АКТЕРЫ МАЛОГО ТЕАТРА НА ОТКРЫТИИ МУЗЕЯ-КВАРТИРЫ А.И.СУМБАТОВА-ЮЖИНА

ФОТОГАЛЕРЕЯ

«Звуковой архив Малого театра»

СЦЕНЫ ИЗ СПЕКТАКЛЯ «ЯРМАРКА ТЩЕСЛАВИЯ» У.ТЕККЕРЕЯ

Продолжаем публикацию аудиозаписей из комплекта грампластинок, выпущенных к 150-летию Малого театра...

«Звуковой архив Малого театра»

СЦЕНЫ ИЗ СПЕКТАКЛЯ «ЯРМАРКА ТЩЕСЛАВИЯ» У.ТЕККЕРЕЯ

Продолжаем публикацию аудиозаписей из комплекта грампластинок, выпущенных к 150-летию Малого театра…

Сцена из 3 действия пьесы (4,3 Мб)


Бекки – Т.Еремеева



Лорд Стайн – С.Межинский

























Родон Кроули – Б.Телегин














Комментарий Е.Н. Гоголевой.

ОЧАРОВАНИЕ И СИЛА АКТРИСЫ

Попала мне недавно в руки небольшая, богатая фотоиллюстрациями книжечка из серии «Библиотека Малого театра» под адресно-непритязательным названием «Татьяна Еремеева»...

ОЧАРОВАНИЕ И СИЛА АКТРИСЫ

Попала мне недавно в руки небольшая, богатая фотоиллюстрациями книжечка из серии «Библиотека Малого театра» под адресно-непритязательным названием «Татьяна Еремеева». Автор Елена Микельсон тепло и взволнованно рассказывает о жизни и творческом пути народной артистки России (это звание Еремеева получила в 1949 году), актрисы Малого театра, которая летом 2003 года переступила 90-летний рубеж. Можно лишь позавидовать жизненному и творческому долголетию одной из ведущих артисток знаменитого «Дома Островского». Впрочем, этот театр славится своими долгожителями. Вспомним хотя бы народных артистов СССР: нашего земляка Н. Анненкова, Е. Турчанинову, И. Ильинского, Е. Самойлова, последних двух многие знают и как знаменитых киноактеров.

Но это кстати. А книжка заинтересовала прежде всего тем, что в ней значительный фрагмент отведен времени службы Татьяны Александровны Тамбовскому драматическому театру. Уроженка Архангельска, она профессионально дебютировала в Севастополе. Потом была целая череда городов и театров... «Она начинала трудно,- замечает автор, - но всегда и везде была счастлива творчеством». Хотя на первых порах слишком часто приходилось сталкиваться «с дешевой театральщиной, непрофессиональной режиссурой».

Но в 1937 году Татьяна Битрих (это ее настоящая фамилия) попала в тамбовский театр. Здесь, по словам автора, «обрела творческую работу и настоящую театральную «семью». Тамбов был городом высокой культуры, которая определялась такими именами, как Державин, Рыбаков, Рахманинов. Тамбовский зритель был требовательным и хорошо подготовленным. Здесь она получила возможность играть не роли «на выходах», а героинь Грибоедова, Гюго, Гоцци, приобщиться к драматургии Шекспира и Шиллера».

Приводится ряд интересных, неординарных фактов, характеризующих актрису как женщину сильную, волевую, твердую во взглядах, но добрую. Такой показательный факт: она не ожидала смиренно подсказок режиссеров, старалась самостоятельно работать над ролями. Эти качества ее характера ярко проявились в годы Великой Отечественной войны. Спектакли каждый день, а в субботу и воскресенье - по две-три постановки. «А в театре на сцене не таял внесенный с декорациями снег, - вспоминала Татьяна Александровна. - И термометр показывал минус два... На мне крепдешиновый костюмчик Турандот - почти ничего! Спасало тепло прожекторов? Удивительно, но я ни разу не болела. Не теряла голоса...» Было голодно, приходилось сдавать кровь на донорском пункте, «чтобы иметь рабочую карточку». Побывавший на одном из спектаклей секретарь обкома удивился, как актриса выдерживает такие нагрузки. Привезенную для нее на следующий день корзину с продуктами не стала припрятывать - разделила содержимое с соседями по коммунальной квартире.

Именно из Тамбова Татьяну Битрих в 1944 году пригласили в Малый театр, где стала она выступать под фамилией Еремеевой. Это была фамилия друзей ее родителей, в домашнем театре которых Таня в детстве сыграла свои первые роли. И начался ее блистательный путь на столичной сцене. Не сразу, конечно, «В этой устроенной столичной семье я ощутила себя снова начинающей артисткой с «провинциальным прошлым». А мне хотелось поговорить о Тамбове, потому что там осталась моя душа. Мне хотелось пожить воспоминаниями о его добром зрителе, о прощальном моем спектакле, когда стояла я в цветах и слезах на сцене, а зал стоя приветствовал меня в последний раз...»

Эти слова многое говорят о душевных качествах прекрасной женщины и актрисы. И можно было бы ими завершить рассказ о тамбовском периоде творчества Татьяны Александровны Еремеевой. Но закончу я все-таки очень точными и проникновенными словами автора - объективным взглядом со стороны: «Народная артистка России Татьяна Еремеева - явление уникальное: в ней нет актерского тщеславия и самомнения, того, что расцвело в наши дни. Как скромный и благородный человек, она терпеливо делает свое дело, служа примером для своих коллег по профессии... Так и живет она вот уже 90 лет (из них 70 отданы искусству), таинственным образом сохранив свое очарование и свои жизненные силы». Лучше не скажешь!

