20 декабря в спектакле «Дон Жуан» роль Фискала впервые исполнил артист Дмитрий Марин. Поздравляем!

22 декабря – день рождения режиссёра-постановщика Антона Юрьевича Яковлева. От души поздравляем Антона Юрьевича и желаем ему крепкого здоровья, творческих успехов и новых работ на подмостках Малого театра!

Уважаемые зрители!

22 декабря (сцена на Большой Ордынке) пойдет спектакль «Наследники Рабурдена» Э.Золя (вместо спектакля «Филумена Мартурано»). Билеты действительны.

Театр приносит извинения за возможные неудобства!

21 декабря в спектакле «Снежная королева» роль Герды первый раз исполнит артистка Алина Кириллина.

Ольга Романцова, «Планета красота», №11-12 2013 год

ФИЛУМЕНА НЕ ПЛАЧЕТ

Все смешалось в доме неаполитанца синьора Сориано. Филумена Мартурано, любовница, с которой он прожил 25 лет, сумела обманом женить Сориано на себе, а когда синьор решил с ней развестись, объявила, что в тайне от него родила и воспитала трех сыновей, причем Сориано – отец одного из них, и ушла… В Доме Островского – Малом театре – премьера комедии Эдуардо Де Филиппо «Филумена Мартурано», сюжет которой знаком всем, кто любит кино, по фильму «Брак по-итальянски» с Софией Лорен и Марчелло Мастроянни в главных ролях. Эта комедия очень нравится зрителям и с неизменным успехом идет в разных столичных театрах. Когда стало известно, что ее собираются поставить в Малом, а главные роли сыграют Ирина Муравьева и Юрий Соломин, никто не сомневался, что «Филумена» станет одним из важных событий нынешнего театрального сезона. Оставалось загадкой, как и о чем сыграют этот спектакль в Доме Островского.

«Филумена Мартурано» удивляет зрителей с самого начала. Неаполитанец Стефано ди Лука, поставивший комедию Эдуардо Де Филиппо, безжалостно изгнал со сцены все штампы «итальянщины» со «знойными» страстями, криками и бенефисным битьем посуды. В первом эпизоде, когда ссора между Филуменой (Ирина Муравьева) и Доменико (Юрий Соломин) разгорается, напряжение на сцене нарастает все сильнее, но не прорывается наружу, как будто перед нами постановка Чехова или Островского. Об Италии в этом спектакле вообще напоминают разве что имена героев. Сценография предельно проста: в столовой, где происходит действие, только то, без чего не представишь себе жилую комнату: стол, стулья, люстра, распахивающаяся входная дверь и дверной проем сбоку.

Застыв в этом проеме неподвижно, словно изваяние, не произнося ни слова, Филумена Ирины Муравьевой слушает упреки синьора Сориано. Муравьеву в этой роли не узнать: ни ослепительной улыбки, ни полюбившихся зрителям интонаций, комических приемов и жестов. Она смотрит на Сориано и молчит, но, глядя на нее, понимаешь: у Филумены, только что обманом женившей синьора на себе, нет ни сил, ни азарта настаивать на своей правоте, кому-то что-то доказывать или плакать. Она и сама говорит, что у нее не осталось слез. Только давняя обида перехватывает горло, душит, мешая говорить: она любила Сориано, отдала ему лучшие годы, вела все его дела, а он принимал это как должное, и недавно собирался жениться на молоденькой. Но Филумена Муравьевой спокойно воспринимает обвинения и крики Доменико вовсе не из-за обиды. Она решилась его обмануть, призналась во всем и должна вытерпеть его угрозы ради детей. Материнский инстинкт, желание помочь им пересиливает сейчас все остальные чувства Филумены. Три ее взрослых сына будут носить фамилию Сориано, чтобы никто не считал их сиротами без роду и племени. Она этого добьется, переступив через стыд, обиду и боль.

