Тут, значит, такая история... Если Богу будет угодно, буквально на следующей неделе на малой сцене Малого театра я начинаю репетировать пьесу императрицы Екатерины Второй "Расстроенная семья..." А тут - бывает крайне редко - свободный вечер. "Дай, - думаю, - сходим с женой в театр, посмотрю сцену, посмотрю спектакль, тем более, одна из последних премьер Малого театра". Иван Стаднюк. "Белая палатка" в постановке молодого режиссера И.Р. Михайленко. Зашел на сайт театра, купил билеты, и - вперед!

Иван Стаднюк - писатель-фронтовик, главное его произведение - роман "Война". "Белая палатка" - о санитарах Великой Отечественной - на мой взгляд, замечательное произведение. Это значит, что, помимо непредсказуемого сюжета и хорошо выписанных некоторых ролей, эту пьесу можно трактовать по-разному, она дает простор режиссерской фантазии.

Художник М.В. Шуплецова придумала грандиозную декорацию и костюмы. Представьте себе: белое перебинтованное дерево в центре, и вокруг него - абсолютно белый мир. Белое все: стены, одежда героев (в том числе мундиры), погоны, ордена, полевые сумки. Белый мир войны. Ловишь себя на том, что и кровь должна быть у раненых белого цвета.

Понимаете, да? Нет грязи, нет крови, очень мало выстрелов и взрывов... Надо привыкать к тому, что новое поколение будет видеть войну иначе, чем мы. Главное, чтобы сохранялось то, что, без сомнения, есть в спектакле: преклонение перед теми, кто отдал свои жизни за нашу сегодняшнюю свободу.

Удивительная по-своему история: пьесу писателя-фронтовика ставит представитель совсем иного поколения. Очень свой взгляд, когда война - такой, если угодно, рентген, который насквозь просвечивает человека. И.Р. Михайленко поставила человеческую историю - за что ей отдельный респект.

Малая сцена. Человеческие переживания прямо у нас перед глазами. Исполнительница одной из главных ролей А.В. Шишкина не может сдержать рыданий, когда уже начинаются поклоны - так и кланяется, стеснительно вытирая слезы. В конце спектакля защелкали дамские сумочки - зрительницы полезли за платками.

Спектакль, безусловно, действует. И в конце концов, это самое главное: либо тебя забирает происходящее на сцене, либо оставляет равнодушным. Здесь забирает абсолютно: на поклонах многие аплодируют стоя, а потом, молча, будто боясь спугнуть что-то важное, что подарил спектакль, выходят из зала.

Для меня "Белая палатка" в постановке И.Р. Михайленко - замечательный и столь необходимый любому театру эксперимент. Рассказ о санитарах Великой Отечественной, в котором нет крови и все наполнено какой-то первозданной белизной - без сомнения, притча. В этой истории даже возникает что-то от древнегреческого театра: тут тебе и личные истории на фоне общечеловеческой трагедии; и сила рока, которая ведет человека и против которой он бессилен; и что, как мне кажется, особенно важно: серьезность подхода к человеческой жизни, когда жизнь рассматривается не как череда забавных (или не забавных) событий, а как главное, Божеское дело человека.

В таком притчевом мире должно быть какое-то особое существование. Я не знаю, какое именно, но особое. В этом мире нельзя просто сидеть за столом и беседовать. В этом мире обнаженных на белом фоне страстей не могут влюбленные целоваться в щечку. Вообще мир "Белой палатки" настолько особенный, что привычное существование подчас входит с этим миром в диссонанс.

Это же касается и актерской игры. Может быть, какие-то роли недостаточно прописаны, может быть, какие-то - недостаточно проиграны. Однако есть и несколько поразительных актерских работ.

К.М. Юдаев поразительно точно играет мучающегося человека. Ощущение, что рок куда-то несет этого красивого статного мужчину, превращая в конце концов в одинокого старика. Прекрасная работа!

А.А. Чубченко более всего известен как исполнитель заглавной роли в сериале "Шеф". Во многом благодаря ему (ну, и, конечно, авторам сериала) детектив превратился в сагу о человеческой жизни. Здесь он играет практически идеального мужчину-воина, который все-таки не сумел, не смог защитить свою любимую. Чубченко совершенно поразительно лепит человека. Это, наверное, главное актерское достоинство: чтобы у зрителя осталось ощущение знакомства с тем, кого он до спектакля не знал.

Как всегда, блистательна А.И. Охлупина. И юмор, и судьба, и трагедия, и любовь, и самопожертвование... Кажется, что в небольшой роли она играет все: органично, талантливо и очень интересно.

Молодой актрисе Н.А. Калининой отдана важная тема: молодость на войне. Справляется блестяще. Играет абсолютную несовместимость молодости и войны. Калинина существует как бы поперек сражениям, ранениям, крови... Она из этого, незапятнанного белого мира.

