Смотреть видеорепортаж на канале МАЛЫЙ-ТВ

Творческий юбилей Юрия Соломина

Репортаж Первого канала

Репортаж канала ТВЦ

Репортаж Вести.ru

Народный артист уверен, что все режиссеры-защитники антрепризы втайне мечтают о своем театре

Елена Губайдуллина, «Известия», 19 ноября 2012 года

ЮРИЙ СОЛОМИН ВСТАЛ НА ЗАЩИТУ РЕПЕРТУАРНОГО ТЕАТРА

Народный артист уверен, что все режиссеры-защитники антрепризы втайне мечтают о своем театре

55-летний юбилей творческой деятельности Соломина стал поводом для серьезного разговора о проблемах российской культуры встрече с критиками и журналистами Соломин высказал свои опасения по поводу театральной реформы.

— О преобразованиях говорят как о случившемся факте, но что происходит на самом деле — не ясно. Слово «реформа» на слуху, но ничего не делается. Кто должен этим заниматься? Союз театральных деятелей? Министерство культуры? Почему мы об этом молчим? — спросил худрук старейшего театра.

Перефразировав Островского («Без культуры нет нации»), высказал убеждение, что реформы должны подчиняться единому закону, проводиться на высоком профессиональном уровне, и не только в сфере культуры, а повсеместно — в медицине, в армии, в других областях.

Вспомнив свою деятельность на посту министра культуры РФ, Юрий Соломин рассказал, что тогда, в начале 1990-х, закон о театре разрабатывали, советуясь с практиками театра всей страны.

— Сегодня никто никого ни о чем не спрашивает. Но перепрофилировать театр — все равно что вместо детского сада открыть какое-нибудь сомнительное заведение. Сокращение финансирования опасно, чревато сокращением людских ресурсов. В такой ситуации многим не выжить, — предупреждает Соломин.

Юрий Мефодиевич считает, что в труппе Малого театра ценен каждый.

— Есть актеры, всю жизнь играющие «кушать подано», но они делают это так, как будто самого Островского обслуживают, — восхищается худрук. — И когда такие уходят, понимаешь, что заменить их некем. В непростой ситуации 1990-х проблему сокращения кадров удалось решить, никого не уволив. Вызвали ведущих актрис, наших выдающихся старух, получающих пенсию, и предложили им перейти на полставки. Все до одной согласились. Так мы сохранили места для молодых. Контрактной системы в Малом театре нет. Краткосрочные договоры касаются только выпускников Щепкинского училища, но впоследствии, в зависимости от дальнейших успехов, их переводят в постоянный штат.

Рассказывая о труппе, Соломин не скрывал восхищения долгожителями Малого. Так, старейшей актрисе Татьяне Александровне Еремеевой летом будет 100 лет. На сцену она уже не выходит, но продолжает трудиться, пишет мемуары.

Сомнения в жизнеспособности репертуарного театра Соломин считает несостоятельными, уверяя, что «все режиссеры мечтают работать в репертуарном театре: по сравнению с антрепризой в нем совершенно другие условия».

На вопрос, почему Малый игнорирует современную драматургию, Соломин ответил без промедления.

— В пьесах Островского сам ход мысли современен. У нас шел «Делец» Бальзака. Звучало так, будто некоторые реплики вписали сейчас.

В этом сезоне Малый выпустил уже три премьеры: «Бесприданницу», «Священные чудовища» и «Пиковую даму». В скором времени выйдут «Сирано де Бержерак» и «Дети Ванюшина». До начала апреля основное здание на Театральной площади, несмотря на реконструкцию, работает в полную силу. Генеральный директор Малого театра Тамара Михайлова сказала на встрече, что театр нельзя останавливать на долгое время. Ради этого скорректировали проектную документацию. Намечены три основных этапа реконструкции: укрепление фундамента, ремонт и замена коммуникаций, реконструкция зала и сцены. С апреля по декабрь 2013 года, пока театр будет закрыт, запланированы гастроли по городам России, выступления в ДК в спальных районах Москвы. Филиал на Ордынке работает без изменений.

За время реконструкции Малый театр выиграл несколько судов. Отстоял недвижимость в Колобовском переулке, отбился от нечестных проектировщиков. Судя по всему, трагедии, разразившиеся по ходу реконструкции Большого театра, Малому не грозят.

Елена Губайдуллина
«Известия», 19 ноября 2012 года

Фоторепортаж Николая Антипова

Фоторепортаж Николая Антипова

АКТЕРЫ, ЗАНЯТЫЕ В СПЕКТАКЛЯХ С 20 ПО 25 НОЯБРЯ

20 ноября, основная сцена, «Не было ни гроша, да вдруг алтын»: Г.Г.Микшун, А.Е.Иванова, К.Е.Блохина, О.А.Чуваева, Е.А.Базарова, Л.А.Суворкина, А.В.Дубровская, Н.Л.Боронина, Ю.А.Сафронова, И.А.Тельпугова, А.М.Жарова, Е.А.Кулешова, З.Е.Андреева, Э.Е.Марцевич, Д.Н.Солодовник, В.В.Петров, М.А.Мартьянов, В.Г.Богин, В.А.Сафронов, Ю.Б.Ильин, А.Т.Манке, Г.Н.Скряпкин, А.Н.Анохин, М.Н.Хрусталев.