Виталий ГАРМАШ.
«Тамбовская жизнь», 21.02.2006

«Листая старые подшивки»

ТАТЬЯНА-ИСКУСНИЦА

Даже глухую тетерю, грибоедовскую графиню Хрюмину, едва таскающую ноги, актриса вписала в галерею своих героинь, создав в «Горе от ума» истинный шедевр...

«Листая старые подшивки»

ТАТЬЯНА-ИСКУСНИЦА

Навстречу 100-летию со дня рождения Игоря Владимировича Ильинского телеканал «Культура» показал три спектакля Малого театра с участием великого артиста: «Свадьбу Кречинского» А. СуховоКобылина, «Лес» А. Н. Островского и «Возвращение на круги своя» Иона Друцэ. И всюду рядом с Ильинским на сцене была народная артистка России Татьяна Александровна Еремеева — тетушкой Атуевой, помещицей Гурмыжской, Софьей Андреевной, женой Льва Николаевича Толстого, помощницей, разделявшей вместе с писателем мировой величины (в исполнении Ильинского) тяготы и триумфы его жизни. Был в последнем сюжете для актрисы и какой-то глубоко личный аспект. Ведь она была женой Игоря Владимировича и сопутствовала ему не только на дороге жизни, но и в творчестве. Когда в конце пятидесятых Ильинский дебютировал как режиссер-постановщик «Ярмаркой тщеславия» по классическому роману У. Теккерея, Еремеева выступила режиссером спектакля и долго блистала как актриса в роли Бекки Шарп.

Здесь кстати напомнить, что творческому долголетию в Доме Островского было у кого поучиться: роль мисс Кроули, истинной представительницы и вдохновительницы «ярмарки тщеславия», сыграла уже отметившая свое 90-летие Александра Александровна Яблочкина. Когда персонажи спектакля выплывали из-за кулис на диковинных зверях, мисс Кроули появлялась на кресле. Ребекка Шарп, кокетливо улыбаясь, ехала на черной пантере: стопроцентное соответствие седока и «скакуна».

Татьяна Еремеева служит в Малом театре с 1944 года, сыграно множество ролей, и каждая ее героиня — женщина с головы, точнее с ямочек на щеках, которые в старину называли «ямочками граций», до пят. О бесподобной, филигранной игре рук Еремеевой в ролях множества королев и аристократок, Атуевой, Гурмыжской, чеховской Раневской можно написать основательное пособие для начинающих актрис.

Даже глухую тетерю, грибоедовскую графиню Хрюмину, едва таскающую ноги, какое-то ископаемое существо, продолжающее выезжать в свет, актриса вписала в галерею своих героинь, создав в «Горе от ума», премьере конца 2000 года, истинный шедевр. А подмостки Малого помнят прошлых Хрюминых, вошедших в легенду. Но эта! Ослепительно уже само ее явление. На ней изысканное, струящееся платье жемчужно-серого цвета в тон благороднейшей седине волос, сверкают глаза, серьги в ушах, камни на пальцах. Воображая себя воздушной, легкой, будто шестнадцатилетняя девушка на первом своем бале, графиня-бабушка вплывает в залу, пританцовывая, даром что в руке клюка.

Публика приветствует этот выход овацией.

Впала бедняжка в детство? Превратилась в заводной механизм для сопровождения внучки по балам? Бог весть, но рядом с такой бабушкой графиня-внучка старообразна и скучна.

Порхая и кланяясь, играя веером, расточая милостивые улыбки и светские любезности (вон каждой из шести княжон Тугоуховских какое-то приятное словечко на ушко шепнула), графиня-бабушка завершила круг по сцене и оказалась у большого зеркала. Увидев свое отражение, сделала перед зеркалом лихой поворот, радуясь чему-то, как девчонка... И углядев печь, время-то зимнее, тихими стопами повлеклась к ней. Сначала погрела ладони, потом опустилась подле на скамеечку, привалившись бочком к теплым изразцам, спиной к зрителям, и задремала.

Встрепенулась при слове «старушки». Глуха-глуха графиня Хрюмина, а уж обличавшего всех подряд Чацкого не услышать не могла. Очнулась. Вскочила да как руками замашет. Что, кто здесь? Мужчина? Призрак ли какой? Да это Чацкий...

И вот разъезд. Пока графиня-внучка плачет, честя фамусовских гостей «уродами с того света», бабушка, укутываемая в будто на вырост сшитую шубку с горностаевым капюшоном, устало говорит свои знаменитые слова: «Когда-нибудь я с бала да в могилу». Говорит, отбросив ребячливый тон, неожиданно обнаруживая весьма здравые понятия: хоть не под силу в ее-то годы по балам таскаться, а забота велит ехать. Надо же внучку замуж выдать. Жениха порядочного нынче трудно сыскать, вон Чацкий какую кутерьму устроил, а невест не счесть, у князей Тугоуховских аж шесть дочерей на выданье.

Как-то, сравнивая нескольких «маман Войницких» в разных постановках чеховской пьесы «Дядя Ваня», кто-то из критиков упрекнул ту, которая из Малого театра (роль Т. Еремеевой), в традиционности. Побольше бы такой традиционности отечественной сцене, такого отточенного, восхищающего мастерства, когда в той же Марии Васильевне, к примеру, видишь вдруг весьма современный характер. И сегодня многие «прогрессистки» спешат укрыться от бурь времени, разрушающих их собственный дом, в иллюзорный мир новомодных брошюр, чужих мнений, которые меняются чуть ли не на противоположные при каждом дуновении политического ветерка.

Доподлинно Татьяна-искусница актриса Еремеева! Спешите видеть!

Татьяна ВИНТИЛОВА
«Московская правда», 25.09.2001

4 июля отмечает день рождения народная артистка России Татьяна Александровна Еремеева.

Поздравляем Татьяну Александровну и желаем крепкого здоровья, отличного настроения и новых премьер!