Как известно, белый цвет - символ чистоты. Создатели спектакля рассказали нам притчу об очень чистых людях - чистых душевно. Удивительно, но в этом спектакле нет плохих людей. Заблудшие есть. Растерявшиеся. А вот таких сознательных гадов - нет. И главный конфликт - куда ж без него театру? - не между хорошим и плохим в мире, а между хорошим и плохим в каждом человеке. А это тот конфликт, который рано или поздно начинает мучить любого совестливого человека. И в этом - актуальность "Белой палатки" Ивана Стаднюка.

...Я еще раз убедился, что Малый - это театр, которому надо соответствовать. Приступаю к репетициям с волнением.

Андрей Максимов, «Российская газета», 21.09.2025

Государственный академический Малый театр (сцена на Большой Ордынке) к восьмидесятилетней годовщине Победы в Великой Отечественной войне поставил спектакль «Белая палатка» по одноименной пьесе Ивана Стаднюка. Камерная сцена небольшого зала, в её центре — белое дерево, которое широко раскинуло свои ветви, словно пытаясь ими обнять и пожалеть героев. Оно так и стремится пригреть всех людей с их нелёгкими судьбами под своей кроной. Хотя дереву самому нужна помощь, ведь листвы на нём нет, а его ствол и стебли обёрнуты бинтами, будто кровоточащие раны. Вот такой образ, символизирующий израненные души всех тех, кто героически сражался на фронте с 1941 по 1945 годы.

Но не только дерево будет белого цвета, а и всё, что его окружает: реквизит, мебель, одежда героев. Кажется, что режиссёр-постановщик Ирина Михайленко неспроста обратилась к этому символу стерильности, чистоты, невинности, мира и пустоты. А ещё цветы белого цвета часто используют для религиозных мероприятий и преподносят в знак надежды на светлые перемены – как символ веры. И все эти глубокие смыслы будут полностью раскрыты по ходу спектакля всего за каких-то полтора часа времени.

Начнём со стерильности. Действие разворачивается в полевых госпиталях, где военные медики борются за жизни воинов. Все герои-врачи одеты в белое, палатки, где проходят операции, тоже белого цвета. И, конечно же, всё стерильно, ведь за этим очень следит Ступаков Иван Алексеевич (К.М. Юдаев), один из главных героев и в то же время антигероев спектакля. Его дочь, девятнадцатилетняя Вера Ступакова (А.В. Шишкина), простая и честная молодая девушка, которой слишком рано пришлось повзрослеть из-за нагрянувшей страшной войны. Теперь она медсестра в госпитале и каждый день пытается сделать всё возможное, чтобы помочь раненым. Но возраст берёт своё, и Вера, конечно же, влюбляется в лейтенанта-разведчика Савинова Владимира Тарасовича (М.Н. Хрусталёв). Чистота и невинность — ведь только такой и должна быть первая любовь.

Символы мира и веры здесь переплетены, ведь если в то сложное время люди порой только и держались, благодаря вере, то непременно вере в скорейший мир. В узком и широком смысле этого короткого, но такого желанного слова. Хотелось как можно скорее услышать его по радио, а также обрести его внутри себя, в своей душе. Герой Константина Юдаева тоже мечтал, чтобы всё скорее наладилось, а для этого надо как минимум сберечь свою дочь любыми средствами. Защитить её от всех невзгод, пусть через жёсткие запреты — да и ценой жизней других людей. Ведь цель оправдывает средства? И если есть понятие «я же мать», то должно быть и аналогичное «я же отец»? А зритель смотрит на происходящее на сцене и оценивают с высоты своего накопленного жизненного опыта поступки героя. Можно ли его оправдать или, действительно, «война хорошего человека делает лучше, а дурного хуже»?

Ощущение пустоты приходит за время просмотра спектакля «Белая палатка» не один раз. Сначала холодок подкрадывается, когда майор медслужбы Киреева Анна Ильинична (А.И. Охлупина), а в жизни – мудрая и добрая женщина средних лет, не может сгладить мрачный настрой своего начальника. Её обворожительная и тёплая улыбка, казалось, растопила все сердца в зрительном зале, но только не то, которое требовалось. Затем пустота подкралась после героического подвига… А в самом конце спектакля, когда полупрозрачным занавесом, за которым остались все в белом, словно в вакууме, героев отделили друг от друга, становится понятным, что этих людей уже нет, а на их месте лишь звенящая пустота.

А те, кто выжил, волею судеб всё же встретились. Но вот простили ли они друг друга? Создатели спектакля не дают однозначного ответа на этот вопрос, предлагая каждому зрителю пищу для размышления. История о выборе и цене выбора завершается искренними слезами то ли Веры Ступаковой, то ли самой Анны Шишкиной. А когда во время поклона актёров зажигается свет, видно, что с платочками у глаз стоят практически все зрители.