21 ноября, основная сцена, «Власть тьмы»: И.А.Жерякова, О.Н.Абрамова, Д.Т.Мингазетдинова, И.В.Муравьёва, А.С.Муравьева, Л.Г.Кичанова, Н.Л.Боронина, А.Е.Иванова, А.Н.Колесникова, А.М.Жарова, М.А.Серегина, Вл.Б.Носик, А.Е.Фаддеев, А.С.Кудинович, В.А.Низовой, Ю.Б.Ильин, П.Д.Складчиков, А.Т.Манке, С.С.Еремеев, М.А.Мартьянов, М.Н.Хрусталев, Г.О.Вавилов.

22 ноября, основная сцена, «Царь Иоанн Грозный»: Е.Г.Харитонова, Ю.В.Сафронова, И.А.Тельпугова, Я.П.Барышев, Г.В.Подгородинский, В.А.Коняев, В.В.Петров, С.Л.Тезов, С.А.Кагаков, М.А.Мартьянов, В.Г.Богин, А.В.Коршунов, С.А.Вещев, А.М.Торопов, И.С.Григорьев, Вл.Б.Носик, П.Д.Складчиков, О.В.Доброван, А.Н.Анохин.

23 ноября, основная сцена, «Три сестры»: И.А.Жерякова, А.И.Охлупина, О.Л.Пашкова, В.В.Андреева, Н.П.Швец, А.М.Жарова, А.В.Клюквин, В.К.Бабятинский, А.Ю.Ермаков, Вл.Б.Носик, Г.В.Подгородинский, А.Е.Фаддеев, С.А.Коршунов, М.Н.Хрусталев, А.С.Кудинович, А.Т.Манке.

24 ноября, основная сцена, «Ревизор»: Л.П.Полякова, И.В.Иванова, К.Е.Блохина, Л.А.Суворкина, А.М.Жарова, К.В.Моисеева, Ю.В.Сафронова, А.С.Потапов, А.С.Кудинович, Б.Г.Невзоров, А.В.Клюквин, А.Ю.Ермаков, В.В.Бунаков, С.А.Кагаков, Д.Н.Солодовник, В.В.Петров, Вл.Б.Носик, М.Н.Хрусталев, А.М.Торопов, А.Ю.Белый, В.А.Андрианов, C.И.Видинеев, студ. Рубцов, Е.В.Арановский, В.А.Коняев, А.Т.Манке, А.Н.Анохин, Ф.Э.Марцевич, В.В.Дахненко.

25 ноября, основная сцена, утро, «Недоросль» : А.Н.Евдокимова, К.Е.Блохина, О.Н.Абрамова, Е.А.Кулешова, А.М.Жарова, С.С.Еремеев, Ф.Э.Марцевич, Д.Н.Курочка, В.А.Сафронов, А.Е.Дривень, В.А.Низовой, С.А.Вещев, С.И.Видинеев , А.С.Кудинович, Е.В.Арановский, П.С.Жихарев, А.Т.Манке.

25 ноября, основная сцена, «Пиковая дама»: В.К.Васильева, Л.В.Ещенко, О.Г.Жевакина, М.А.Серегина, В.А.Леньшина, Н.Л.Хрусталева, А.В.Вершинин, А.Е.Дривень, Б.В.Клюев, В.А.Сафронов, В.Г.Зотов, П.С.Жихарев, К.М.Юдаев, Зотов Валера.

20 ноября, сцена на Большой Ордынке, «Бешеные деньги» : Л.П.Полякова, П.В.Долинская, Н.Н.Верещенко, К.В.Моисеева, Н.П.Швец, Н.А.Титаева, Д.Д.Кознов, В.К.Бабятинский, В.А.Дубровский, М.Г.Фоменко, О.В.Щигорец, Г.О.Вавилов, П.В.Абрамов, К.М.Юдаев, В.А.Андрианов, П.С.Жихарев, Е.В.Арановский, С.Г.Сошников, С.А.Вещев.

21 ноября, сцена на Большой Ордынке, «Волки и овцы»: Л.П.Полякова, Л.В.Титова, Е.К.Глушенко, З.Е.Андреева, Д.А.Марин, Б.Г.Невзоров, В.А.Дубровский, А.Р.Хомятов, О.В.Щигорец, П.С.Жихарев, А.Н.Анохин, Д.Н.Курочка.