– в День театра в Малом пройдёт 100-ое представление спектакля «Горе от ума» А.С.Грибоедова. В спектакле занят блестящий актёрский ансамбль – Юрий Соломин, получивший за роль Фамусова Государственную премию России, блистательные Татьяна Панкова, Элина Быстрицкая, Татьяна Еремеева, Юрий Каюров…

Основная сцена

Театральная пл.,1/6, тел.923-26-21

МЕЖДУНАРОДНЫЙ ДЕНЬ ТЕАТРА
100-Й СПЕКТАКЛЬ

27 марта 2005 г.

А.С.Грибоедов
ГОРЕ ОТ УМА


Комедия в четырех действиях, в стихах
В спектакле использованы варианты из ранних редакций
Спектакль идет с одним антрактом


В спектакле заняты:
НАРОДНЫЕ АРТИСТЫ СССР
лауреат Государственных премий России Ю.М.Соломин (100), Э.И.Быстрицкая (100)
НАРОДНЫЕ АРТИСТЫ РОССИИ
лауреат Государственных премий СССР и России Ю.И.Каюров, Т.А.Еремеева, Т.П.Панкова, Г.Д.Сергеев
ЗАСЛУЖЕННЫЕ АРТИСТЫ РОССИИ
С.Г.Аманова, А.В.Вершинин (100), В.А.Дубровский, А.И.Охлупина (100), Д.Д.Кознов, С.Л.Тезов (100)
АРТИСТЫ
лауреат Государственной премии России Г.В.Подгородинский (100), Н.Л.Боронина (100), И.С.Григорьев, В.В.Дахненко (100), А.М.Жарова (100), Д.Н.Зеничев (100), И.В.Иванова (100), Л.Г.Кичанова (100), Т.И.Короткова (100), О.В.Молочная, В.А.Низовой (100), Д.Н.Подгорная (100), Д.Н.Солодовник, И.В.Тельпугова (100), А.Е.Фаддеев (100)

В спектакле принимают участие артисты оркестра Малого театра – В.Г.Агамалян, Т.П.Арутюнова, Э.М.Гольдштейн, Д.В.Куйда, П.Г.Сычев, Ю.А.Шерстюк.
Режиссер-постановщик — лауреат Государственной премии России С.В.Женовач
Художник-постановщик – заслуженный художник России,
лауреат Государственных премий России А.Д.Боровский Художник по костюмам — О.П.Ярмольник
Музыкальное оформление – заслуженный деятель искусств России Г.Я.Гоберник
В спектакле использована музыка – А.С.Грибоедова, М.И.Глинки, А.С.Даргомыжского, С.В.Рахманинова Режиссер – заслуженная артистка России З.Е.Андреева
Помощник режиссера – В.С.Кувшинова (100)
Художник по свету – заслуженный работник культуры России А.Е.Изотов
Руководство художественно-постановочной частью – заслуженный работник культуры России В.Е.Барабашкин

ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ РУКОВОДИТЕЛЬ ТЕАТРА — НАРОДНЫЙ АРТИСТ СССР Ю.М.СОЛОМИН
Начало спектакля в 18 часов
Касса театра основной сцены открыта – в будние дни с 10 час. до 20 час., в выходные дни с 10 час. до 19 час. Без перерыва на обед.
Касса театра филиала открыта – в будние дни с 12 час. до 19 час. 30 мин., в выходные дни с 10 час. до 18 час 30 мин. Перерыв с 15 час. до 16 час.

Информационная поддержка: газеты: «Труд», «Аргументы и Факты», радиокомпания «Маяк», «Yтро.ru», «Центр Plus»

14 марта исполняется 135 лет со дня рождения великой русской актрисы Евдокии Дмитриевны Турчаниновой (1870-1963).

Татьяна Александровна Еремеева любезно согласилась встретиться и побеседовать о своей великой партнерше.

ЛЕГЕНДЫ МАЛОГО ТЕАТРА. ЕВДОКИЯ ТУРЧАНИНОВА

14 марта исполняется 135 лет со дня рождения великой русской актрисы Евдокии Дмитриевны Турчаниновой (1870-1963). Малый театр всегда славился своими актерами, среди которых особое место занимали пожилые мастера сцены. В середине прошлого столетия в театре работали три великие старухи: Александра Александровна Яблочкина, Варвара Николаевна Рыжова и Евдокия Дмитриевна Турчанинова. Все три – плоть от плоти Малого театра и верные ученицы своих гениальных педагогов Гликерии Николаевны Федотовой и Александра Павловича Ленского.

От своего учителя дочь капельдинера Дуня Турчанинова переняла главное – трепетное отношение к звучащему со сцены слову. Именно через него лучшие мастера Малого театра передавали сущность изображаемого персонажа. «В Малом театре был свой «тон», – писал актер Ф.Н. Каверин. – Это не просто общая тональность сценической речи. Этот тон, которым так дорожили, который несли от щепкинских «Ревизора и «Горя от ума», был существом и спектакля, и театрального воспитания, и национального значения театра. Это было сценическое мироощущение, его ликующая мажорность, при которой сказать фразу просто, как в жизни, значило бы сказать неправду, сфальшивить». Мастерски владеть речевым аппаратом и таким образом быть в состоянии поддержать этот «тон» молодые актеры добивались не сразу. Об этом сама Евдокия Дмитриевна Турчанинова рассказывала так: «Красоту мелодии речи я узнала от Медведевой и Федотовой... Пленившись этой простотой, я стала подражать ей, не учитывая, что простота – это огромное искусство, достигаемое упорным трудом. Я начала бормотать, что называется, «спустя рукава», радуясь, что говорю так «жизненно», и не думая о том, что говорю для зрителя в огромном зале театра, а не для себя. За эту вульгарную фальшивую «простоту», за непонимание я получила нагоняй от Ленского». Тем не менее, услышь Александр Павлович свою ученицу лет через 20-30, краснеть ему бы не пришлось. С годами Турчанинова не просто овладела в совершенстве этим искусством, но стала, как говорили в театре, энциклопедией русского слова.