«Когда видишь только плохое, незачем проливать слезы», – спокойно и жестко говорит героиня Муравьевой. У Филумены в пьесе есть монологи, откровенно «бьющие на жалость». К примеру, она рассказывает, как бродила по улицам, зная, что ждет первого ребенка, и не понимала, как поступить. Вызывающе заговорила со статуей Мадонны и вдруг явственно услышала слова: «Дети есть дети». В такие моменты Муравьева играет сдержанно, без всякой сентиментальности, фальши или желания растрогать. Только раз она дрогнет – перед тем как признаться своим, уже взрослым, сыновьям, что она их мать.

Удивляет зрителей и Юрий Соломин, в своей последней работе (заглавной роли в спектакле «Мольер» в Малом театре) сыгравший нервного, усталого, измученного жизнью и интригами Мольера. Доменико Сориано – его полная противоположность. Соломин играет Сориано человеком гибким, внутренне подвижным, легко поддающимся своим настроениям. Только что он бушевал, готовый разнести все вокруг. А через некоторое время успокоился: все, что вызывало гнев, воспринимает уже как мелочь, не заслуживающую внимания. Но, главное, синьор Сориано – прирожденный оптимист, уверенный, что из самой трагической ситуации есть выход и все обязательно закончится хорошо.

Вот синьор, пытаясь выяснить, кто из сыновей Филумены его отпрыск, выспрашивает их, любят ли они скачки, теряют ли голову при виде красивой девушки, хорошо ли поют. Он заражает зрителей своим азартом, они тоже начинают гадать, кто из этих трех парней его настоящий сын. И становится понятно, что в душе синьор Доменико – так и не повзрослевший мальчишка. Жизнь для него увлекательная игра. Как он потрясен и обрадован, когда сыновья Филумены хором говорят ему «папа»! Как быстро входит в роль отца семейства, явно получая от нее удовольствие. Весь совсем недавно он оставался один на один с подступающей старостью и страхом, что жизнь уходит – и вдруг почувствовал, что он не одинок. Доменико даже не пришлось прилагать для этого никаких усилий – жизнь все расставила по своим местам. Ему остается только убежденно повторить фразу своей жены: «Дети есть дети». В финале спектакля, уже после того, как герои повенчались в церкви, Сориано вдруг нежно посмотрит на Филумену, а она, впервые за все это время, заплачет. И станет ясно, что в жизни этих людей открывается какая-то новая страница.

В «Филумене Мартурано» хороши не только исполнители заглавных ролей. Запоминается и служанка Розалия (Л.Кичанова), готовая ради своей госпожи и в огонь, и в воду. И сыновья – простодушный водопроводчик Микеле (М.Хрусталев), по-юношески надменный Риккардо (К.Юдаев) и мечтатель Умберто (С.Потапов), который сочиняет рассказы. Актерский ансамбль в этом спектакле настолько слажен, что хочется сравнить его с дружной итальянской семьей.

Ближе к финалу комнату, где происходило действие, вообще перестаешь замечать, она как будто растворяется в воздухе. Да, в сущности, и не важно, когда и где случилась эта история. Главное, что сыновья нашли родителей, родители – сыновей, а Филумена все-таки смогла вернуть любовь Доменико. За всю свою историю человечество не придумало ничего важнее любви родителей и детей и семейного счастья.

Спектакль, защищающий семейные ценности, появился в Малом театре неслучайно. Тема семьи, дома, в котором тебя любят и ждут, особенно важна для этого театра именно сейчас, когда Дом Островского ожидают несколько лет тесноты и полукочевой жизни, связанной с ремонтом основного здания.

Ольга Романцова, «Планета красота», №11-12 2013 год

Спектакль Малого театра «Дети Ванюшина» С.А.Найденова (постановка Виталия Иванова) и актерский дуэт народных артистов России Людмилы Поляковой (Арина Ивановна) и Бориса Невзорова (Ванюшин) получили Золотые дипломы XI Международного театрального форума «Золотой Витязь» (в рамках IV Славянского форума искусств). Дипломы подписаны президентом форума народным артистом России Н.П.Бурляевым.

От души поздравляем всех создателей и участников спектакля с этим знаменательным событием и желаем новых творческих успехов!