22 ноября, сцена на Большой Ордынке, «Усилия любви»: Д.Н.Подгорная , И.А.Жерякова, В.В.Андреева, О.Г.Жевакина, Е.А.Васильева, В.Г.Зотов, А.Е.Дривень, М.Н.Хрусталев, С.В.Потапов, К.М.Юдаев, С.Г.Сошников, В.В.Дахненко, А.А.Коновалов, С.И.Видинеев, Е.А.Арановский, П.С.Жихарев, Г.О.Вавилов, ст. Сохоров.

23 ноября, малая сцена на Большой Ордынке, «День на день не приходится»: И.В.Тельпугова, Е.О.Дмитриева, О.Г.Жевакина, Л.В.Ещенко, А.В.Коршунов, Д.Д.Кознов, С.В.Потапов, Д.Н.Зеничев, В.В.Дахненко, В.А.Дубровский.

23 ноября, сцена на Большой Ордынке, «Последний срок»: А.Н.Колесникова, О.И.Плешкова, Н.Л.Хрусталева, М.А.Серегина, А.А.Кириллина, Д.Т.Мингазетдинова, Е.А.Васильева, А.А.Коновалов, С.Г.Сошников.

24 ноября, сцена на Большой Ордынке, «Наследники Рабурдена»: Л.В.Титова, Т.В.Скиба, О.Л.Пашкова, О.Г.Жевакина, В.И.Езепов, Э.Е.Марцевич, В.К.Бабятинский, В.А.Дубровский, К.М.Юдаев А.Е.Дривень.

25 ноября, сцена на Большой Ордынке, утро, «Снежная королева»: А.С.Муравьева, Л.Г.Кичанова, Л.Н.Щербинина, Н.П.Швец, О.И.Плешкова, Н.Л.Боронина, Д.Т.Минагзетдинова, М.Н.Хрусталев, Д.Н.Солодовник, В.К.Бабятинский, А.В.Вершинин, Д.А.Марин, В.А.Дубровский, А.В.Сергеев, М.Г.Фоменко, В.А.Андрианов .

25 ноября, сцена на Большой Ордынке, «Свои люди – сочтёмся!»: Л.П.Полякова, А.В.Дубровский, Т.И.Короткова, Н.П.Швец, А.С.Кудинович, А.Р.Хомятов, Вл.Б.Носик, С.В.Потапов.

18 ноября в спектакле «Бедность не порок» А.Н.Островского роль Лизы впервые исполнит актриса Аполлинария Муравьева.

​Смотреть на канале Малого театра

16 ноября исполняется 60 лет работы в Малом театре народного артиста России Анатолия Михайловича Торопова. От души поздравляем Анатолия Михайловича этим замечательным юбилеем и желаем ему крепкого здоровья и еще многих встреч со зрителем на родных подмостках Малого театра!

ИЗ МОСКВЫ С ЛЮБОВЬЮ

Эта необычная постановка комедии «Влюбленные» («Innamorati»), написанной Карло Гольдони в 1759 году, появилась на свет в результате сотрудничества между Пикколо Театро ди Милано и московским Малым театром. Премьера новой версии спектакля состоялась в Москве в 2010 году, и вот, наконец, возможность познакомиться с ней получил и итальянский зритель – спектакль в исполнении труппы Малого театра идет на сцене миланского Театро Стрелер на русском языке. Стоит сразу сказать, что Гольдони в трактовке русских актеров нисколько не пострадал – напротив, он заиграл новыми красками благодаря свойственному русскому национальному характеру искрометному темпераменту. Главная героиня этой остроумной, увлекательной и необыкновенно современной комедии о любви, действие которой происходит как раз в Милане, – свободолюбивая Эуджения, девушка из обедневшей благородной семьи. Спектакль рассказывает о перипетиях отношений пары придирчивых влюбленных, прекрасная половина которой не выносит условностей, а сильная стала заложником семейного долга. Главная героиня с блеском сыграна Ольгой Абрамовой, которая не покидает сцены на протяжении всего спектакля и ведет его с необычной уверенностью и смелостью. Однако своим успехом постановка обязана и своим создателям: режиссеру Стефано де Лука, который познакомил Малый театр с Гольдони и прекрасно справился с этой задачей; сценографу и авторе изящных костюмов Лейле Фтейте, и, наконец, художнику по свету Клаудио де Паче. Спектакль настолько захватывает, что зритель с увлечением следит за происходящим на сцене, не слишком отвлекаясь на итальянские субтитры.


Mamurio.it
(интернет-журнал, посвященный культуре, театру и костюму)
17.10.2012

Тамара МИХАЙЛОВА: «Каждый день простоя приносит театру что-то нехорошее»

Марина Райкина, «Московский комсомолец», 14 ноября 2012 г.

БОЛЬШАЯ РЕКОНСТРУКЦИЯ В МАЛОМ

Тамара МИХАЙЛОВА: «Каждый день простоя приносит театру что-то нехорошее»

Марина Райкина, «Московский комсомолец», 14 ноября 2012 г.