Турчаниновой не всегда приходилось играть только в высокохудожественных пьесах; особенно неблагополучно дело с этим обстояло в предреволюционные годы. Как отмечала младшая коллега Турчаниновой Елена Николаевна Гоголева, положение актрисы в театре осложнялось тем обстоятельством, что в свое время «из двух премьеров на героические роли – Горева и Южина – она предпочитала Горева. Несмотря на всю воспитанность и деликатность Южина (Руководившего в те годы Малым театром. – К.Ц.), в его отношении к Турчаниновой был холодок». Принося Евдокии Дмитриевне свои поздравления по случаю 35-летия ее сценической деятельности в 1926 г., А.И. Южин сам признался в отсутствии внимания к ней как к творческой личности, сказав: «Вот перед кем я виноват, так это перед вами».

«Старухой» Евдокия Дмитриевна стала гораздо раньше того времени, как подошла к соответствующему возрасту – еще в училище. Успех ее в возрастных ролях оказался настолько значительным, что соответствующее амплуа приклеилось к ней намертво и долгое время Турчанинова играла и молодых девушек, и старух. Самое значительное место в ее репертуаре абсолютно закономерно заняли роли в пьесах Островского. Во многих пьесах («Трудовой хлеб», Гроза», «Свои люди – сочтемся» и т.д.) Турчанинова сыграла в разное время по три роли, в комедии «Правда – хорошо, а счастье лучше» – все четыре женские образа, а в «Воеводе» – все пять. Всего же репертуарный список Турчаниновой включает 373 роли.

Об актерских военных бригадах написано очень много. Хочется лишь напомнить, что в 1942 г. одну из бригад в возрасте 72-х лет возглавила Евдокия Дмитриевна Турчанинова. «Среди артистов бригады, – пишет в своей книге актриса Малого театра Елена Митрофановна Шатрова, – наибольший успех имела Турчанинова. Молодые бойцы видели в ней бабку, седоусые генералы мать. И для всех она была частицей дома, семьи. Турчанинова читала в концертах монолог матери из пьесы В.Гусева «Слава»... Лишь только на импровизированной фронтовой сцене появлялась Турчанинова-Мотылькова, воцарялась тишина. Глаза бойцов глядели на нее с такой сыновней любовью, что не ответить им подлинным материнским словом было нельзя. И Турчанинова отвечала. «Сыны мои...» – начинала она слегка дрожащим голосом, протягивая к бойцам огрубевшие на осеннем ветру руки... После концерта к Турчаниновой подходили офицеры, девушки-лейтенанты и солдаты, обнимали ее, называли «мамашей»... Иные плакали. Плакала и она».

Война не помешала Турчаниновой сыграть одну из своих лучших комедийных ролей в спектакле по пьесе Бернарда Шоу «Пигмалион». В 1957 г. он был экранизирован, и возможность оценить Евдокию Дмитриевну – миссис Хиггинс была сохранена для следующих поколений любителей театра.

Призыв Сталина снимать по 5-6 художественных фильмов в год оставил без работы большое количество кинематографистов, которые повернулись лицом к театру и стали снимать на пленку спектакли ведущих московских театров. Именно благодаря этому обстоятельству мы и теперь можем видеть Турчанинову в роли княгини Тугоуховской («Горе от ума», 1952), Глафиры Климовны Глумовой («На всякого мудреца довольно простоты», 1952), Мавры Тарасовны Барабошевой («Правда – хорошо, а счастье лучше», 1951), Богаевской («Варвары», 1953). В 1956 г. Е.Д. Турчанинова снялась в телевизионном спектакле «В чужом пиру похмелье» по пьесе А.Н.Островского. Запечатлена на кинопленке и роль госпожи Гранде («Евгения Гранде», 1960).

За два года до 90-летия Евдокия Дмитриевна делилась своими творческими мечтами: «Я очень хотела бы сыграть роль Татьяны Марковны Бережковой в инсценировке романа Гончарова «Обрыв» и бабушки в инсценировке повести Достоевского «Игрок»... Я жду также от наших драматургов пьесу с полноценным образом советской матери или бабушки». Этим планам не было суждено сбыться: «Обрыв» в Малом театре пошел лишь через 30 лет, «Игрока» не ставили вообще, подкачали и советские драматурги.
Малый театр для людей, подобных Турчаниновой, был домом, в котором они жили, чьи беды и радости воспринимали как свои собственные. Исключительно внимательное отношение Турчаниновой к молодежи, готовность помочь и морально и материально делала ее авторитет недосягаемым. Вспоминает Елена Николаевна Гоголева: «Я строила дачу. Нужны были деньги. К кому обратиться за помощью? Конечно, к Евдокии Дмитриевне. «Евдокия Дмитриевна, можете мне одолжить нужную сумму?» – «Приходите завтра». – «Но я не знаю, когда смогу вам отдать». – «Отдадите, когда появится возможность». Она ходила смотреть молодых исполнителей по многу раз, прямо и нелицеприятно, внимательно и умно разбирала и оценивала их работу. Она прекрасно понимала людей. Все, кто влюблялся или разводился, шли плакаться к Евдокии Дмитриевне и находили у нее мудрый совет и понимание».

