеюсь, что те добрые отношения, которые начали у нас складываться, превратятся в партнёрские». «Также, в рамках визита в Ульяновскую область Юрию Соломину был вручён автомобиль УАЗ, который впоследствии гость передал лесному хозяйству региона. Министр лесного хозяйства, природопользования и экологии региона Вячеслав Кублик вручил Художественному руководителю Малого театра России Благодарственное письмо за активную гражданскую позицию, личный вклад в укрепление лесного хозяйства Ульяновской области», — заявили газете «Век» в пресс-службе Губернатора и Правительства Ульяновской области. Для справки. В начале лета 2010 года Малый театр провёл большой гастрольный тур по городам Поволжья в рамках проекта, посвящённого 65-летию Победы в Великой Отечественной войне, – «Малый театр – Великой Победе».

С 21 по 24 сентября на сцене Ульяновского драматического театра имени Гончарова были показаны две постановки лауреата Государственной премии РФ, народного артиста России Владимира Бейлиса: двухактная комедия «Тайны Мадридского двора» Э. Скриба и Е. Легуве и комедия в пяти актах «На всякого мудреца довольно простоты» А. Островского. В спектаклях заняты: народная артистка СССР Элина Быстрицкая, народные артисты России Ирина Муравьева, Александр Потапов, Борис Клюев, Вячеслав Езепов, Александр Клюквин, Александр Ермаков, Елена Харитонова, Ольга Пашкова. Кроме показа спектаклей в гастрольную программу вошёл ряд мероприятий с участием гостей. Художественный руководитель Малого театра встретился с работниками Ульяновского автозавода. Также, был организован мастер-класс для молодых актёров и студентов актёрского отделения УлГУ народных артистов РФ Владимира Бейлиса, Бориса Клюева и Вячеслава Езепова.

«Век», 27 сентября 2010 года

Спектакль «Волки и овцы» открывает в воскресенье первые [link g-murmansk-2010">гастроли Государственного академического Малого театра в Заполярье, рассказали журналистам актеры прославленной труппы.

МАЛЫЙ ТЕАТР ВПЕРВЫЕ ПРИЕХАЛ НА ГАСТРОЛИ В ЗАПОЛЯРЬЕ

Спектакль «Волки и овцы» открывает в воскресенье первые гастроли Государственного академического Малого театра в Заполярье, рассказали журналистам актеры прославленной труппы.

«Принцип, которого придерживается Малый театр во главе с Юрием Соломиным — наши спектакли должны идти точно такими же, как их видит зритель в столице, никаких компромиссов и облегченных вариантов. Поэтому мы привезли фуру с декорациями и костюмами и больше 50 человек труппы», — рассказала народная артистка России Людмила Полякова.

Для Мурманска такое явление как гастроли — редкость, за полярный круг в лучшем случае добираются антрепризные постановки, поэтому полноценный спектакль Малого академического театра, в котором заняты «звезды» прославленной труппы — это большое культурное событие. Тем более, что настоящих гастролей этого театра в Мурманске не было, рассказала директор Мурманского театра драмы Валентина Смирнова.

«С Мурманском у нас связаны особые чувства. Я всегда мечтал побывать здесь, ведь моим учителем был знаменитый Евгений Радомысленский, служивший в Мурманске на Северном флоте. Мы встречались с легендой флота — Арсением Головко, который был женат на актрисе Кире Головко и много рассказывал нам о Заполярье», — поделился с журналистами воспоминаниями Народный артист России Вячеслав Езепов.

Спектакль «Волки и овцы» актеры театра представят на сценах Мурманска и Кировска. Все билеты уже проданы.

МУРМАНСК, 26 сен — РИА Новости.

Праздничный визит состоялся в преддверии Дня Машиностроителя. [link g-ulianosk-2010">

СОЛОМИН ПОЗДРАВИЛ АВТОЗАВОДЧАН

Праздничный визит состоялся в преддверии Дня Машиностроителя. Губернатор С.И. Морозов и художественный руководитель, прибывшего с гастрольным турне в Ульяновск Государственного академического Малого театра, народный артист СССР Ю.М. Соломин, в сопровождении генерального директора ОАО «УАЗ» С.П.Юрасова посетили главный конвейер предприятия, где познакомились с производственным процессом и перспективным модельным рядом Ульяновского автомобильного завода. А также приняли участие в торжественном собрании коллектива, посвященном профессиональному празднику машиностроителей, нам котором присутствовали ветераны войны и труда Ульяновского автомобильного завода. Праздничное собрание открыл генеральный директор ОАО «УАЗ» С.П. Юрасов, который поздравил коллектив и ветеранов с профессиональным праздником. С приветственными словами к коллективу крупнейшего автомобилестроительного предприятия региона обратился С.И.Морозов. Почетный гость мероприятия Ю.М.Соломин сердечно поздравил автозаводчан с праздником, а ветеранам ВОВ и труженикам тыла вручил награды Российской геральдической палаты — международный Орден «За вклад в Победу», который является данью глубокого уважения всем тем, кто принимал участие в боевых действиях, трудился, чтобы обеспечить великую Победу 1945 года. Народный артист подчеркнул, что почетная миссия вручения наград очень близка ему, так как судьба старейших артистов театра неотделима от создания первых фронтовых бригад, курсировавших по фронтам Великой отечественной войны. Ю.М.Соломин передал в подарок Ульяновскому автомобильному заводу памятную сувенирную тарелку «Малый театр», выпущенную 250-летию театра в 2005 году. По словам Юрия Мефодьевича, театральный коллектив гордится тем, что в стране есть такие предприятия как Ульяновский автомобильный завод. Любимый артист также отметил, что сдавал экзамен на получение водительского удостоверения именно на автомобиле УАЗ.