Малый театр на Театральной площади обнесен забором. На его территории появились строительные вагончики. Значит ли это, что теперь дом Островского закрывается для публики? Пришло время большого ремонта? Ни в коем случае — здесь начинается реконструкция. Но без закрытия театра. Об этом обозревателю «МК» рассказала директор Тамара Михайлова.

— Тамара Анатольевна, почему именно сейчас встал вопрос о реконструкции Малого театра?

— Наши фундаменты находятся в аварийном состоянии. Причем эта болезнь у театра длится второе столетие из-за того, что театр был построен на зыбких грунтах.

— Но ведь объект национального достояния и раньше время от времени ремонтировался.

— В последний раз фундамент укрепляли в 49-м году — тогда была серьезная реконструкция. Ее проводил архитектор Великанов, и тот облик театра, который мы имеем сейчас, на самом деле не исторический, а послевоенный. Потом, в 1990 году, немецкая фирма тоже проводила какие-то работы, но до конца их не довела.
Вообще проектные работы начались в 2006 году, но за это время многое устарело. У нас появилась возможность, не закрывая театр, укреплять фундамент. Для этого используются так называемые джет-сваи. Закроемся мы только тогда, когда начнем непосредственно под театр подводить плиту.

— Хочется спросить, как у Булгакова в «Театральном романе»: как же стоит ваш театр? Что же сейчас под Малым находится?

— Есть разные сваи, которые в разное время устанавливали ремонтники. Но… Еще ситуация ухудшилась после реконструкции наших соседей — Большого театра. Она продолжалась много лет, изменилась гидрогеология. Получается, что они опустились на 40 метров, а мы находимся на берегу Неглинки. Есть угроза, что мы поплывем, если не укрепим фундамент. Уже есть определенная осадка стен. Замечу, что в кабинете директора, где мы разговариваем, одна из стен уже в приличных, пугающего вида трещинах.

— Тамара, вот такие трещины, проблемы с фундаментом — значит ли это, что Малый находится в аварийном состоянии?

— Упаси вас бог так думать. Если бы у нас было аварийное состояние, нас бы давно закрыли. Мы проводили противоаварийные работы вплоть до 2011 года. А сейчас переходим к регламентным работам по самой реконструкции.

— И все-таки в каком режиме будет существовать Малый при такой глобальной реконструкции?

— Она будет проходить в три этапа, так называемая тихая реконструкция. То есть шесть месяцев мы работаем, а следующие полгода идут работы, и в декабре снова открываемся. Первый этап уже начнется в следующем году: подводим плиту под театр и укрепляем фундамент. Второй — укрепляем стены и меняем инженерию. На третьем этапе начнется реконструкция самого зала.

— А не проще было бы закрыть театр на два года?

— Нет денег, чтобы проводить комплексные работы. Деньги из бюджета выделяются траншами, проектные и работы по реконструкции выполняют разные организации, и на эти работы мы проводим конкурс. Но главное, каждый день простоя приносит театру что-то нехорошее.

— Во сколько обойдется рекон¬струкция?

Шесть миллиардов рублей из бюджета. На эти деньги мы рассчитываем также создать мастерские в Нагатине — там сейчас у нас склады. Согласитесь, что не очень рационально на Театральной площади иметь мастерские. Если люди здесь ютятся в каморках, то в Нагатине будут нормальные условия и помещения. Там мы хотим построить современный комплекс, не прося дополнительных средств, надеемся уложиться в 6 миллиардов.
Сейчас публика видит забор и думает, что идет ремонт и театр закрыт. Ничего подобного — в этом году мы выпустили пять премьер и столько же запланировано на следующий год. С таким театром и такой труппой, как у нас, меньше выпускать нельзя.

— Сколько в труппе артистов?

— 120 человек. Очень много молодых артистов, мы даем возможность играть всем. Вот, например, Татьяна Панкова (замечательная актриса Малого, умерла года назад в возрасте 94 лет. — М.Р.) работала до последнего. У нас был артист Сергеев — имел всего два выхода в месяц, но эти два выхода его держали. Сейчас мы пригласили в труппу его внука, выпускника Школы-студии МХТ.

— Раз уж речь зашла о стариках Малого, не могу не спросить об актрисе, которую, несмотря на возраст, никак не назовешь театральной старухой. Я имею в виду Элину Быстрицкую, которую давно не видно на сцене. Что-то случилось? Скандал?

— У нас не было никакого скандала. Просто Элина Авраамовна не очень хорошо себя чувствует, попросила отпуск до конца года. Уверяю вас, мы следим за ней.
Реконструкция — очень ответственный этап жизни театра. Мы привлекаем научно-техническое сопровождение различных специализированных организаций, в т.ч. ГАСИС, профессор Марк Абелев. Надеемся, что в результате реконструкции мы получим уникальный сплав новых театральных технологий и опыта и мастерства наших актеров.