Светлана Игнатова, Musecube, 14.06.2025

Эта постановка на малой сцене филиала Малого театра на Б.Ордынке по малоизвестной одноименной пьесе Ивана Стаднюка приурочена к 80-летию Великой Победы.

Режиссер Ирина Михайленко, раскрывая смыслы пьесы через символические образы, концептуально решила сделать акцент на белом цвете. Здесь все белым-бело. Действие происходит в белых палатках полевых госпиталей, где военные медики борются за жизни воинов. Все герои-врачи одеты в белое, даже сумки у них белого цвета. Белое сухое дерево в центре сцены тоже весьма символично (художник-постановщик – Мария Шуплецова). Мы не увидим ни капли крови – и это у хирургов!

Что же это означает? По словам режиссера, основная идея здесь в том, что нет живых и мертвых, нет жесткой границы между двумя мирами.

- Мне хотелось показать, что люди, воевавшие на Великой Отечественной, живы в наших сердцах, в нашей памяти, – говорит Ирина Михайленко.
Военные медики-герои под взрывы бомб ежедневно спасают тысячи жизней, не жалея себя. Да, они рисковали. Иногда ошибались. Из лучших побуждений. И история здесь, как ни странно, про любовь тоже. Родительскую и супружескую. Но в военных условиях. Герой, начальник госпиталя подполковник Иван Ступаков (Константин Юдаев) буквально душит своей любовью дочь Веру (Анна Шишкина), уберегая ее от опасности на передовой.

Но девушка делает свой выбор и убегает на фронт с любимым женихом, лейтенантом Владимиром Савиновым (Максим Хрусталёв). Во время одного из сражений Вера сильно ранена. Девушку оперирует генерал медслужбы Алексей Любомиров (Андрей Чубченко), однако по вине отца Веру и других раненых не довозят до госпиталя.

Именно ее отец становится виновным в гибели многих людей. Эта вина тяжелым грузом ляжет на его душу. Его не поймут мудрые начальники-генералы, тень штраф-батальона ляжет на его судьбу, и приведет этого грешника в послевоенную квартиру к дочери и зятю, которые не найдут силы понять и простить его. Потому что по советской этике и покаяние, и прощение невозможны. Здесь Евангелие не читают и не почитают. Здесь по-прежнему око за око. Как и раньше...

Это как бы машина советского времени, открученная на восемьдесят лет назад. Может, потому белые фигуры смотрятся так символически многозначительно... Почти как привидения. А по сути, смысл происходящего прост: это история о выборе и о цене выбора. И о том, как важно не потерять себя, спасая других.

– Мне было сложно принять своего персонажа, потому что он совершает довольно страшные поступки, – говорит Константин Юдаев, играющий Ступакова. – И самое страшное, что он делает это, руководствуясь правилами и из лучших побуждений. У меня есть любимое словосочетание – "причинить добро". Так вот мой персонаж причиняет добро – и дочери, и всем окружающим – именно тем, что пытается жить по правилам, по логике. А логика военная – она все-таки другая.

- Важно понять другого человека и даже оправдать, – дополняет Ирина Михайленко. – Главное, чтобы мы помнили, что были такие люди, что они достойно сражались и тоже переживали, что у них не все всегда получалось. И, несмотря на то, что их уже сегодня нет среди нас, осталась память о них. Этот спектакль о войне. Но в первую очередь он о людях, которые столкнулись с ужасами Великой Отечественной войны.

Кстати, сам режиссер о подвигах медиков знает не понаслышке, а из собственной семьи: ее дедушка военный врач, прошедший всю Великую Отечественную войну.
- Меня это очень вдохновляло, – говорит Михайленко. – Я думаю, что сейчас у нас мало спектаклей, посвященных медикам. Но об их самоотверженном труде надо говорить, про него важно помнить.

Наталья Боброва, информационный портал "Ревизор", 5 мая 2025 г.

Иван Фотиевич Стаднюк был писатель-фронтовик, сначала артиллерист, затем сотрудник дивизионных газет. Драму "Горький хлеб истины" он написал в конце 1960-х по своей же повести "Плевелы зла". Вторая редакция этой пьесы под названием "Белая палатка" была поставлена в Театре Советской Армии в 1984-м. А сорок лет спустя к ней решили обратиться режиссер Ирина Михайленко и сценограф Мария Шуплецова на подмостках Малого театра.

Сцена представляет собою квадрат типа ринга, огражденный белыми полотнищами. Посредине - белый скелет дерева с забинтованным стволом. Все герои - в белоснежных гимнастерках и кителях, в белых лаковых сапогах и ремнях. А если им случается раздеться до исподнего, оно также выглядит ослепительным. А женский медперсонал здесь - почти исключительно блондинки. И даже ордена Красной звезды - серебристые. Столы и стулья, патронные ящики, офицерские планшеты - весь антураж радикально белого цвета.