27 сентября 2010
ТОП-Ульяновска, 27 сентября 2010 года

ФОТОГАЛЕРЕЯ

Но художественный руководитель Малого театра сразу же передарил его региональному министру природопользования и экологии...[link g-ulianosk-2010">

ЮРИЮ СОЛОМИНУ ПОДАРИЛИ В УЛЬЯНОВСКЕ ВНЕДОРОЖНИК

Но художественный руководитель Малого театра сразу же передарил его региональному министру природопользования и экологии.

В Ульяновск Юрий Соломин приехал вместе с Государственным Академическим Малым театром. Родину Ленина так же посетили такие мэтры сцены, как Элина Быстрицкая, Борис Клюев, Ирина Муравьева и другие звезды кино и театра. Всего было дано четыре представления. На последнее, 24 сентября, в Ульяновский драматический театр имени И.А. Гончарова , где проходили гастроли «малого», наведался Губернатор, который прямо на сцене, перед спектаклем, пообщался со столичной знаменитостью.

Юрий Соломин рассказал зрителям, что побывал на ульяновском автозаводе, где ему подарили машину. Он поблагодарил за презент и сразу же передал ключи от авто Министру природных ресурсов и охраны окружающей среды Ульяновской области Вячеславу Кублику, который по счастливой «случайности» оказался в зале.
- Вам нужнее, — прокомментировал своей решение Юрий Соломин.
В завершении официальной части Губернатор вручил Юрию Соломину благодарственное письмо за «прекрасно проведенные гастроли».

Кстати, гастроли Малого театра и правда прошли в Ульяновске с успехом. На последнем спектакле было буквально «некуда яблоку упасть». Даже получивший подарок Вячеслав Кублик сидел на приставном стульчике.

Mosaika.ru, 27 сентября 2010 года

в Ульяновске завершились четырехдневные гастроли Государственного академического Малого театра...

СОЛОМИНУ ПОДАРИЛИ «УАЗ-ПАТРИОТ»

в Ульяновске завершились четырехдневные гастроли Государственного академического Малого театра. Театр показал ульяновцам две свои работы: комедию Скриба и Легуве «Тайны Мадридского двора» и комедию Островского «На всякого мудреца довольно простоты», обе в постановке Владимира Бейлиса. Если на «Тайнах…» места в зрительном зале еще были, то на спектакль по Островскому с трудом попали даже студенты-ктеры, которым пришлось стоять на галерке. Дело в том, что в этом спектакле заняты ведущие актеры театра, известные также по многочисленным ролям в кино: Элина Быстрицкая, Александр Потапов, Борис Клюев, Ирина Муравьева и многие другие «народные» и «заслуженные» настоящий актерский звездопад.

Почему именно эти два спектакля привезли москвичи? Ведь Малому театру было из чего выбирать, его репертуарная афиша неимоверно длинна – 34 спектакля! Народный артист СССР, художественный руководитель театра Юрий Соломин на встрече с журналистами сказал, что были выбраны довольно большие спектакли, которые «требуют внимания» (и которые, очевидно, в силу этого дают представление о том, что из себя представляет Малый театр). «Тайны Мадридского двора» худрук назвал блестящей комедией, которая уже 13 лет с успехом идет в Москве: «Когда вы еще в Ульяновске это увидите?».

Кроме того, выбор спектаклей определил еще и такой прагматический аспект, как количество занятых актеров. На гастролях их должно быть не слишком много, чтобы поездка не вышла слишком дорогой.

В «Горе от ума» Малого театра, например, занято 50 человек, поэтому в Ульяновск привезли «что полегче».

Но полегче не значит похуже.

Если, по отзывам зрителей, «Тайны…» – это вполне рядовой спектакль (впрочем, с великолепной сценографией Э.Стенберга), то в «Мудреце…» ставка на звездный состав оправдывается полностью. В этом смысле спектакль получился фееричным. Впрочем, ставка на актерскую игру, на классическую театральную школу всегда отличала Малый театр, он стоял, стоит и, очевидно, будет стоять на плечах классиков, ибо такова его традиция и таков «фирменный стиль». В репертуаре Малого по определению не найдешь абсурдистских пьес или так называемой «новой драмы» только классика или историческая драма. Совершенно невозможно также представить среди постановщиков Малого театра современных «модерновых» режиссеров типа Нины Чусовой или Кирилла Серебренникова. С другой стороны, хорошо, что есть театр, про который заранее известно: если идешь на Шекспира, то увидишь Шекспира, а не пародию на него, и можешь быть уверенным, что Ромео не будет изображать на сцене акт мочеиспускания (как в одном из спектаклей московского театра им. Пушкина).