Марина Райкина
«Московский комсомолец», 14 ноября 2012 года

17 ноября в спектакле «Наследники Рабурдена» Э.Золя роль Исаака впервые сыграет артист Виктор Андрианов.

АКТЁРЫ, ЗАНЯТЫЕ В СПЕКТАКЛЯХ С 13 ПО 18 НОЯБРЯ

13 ноября, основная сцена, «Дети солнца»: Л.В.Титова, С.Г.Аманова, Е.К.Глушенко, Т.В.Скиба, Л.П.Полякова, О.Г.Жевакина, И.А.Жерякова, Аксаментова Ася, В.И.Бочкарев, Г.В.Подгородинский, В.А.Низовой, В.А.Коняев, С.В.Потапов, А.В.Коршунов, В.А.Андрианов, Е.В.Куршинский, С.А.Кагаков, М.Н.Хрусталев, К.М.Юдаев, М.А.Мартьянов, А.Е.Дривень, Г.Н.Скряпкин, Г.О.Вавилов.

14 ноября, основная сцена, «На всякого мудреца довольно простоты»: К.В.Моисеева, И.В.Муравьева, Л.В.Юдина, О.А.Чуваева, О.Л.Пашкова, Г.Г.Микшун, Н.П.Швец, А.М.Жарова, А.В.Вершинин, А.С.Потапов, Б.В.Клюев, А.В.Клюквин, Г.Н.Скряпкин, А.Ю.Ермаков, А.Т.Манке, И.С.Григорьев, Е.В.Куршинский.

15 ноября, основная сцена, «Правда – хорошо, а счастье лучше»: Е.К.Глушенко, О.Г.Жевакина, Л.П.Полякова, Л.Г.Кичанова, А.С.Муравьева, Ю.В.Сафронова, Е.А.Кулешова, В.А.Низовой, В.И.Бочкарев, А.Р.Хомятов, Г.В.Подгородинский, С.А.Вещев, А.Н.Анохин, Г.Н.Скряпкин.

16 ноября, основная сцена, «Дон Жуан»: О.Н.Абрамова, Н.А.Тиаева, П.В.Долинская, А.Е.Фаддеев, Б.Г.Невзоров, А.Ю.Ермаков, В.А.Низовой, М.А.Мартьянов, А.Е.Дривень, П.В.Абрамов, В.В.Дахненко, C.В.Потапов, А.А.Коновалов, Г.О.Вавилов.

17 ноября, открытие сезона, основная сцена, «Горе от ума» – творческий юбилей н.а.СССР Ю.М.Соломина: П.В.Долинская, И.В.Иванова, Л.П.Полякова, О.А.Чуваева, А.Н.Колесникова, Н.Л.Боронина, А.М.Жарова, Т.И.Короткова, И.В.Тельпугова, Д.Н.Подгорная, З.Е.Андреева, А.И.Охлупина, С.Г.Аманова, Ю.М.Соломин, А.В.Вершинин, Г.В.Подгородинский, В.А.Низовой, Ю.И.Каюров, О.С.Марьтьянов, В.А.Дубровский, С.А.Вещев, В.В.Дахненко, Д.Н.Зеничев, П.Д.Складчиков, П.С.Жихарев, М.Г.Фоменко, И.С.Григорьев.

18 ноября, основная сцена, утро, «Недоросль» : А.Н.Евдокимова, К.Е.Блохина, Е.А.Васильева, Е.А.Кулешова, А.М.Жарова, С.С.Еремеев, Д.Н.Солодовник, В.К.Бабятинский, Я.П.Барышев, А.Е.Дривень, Д.Д.Кознов, Д.Н.Зеничев, С.И.Видинеев , В.А.Коняев, И.С.Григорьев, П.С.Жихарев, А.Т.Манке.

18 ноября, основная сцена, «Последняя жертва»: Л.В.Титова, Л.П.Полякова, О.А.Чуваева, Е.М.Базарова, Н.А.Титаева, В.Г.Богин, А.Р.Хомятов, Б.В.Клюев, В.А.Сафронов, П.Д.Складчиков, С.И.Видинеев, М.Н.Хрусталев, С.А.Кагаков, И.С.Григорьев, П.В.Абрамов, В.А.Андрианов.

13 ноября, сцена на Большой Ордынке, «Тайны мадридского двора» : Н.Н.Верещенко, О.Л.Пашкова, Е.Г.Харитонова, Г.Г.Микшун, Н.П.Швец, М.А.Серегина, А.Н.Колесникова, А.А.Кириллина, В.А.Леньшина, В.И.Езепов, В.В.Петров, С.А.Вещев, О.В.Доброван, А.В.Вершинин, А.Н.Анохин, Е.В.Арановский, П.С.Жихарев, Д.Н.Курочка, Д.А.Марин, С.Г.Сошников, А.Т.Манке.