Понятно, с военной хирургией и полевой санитарией все это имеет мало общего. Похоже, дело происходит если не на небесах, то где-то на полпути к ним (между прочим, Стаднюк любил названия типа "Люди не ангелы" или "Ключи от неба"). Или, как вариант, в далеком прошлом, обесцвеченном магниевыми вспышками памяти... И действительно, основное действие обрамлено прологом и эпилогом, где постаревшие герои расхаживают уже в нормальном гражданском платье, а антураж самый обыденный.

Понятно, с военной хирургией и полевой санитарией все это имеет мало общего. Похоже, дело происходит если не на небесах, то где-то на полпути к ним (между прочим, Стаднюк любил названия типа "Люди не ангелы" или "Ключи от неба"). Или, как вариант, в далеком прошлом, обесцвеченном магниевыми вспышками памяти... И действительно, основное действие обрамлено прологом и эпилогом, где постаревшие герои расхаживают уже в нормальном гражданском платье, а антураж самый обыденный.

По колориту можно подумать также, что нам покажут поэтическую сказку, мистерию или притчу. На это настраивает и фа-минорная прелюдия Баха - та самая, что звучит в "Солярисе" Тарковского на фоне зимнего брейгелевского пейзажа… Наконец, мы вправе предположить, что эта тотальная белизна подчеркивает святость ремесла военных медиков и незапятнанность их моральных облачений.

Действительно, положительные герои соцреализма были добродетельными по всем статьям, что отмечал в свое время Андрей Синявский. Вот и в спектакле генерал медслужбы Любомиров (Андрей Чубченко) без колебаний идет для пользы дела на должность с понижением. Военные медики принимают страдания раненых близко к сердцу, а в случае смерти пациента могут и зарыдать. Медицинскому спирту они решительно предпочитают чай. Роману юной медсестры Веры (Анна Шишкина) и бравого лейтенанта-разведчика (Максим Хрусталев) готовы горячо содействовать. Операции здесь делают, рискуя собственной жизнью, а за справедливость стоят горой.

Но чтобы возник хоть какой-нибудь конфликт, среди этих агнцев должен явиться козлище. В пьесе подполковник Ступаков уже с первых сцен заклеймен как доносчик и карьерист, подающий докладные в особый отдел по всякому поводу. Но в спектакле этот момент опущен. Здесь герой Константина Юдаева - просто начальник образцового полевого госпиталя. Хороший врач, но формалист, адепт уставов и инструкций. Есть у него и слабое место: медсестра Вера - его дочь, он ее всячески оберегает и даже норовит отдать ее возлюбленного под трибунал. Но Вера бежит с лейтенантом на передовую, в его гвардейский полк.

Между тем генерал Любомиров требует перенести полевые госпитали ближе к передовой: ведь чем быстрее сделают операцию, тем больше шансов спасти раненого. Но подполковник Ступаков осторожничает. И у него есть свои резоны: немцы вдруг прорывают фронт и едва не громят один из медсанбатов, а случись такое с целым госпиталем - беда будет куда большей... Еще раз напомним: Ступаков здесь не заведомый негодяй, а просто усердный служака, даже не без обаяния. И кто сказал, что осторожность - лишнее качество для врача?

В ходе возникшей паники Вера тяжело ранена (ее спасает Любомиров, виртуозный хирург). А Ступаков делает страшную должностную ошибку и сам попадает под трибунал, а затем и в штрафбат. Причем и отец, и дочь уверены в гибели друг друга.

Актеры в предлагаемых обстоятельствах выглядят в целом убедительно. Конечно, реальные медики Великой Отечественной были мало похожи на героев спектакля. Но это нас смущать не должно: у искусства свои законы. Все ведь знают, что реальные полицейские не похожи на киношных - но всё равно смотрят детективные и криминальные сериалы.

Юрий Юдин, «Российская газета», 04.05.2025г.

https://rg.ru/2025/05/04/v-malom-teatre-postavili-...

В Малый театр поступила телеграмма из Администрации Президента Российской Федерации. Помощник Президента Российской Федерации Владимир Мединский поздравил организаторов выставки «Малый театр - фронту», коллектив и ветеранов Государственного академического Малого театра России с наступающим праздником Великой Победы:

«Дорогие друзья!

Рад приветствовать организаторов и гостей выставки «Малый театр - фронту», приуроченной к 80-летию Победы в Великой Отечественной войне.

В ее летопись труппа Малого театра вписала свои строки. Артисты театра в годы войны давали концерты на передовой, в госпиталях, а порой и прямо в заводских цехах. На средства, собранные коллективом театра, была построена эскадрилья боевых самолетов.