«Актерский» театр подразумевает, что в постановках не будет особых режиссерских «наворотов» и мудреных концепций. Конечно, классика всегда открыта для новых смыслов и интерпретаций. С другой стороны, классический репертуар подразумевает бережное отношение к материалу. Того же Островского «интерпретировать» – только портить (хотя есть интересные исключения, например, «Гроза» в постановке Нины Чусовой в «Современнике»). У Островского все, что нужно, написано в пьесе, его, как хорошую партитуру, остается только хорошо сыграть, говорят опытные актеры. Этим и блеснул в Ульяновске Малый театр.

По словам Юрия Соломина, он любит все пьесы Островского, а их около пяти десятков. Этот автор продолжает возглавлять хит-парад самых популярных драматургов современной сцены. Полтора века люди ходили на Островского и продолжают ходить. По мнению артиста, дело не только в современном звучании произведений драматурга, но и в том, что они написаны прекрасным русским языком. Соломин в подтверждение своей мысли рассказал о том, как подружился с послом Бангладеш в России и с его супругой: тем рекомендовали ходить в Малый театр, чтобы учить русский язык по Островскому, Чехову и Достоевскому. А поскольку театр хранит традицию и классической сценической речи, то выбор театра был вполне оправдан.

Малый театр невероятно ответственно отнесся к своим коротким ульяновским гастролям. За неделю до их начала сюда специально приезжали народные артисты РФ Вячеслав Езепов и Борис Клюев, чтобы встретиться с прессой и дать мастер-класс молодым актерам. Теперь вот – визит самого худрука. Впрочем, Юрий Соломин не уедет из Ульяновска с пустыми руками: вчера на автозаводе ему подарили автомобиль «УАЗ-Патриот». Возможно, это был запоздалый подарок ко дню рождения артиста, которому в июне исполнилось 75 лет.

«Симбирский курьер», 25 сентября 2010 года

Известный актер, художественный руководитель Малого театра прибыл в наш город

ЮРИЙ СОЛОМИН В УЛЬЯНОВСКЕ: «НАРОД МЕНЯ ПРОКОРМИТ!»

Известный актер, художественный руководитель Малого театра прибыл в наш город

Юрий Мефодьевич Соломин свой возраст старается не замечать. Приехал вчера утром в наш город, сразу, с колес дал мастер-класс актерам нашего драматического театра. В этот день его ждала еще встреча с журналистами, интервью на телевидении. Сегодня вместе с губернатором встречался с работниками ульяновского автозавода, посетил областной клинический госпиталь ветеранов войн, а вечером его с нетерпением ждут зрители в преддверии комедии «На всякого мудреца довольно простоты».

- Надеюсь, что пообедаю, — смеется Юрий Мефодьевич. – Везде надо успеть, в 19.00 уже надо будет возвращаться в Москву на поезде.

«Работать, работать, работать!» — не устает повторять Юрий Мефодьевич. Действительно, в октябре творческий сезон откроется в самом театре в Москве, а перед этим трупу Малого ждут гастроли во Владимире, Мурманске, Калуге, Минске. К слову, Ульяновску повезло: здесь самые большие гастроли, нам привезли не только известных актеров, но и по-настоящему сильные спектакли, одни из лучших в репертуаре.

- «Тайны Мадридского двора» одна из самых сложных постановок, — рассказывает Юрий Соломин. – Она, например, требует особого внимания к декорациям.

Что же касается комедии «Мудреца…», то вместе с остальными спектаклями по пьесам А. Островского, одна из любимых режиссера.

- Это вечные произведения, написанные гением, — считает Юрий Соломин. – 47 спектаклей и все до сих пор идут на сцене, 12 только у нас в театре. Надеюсь, со временем доведем до 20.

К сожалению, ульяновцам не посчастливилось увидеть игру невероятно талантливого актера, тогда как в свои 75 Юрий Соломин продолжает выходить на сцену. Правда, закалка человека того легендарного поколения, пережившего войну, посвятившего всю свою жизнь служению людям, умеренность во всем проявились и здесь.

- У меня есть принцип, не играть много, — делится с журналистами Юрий Мефодьевич. – Брать новую роль раз в три года.

На вопрос, почему, актер отвечает просто:

— Не надо «хапать»! У меня и так все есть: интерес зрителей, прессы, и это счастье. Я даже прибавку к зарплате могу себе сделать, никто слова не скажет, но зачем? А уж если уйду на пенсию, то народ прокормит, мне ведь даже картошку на рынке бесплатно дают!

Дарья ГУСЕВА — 24.09.2010
«Комсомольская правда»

Репортаж телеканала «Кэтис» (Владимир).

[link g-vladumir-2010">

В разделе «История» появилась страничка, посвященная истории Театрального училища при Малом театре (ВТУ им. М.С.Щепкина).