К счастью, сейчас еще можно встретить людей, знавших Турчанинову лично и даже работавших с ней на сцене. Среди них актриса Малого театра, народная артистка России Татьяна Александровна Еремеева. С Турчаниновой она играла в трех спектаклях – «Волки и овцы» Островского, «Пигмалион» и «Ярмарка тщеславия» Теккерея, над постановкой последней Еремеева работала вместе со своим мужем – Игорем Ильинским. Вместе они сделали из огромного романа пьесу, а впоследствии Татьяна Александровна помогала вводить Евдокию Дмитриевну на роль мисс Кроули, которую до этого играла Яблочкина.

Татьяна Александровна любезно согласилась встретиться и побеседовать о своей великой партнерше. «Когда я пришла в театр, она была уже очень пожилая. В Малом театре я с 1944 г., так что сейчас я старше, чем она тогда была. Евдокия Дмитриевна была очень приветлива и благосклонна к молодым актерам. Ей была присуща удивительная скромность: старалась везде проходить незаметно, почти никогда не выступала ни на каких собраниях, хотя была членом худсовета Малого театра. Была сосредоточена в самой себе. Конечно, она безумно любила театр и шла туда всегда нарядно одетой, в шляпке. Была удивительно преданна своему делу: никто ее никогда не заменял, никогда не жаловалась, что она больна.
Роль Мурзавецкой («Волки и овцы» Островского) тогда играли три актрисы: Пашенная, Яблочкина и Евдокия Дмитриевна. Из всех трех Мурзавецких самая правильная, самая умная, самая сосредоточенная на своем деле, самая закрытая и необщительная была Мурзавецкая Турчаниновой. В 1958 г. мы ездили на гастроли в Болгарию и Румынию. В Болгарии Турчанинову вместе со всей группой артистов пригласили в какое-то село. И она поехала! Ее вели под руки, она шла по дорожке и очень живо всем интересовалась и расспрашивала обо всем. В другой раз, в Бухаресте, на улице нас остановил один человек и говорит: «Я доктор, вчера смотрел ваш спектакль «Волки и овцы». Больше всех мне понравилась Турчанинова!». «Почему именно она?» – «Потому что она ни на чем не настаивает, она дает зрителю дофантазировать». Эти моменты я с радостью вспоминаю.
Евдокия Дмитриевна была ко мне внимательна, приветствовала меня, когда я вошла в спектакль «Горе от ума» и стала играть Наталью Дмитриевну Горич. Она смотрела и кивала головой: мол, все правильно. Никаких советов и поправок она мне не делала. Но однажды сказала: «Как Вы красиво одеты, Вам нужно сделать портрет в этом туалете».
Однажды она пожелала приехать на дачу к Игорю Владимировичу, хотела погулять на природе. Он тогда ее привез на машине. К Ильинскому она очень хорошо относилась, уважительно, даже подарила ему свою фотографию, большую такую, наклеенную на паспарту. Евдокия Дмитриевна была очень одиноким человеком. Были, конечно, у нее какие-то помощники. Но я думаю, как же трудно ей было! Жила она напротив кинотеатра «Россия», в здании ВТО, которое сгорело. И что удивительно, в Евдокиин день, в день ее именин – 14 марта, каждый год, сколько я помню, у нее был день открытых дверей. Заходи, кто хочешь, с Yтра и до позднего вечера. Я всегда стеснялась, но однажды решилась придти. Тогда все было просто, все приходили без цветов, без какого-либо подношения – не так, как сейчас. Евдокия Дмитриевна всех встречала в дверях, провожала в столовую, приглашала занять свободное место. В комнате стоял огромный накрытый стол с угощениями и всюду люди. Я пришла к ней часа в два дня, она меня встретила: «Танечка, спасибо, что пришли!». Я была потрясена: за столом, на другом конце сидела дочка Марии Николаевны Ермоловой. Я села ближе к нашим – Велехову, Цыганкову. Народу было очень много: критики, директора театров – серьезные люди. Кто-то вставал и уходил, кто-то приходил. Я думаю, какое же у Евдокии Дмитриевны было желание сделать добро! Ведь ей и разговаривать-то ни к кем много не приходилось: так, присядет с кем-нибудь на десять слов и все!
В какой-то момент мы ее из виду потеряли. Из всех трех великих старух я к ней относилась наиболее сдержанно, но с полным добрым сердцем. Когда болела Яблочкина, я однажды навестила ее в больнице. А когда болела Евдокия Дмитриевна, никто не говорил, где она и что с ней.
Турчанинова была очень тонкая актриса: она никогда ничего лишнего на сцене не делала. Никаких отсебятин, никаких резких движений. Она всегда была очень верна автору. Это очень важно. Их трех великих старух Малого театра она была внутренне самая сложная и, может быть, самая богатая. Никогда она не просила ролей.
В «Пигмалионе» она играла роль маман – миссис Хиггинс. Это была англичанка с головы до ног. Я смотрела на нее и каждый раз думала: эта женщина может быть только такой. Лишь иногда у нее рот покривится с юмором – и все понятно. Каждый раз она приносила свой собственный взгляд на роль. Никакого грима, никаких характерных черт она не использовала. Только костюм и внутренний посыл – выражение лица!»

В 1959 г. Всероссийское театральное общество выпустило книгу, посвященную творчеству Е.Д. Турчаниновой и давно уже ставшую библиографической редкостью.

Yтро.ru
Константин ЦАРЕГРАДСКИЙ, 14 марта, 02:24

4 июля поздравляем ведущую артистку Малого театра, народную артистку России Татьяну Александровну Еремееву с днем рождения. От всего сердца желаем Татьяне Александровне неизменно крепкого здоровья, благополучия и всех благ!

ПРИКАЗ ПО ГОСУДАРСТВЕННОМУ АКАДЕМИЧЕСКОМУ МАЛОМУ ТЕАТРУ РОССИИ

20 июня 2004 года исполнилось 60 лет непрерывной работы в Малом театре старейшей актрисы Малого театра, народной артистки России Татьяны Александровны Еремеевой.