14 ноября, малая сцена на Большой Ордынке, «День на день не приходится»: И.В.Тельпугова, Е.О.Дмитриева, Л.А.Милюзина, Л.В.Ещенко, А.В.Коршунов, Д.Д.Кознов, С.В.Потапов, Д.Н.Зеничев, Д.А.Марин, В.А.Дубровский.

14 ноября, сцена на Большой Ордынке, «Свадьба, свадьба, свадьба!»: Е.Г.Харитонова, О.Г.Жевакина, Л.Г.Кичанова, З.Е.Андреева, Б.Г.Невзоров, Г.В.Подгородинский, В.В.Петров, В.А.Андрианов, А.Е.Дривень, Е.В.Арановский.

15 ноября, сцена на Большой Ордынке, «Бесприданница»: Л.В.Титова, А.Е.Иванова, Л.А.Пашкова, А.М.Жарова, студ. Аброськина, студ. Погорелова, Е.А.Васильева, А.М.Колесникова, Я.П.Барышев, С.В.Потапов, А.Е.Фаддеев, А.С.Кудинович, Д.А.Марин, П.Д.Складчиков, Г.О.Вавилов, М.Г.Фоменко, А.Т.Манке, М.Н.Хрусталев.

16 ноября, сцена на Большой Ордынке, «Свои люди – сочтёмся!»: Л.П.Полякова, И.А.Жерякова, Т.И.Короткова, К.Е.Блохина, В.В.Петров, А.Р.Хомятов, С.Л.Тезов, Д.Н.Солодовник.

17 ноября, сцена на Большой Ордынке, «Наследники Рабурдена»: Л.В.Титова, Т.В.Скиба, О.Л.Пашкова, О.Г.Жевакина, В.И.Езепов, Э.Е.Марцевич, В.К.Бабятинский, В.А.Андрианов, К.М.Юдаев А.Е.Дривень.

18 ноября, сцена на Большой Ордынке, утро, «Снежная королева»: Д.Н.Подгорная, О.А.Чуваева, Л.В.Юдина, Н.П.Швец, Л.В.Ещенко, Л.А.Пашкова, О.Г.Жевакина, Вл.Б.Носик, С.В.Потапов, В.В.Дахненко, А.Н.Анохин, Д.А.Марин, В.В.Бунаков, П.В.Абрамов, С.Г.Сошников, М.Н.Хрусталев.

18 ноября, сцена на Большой Ордынке, «Бедность не порок»: Т.Н.Лебедева, Л.В.Ещенко, И.А.Жерякова, О.Н.Абрамова, З.Е.Андреева, А.Е.Иванова, Е.А.Васильева, Е.Ваган, Д.Д.Кознов, А.В.Коршунов, С.Л.Тезов, Г.Н.Скряпкин, Д.Н.Курочка, С.В.Потапов, студ. Назаров, А.Е.Дривень, Г.О.Вавилов, М.А.Мартьянов.

ЮРИЙ СОЛОМИН: ДАВАЙТЕ ПОМОЖЕМ

Дорогие друзья, коллеги и зрители!

Мы все слышали о несчастье, случившемся несколько дней назад в приюте для бездомных животных «Альма», который подожгли какие-то живодеры. Хорошо, что нашлись неравнодушные люди, которые начали оказывать помощь приюту – и деньгами, и продуктами, и делами.

Хотелось бы, чтобы этот порыв творить добрые дела для наших братьев меньших не угас слишком быстро. И «Альма», и многие другие приюты для животных не получают никаких дотаций от государства и существуют только на энтузиазме своих создателей. Если мы с вами – хотя бы иногда – будем вспоминать о них, оказывать посильную помощь, мы сделаем этот мир немножко добрее. А лучше всего — взять себе четвероногого друга, потому что этим животным, конечно, нужна жизнь в доме. Я сам подбирал бездомных собак и кошек, и знаю не понаслышке, что дворняги – самые умные и верные.

Друзья, в Интернете очень легко найти адреса этих приютов. Давайте поможем им.

Вокруг столько жестокости – мы можем бороться с нею только любовью и милосердием.

Юрий Соломин

Малый театр выпускает сразу две премьеры — «Пиковую даму» на основной сцене и «Бесприданницу» в филиале.

Анна ЧУЖКОВА, «Культура», №42 2012 год

СТАРЫЙ ДА МАЛЫЙ

Малый театр выпускает сразу две премьеры — «Пиковую даму» на основной сцене и «Бесприданницу» в филиале.

Поверить, что «Пиковая дама» здесь прежде не ставилась, сложно — настолько эта пушкинская повесть соответствует традиционному духу репертуара Малого. Классическую постановку доверили Андрею Житинкину. Еще лет десять назад его спектакли с обилием обнаженных тел и матом эпатировали театральную публику. Сегодня былая скандалезность некогда модного режиссера подзабыта. В консервативном Малом «Пиковая дама» — уже вторая его работа. В 2007-м Житинкин ставил здесь «Любовный круг» Сомерсета Моэма с Элиной Быстрицкой. Эта же актриса должна была играть и в нынешнем спектакле, но ушла в долгий отпуск, передав свою роль Вере Васильевой, которая стала первой приглашенной звездой на сцене Малого.