Александр Галин «Сон героини», Малый театр

АКТЕРЫ ПРАВЯТ РЕМЕСЛО

Александр Галин «Сон героини», Малый театр

Когда главным героем театральной постановки оказывается актер, то почти всегда возникает мотив исповедальности и стремление поговорить о наболевшем. В нынешнем сезоне артист стал центральной фигурой в двух очень разных премьерах Малого театра. В одной — это булгаковский Мольер, в котором создатели спектакля увидели не только затравленного властью тирана великого драматурга, актера и руководителя театра, но и трагически противоречивую личность — человека с «необузданным характером», ценой разочарований и утрат обретшего мудрое великодушие, гордое достоинство и умение ценить краткие мгновения театрального братства. В другом премьерном спектакле, поставленном Александром Галиным по собственной пьесе, в центре внимания наш современник — забытый актер кино, вершиной карьеры которого была роль Ленина, в свое время принесшая ему славу, почет и социалистические блага, а после смены исторических эпох перевернувшая и перечеркнувшая всю его дальнейшую жизнь.
В своем «Сне героини» автор традиционно затрагивает темы весьма актуальные, в данном случае включая в общий контекст современных реалий и проблемы узко профессиональные. Действие начинается с того, что гаснут софиты на съемочной площадке, поскольку бастуют не получившие денег осветители. Без отрыва от мобильного телефона мечется по сцене энергичная ассистентка Аня (Л.Милюзина), деловито осуждающая организационные проблемы с дамой-режиссером попутно с циничной пренебрежительностью дающая оценку пожилому актеру. В подобной атмосфере абсолютно оправданно звучат сердитые реплики старого гримера, сетующего нa то, что режиссером теперь может стать любой, доставший деньги, и что истинные мастера никому не нужны, а рейтинги популярности бьют «звезды-однодневки», засветившиеся в сериалах и клипах. Со всем этим, разумеется, не поспоришь, хотя порой в некоторых высказываниях все же чувствуется излишняя прямолинейность и публицистическая декларативность. При этом в самом построении пьесы, названой комедией, присутствует некоторая жанрово-смысловая невнятность, обычно Галину несвойственная. Так, не до конца ясно, что же ставится во главу угла: забавная история об актере, оказавшемся пленником роли Ленина, или серьезный разговор о быстром забвении былых кумиров, незаслуженно выброшенных на обочину? И кто же в итоге перед нами: трагические жертвы очередного социального катаклизма или комические персонажи, сами виновные в том, что не способны смеясь расстаться со своим прошлым?

Окончательные акценты расставляют, пожалуй, сами исполнители двух центральных ролей — Юрий Каюров и Владимир Носик, обогащающие характеры героев чертами собственной актерской и человеческой индивидуальности, что, впрочем, вполне соответствует традициям Малого театра, испокон веков исповедующего первенство артиста в спектакле. Персонажи, обретшие внутренний объем и некий личностный масштаб, скорее вызывают сочувствие, нежели желание смеяться над их «непродвинутыми» взглядами и несовременными принципами. Два человека, вместе шедшие по жизни, связанные профессиональными и непростыми личными отношениями, понимают друг друга с полуслова. В какие-то моменты даже возникают переклички с блистательным дуэтом Всеволода Якута и Зиновия Гердта, в середине 8о-х игравших в Театре имени М.Н. Ермоловой знаменитого «Костюмера» Рональда Харвуда. Нынешние герои, конечно, не столь масштабны, как премьер сэр Джон и его незаменимый костюмер Норман. Однако неразрывная общность судеб актера Шубина и гримера Горячева не менее очевидна: их прежние критерии утрачены, а новых они принять не могут.

Верный гример в исполнении Владимира Носика и сегодня от души готов угодить забытому артисту, старательно подавая реплики или включая его любимую музыку. А потому не вызывает сомнений, что и прежде им руководило не подобострастное стремление к обслуживанию именитой персоны, а желание служить настоящему таланту. Возможно, такая фанатичная привязанность к человеку, являвшемуся, к тому же, его соперником в личной жизни, кажется смешной, так же, как и нелепая уверенность в том, что измена жены с исполнителем роли Ленина — это проявление народной любви к вождю. Но в то же время герой Носика предельно искренен в своей трогательной преданности человеку, в чьем профессионализме он абсолютно уверен. А Юрий Каюров играет именно профессионала, заслуживающего уважения совсем не потому, что играл Ленина. Ведь даже получив в новом коммерческом триллере нелепейшую роль ожившего памятника Ильичу, он пытается работать «по системе», с истинно артистическим азартом осмысливая мотивы поведения персонажа и подбирая разнообразные интонации к единственному междометию, которым «побаловал» его сценарист. Каюров тонко передает трагедию невостребованного актера и одинокого человека, прекрасно понимающего, что его нынешняя жизнь — это расплата за предыдущую. Но корит он себя не за сыгранную роль, а за то, что, живя в ореоле ее славы, прошел мимо главного: интересных работ, любившей его женщины, собственной дочери, о которой не знал или не хотел знать. И потому теперь так же проходит мимо незнакомого старика, привезенного из Дома ветеранов, его внучка — прагматичная ассистентка Аня, откупающаяся копеечной подачкой от не вписавшегося в новое кино старого актера. В финале Шубин уходит в глубину сцены, вновь оставаясь один на один со своим прошлым. Но герой Каюрова — артист, и у него никогда не хватит сил отказаться от роли, если ему скажут, что он еще нужен.