ПРИКАЗ ПО ГОСУДАРСТВЕННОМУ АКАДЕМИЧЕСКОМУ МАЛОМУ ТЕАТРУ РОССИИ

20 июня 2004 года исполнилось 60 лет непрерывной работы в Малом театре старейшей актрисы Малого театра, народной артистки России Татьяны Александровны Еремеевой.
Свою артистическую деятельность Татьяна Александровна Еремеева (настоящая фамилия - Битрих) начала в 1929 г. в Театре юного зрителя при Театре рабочей молодёжи в г.Архангельске. Как профессиональная артистка Татьяна работала с 1931 года – сначала в театре им. Луначарского в Севастополе, затем во 2-м Государственном театре Белоруссии, в городских театрах Рязани, Великого Устюга, Уфы. Там она приобрела значительный профессиональный опыт и мастерство. Известность пришла к молодой артистке, когда она играла в Тамбовском театре им. А.В.Луначарского. Здесь её талант ярко раскрылся в ролях Джульетты («Ромео и Джульетта» У.Шекспира), Луизы («Коварство и любовь» Ф.Шиллера), Турандот («Принцесса Турандот» К.Гоцци) и многих других. В этом городе Татьяна Еремеева получила заслуженное признание театральной критики и любовь благодарных зрителей, которые до сих пор помнят и любят Татьяну Александровну.
В 1944 году Т.А.Еремеева была приглашена в Малый театр. Вскоре, благодаря своему уникальному дарованию, она стала одной из ведущих артисток труппы. На прославленной сцене артистка с большим успехом исполняла ряд центральный ролей в пьесах русского и зарубежного репертуара. Среди них - Снегурочка («Снегурочка» А.Н.Островского), Бекки Шарп («Ярмарка тщеславия» У.Теккерея), Глафира («Волки и овцы» А.Н.Островского), Анна («Стакан воды» Э.Скриба), госпожа Бовари («Госпожа Бовари» Г.Флобера) и многие другие. Каждую роль Татьяна Александровна исполняла с присущими ей огромным сценическим обаянием, безупречным художественным вкусом, особым благородством.
На протяжении многих лет Татьяна Еремеева была спутницей жизни великого артиста И.В.Ильинского, его музой-вдохновительницей и любимым сценическим партнёром по спектаклям «Лес» А.Н.Островского, в котором она сыграла Гурмылсскую, «Вишнёвый сад» А.П.Чехова (Раневская), «На всякого мудреца довольно простоты» А.Н.Островского (Мамаева), «Возвращение на круги своя» И.Друцэ (Софья Андреевна).
Татьяне Еремеевой одинаково доступны и проникновенный лиризм, и острая характерность. И, конечно, нельзя не отметить такие замечательные черты Татьяны Александровны, как необыкновенное трудолюбие, высокая требовательность к себе, добросовестность и любовь к своему делу.
Т.А.Еремеева - автор двух книг воспоминаний: «В мире театра» и «Игорю Ильинскому - артисту и человеку». Эти книги, написанные прекрасным языком, рассказывающие о театральных впечатлениях и встречах с людьми искусства, заслужили признание в широких читательских кругах.
Сегодня Татьяна Еремеева продолжает работать на сцене Малого театра. Она бесконечно трогательна в роли Марьи Васильевны («Дядя Ваня» А.П.Чехова), необычайно смешна в роли Анфусы Тихоновны («Волки и овцы» А.Н.Островского). Последняя по времени работа Т.А.Еремеевой - Графиня-бабушка в «Горе от ума» А.С.Грибоедова. Эту роль актриса исполняет с удивительным изяществом и чувством юмора. Продолжая радовать зрителей встречами со своим талантом, Т.А.Еремеева развивает и обогащает лучшие традиции Малого театра.
Т.А.Еремеева награждена Орденом почёта, медалями «За доблестный труд в Великой Отечественной войне», «50 лет Победы в Великой Отечественной войне», «Ветеран труда», Почётной грамотой Президиума Верховного Совета РСФСР.
От всей души поздравляя Татьяну Александровну Еремееву с замечательным юбилеем, руководство и коллектив театра желают ей доброго здоровья, счастья, благополучия и долгих лет яркой творческой жизни.
За многолетнее беззаветное служение «Дому Островского» и в связи с ЮБИЛЕЕМ объявить Т.А.ЕРЕМЕЕВОЙ БЛАГОДАРНОСТЬ.

Художественный руководитель [right">Юрий Соломин[/right">

ЖРИЦА МАЛОГО ТЕАТРА

В Театральном центре СТД на Страстном прошел вечер, посвященный 60-летию служения в Малом театре народной артистки РФ Татьяны Еремеевой.


Фотогалерея вечера

ЖРИЦА МАЛОГО ТЕАТРА

В Театральном центре СТД на Страстном прошел вечер, посвященный 60-летию служения в Малом театре народной артистки РФ Татьяны Еремеевой.