Как и следовало ожидать, в «Доме Островского» даже Житинкин ставит спектакль традиционный и красивый, под музыку Чайковского и Листа. Автор инсценировки — сам режиссер, она получилась весьма близкой к пушкинскому тексту, хотя и не без отличий. К примеру, появился новый персонаж — служанка Маша (Наталья Хрусталева). Германн (Александр Дривень), оказывается, мечтает об эмиграции, а старая графиня была знакома не только с мистиком Сен-Жерменом, но и с просветителями Вольтером и Дидро. Сцена «отвратительных таинств туалета» графини, конечно, выпущена, зато появилась другая — с умыванием Германна, когда к его телу пристает мокрое ночное платье. Плюс момент пикантный: молодой человек приподнимает юбку перепуганной графине и целует ее ножки, умоляя раскрыть тайну.

Вместо старомодной обтрепавшейся спальни Анны Федотовны с полинялыми штофными креслами и китайскими обоями — шикарная мраморная зала с коринфскими колоннами, бесчисленными статуями дев и ангелов, хрустальными люстрами. В темном затхлом «склепе» пушкинской графини мебель тускло переливалась сошедшей позолотой, а во владениях Пиковой дамы — Веры Васильевой — золото ярко сияет, на стене красуется портрет молодой la Venus moscovite. Искаженная перспектива, углубляя пространство, делает эту залу прямо-таки дворцовой.

Нарочито красивой вышла сценография, приукрашен и образ графини. С фирменной прямой осанкой народной артистки она щеголяет в нарядах от Вячеслава Зайцева, кокетничает, декламирует стихи, посещает балы, властно устанавливает порядок в доме, устраивает свадьбы... Статная, горделивая и независимая, она не нуждается в чьей-либо помощи. А слуги нужны разве для того, чтобы жестоко развлекаться, гоняя их по малейшей прихоти. И это единственная отталкивающая в героине черта — жуткое самодурство, которое со всей силой обрушивается на несчастную крестницу.

В положительном смысле Вера Васильева до роли дряхлой старухи «не доросла». Деспотичная графиня в ее исполнении своей жизненной энергией еще затмит робкую Лизу. Назвать ее ужасной и безобразной язык не повернется. Да и злой — тоже. В героине немало комических черт, она постоянно передразнивает всех вокруг, а под занавес Анна Федотовна является Германну и вовсе ласковой и нежной — чтобы спеть несчастному колыбельную. Роль получилась красивой, бенефисной. Вот только нужна ли именно такая парадная трактовка рассказу, полному тайны и могильного мрака?



Так, как в Малом, не ставят больше нигде. Иногда это звучит как комплимент, иногда — как упрек в архаичности. «Бесприданница» впервые игралась здесь еще в 1878-м, а в последний раз — в 1948-м, в постановке Константина Зубова. Нынче спектакль по прославленной пьесе появился в афише без имени режиссера. Сегодняшняя «Бесприданница» выполнена в лучших традициях Малого и в этом смысле, наверняка, не сильно отличается от предыдущих спектаклей: прекрасные декорации и отличный подбор артистов.

Раздольная Волга и много разнообразной зелени вокруг — листва оттеняет безоблачное небо, вьюн взбирается по кружевной лестнице беседки, малахитовый мох покрывает каменную набережную. Даже тени от ветвей прорисованы на приютивших сырость стенах трактирчика. Созданная Александром Глазуновым детальная сценография играет особую роль. В уютном пейзаже по парапету разгуливают стаффажные фигуры. Среди них узнаем Кнурова (Ярослав Барышев) — «идола» с печатью деловитой серьезности на лице и презрительной складкой у рта. Впереди него по сцене ступает почтительное молчание, прокладывая путь важной персоне. Кнуров знает цену себе и своим словам, каждое из которых обдуманно и взвешено.

Веселый франт и ветреник Вожеватов (Сергей Потапов) распивает с Кнуровым особый «шампанский чай». Разговор обстоятельных мужчин на поверку оказывается простой сплетней. Рядом с ними промотавшийся красавец Паратов (Алексей Фаддеев) действительно представляется человеком широкой души. Открытое лицо, «улыбка — мороз по коже» и барская причуда — личный шут Робинзон (Алексей Кудинович). Но как бы ни был обаятелен этот персонаж, он, увы, не оригинален. Волей- неволей на ум приходит сравнение с блестящей ролью Никиты Михалкова в «Жестоком романсе».

Судьба Ларисы (Александра Иванова) выглядит совсем незавидно. «Гусь лапчатый», да еще и петушится — жалкий, смешной человек Карандышев, убедительно сыгранный Дмитрием Мариным, не выдерживает никакого сравнения с авантюрным смельчаком Паратовым. Впрочем, Лариса еще улыбается и верит в спокойную семейную жизнь в Заболотье, без блеска, но и без пошлости. В исполнении Александры Ивановой бесприданница — не дорогой бриллиант, созданный для роскоши, а, скорее, простая честная девушка, звезд с неба она не хватает.