Марина ГАЕВСКАЯ
Театральный мир, №6 2010

Завтра Мурманский областной драматический театр откроет свой 72 сезон. В выходные дни на его сцене зрители увидят спектакль по пьесе А. Н. Островского «Волки и овцы» Государственного академического Малого театра

ТЕАТР ГОТОВ К ВСТРЕЧЕ ГОСТЕЙ

Завтра Мурманский областной драматический театр откроет свой 72 сезон. В выходные дни на его сцене зрители увидят спектакль по пьесе А. Н. Островского «Волки и овцы» Государственного академического Малого театра. Это старейший в стране профессиональный театр, созданный два с половиной века назад по указу императрицы Елизаветы. За это время сотни актеров прошли эту уникальную театральную школу. В репертуаре появилось немало новых спектаклей, но основу, по-прежнему, составляет классика. В спектакле «Волки и овцы» заняты 6 народных артистов России, лауреатов Государственной премии. Самые дорогие и самые дешевые билеты уже проданы. Мурманский театр готов к встрече гостей: отремонтированы гримерные, сшит новый занавес, проведена генеральная уборка храма искусства.

Председатель комитета по культуре и искусству Мурманской области Сергей Ершов говорит: «Государственный академический Малый театр в Мурманске не был давно. Он приезжает с одной из лучших пьес Александра Николаевича Островского. Его пьесы — основа репертуара театра».

Директор Мурманского областного драматического театра Валентина Смирнова рассказывает: «В спектакле заняты 12 актеров. Труппа 55 человек. Думаю, это будет интересно. Мне бы хотелось, чтобы мурманский зритель увидел спектакль».

ГТРК «Мурманск»
23 сентября 2010 года

«Библиотека Малого театра»

И.А.Бондарский

ЩЕПКИНЫ

История рода в письмах, документах, воспоминаниях, фотографиях

В серии «Библиотека Малого театра» вышла новая книга.

«Библиотека Малого театра»

И.А.Бондарский
ЩЕПКИНЫ
История рода в письмах, документах, воспоминаниях, фотографиях

В серии «Библиотека Малого театра» вышла новая книга.

Архивный материал, имеющий отношение к Михаилу Семеновичу Щепкину и его семье, обширен и находится в фондах многих хранилищ России, в личных коллекциях, в том числе у потомков великого артиста. На их основе написано и издано немало исследований. Однако и ныне, как оказалось, возможно обнаружить архивные документы разного рода, позволяющие выявить новые, ранее не известные страницы истории славной семьи. Честь открытия неведомых прежде документов принадлежит одному из представителей щепкинского рода Игорю Алексеевичу Бондарскому. Найденные им письма, документы и фотографии, обработанные и систематизированные, составили оригинальную книгу, сложенную, на первый взгляд, из разрозненных частей, но накрепко связанных именем: Щепкины. Предлагая читателю сей труд, где представлена родословная рода Щепкиных, автор предстает в нем знающим биографом, чутким исследователем и увлеченным писателем, стремящимся поделиться с читателем ценнейшими находками, помогающим разобраться в обширном материале.

Ответственный редактор серии «Библиотека Малого театра» - В.В.Подгородинский
Консультант – О.М.Сарнова
Редакторы – А.В.Кучина и М.В.Яньшина