Ее мягкий, переливающийся множеством оттенков голос и изысканная, интеллигентная манера игры хорошо знакомы любителям театра. Среди ее выдающихся актерских работ — Виола в «Двенадцатой ночи», Бекки Шарп в «Ярмарке тщеславия», королева Анна в «Стакане воды», Софья Андреевна Толстая в «Возвращении на круги своя», Раневская в «Вишневом саде», Гурмыжская в «Лесе». Татьяну Еремееву и сегодня можно увидеть на сцене Малого театра в спектаклях «Волки и овцы», «Дядя Ваня» и «Горе от ума».
Творческий вечер актрисы вел известный театральный критик и телеведущий Виталий Вульф. Поздравить Татьяну Александровну с творческим юбилеем пришли ее коллеги из других театров художественный руководитель МХАТа Олег Табаков и главный режиссер «Маяковки» Сергей Арцибашев, актриса Театра Сатиры Вера Васильева и Алла Демидова, прочитавшая юбилярше ахматовское стихотворение «Я научилась просто мудро жить».
Конечно же, собравшиеся вспомнили о счастливых годах театрального и супружеского союза Татьяны Еремеевой со знаменитым актером Игорем Ильинским. Музыкальную часть вечера украсили своими выступлениями пианист-виртуоз Дмитрий Мацуев, певица Екатерина Жемчужная и внучка руководителя Малого театра, пианистка Александра Соломина. Под занавес на сцену поднялись «братья и сестры» героини вечера по сцене. Юрий Соломин сказал: «Создатель Малого театра Михаил Щепкин любил сравнивать театр с храмом. И я с полным на то основанием могу сказать, что Татьяна Еремеева является одной из главных его жриц».

Александр СЛАВУЦКИЙ.
«Труд»

Фотогалерея вечера

14 мая в театральном центре Союза Театральных Деятелей РФ «На Страстном» состоится вечер, посвященный 60-летию служения в Малом театре народной артистки России Татьяны Александровны Еремеевой.

14 мая в театральном центре Союза Театральных Деятелей РФ «На Страстном» состоится вечер, посвященный 60-летию служения в Малом театре народной артистки России Татьяны Александровны Еремеевой.
Ведущий вечера – театральный критик и телеведущий, заслуженный деятель искусств России Виталий Вульф.

Начало в 19:00

Адрес центра: Страстной бульвар, 8а.
Проезд до станций метро: «Пушкинская», «Тверская», «Чеховская»
Телефоны для справок: 258-92-52, 200-46-79

От всей души поздравляем народную артистку России Татьяну Александровну Еремееву с высокой государственной наградой — орденом «За заслуги перед Отечеством» lV-й степени

От всей души поздравляем народную артистку России Татьяну Александровну Еремееву с высокой государственной наградой — орденом «За заслуги перед Отечеством» lV-й степени

Сегодня, 4 июля — юбилей ведущей актрисы Малого театра, народной артистки России Татьяны Александровны Еремеевой.

Поздравляем Татьяну Александровну с днем рождения и от всего сердца желаем ей крепкого здоровья!

Сегодня, 4 июля — юбилей ведущей актрисы Малого театра, народной артистки России Татьяны Александровны Еремеевой.
Среди лучших сценических созданий актрисы, памятных зрителям разных поколений: Виола-Себастьян («Двенадцатая ночь» У.Шекспира), Бекки Шарп в «Ярмарке тщеславия» У.Теккерея, королева Анна в «Стакане воды» Э.Скриба, Софья Андреевна Толстая в «Возвращении на круги своя» И.Друцэ, Гурмыжская в «Лесе» А.Н.Островского, Раневская в «Вишневом сад» А.П.Чехова... Всего и не перечислишь…
А родилась она на Театральной улице.
«Шутка судьбы? Но такая улица в Архангельске действительно была...», — пишет Татьяна Александровна в своей книге «В мире театра».
«Мне не дано было стать выпускницей именитого театрального училища. Я родилась и выросла в провинции в нелегкие годы, и мое театральное образование — это цепь долгих, ежедневных практических познаваний...» Действительно, Татьяна Александровна постигала тайны актерского мастерства у своих старших товарищей по сцене, которых она с благодарностью вспоминает и сейчас. Потом были тринадцать лет работы в самых разных театрах провинции: Севастополь, Могилев, Рязань, Великий Устюг, Белорецк, Белебей, Тамбов.
И неизвестно, как сложилась бы дальнейшая судьба молодой талантливой актрисы Татьяны Битрих, если бы не один знаменательный эпизод из ее жизни. В Тамбов, специально посмотреть на актрису, о которой столько говорили в провинции, приехал знаменитый актер и режиссер Малого театра Константин Александрович Зубов. Он-то и предложил Татьяне Александровне стать актрисой старейшего театра страны. Итак, «отдав тринадцать лет периферийной сцене, я попала в Малый театр. Артистка Т.Битрих стала артисткой Еремеевой...»
В Малом «ежедневные практические познавания» продолжались... С какой теплотой Татьяна Александровна вспоминает своих партнеров, старших наставников, «великих старух» Малого театра. «Главное, — наставляла ее Варвара Николаевна Рыжова, — никогда не падайте духом, а требуйте и доказывайте им, что вы можете делать!». И еще, слова Рыжовой, адресованные Еремеевой по поводу одной роли: «Только точку нигде не ставь, и все пойдет. Ни одной точки... А точка — это ведь конец». Видимо, Татьяна Александровна с этим согласна. Точек нет, одни запятые. И сегодня её можно видеть на сцене Малого театра в спектаклях «Волки и овцы» А.Н.Островского, «Дядя Ваня» А.П.Чехова и «Горе от ума» А.С.Грибоедова. И с ней по-прежнему сценическое обаяние, ее безупречный вкус и особое благородство. И в завершении, еще одна цитата из великолепной книги Т.А.Еремеевой: «Я люблю Малый театр — его стены, совершенство его линий, театр-чудо, театр-праздник!... И благодарю судьбу за то, что она дала мне право делать в этих стенах мое скромное дело...»
А родилась она на Театральной улице неслучайно. Всю свою жизнь она идет по ней, не сворачивая…
Поздравляем Татьяну Александровну Еремееву с днем рождения и от всего сердца желаем ей крепкого здоровья!

ТАТЬЯНА ЕРЕМЕЕВА ОБ А.П.ГРУЗИНСКОМ

Мне думается, что у многих бывает в жизни так: встречаешься с человеком почти ежедневно, работаешь с ним рядом, наблюдаешь в повседневных спектаклях, про себя считаешь симпатичным, милым и хорошим актером, но держишься от него далеко в силу целого ряда соображений, хотя бы таких: а нужно ли ему твое внимание или твое одобрение?