Репортаж Москва-24

Репортаж Телеканала КУЛЬТУРА

АКТЁРЫ, ЗАНЯТЫЕ В СПЕКТАКЛЯХ С 17 ПО 22 ДЕКАБРЯ

17 декабря, основная сцена, «Власть тьмы»: И.В.Иванова, Е.М.Базарова, Л.А.Милюзина, И.В.Муравьёва, Л.В.Ещенко, Л.Г.Кичанова, Н.Л.Боронина, А.Е.Иванова, Е.О.Порубель, А.М.Жарова, М.А.Серегина, Вл.Б.Носик, А.Е.Фаддеев, А.С.Кудинович, А.С.Потапов, Ю.Б.Ильин, П.Д.Складчиков, А.Т.Манке, С.С.Еремеев, М.А.Мартьянов, М.Н.Хрусталев, Г.О.Вавилов.

18 декабря, основная сцена, «Мнимый больной» : Е.К.Глушенко, О.Н.Абрамова, Л.В.Титова, В.И.Бочкарев, А.В.Клюквин, Г.В.Подгородинский, Вл.Б.Носик, В.А.Низовой, С.А.Вещев, И.С.Григорьев, М.А.Мартьянов, К.М.Юдаев, С.Г.Сошников, Ф.Э.Марцевич, А.В.Сергеев, А.Е.Дривень.

19 декабря, основная сцена, вечер, «Пиковая дама» : В.К.Васильева, Л.В.Ещенко, О.Г.Жевакина, Н.Л.Хрусталева, М.А.Серегина, В.А.Леньшина, А.В.Вершинин, А.Е.Дривень, Б.В.Клюев, В.А.Сафронов, В.Г.Зотов, П.С.Жихарев, К.М.Юдаев, Зотов Валера.

20 декабря, основная сцена, «Дон Жуан» : О.Н.Абрамова, И.А.Жерякова, П.В.Долинская, А.Е.Фаддеев, Б.Г.Невзоров, А.Ю.Ермаков, В.А.Низовой, М.А.Мартьянов, А.Е.Дривень, А.В.Сергеев, В.В.Дахненко, Д.А.Марин, Ф.Э.Марцевич, Г.О.Вавилов.

21 декабря, основная сцена, «Как обмануть государство» : П.В.Долинская, Л.В.Юдина, А.Н.Колесникова, Б.В.Клюев, А.В.Вершинин, А.А.Коновалов, В.А.Дубровский, В.В.Петров, А.Ю.Белый, П.В.Абрамов, Е.В.Арановский, А.В.Сергеев, И.А.Породнов.

22 декабря, основная сцена, утро, «Сказка о Царе Салтане» : Н.Н.Верещенко, И.В.Тельпугова, А.Е.Иванова, Н.Л.Боронина, Л.А.Суворкина, Е.А.Васильева, Д.Д.Кознов, В.Г.Зотов, Д.А.Марин, И.С.Григорьев, В.В.Дахненко, П.С.Жихарев, Г.О.Вавилов, С.Г.Сошников – 2 роли, Е.В.Арановский.

22 декабря, основная сцена, «Село Степанчиково и его обитатели» : Л.А.Милюзина, О.А.Чуваева, И.А.Жерякова, А.С.Муравьева, Т.Н.Лебедева, А.И.Охлупина, И.В.Тельпугова, А.М.Жарова, В.И.Бочкарев, В.А.Низовой, А.Е.Дривень, Д.Н.Зеничев, В.В.Дахненко, М.А.Мартьянов, Д.А.Марин, С.Л.Тезов, С.Г.Сошников, Г.Н.Скряпкин, А.В.Сергеев, Г.О.Вавилов.

***

17 декабря, сцена на Большой Ордынке, «Бешеные деньги» : А.Н.Евдокимова, П.В.Долинская, Ю.В.Сафронова, Н.А.Титаева, Н.П.Швец, Е.А.Кулешова, В.А.Низовой, В.К.Бабятинский, В.А.Дубровский, М.Г.Фоменко, С.Л.Тезов, А.А.Коновалов, Ф.Э.Марцевич, А.Н.Анохин, В.А.Андрианов, П.С.Жихарев, Е.А.Арановский, А.В.Сергеев, С.А.Вещев.