ПРЕДИСЛОВИЕ ЮРИЯ СОЛОМИНА

Уважаемый читатель!
Перед тобой новая книга из серии «Библиотека Малого театра» «Щепкины» — документы, письма, воспоминания об одном из самых замечательных людей России, гениальном актере М.С. Щепкине, его детях, внуках, правнуках, праправнуках. Все они на разных поприщах — актеры, ученые, государственные деятели — воплощали завет великого предка — духовное служение России.
Театральное искусство первой половины XIX в. являлось одним из центров интеллектуальной жизни общества, к которому с надеждой устремились люди, искавшие ответы на вопросы общественного и духовного значения. Они находили их в отдельных спектаклях, в игре актеров, в первую очередь Михаила Семеновича Щепкина, ставшего одним из самых ярких явлений русской культуры XIX в. Заслуга М.С. Щепкина перед театром состоит в утверждении художественного реализма в искусстве и в подходе к проблеме раскрытия законов актерского творчества. Его искусство носило просветительский, даже проповеднический характер. Но, пожалуй, помимо поиска законов развития сценического искусства, Михаила Семеновича волновал вопрос формирования нового артиста — образованного, творческого, мыслящего. Сам он учился всю жизнь, впитывая самое лучшее, что давала русская культура, и щедро делился знаниями с окружающими. О себе скромно замечал: «Я не сидел на скамьях студентов, но с гордостью скажу, что я много обязан Московскому университету в лице его преподавателей; одни научили меня мыслить, другие — глубоко понимать искусство». Именно Щепкин заложил основы профессионального и интеллектуального воспитания в Императорском театральном училище, и старейшая театральная школа в мире, которая в 2009 г. будет отмечать свое 200-летие, гордо носит его имя.
По верному суждению А.А. Кизеветтера, история русской сцены должна «признать Щепкина Лютером русского театра. Со всей мощью своих духовных сил он бросил вызов театральной средневековщине, освободил русскую сцену от ее порабощающих пут и открыл русским актерам широкую дорогу к истинной красоте и творческой свободе. Природа наделила Щепкина всеми данными, необходимыми для такого подвига: тонкий аналитический ум, глубоко чувствующее сердце и пламенная сила вдохновения, соразмерно соединенные друг с другом, — вот что такое был Щепкин как творец сценических образцов». Кроме того, как он писал своей ученице А.И. Шуберт: «в... искусстве авось не существует, наука и наука».
Москва щепкинской поры обладала изрядным достоинством: она имела просвещенную публику с изысканным вкусом, университетский круг общения, интерес к философской мысли. Все лучшее в мыслящей России первой половины XIX в., не миновало общества и знакомства Михаила Семеновича Щепкина. Дружеское расположение питал к нему А.С. Пушкин; с М.Ю. Лермонтовым знаменитый артист сблизился во время недолгого пребывания поэта в Москве; дружба М.С. Щепкина и Н.В. Гоголя известна всем, кто читал письма последнего; трудно переоценить роль дружбы М.С. Щепкина с А.И. Герценом. В.Г. Белинский, Т.Н. Грановский были в доме Щепкина своими людьми, за его хлебосольным столом сиживали Н.П. Огарев и М.А Бакунин. Частым гостем бывал И.С. Тургенев, отзывавшийся о нем как о «великом артисте и человеке с большим умом и теплыми чувствами». В своей комедии «Нахлебник» центральную роль Кузовкина он писал для М.С. Щепкина. Словом, обширный круг друзей и знакомых Михаила Семеновича охватывал профессоров Московского и Петербургского университетов, литераторов, актеров, общественных деятелей.
Духовное притяжение личности М.С. Щепкина было столь значимым, что справедливо почитать его одним из самых плодотворных творческих и духовных двигателей общества, по отношению к которому уже современники применяли понятие «исторической личности». Он, Михайло Щепкин, рожденный в крепостном состоянии, получив освобождение, стал выдающимся артистом Императорского Малого театра и впоследствии хлопотал о возможности получения русскими артистами звания потомственного Почетного Гражданина, и сам завоевал его наравне с лучшими русскими фамилиями: Бахрушиных и Третьяковых.
Знаменательно, что столетие со дня рождения М.С. Щепкина отмечали в Обществе любителей Российской словесности, где присутствовали и артисты Малого театра. Ведущие профессора Московского университета чествовали память «идеального человека, гениального актера и влиятельного деятеля в литературно-общественной сфере». М.С. Щепкину, единственному из деятелей сценического искусства, воздвигли памятник, что было воспринято обществом как честь, оказанная всему артистическому сообществу. Наступивший XX век вобрал в себя отголоски общественной жизни М.С. Щепкина, впитал и развил творческие традиции великого мастера, его заветы свято чтил, в первую очередь, Малый театр. Благодатная почва взрастила семена, брошенные великим артистом: его творческий метод лег в основу системы К..С. Станиславского, а учение М.С. Щепкина и поныне питает творчество артистов всего мира.
Как показало время, миссия М.С. Щепкина на земле вышла за рамки театра — его судьба, как и судьбы его многочисленных потомков, тесно спаяна с историей России. Историк А.А. Кизеветтер в книге о знаменитом артисте высказал мысль о том, что «вся жизнь Щепкина была отдана театру, но театр не составлял всей его жизни. И от этого его сценическое творчество только выигрывало в своем размахе и своей свежести. (...) Эта-то черта и сделала из Щепкина преобразователя и новатора на избранном им сценическом поприще». Воистину, не только театр заполнял жизнь Михаила Семеновича, семья и друзья были столь же важны для него, сколь и профессия. Дети и внуки М.С. Щепкина первыми поняли значимость наследия артиста для общества и России: раньше других они стали бережно собирать воспоминания современников, письма и документы Щепкина, неоднократно публиковать их. Сказались плоды воспитания Щепкина передавшего им круг своего общения — так мировоззрение и просветительские задачи окружения артиста стали духовным миром обитания его потомков.
Еще при жизни М.С. Щепкина начали издавать главы «Записок», где первые строки написаны рукой А.С. Пушкина. Щепкин писал: «Мои записки будут иметь одно достоинство — истину. (...) Время, этот великий учитель, указал мне необходимость передать людям многое, чему я был свидетелем: оно будет дорисовывать тот век и образ мыслей людей тогдашнего времени». В 1864 г. его сын Николай Михайлович опубликовал первую книгу об отце; его внук М.А. Щепкин в 1914 г. — другую, дополненную новым материалом и первой опубликованной родословной, — тем самым продолжилась традиция, заложенная в их сознание мудрым предком. «Воспоминания» невестки М.С. Щепкина — А.В. Щепкиной (урожденной Станкевич) продолжили добрый фамильный обычай, собрав большой материал о самом артисте, образе жизни семьи, детях, друзьях. И вот новое исследование «Щепкины» — долгая, плодотворная работа праправнука Щепкина, профессора И.А. Бондарского. Огромную помощь исследователю оказали сотрудники Дома-музея М.С. Щепкина под руководством А.В. Кучиной.
Хочется обратить внимание нынешнего поколения на тот факт, что личность рождается в деятельности, в способности на поступок, не типичный для большинства людей своего круга. М.С. Щепкин был единственным Русским, посетившим А.И. Герцена в его «добровольном изгнании». Только М.С. Щепкин не побоялся навестить своего друга И.С.Тургенева, сосланного в Спасское-Лутовиново за некролог на смерть Н.В. Гоголя. Только М.С. Щепкин не побоялся отправиться в Нижний Новгород на встречу с возвращающимся из ссылки опальным Т.Г. Шевченко.
Значимость личности М.С. Щепкина подчеркнул А.И. Герцен: «Пустеет Москва... и патриархальное лицо Щепкина исчезло... а оно было крепко вплетено во все воспоминания нашего московского круга... Его все любили без ума: дамы и студенты, пожилые люди и девочки. Его появление вносило покой, его добродушный упрек останавливал злые споры, его кроткая улыбка любящего старика заставляла улыбаться, его безграничная способность извинять другого, находить облегчающие причины — была школой гуманности.
И притом он был великий артист. Артист по призванию и по труду. Он создал правду на русской сцене, он первый стал нетеатрален на театре, его воспроизведения были без малейшей фразы, без аффектации, без шаржа».
Предлагая читателю новую книгу, мы отдаем дань величию русского артиста, ставшего родоначальником многочисленных потомков, которые внесли огромный вклад в развитие культуры своего отечества.