Актерские работы тщательно обрамлены ненавязчивой режиссурой. К классической пьесе она прибавляет лишь штрихи: разговаривая с Карандышевым, Паратов невзначай отрывает ему пуговицу, Робинзон прикарманивает в доме незадачливого жениха столовое серебро.

За беззаботными гуляньями с цыганами, гитарами, праздными променадами по набережной грустные мысли забываются. Веселья добавляет нелепый Робинзон в своем коротком пиджачишке и мятом котелке. Сдабривая фривольными шутками мужские разговоры, он порой даже разнообразит оригинальный текст и отвлекает на себя зрительское внимание. Горе-артист все время тянется к бутылке, чем порядочно смешит зал и «товарищей». Вот он изображает английского лорда, а вот старается парле франсе. Из-за его выходок и вовсе забываешь, что «Бесприданница» — трагедия. Тем объемнее становится история, тем больше хочется верить в счастливый финал...

Дом Огудаловых художник изобразил со всем обаянием мещанства: обои в синий цветочек, шторы с рюшами, горшки на окнах и кружевные скатерки. Исторические костюмы воспроизведены вплоть до перстней и точь- в-точь по ремаркам. В «тепличной» обстановке, на сцене, где Островского бесконечно уважают, авторский текст оживает, так что каждая фраза становится не только афористичной, но и меткой. При всем консерватизме сказать, что эта постановка страдает музейностью — в корне неверно, она ею упивается. Чем лишний раз доказывает: чтобы сделать интересный спектакль, зрителя не обязательно шокировать — достаточно талантливо сыграть.

Анна ЧУЖКОВА
«Культура», №42 2012 год

За выдающийся вклад в укрепление традиций русской театральной школы Государственный академический Малый театр удостоен премии «Человек года – 2012» в номинации «Организации и компании года». Премия присуждается «Русским биографическим институтом».

Людмила ЛЕБЕДЬ, «Трибуна», 07.11.12

СОЙТИ С УМА ОТ КРАСОТЫ

На этом спектакле Малого театра действительно можно сойти с ума от филигранной работы художника, роскошных костюмов, место которым в лучезарном Лувре, от волшебных звуков музыки Чайковского, Листа, Малера, Шнитке, от роскошной помпезности и величия, как ничто другое подходящее к имперскому искусству.

Наверное, так и надо ставить «Пиковую даму» Александра Пушкина, где барышни витают, как «пух виолы», а гусары играют в покер, будто гадают на собственной судьбе. Ария Германа из оперы Чайковского «Пиковая дама» спутала карты многим режиссерам, не знающим, как подступиться к поэтическим страстям в драме, но только не Андрею Житинкину, давно замеченному в склонности к высокопарной драме, приподнятой иллюстративности, когда безупречная форма диктует манеру и стиль поведения актеров. В этой «Пиковой даме» тоже многое определяет пластика, многозначительная фигурность мизансцен, которые больше радуют глаз, чем поток с выражением сказанных слов.

В представленной компании светских львов и львиц весьма выделяется, точнее, выпирает, как кость, бедный Герман в проникновенном исполнении молодого артиста А. Дривеня, познавшего тайну трех карт и таким образом, погубившего себя и Лизу. Сцена сумасшествия сыграна столь натуралистично, что, кажется, артист не понаслышке знает о психосоматике. Казалось бы, его надо похвалить за такое проникновение в образ, но ведь стиль спектакля совсем иной – символически-знаковый, кружевной, значит, тут есть какая-то недоработка режиссера.

Судя по всему, спектакль давался Житинкину непросто. Насколько мне известно, вместе несравненной Элины Быстрицкой в роли графини Анны Федотовны на сцену вышла актриса Театра сатиры Вера Васильева, что само по себе интересно, но мало приемлемо для Малого театра. Скорее всего, производственная необходимость заставила пойти на такой рисковый шаг. Конечно, народная артистка СССР не могла и не смогла подвести коллектив академического театра, и все же она была из другой «стаи», что не могло не сказаться на звучании спектакля. А впрочем, подобного рода эксперимент говорит о многообразии актерских школ, и когда они неожиданно соединяются, то возникает фантастический синтез с новыми красками и загадочными рисунками. Так что и в этом случае мистическая Пиковая дама попробовала свести с ума режиссера, но у нее ничего не получилось.

Автор: Людмила ЛЕБЕДЬ
«Трибуна», 07.11.12

Дорогие друзья!

СТД проводит конкурс театральных сайтов. Если Вам нравится наш сайт, Вы можете проголосовать за него, пройдя по ссылке. Конкурс продлится с 7 по 25 ноября. Поддержите нас!