Традицию служения Отечеству сегодня продолжает новое поколение артистов Малого театра, которые выступают перед ранеными бойцами СВО.

Поздравляю весь коллектив Государственного академического Малого театра России с наступающим праздником Великой Победы и от всей души желаю дальнейших успехов».

На официальном сайте Министерства культуры Российской Федерации в разделе "Новости" 29.04.2025 г. была опубликована новость об открытии выставки и о премьере спектакля «Белая палатка» И.Ф. Стаднюка.

В МАЛОМ ТЕАТРЕ К 80-ЛЕТИЮ ПОБЕДЫ ПРЕДСТАВИЛИ ОТКРЫТИЕ ВЫСТАВКИ «МАЛЫЙ ТЕАТР – ФРОНТУ» И ПРЕМЬЕРУ СПЕКТАКЛЯ «БЕЛАЯ ПАЛАТКА»

В Новом Щепкинском фойе открыли выставку «Малый театр – фронту», которая рассказывает о подвиге коллектива Малого театра в годы Великой Отечественной войны и приурочена к 80-летию Победы.

Для посетителей представлены уникальные экспонаты: письма участников фронтовых бригад и фронтового филиала родным и близким, сценические костюмы, эскизы декораций спектаклей, поставленных в годы войны на сцене Малого театра, рисунки Михаила Алексича – советского художника, который запечатлел артистов на фронте. В центре экспозиции – фрагменты самолета Як-9Л, найденные в местах ожесточенных боев в Калининградской области. Это останки одного из 12 бомбардировщиков-истребителей, собранных в 1944 г. на средства коллектива Малого театра и отправленных на фронт.

Выставка будет открыта до конца ноября 2025 года. Ознакомиться с экспозицией можно перед спектаклями, во время антракта, а также в ходе тематических экскурсий по театру.

Кроме того, в преддверии юбилея Победы в Малом театре состоялась премьера спектакля «Белая палатка». Режиссер-постановщик Ирина Михайленко, интерпретирует текст советского драматурга Ивана Стаднюка через символические образы. Спектакль затрагивает темы войны и внутренней борьбы человека, ставя его перед выбором и заставляя задуматься, как не потерять себя, спасая других. В белых палатках полевых госпиталей военные медики борются за жизни воинов, а параллельно разворачивается другое поле битвы – в сердцах людей.

В спектакле участвуют народная артистка России Алена Охлупина, заслуженный артист России Андрей Чубченко, заслуженная артистка России Зинаида Андреева и другие актеры.

https://culture.gov.ru/press/news/v_malom_teatre_k...

Телеканал «Россия-Культура», 28.04.2025 г.

https://smotrim.ru/video/2965652

26 апреля в Малом театре представили премьеру – спектакль «Белая палатка» в постановке Ирины Михайленко. Работа, созданная благодаря режиссерской лаборатории «Постигая Чехова», приурочена к 80-летию Великой Победы.

Сюжет постановки рассказывает о жизни военно-полевого госпиталя. Вера (Анна Шишкина), дочь начальника госпиталя Ивана Ступакова (Константин Юдаев), бежит на передовую со своим женихом Владимиром Савиновым (Максим Хрусталёв, Алексей Мишин). Она храбро спасает солдат, но во время одного из сражений оказывается сильно ранена. Девушку оперирует генерал медслужбы Любомиров Алексей (Андрей Чубченко), однако по вине Ступакова Веру не довозят до госпиталя.

Война ставит героев перед выбором, обнажая все самое хорошее и плохое, что в них есть. Под взрывы бомб медики ежедневно спасали тысячи жизней. Сражаясь со смертью, они не жалели себя, ошибались, рисковали. При этом в сердце каждого персонажа разворачивалась собственная битва. Подвигу врачей и посвящен спектакль.

Действие происходит в полностью белом пространстве – это и палатка полевого госпиталя, и поле битвы одновременно. «Здесь основная идея в том, что нет живых и мертвых, нет барьера между двумя мирами. Мне хотелось показать, что люди, воевавшие на Великой Отечественной, они живы в наших сердцах, в нашей памяти», – рассказала режиссер Ирина Михайленко.

Самый противоречивый персонаж истории – подполковник Ступаков. Желание действовать в соответствии с правилами в начальнике госпиталя, кажется, сильнее человечности и здравого смысла.

«Насколько точно мы передадим ту обстановку? Нас там не было. И мы не станем к этому ближе, даже если прочтем все книги. Но суть проблемы человеческих взаимоотношений на войне мы передать и почувствовать можем. По крайней мере, с точки зрения сегодняшнего времени. – отмечает Константин Юдаев. – Мне было сложно принять своего персонажа, потому что он совершает довольно страшные поступки. И самое страшное, что он делает это, руководствуясь правилами и из лучших побуждений. У меня есть любимое словосочетание – «причинить добро». Так вот мой персонаж причиняет добро – и дочери, и всем окружающим – именно тем, что пытается жить по правилам, по логике. А логика военная – она все-таки другая».