2010 г.

23 сентября в 11.00 состоялся брифинг, посвященный гастролям Государственного академического Малого театра, который представит спектакль [link g-murmansk-2010">«Волки и овцы» в городах Мурманске и Кировске (г.Мурманск, пр.Ленина, 49, областной драматический театр).

В брифинге приняли участие Сергей Борисович Ершов, председатель комитета по культуре и искусству Мурманской области и Валентина Михайловна Смирнова, директор Мурманского областного драматического театра.

«Звуковой архив Малого театра»

МИХАИЛ ЦАРЕВ ЧИТАЕТ МОНОЛОГ ЭГМОНТА ИЗ ДРАМЫ И.-В.ГЁТЕ «ЭГМОНТ»

«Звуковой архив Малого театра»

МИХАИЛ ЦАРЕВ ЧИТАЕТ МОНОЛОГ ЭГМОНТА ИЗ ДРАМЫ И.-В.ГЁТЕ «ЭГМОНТ»


И.-В.Гёте
«ЭГМОНТ»



Монолог Эгмонта (11 Мб)



Музыка Людвига ван Бетховена

Читает Михаил Иванович Царев

Государственный Академический Симфонический оркестр СССР
Дирижер – Евгений Светланов





М.И.Царев на репетиции в Большом зале консерватории









М.И.Царев, Е.Ф.Светланов и ГАСО СССР на концерте в Большом зале консерватории


Благодарим Светлану Алейникову (Минск) за предоставленные материалы.

ЗВУКОВОЙ АРХИВ МАЛОГО ТЕАТРА

Когда Борис Клюев согласился на роль в сериале «Воронины», многие были удивлены: народный артист России, преподаватель Театрального училища им. Щепкина... И тут - роль в комедийном «мыле»!

БОРИС КЛЮЕВ: «НЕЛЬЗЯ ЗАМЫКАТЬСЯ ТОЛЬКО НА ТЕХ ГЕРОЯХ, КОТОРЫЕ ТЕБЕ УДАЮТСЯ»

Когда Борис Клюев согласился на роль в сериале «Воронины», многие были удивлены: народный артист России, преподаватель Театрального училища им. Щепкина... И тут - роль в комедийном «мыле»!

Но Клюев считает: «Нельзя замыкаться только на тех героях, которые тебе удаются». «АиФ» подловил известного артиста в редкий момент отдыха на любимой даче и узнал о его сегодняшнем житье-бытье.

«Одна девушка сказала: «Ваш Воронин - вылитый мой отец!» Это большой комплимент. Когда утвердили на роль, стал вспоминать московские коммуналки. Таких людей, как мой персонаж, встречал часто. Они ходили в трениках с вытянутыми коленками, а то и просто в трусах и майках, выпивали, от души болели за любимую футбольную команду… Рад, что создатели фильма идут навстречу, позволяя мне корректировать текст. Всегда говорю: шутка должна быть короткой. Сериал «Воронины» принёс мне новую волну популярности. Но я никак не ожидал, что фильм вызовет такую реакцию у детей! Со школьниками творится что-то невероятное! К нам в студию приходят делегации детей, они бросаются на нас, фотографируются, берут автографы. Феномен! Там ведь нет никаких подростковых проблем...»