18 декабря, сцена на Большой Ордынке, «Почти всё о любви…»: И.В.Муравьева, А.И.Охлупина, Л.Г.Кичанова, П.В.Долинская, А.Ю.Ермаков, В.В.Дахненко.

19 декабря, сцена на Большой Ордынке, «Бесприданница» : Л.В.Титова, А.Е.Иванова, Л.А.Пашкова, А.М.Жарова – 2 роли, Ю.В.Сафронова – 2 роли, Е.А.Васильева – 2 роли, В.И.Езепов, М.Н.Хрусталев, А.Е.Фаддеев, А.С.Кудинович, Д.А.Марин, В.А.Андрианов, Г.О.Вавилов, М.Г.Фоменко, А.Т.Манке, С.И.Видинеев – 2 роли, С.Г.Сошников – 2 роли, Е.В.Ариновский, И.А.Породнов, А.В.Сергеев, И.С.Григорьев.

20 декабря, сцена на Большой Ордынке, «Свои люди – сочтёмся!» : Л.Г.Кичанова, А.В.Дубровская, Т.И.Короткова, Н.А.Титаева, В.В.Петров, А.Р.Хомятов, Вл.Б.Носик, Д.Н.Солодовник.

21 декабря, сцена на Большой Ордынке, утро, «Снежная королева» : А.С.Муравьева, Л.Г.Кичанова, Л.Н.Щербинина , А.М.Жарова, Ю.В.Сафронова, Н.Л.Боронина, Е.М.Базарова, Вл.Б.Носик, Д.Н.Солодовник, В.К.Бабятинский, А.В.Вершинин, Д.А.Марин, С.С.Еремеев, А.В.Сергеев, М.Г.Фоменко, А.А.Коновалов.

21 декабря, сцена на Большой Ордынке, «Дети Ванюшина» : Л.П.Полякова, О.Л.Пашкова, О.Г.Жевакина, Д.Т.Мингазетдинова, А.А.Кириллина, О.И.Плешкова, А.Н.Евдокимова, А.В.Дубровская, Н.Л.Боронина, А.М.Жарова, Б.Г.Невзоров, О.В.Доброван, М.А.Мартьянов, Г.В.Подгородинский, Д.А.Марин, О.Г.Вавилов.

22 декабря, сцена на Большой Ордынке, «Филумена Мартурано» : И.В.Муравьева, Л.Г.Кичанова, В.А.Леньшина, М.А.Серегина, К.В.Моисеева, Ю.М.Соломин, А.С.Потапов, С.В.Потапов, К.М.Юдаев, М.Н.Хрусталев, А.Ю.Ермаков, В.А.Андрианов, И.А.Породнов.

Народная артистка СССР Элина Авраамовна Быстрицкая стала лауреатом Международной общественной премии Андрея Первозванного «За веру и верность». Награда была присуждена «за неустанное творческое служение, актёрское мастерство и активную общественную деятельность». В ходе церемонии, которая прошла 13 декабря в Государственном Кремлевском дворце, актрисе вручили диплом, муаровую ленту и знаки премии — «Державного орла» и «Орденскую звезду». Поздравляем Элину Авраамовну с этим знаменательным событием и желаем ей крепкого здоровья и еще многих встреч с благодарным зрителем!

12 декабря в комедии Н.В.Гоголя «Ревизор» роль Анны Андреевны первый раз исполнила заслуженная артистка России Инна Иванова. Поздравляем!

21 декабря в спектакле «Дети Ванюшина» роль Работника в доме Ванюшина первый раз играет артист Георгий Вавилов.

20 декабря в спектакле «Дон Жуан» роль Фискала первый раз играет артист Дмитрий Марин.

Уважаемые зрители!

4 января на Основной сцене пойдет спектакль «Таинственный ящик» П.А.Каратыгина (вместо спектакля «Сирано де Бержерак»). Билеты действительны.

Приносим извинения за возможные неудобства!

БЮСТ, КОТОРЫЙ ВСЕХ ПОССОРИЛ

В Малом театре задались вопросом – получится ли, наотрез отказавшись от своего прошлого, войти в светлое будущее?