Для некоторых актеров этот спектакль стал особенно важным по личным причинам. «Мне, как ни странно, не было тяжело вживаться в роль. Я из семьи медиков, мой дедушка был военным хирургом, майором, как и мой персонаж. У него был Орден Красного Знамени. Где-то в душе я всегда мечтала сыграть врача. Мне знакома эта атмосфера, поэтому было несложно. Не было никаких противоречий, характер рождался довольно естественно», – поделилась Алена Охлупина, исполнившая роль майора медслужбы Анны Киреевой.

Режиссер Ирина Михайленко о подвигах медиков также знает из семьи: «Мой дедушка – военный врач. Он прошел всю Великую Отечественную войну. Меня это очень вдохновляло. Я думаю, что сейчас у нас мало спектаклей, посвященных медикам. Об этом надо говорить, про это важно помнить».

В спектакле также заняты: Зинаида Андреева, Алексей Мишин, Максим Хрусталев, Михаил Фоменко, Дмитрий Зеничев, Анна Шишкина, Анастасия Горячева, Наталья Калинина, Мария Дунаевская, Мария Кривенцева, Дмитрий Сафонов, Петр Жихарев, Дмитрий Кобяков и студент ВТУ (института) им. М. С. Щепкина Георгий Маденов.

Оформлением сцены занималась Мария Шуплецова. Композитором выступил Антон Горчаков, художником по свету – Андрей Изотов.

Ирина Сяткина, журнал «Театрал», 27.04.2025 г.

Фото: Дмитрий Дубинский

Посмотреть фоторепортаж вы можете на официальном сайте журнала «Театрал»: https://www.teatral-online.ru/news/37653/

На сцене Малого театра состоится премьера спектакля «Белая палатка». Его герои – полевые медики, спасавшие раненых на фронтах Великой Отечественной войны. На пресс-показе побывал корреспондент «МИР 24» Дмитрий Белькевич.

Артист театра Максим Хрусталев в «Белой палатке» играет одну из главных ролей – лейтенанта-разведчика. У него возникает роман с санитаркой, отец которой против такого союза.

В основе постановки – пьеса Ивана Стаднюка о войне, подвиге, любви и горе. Режиссер-постановщик Ирина Михайленко. Тематика ей близка: дед служил военным хирургом. А потому, не колеблясь, согласилась поставить «Белую палатку» на сцене Малого театра.

«Мне материал показался интересным, возникли образные решения. Соответственно, поэтому выбрала его и уже приступила к постановке», – режиссер-постановщик Ирина Михайленко.Вместе с художником проработали цветовые решения декораций, адаптировали текст под современного зрителя.

«Конечно, прежде всего нужно чувствовать связь времен, связь поколений и ответственность перед теми людьми, которым мы обязаны своей жизнью. И мне кажется, Ирина Михайленко была с первых дней готова, происходил очень интересный обмен энергией», – поделился заслуженный артист России Андрей Чубченко. Передать чувства фронтовиков и события Великой Отечественной актерам помогли рассказы родных, прошедших войну.

Народная артистка Росси Алёна Охлупина: «Мой дедушка был военным врачом, хирург, майор, как и мой персонаж. Он был награжден орденом Красного знамени. Моя бабушка была замечательный хирург-гинеколог. Я во многом шла от воспоминаний о своей замечательной семье».

Премьера спектакля «Белая палатка» состоится на сцене Малого театра в Москве в субботу, 26 апреля.

Дмитрий Белькевич, «МИР24», 26.04.2025 г.

Посмотреть репортаж вы можете на официальном сайте «МИР24»: https://mir24.tv/news/16631856/belaya-palatka-v-ma...

Любовь, страдания, боль и надежда в декорациях военного госпиталя. В Малом театре столицы сегодня премьера спектакля «Белая палатка» по пьесе Ивана Стаднюка. Постановку приурочили также к 80-летию Победы.

Подполковник Ступаков работает вместе с дочерью. Она помогает первоклассному хирургу пережить смерть любимой жены и матери. Отец отдает девушке любовь и заботу, но не менее болезненной раной для него становится первое настоящее чувство веры.

Молодой режиссер Ирина Михайленко эту историю выбрала не случайно.
Режиссер Ирина Михайленко: «Мой дедушка — он военный врач был. Соответственно, он прошел всю Великую Отечественную войну. Меня это вдохновило. Основная идея того, что нет живых и мертвых, то есть нет вот этого барьера между двумя мирами. И мне хотелось показать, что те люди, которые воевали, которые прошли Великую Отечественную войну, что они до сих пор живы в наших сердцах».