«Ко мне очень хорошо относился Иннокентий Михайлович Смоктуновский. (Благодаря ему, кстати, мне повысили ставку в кино.) Однажды он меня спросил: «Как у вас дела в Малом? Что играете?» А я на тот момент ничего не играл… Так бывает в театре - одни тебя не любят, другие «не видят», третьи… Очень много есть способов унизить артиста… Смоктуновский сказал: «Но вы же такой хороший артист, с такой фактурной внешностью! Я уполномочен от Олега Николаевича Ефремова пригласить вас в Художественный театр». Если честно, я тогда растерялся. Попросил: «Позвольте мне подумать три дня…» Предполагаю, я бы не затерялся во МХАТе - по своему амплуа Клюев скорее артист Художественного театра, нежели Малого. Но по истечении этого срока отказался. Подумал: «Это мой дом, меня здесь все знают, и я знаю всех». Поэтому решил: «Надо перетерпеть и переждать». На сегодняшний день в Малом театре я уже 42-й сезон... Очень востребован. Играю в спектаклях «На всякого мудреца довольно простоты», «Мольер», «Последняя жертва», «Любовный круг» с Элиной Быстрицкой…»

«Дача… Столько труда, столько денег сюда вложено, даже страшно представить. Парадокс в том, что сейчас тут практически не бываю. В прошлом году был 5 дней, в этом - 18. У меня две собаки. Девочку зовут Чара. Мальчика - Принц. Его бабушка была чемпионкой мира. Но я называю Мася, Мальчик. Обожаю чёрных терьеров! Эта чёрная шерсть, большой кожаный нос! Хвост-обрубок! Был период, когда снимался за день в трёх картинах. Просто приползал домой от усталости. Мася тихо подходил и начинал лизать мне ноги. Все стрессы сразу проходили! Когда приезжаю на дачу, собаки «висят» на воротах и воют от счастья. (Показывает.) Уезжаю - то же самое. Только «плачут» от горя. Мне рассказывали: когда я на гастролях, Мася подолгу лежит, потом как вскинется, как взвоет. Думает, наверное: как я там без него? Не бывает более преданных существ на свете, чем собаки…»




«Не скажу, что испытал чувство особой радости, когда меня утвердили на роль предателя Трианона в картине «ТАСС уполномочен заявить...». Все актёры прекрасно понимают: отрицательных героев играть хуже, чем положительных. Такой персонаж никогда не вызовет симпатии у зрителей, никогда не будет отмечен премиями… Но я прочитал сценарий и подумал: можно попробовать сделать что-то интересное… Мы с режиссёром Владимиром Фокиным хотели снять серию об истории предательства. Попытаться проанализировать: почему секретарь комсомольской организации, человек, у которого было всё, решается на измену стране? Но наши консультанты из КГБ сказали: «Не надо. И так получается слишком яркий образ».

Однажды по телевидению шла передача - отклик на «ТАСС уполномочен заявить...». На неё пригласили всех, кроме меня. Хотя моему Трианону пришло два мешка писем! Создателей фильма пригласили в Комитет государственной безопасности, всем дали звания. Кроме меня! Притом что успех был головокружительным! Роль в «ТАСС уполномочен заявить...» дала мне очень многое. Я впервые в своей жизни испытал «медные трубы». Они, конечно, очень развращают. Но тем не менее считаю, что каждый артист должен через них пройти...»


Досье

Борис Клюев родился в 1944 г. в Москве. Народный артист России. Окончил Театральное училище им. Щепкина.
С 1969 г. играет в Малом театре. Сыграл более чем в 70 картинах. Среди них: «ТАСС уполномочен заявить...», «Сыщики», «Слепой» и др.

Автор:
Ольга Шаблинская
Фото: Сергей Иванов
«АиФ», 22 сентября 2010 года

Губернатор Николай Виноградов встретился с актерами Государственного академического Малого театра[link g-vladumir-2010">

ИЗ ВЛАДИМИРА С ГРИБАМИ

Губернатор Николай Виноградов встретился с актерами Государственного академического Малого театра

В рамках фестиваля «У Золотых ворот» с актерами Государственного академического Малого театра встретился губернатор Николай Виноградов. Напомним, с постановки Малого театра – «Горе от ума» начался масштабный театральный форум.

На встрече Николай Виноградов подчеркнул: проведение подобного фестиваля на Владимирской земле - почетная и в то же время ответственная миссия. В этом году фестиваль «У Золотых ворот» приобрел невиданный размах. 11 театров со всей России и даже из ближнего зарубежья привезли во Владимир свои спектакли. А государственный академический Малый театр пьесой «Горе от ума» открыл свой 255-ый сезон. Губернатор Николай Виноградов приготовил для гостей подарок: «Мы приготовили вам грибы. Я думал, что вы сегодня уезжаете и сразу, пока вы завтракаете, мы их поджарим. Вы все равно их с собой возьмете».

Участники встречи заметили: такие фестивали не только интересны зрителю. Они прежде всего поднимают статус Владимира как крупного театрального города. По мнению актеров, открытие прошло более чем успешно. Артисты поделились с главой региона своими эмоциями от общения с залом.

Елизавета Солодова, народная артистка России отметила: «Для меня это будет очень счастливый период моей жизни, когда я была во Владимире. И зрители, которые аплодировали и смеялись там, где надо, там чего я хотела».

Напомним, что итоги фестиваля «У Золотых ворот» подведут 26 сентября. Тогда же и назовут имя театра-победителя. Обладателя главного приза - хрустальной шапки Мономаха.

Ирина Германова
ВГТРК Владимир, 21 сентября 2010 года