БЮСТ, КОТОРЫЙ ВСЕХ ПОССОРИЛ

В Малом театре задались вопросом – получится ли, наотрез отказавшись от своего прошлого, войти в светлое будущее?

О стране, о людях, в ней живущих, о метаморфозах, о времени. Без нравоучений, нотаций, упреков и оценок. Без осуждения, но с сочувствием. Известный прозаик Александр Звягинцев свою пьесу написал специально для Малого театра. «Последний идол» – спектакль стал третьей премьерой сезона Малого (первые две – «Филумена Мартурано» и «Как обмануть государство»). Посмотреть на себя со стороны – удивиться, изумиться, погрустить, повеселиться. Звягинцев тем и знаменит, что берет в свои произведения реальные исторические события настоящего и недавнего прошлого страны и ее граждан. А кому, как не нам самим, мы еще можем быть интересны? Знаток российского общества, и в «Последнем идоле» автор описывает непростые судьбы простых людей. Ироническая драма, правдивый сюжет. Хоть дело и происходит, кажется, уже в далеких 90-х, режиссер Малого театра Владимир Драгунов увидел в пьесе однозначную современность, созвучие с днем нынешним. И во времена перемен люди продолжают жить, общаться, отстаивать свою правду.

Болевая тема распада семьи на фоне распада страны и ухода целой эпохи. Переосмысление своей жизни и жизни огромного отечества, оставшегося в прошлом. В центре событий – отход на второй план старого поколения, приход молодого, неоднозначного, спорного. Всегда ли старое – так плохо, непременно ли новое – однозначно хорошо? Главные герои спектакля разъезжаются с государственной дачи. Но вот незадача – массивный бюст бывшего хозяина, родственника героев, оказывается никому не нужным – ни вдове, ни детям, ни внукам. Никто не желает забирать его с собой, по разным причинам, в городские квартиры. Каждый находит веские аргументы, чтобы «пристроить» гипсового родственничка другому. И пока герои «перепихивают» бюст друг другу, в их памяти всплывают многочисленные истории из жизни своей семьи. Но рефреном звучит вопрос от авторов: можно ли, отрекаясь от своих корней, сохранить человеческое достоинство или главное в наше время выжить любой ценой? Ни Звягинцев, ни Драгунов не дают точных ответов, лишь предлагают задуматься о личной ответственности каждого человека не только за собственную судьбу, но и за жизнь целого народа или страны.

Ближайшие показы спектакля «Последний идол» в Малом театре (Большая Ордынка, 69) 14 декабря и 9 января 2014 года.

Маргарита Аваньянц
«Expert Online», 12 декабря 2013 года

16 декабря в 17-00 в Государственном академическом Малом театре Благотворительный фонд «Система» проводит благотворительный вечер с целью сбора средств и пожертвований для детей с болезнью «хрустального человека».

Благотворительный вечер будет состоять из развлекательной анимационной программы до концерта в фойе театра и трогательной постановки балета «Щелкунчик» в исполнении артистов академических балетных трупп и детской балетной студии «Олимпик Стар» на сцене Малого театра. Гостями праздника станут воспитанники детских домов и малыши из многодетных семей.

12 декабря 2013 года замечательному российскому актеру Виталию Соломину исполнилось бы 72 года.

Мария Трошенкова, «Вечерняя Москва», 12 декабря 2013 года

3 САМЫЕ УЗНАВАЕМЫЕ РОЛИ ВИТАЛИЯ СОЛОМИНА

12 декабря 2013 года замечательному российскому актеру Виталию Соломину исполнилось бы 72 года.

Виталий Соломин родился на свет в военном 1941 году в Чите. Семья жила в 40-метровой комнате старого деревянного дома. Мефодий Викторович Соломин был хормейстером, руководил Домом народного творчества. Зинаида Ананьевна, мать Виталия и Юрия Соломиных, служила пианисткой в Доме пионеров. Родители очень хотели, чтобы Виталий продолжил династию музыкантов, заставляли ходить в музыкальную школу, но мальчику совсем не нравилось там учиться. Выбор профессии Виталий отложил до самого окончания школы - поступать в знаменитую «Щепку», театральное училище имени Щепкина, он решил случайно - мало того, что именно этот вуз окончил старший брат, Юрий Соломин, так еще и в 1959 году училище проводило набор в Чите. Сокурсниками Соломина-младшего стали Олег Даль, Виктор Павлов и Михаил Кононов.