И лишь, когда его внезапно не станет, и образ его еще вчера живой и реальный, становится вдруг лишь воспоминанием, — с грустью думаешь о том, почему ты так часто проходила мимо, почему высказала так мало хорошего, того, что, может быть, могло бы и вдохновить и согреть человека, а, может быть, даже и поддержать в трудную минуту? Как знать, не у всех ведь все бывает хорошо и гладко! Почему надо было молчать издалека, разве не лучше было бы, если б человек знал, что у него есть потенциальный друг? Может быть, твое простое слово могло помочь ему в трудную минуту? Поддержать? Как обидно, что он не знал всего того хорошего, что я о нем думала и что адресовала мысленно сыгранным им ролям!

А.П. Грузинский ушел от нас внезапно. И для меня он был тем человеком и актером, которому мне хотелось бы высказать больше, чем я успела это сделать. Мне думается, что все мы – его товарищи были к нему недостаточно внимательны и недооценивали его, как удивительного артиста очень яркой и редкой индивидуальности.

А.П. был человеком необыкновенно скромным и всегда держался в тени. Но его удивительная доброжелательность всегда умиляла меня и трогала.

Я пришла в Малый театр, когда Александр Павлович сдавал одну из своих самых знаменитых ролей – Василия Блаженного. О нем много говорили и писали – его образ сегодня одна из страниц истории Малого театра.

И для меня он был большим мастером, человеком, к которому, мне казалось, не так просто подойти. И которому, вряд ли, интересны и дороги мои суждения.

Я столкнулась с ним очень скоро в работе над «Двенадцатой ночью» и я была просто поражена тем, как неуверенно, даже робко, волнуясь и спотыкаясь, он работал над своим Эгьючиком. Стараясь во всем следовать режиссеру, старательный и застенчивый, он мог бы показаться человеком, не имеющим опыта за плечами.

Я, протыкающаяся и робеющая дебютантка, я была буквально потрясена, когда постановщик спектакля В.Ф. Дудин, ответил мне как-то на одну из моих жалоб: «Не вам одной трудно. Мы имеем дело с Шекспиром. Александр Павлович Грузинский тоже робеет и волнуется, как дебютант». А мне казалось, что он должен все знать и уметь!

В этом спектакле, который так долго создавался и который, мне кажется, был все же лучше своей репутации, я столкнулась не только с Александром Павловичем-исполнителем роли Эгьючика. Я узнала Александра Павловича-товарища и человека, чья чуткость была для меня удивительна.

Как-то в сцене фехтования я ранила А.П. шпагой. Это была, конечно, вообще, царапина, но можно понять мое отчаяние, когда я на сцене увидела пятнышко крови на его руке. Оставаясь на сцене, я была полна ужаса, — я воображала себе огромную рану, бинты и врача и не знала, как доиграть до конца…

Александр Павлович успокаивал меня, он поразил меня теплотой своего отношения, он успокаивал меня, как ребенка и не только не был рассержен, но шутил, что будет всегда с гордостью вспоминать об этом удивительном ранении! Не всякого в наши дни ранят в бою, как настоящего мушкетера!
Я встречалась с Александром Павловичем в работе не так много. Но он всегда успевал, иногда подробнее, иногда мимолетно, дать оценку каждой моей работе, за что я ему несказанно благодарна. Его слово было мне дорого. Слово художника. Помню, какой ценный был для меня его отзыв в путаном спектакле «Сотворение мира». Путаном потому, что пьеса имела несколько вариантов, в которых легко было бы заблудиться, и как помог он мне «увидеть» и понять саму себя в роли Симочки.

Но самой дорогой для меня стала встреча с Александром Павловичем в спектакле «Госпожа Бовари». И не только потому, что эта была одна из последних работ его, а потому, что здесь Александр Павлович создал поистине незабываемую фигуру, интереснейший, достоверный и очень острый образ почти из ничего. Шесть строк песни и столько же строк текста, — вот и все, что у него было. Но какая убедительная, точная, подлинно флоберовская эта была фигура! Весь его костюм, начиная с мятого цилиндра (подобранного где-то в мусорном ящике), напяленного на один глаз, весь точно найденный и продуманный до конца костюм, сросшийся воедино со всем внешним обликом и характером – венчал в одно целое эту яркую фигуру, которая жила и существовала в спектакле, как нечто подлинное и вместе, театральное, со своей биографией и судьбой. Эта была фигура неотвратимая, трагическая. Жалкий и в то же время наглый шарманщик – босой и шикарный, острый и умный – он казался мне образом, сотканным удивительным актерским дарованием.

Будучи занят в третьей картине, уже немолодой человек, народный артист – он относился к этому эпизоду, как к большой и важной роли. К началу спектакля он был уже на своем исходном месте. Приходя к началу первой сцены, я неизменно встречала его в той же кулисе, и его доброе напутствие, и больше чем дисциплинированность, — его актерская честь и сознание своего высокого долга, его готовность и весь его настрой, — незаметно стали для меня отправной точкой ко всему спектаклю. Они стали для меня тем ТОНУСОМ, который так необходим актеру, если он идет на сцену каждый раз, как впервые.

Беглое приветствие Александра Павловича, его вскользь брошенное пожелание успеха, — стали для меня той интонацией, которая заставляла меня мгновенно собраться и обрести физические силы в те дни, когда я чувствовала их недостаточность.

Сегодня мне хочется сказать Александру Павловичу свое глубокое слово благодарности. И напомнить всем моим молодым товарищам, как дорого в нашем деле всякое доброе слово.

Т. ЕРЕМЕЕВА