Актер Константин Юдаев: «Мы там не были, никто из нас. И мы точно уже не передадим это, даже если прочтем все книги, на мой взгляд. Но суть проблемы человеческих взаимоотношений на войне мы передать и почувствовать можем».
Разлучить влюбленных или отойти в сторону? Пощадить чувство отца или же бороться за свое счастье? Как герои решают эти вечные вопросы, зрители узнают уже сегодня.

Алексей Девяткин, ОТР, 26.04.2025

Видеорепортаж ОТР вы сможете посмотреть на официальном сайте телеканала: https://otr-online.ru/news/v-moskve-v-malom-teatre...

Завтра на Малой сцене филиала на Ордынке состоится премьера спектакля «Белая палатка» И.Ф. Стаднюка.
Воспоминания о Великой Отечественной войне до сих пор болью отдаются в сердцах людей. Невозможно забыть храбрость и самоотверженность наших предков, их подвиги и имена навеки запечатлены на страницах истории. Но за каждым именем стоит человек, в душе которого разворачивалась своя собственная внутренняя борьба.
Ирина Михайленко, режиссёр спектакля: «Важно понять другого человека и даже оправдать. Главное, чтобы мы помнили, что были такие люди, что они достойно сражались, и тоже переживали, что у них не всё всегда получалось. И, несмотря на то, что их уже сегодня нет среди нас, осталась память о них. Этот спектакль о войне. Но в первую очередь он о людях, которые столкнулись с ужасами Великой Отечественной».

Приглашаем вас на премьеру! Сегодня же мы предлагаем вам первыми увидеть фотографии спектакля. Фотограф – Евгений Люлюкин.

[GALLERY:904]

Творческая жизнь в Малом театре бурлит: уже 26 апреля состоится премьера спектакля «Белая палатка» И. Стаднюка. Постановка приурочена к 80-летию Победы в Великой Отечественной войне.

Мы решили пообщаться с режиссёром Ириной Михайленко и из первых уст узнать о работе над спектаклем. Беседу вела Мария Новикова.
На репетиции побывал наш фотограф Евгений Люлюкин.

– Под названием «Белая палатка» данная пьеса Ивана Стаднюка шла в театре Советской Армии, в 1985 году был показан фильм-спектакль. Ваша постановка - нечто принципиально другое?

– Я посмотрела фильм, мне он очень понравился, но у нас своя интерпретация произведения. Мы обратились к оригинальной пьесе Ивана Стаднюка «Горький хлеб истины», по которой была создана инсценировка для театра Советской Армии, которую мы знаем как «Белая палатка». У нас вышел некий синтез из двух инсценировок, что-то мы логически дописали, потому что прекрасно понимаем, что текст должен звучать современно и сегодня. Когда я выбирала этот материал, мне было интересно посмотреть, как среда войны переплетается с человеческими судьбами.

– «Белая палатка» - не самая известная пьеса о войне. Как вы пришли к этому материалу?

– Я не сразу нашла эту пьесу. Мне пришло предложение поставить что-то патриотическое к 80-летию со дня Победы в Великой Отечественной войне, «Белую палатку» мне посоветовал почитать Алексей Владимирович Дубровский. Она мне очень понравилась, потому что тема актуальная, и пьеса в первую очередь про медиков в военное время, про то, что они делали в ВОВ - спасали жизнь людей иногда даже ценой собственной жизни, и этот подвиг нельзя забывать

– В «Белой палатке» есть место не только героическому подвигу, в произведении прекрасно раскрыта тема личных взаимоотношений, любви между мужчиной и женщиной.

– Это спектакль про разные качества любви: про родительскую любовь - любовь отца к дочери; про безответную любовь - любовь Цацы к Ступакову; про такую уже долгую любовь, выдержанную, как хорошее вино, - это отношения Любомирова с Киреевой, своей женой. Однако все эти виды проявления любви идут параллельно с сильным чувством долга и самопожертвования. Какая она, эта любовь, бывает во время войны, какие это люди, чем они в тот момент жили.

– Кто-то из Вашей семьи воевал в Великую Отечественную?

– Да, мой дедушка воевал, а бабушка работала медсестрой. Они выжили, прошли войну. Дедушка, Георгий Афанасьевич Михайленко, работал фельдшером, а после войны поступил в медицинский институт и стал врачом. Это ещё одна причина, по которой мне понравился материал. Так получилось, что у меня в семье одни учителя и медики.

– Постановка получается очень личной. Переносите на сцену что-то из рассказов бабушки и дедушки?

– Я читала сохранившиеся письма, которые мой дедушка писал бабушке. Что-то брала оттуда, также читала и другие фронтовые письма.