Театральная судьба Виталия Соломина накрепко связана с Малым театром. Еще будучи студентом, он стал получать эпизодические роли на сцене Малого, а после окончания училища стал членом труппы. Поменять сцену Соломину пришлось лишь однажды, да и то, всего на два года - в 1987-1989 годах он служил в Театре имени Моссовета.

Виталию Соломину было отмерено на этой земле преступно мало - всего шесть десятилетий. Он ушел как настоящий артист - на сцене, доиграв первый акт одного из самых ярких своих спектаклей - «Свадьбы Кречинского». Поклонникам таланта Соломина остались его фильмы - удивительно, но даже эпизодические роли он умел играть настолько тонко, что созданные им персонажи оставались в памяти.

«Вечерняя Москва» предлагает вспомнить самые узнаваемые кинообразы Виталия Соломина.

Доктор Ватсон («Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона», реж. Игорь Масленников, 1979, 1980, 1981, 1983, 1986)

Удивительно, но на эту роль, ставшую настоящей визитной карточкой Соломина, его утвердили не сразу - мешала совсем «не английская» внешность. К счастью, рыжеволосого артиста все же отстояли, узнав в нем типичного шотландца. О том, что образ компаньона знаменитого сыщика получился достоверным, громче всего говорит тот факт, что масленниковская экранизация романов Артура Конан-Дойла признана лучшей в самой Великобритании.

Фальк («Летучая мышь», реж. Ян Фрид, 1979)

В экранизации знаменитой оперетты Виталию Соломину досталась роль директора музыкального театра Вены Фалька - друга главного героя Генриза Айзенштайна, которого сыграл Юрий Соломин. Два брата Соломиных в одном кадре - не шутка, с учетом не самых простых их взаимоотношений. Сравнивать, однако, получается с трудом - оба персонажа очень органично дополняют образы друг друга. Чего стоит хотя бы сцена, где Фальк рассказывает Розалинде об охоте и собаке Шульца.

Режиссер Игорь Масленников стал для Виталия Соломина своеобразным ангелом-хранителем в профессии. Точно так же, как цикл приключений Шерлока Холмса и доктора Ватсона, трилогия «Зимняя вишня» стала знаковой в кинокарьере актера, принесла ему славу и дополнила коллекцию образов-визитных карточек. Так же, как и в случае с Ватсоном, на роль нерешительного Дашкова Соломина утвердили не сразу - однако после начала съемок режиссер решил заменить артиста именно на Виталия, в кадре потребовалось «рыжее пятно, какая-то аморфная масса», как говорил сам Масленников. Несмотря на всю неоднозначность образа, этот герой Соломина нашел своих поклонников - и тем более, поклонниц - потому что получился очень настоящим, очень искренним.

Вадим Дашков («Зимняя вишня», реж. Игорь Масленников, 1985, 1990, 1995)

В целом, искренность - это, пожалуй, главное качество всех ролей Виталия Соломина - будь то на экране или на театральных подмостках. Его друзья вспоминают, что он и сам был таким, лишенным фальши, настоящим, умевшим переживать всей душой. В его груди билось сердце Артиста - трепетное, живое, мятежное. И как жаль, что уберечь его никто оказался не в силах.

Мария Трошенкова, «Вечерняя Москва», 12 декабря 2013 года

Уважаемые зрители!

21 декабря на Основной сцене пойдет спектакль «Как обмануть государство» («Школа налогоплательщиков») (вместо спектакля «Мольер» («Кабала святош»)). Билеты действительны.

Приносим извинения за причиненные неудобства!

12 декабря в спектакле «Ревизор» роль Анны Андреевны первый раз играет заслуженная артистка России Инна Иванова.