– В прошлом году вы победили в режиссёрской лаборатории. «Белая палатка» - Ваша первая постановка в Малом театре. В спектакле участвуют не только молодые артисты, но и заслуженные, и даже народные. Испытываете трепет? Ищете какой-то особый подход?

– Честно сказать, какого-то особого подхода искать не приходится. И слава Богу! С Алёной Игоревной Охлупиной мы работали ещё в рамках лаборатории, посвящённой Чехову. И многие другие артисты, участвующие в этой работе, проходят со мной путь с тех самых пор. Вся команда спектакля, все артисты – очень отзывчивые люди. Я молодой режиссёр. Что-то мне подсказывают, но также доверяют, мне это очень важно. Не было ни страха, ни трепета, а скорее сильное желание быть в диалоге и рассказать о том, что сегодня важно знать.

– Получается, что спектакль создаётся не в режиме режиссёрской диктатуры, а в сотворчестве?

– Я считаю, что театр – это всегда сотворчество. Конечно, у меня есть видение, основная мысль, я готовлюсь к репетициям и понимаю, о чём хочу говорить, но иду от артиста. Я могу увидеть, например, как это можно сыграть, как бы это сыграла я, но все люди индивидуальны: разные характеры, разные психологические составляющие. И они могут это сделать по-другому, но о том же, о чем прошу я. Я не диктую, мы находимся в диалоге.

– Как проходят репетиции?

– Очень насыщенно, мы стараемся успеть как можно больше. Тем более, что сейчас выпускается несколько премьер, и нужно работать в интенсивном темпе и очень организованно, потому что артисты в Малом театре много работают, и организовать процесс репетиций – ещё один квест, с которым мы справляемся.

– Один из важных пунктов в любом спектакле – это сценография, и часто она может о многом сказать. Мария Шуплецова уже работала в Малом театре, у неё свой оригинальный стиль. В новой постановке декорации скорее символичные или всё же близки к классическому русскому реалистическому театру?

– Не хочу раскрывать все карты. Вы увидите это. Что такое символизм? Для каждого человека это что-то своё. Может, вы видите натуралистичное исполнение, а изначально режиссёр видел в этом символизм. Для меня всегда очень важна метафора в спектакле. Есть вещи, о которых можно сказать – красиво.

– Будут ли сцены, которые могут отпугнуть излишним натурализмом?

– Нет. Понятно, что это военный спектакль. Но всё задумано очень эстетично, содержательно, у нас нет задачи оттолкнуть зрителя.

– Что должен вынести зритель, посетивший спектакль?

– Мне важно, чтобы любой человек, посмотрев спектакль, увидел другого человека. Именно УВИДЕЛ его. Потому что мы часто существуем внутри личных переживаний, проблем, а здесь, тем более, тема войны. Как важно понимать, что у каждого идёт ещё своя внутренняя борьба. Важно понять другого человека и даже оправдать.
Главное, чтобы мы помнили, что были такие люди, что они достойно сражались, и тоже переживали, что у них не всё всегда получалось. И, несмотря на то, что их уже сегодня нет среди нас, осталась память о них. Этот спектакль о войне. Но в первую очередь он о людях, которые столкнулись с ужасами Великой Отечественной.

[GALLERY:876]

11 декабря в Малом театре прошла первая читка спектакля «Белая палатка» И. Стаднюка. Постановка приурочена к 80-летию Победы в Великой Отечественной войне. Работу над столь важным спектаклем доверили режиссёру Ирине Михайленко, победительнице режиссёрской лаборатории «Постигая Чехова».

По традиции артистов и режиссёра напутствовали директор Тамара Михайлова и главный режиссёр Алексей Дубровский.

Тамара Михайлова: «Спектакль про войну, но он в первую очередь о человеческих отношениях и о том, как экстремальные ситуации могут всё поменять в жизни человека».

Алексей Дубровский рассказал участникам читки об авторе пьесы и затронул историю постановок: «Хотя и был в 80-х годах спектакль в Театре Советской армии, но он быстро сошел со сцены. Следующий год для нас очень важный – юбилей Победы в Великой Отечественной войне. Как вы знаете, автор сам прошел войну, и в пьесе психологически очень точно прописаны человеческие отношения и такие темы, которые волнуют каждого».

В спектакле будут заняты народная артистка России Алёна Охлупина, заслуженные артисты России Зинаида Андреева и Андрей Чубченко, артисты Константин Юдаев, Максим Хрусталёв, Михаил Фоменко, Анна Шишкина, Наталья Калинина и другие. Поздравляем всю команду с началом работы!

Дорогие зрители, мы будем продолжать делиться с вами информацией о спектакле, а пока предлагаем вашему вниманию фоторепортаж Евгения Люлюкина.

[GALLERY:848]