Накануне Чемпионата мира по футболу 2018, который пройдет в России в 11 городах на 12 стадионах, ярый футбольный болельщик Олег Меньшиков провел уже третий футбольный турнир среди театральных коллективов столицы.

В обновленных «Лужниках» (реконструкция прилегающей территории к главному стадиону предстоящего Чемпионата мира продолжается) 21 мая (понедельник практически во всех театрах выходной) состоялся 3-й футбольный турнир «ERMOLOVA Cup» 2018. За три года в театральном футбольном турнире принимали участие команды Ленкома, РАМТа, Гоголь-Центра, МХТ им.А.П.Чехова, Театра Российской Армии. В 2018 году за звание самой футбольной театральной команды сразятся Электротеатр Станиславский, Содружество актеров Таганки, Театр им. Пушкина, Театр им. Маяковского, Мастерская Петра Фоменко, Театр им. Ермоловой, Et Cetera, Малый театр. 
Художественный руководитель Московского драматического театра им. М.Н.Ермоловой, Народный артист России Олег Меньшиков: «Мы с ребятами тренируемся два раза в неделю, в любую погоду. Я очень люблю играть в футбол, это прекрасный вид спорта, который объединяет людей и дает прекрасную возможность научиться действовать как одно целое».
По результатам жеребьевки, которая состоялась 7 мая 2018 года на Новой сцене театра Ермоловой, команды распределились следующим образом: 

Группа А: 1. Театр им.М.Н.Ермоловой 

2. Электротеатр Станиславский

3. Театр им.В.Маяковского 

4. Театр им.А.С.Пушкина.

Группа Б:

1. Содружество актёров Таганки

2. Мастерская Петра Фоменко

3. Малый театр

4. Et Cetera. 

Солнечная, по настоящему летняя погода, способствовала большому наплыву зрителей на поле № 6 спортивного комплекса «Лужники». Актеров поддерживали не только семьи, коллеги, но и театральные поклонники. Практически все встречи прошли в напряженной борьбе и заканчивались с минимальным преимуществом одной из команд. Главным футбольным экспертом на турнире стал Михаил Ефремов, сын легендарного Олега Ефремова и отец популярного Никиты Ефремова. Михаил Олегович воодушевленно реагировал на все перипетии борьбы команд, попутно раздавая интервью телеканалам и пишущим журналистам. Его комментарии к происходящим событиям на поле были слышны далеко за пределами театральной площадки, в данном случае - футбольного поля. На вопрос одной из коллег о предстоящем Чемпионате мира 2018 и шансах сборной России Михаил Ефремов, являющийся ярым поклонником московского «Спартака», разразился поразительным спичем, суть которого в том, что артисты сыграли бы точно не хуже футболистов.

Душевный вдохновитель и создатель футбольного турнира «ERMOLOVA CUP» Олег Меньшиков с не меньшим азартом, чем коллега по цеху Ефремов, следил за баталиями артистов на зеленом газоне. Но у него еще был и «шкурный» интерес – его Театр (Меньшиков - Художественный руководитель Московского драматического театра им. М.Н.Ермоловой) являлся главным фаворитом соревнований. И к неописуемой радости руководителя и театра и турнира - «ERMOLOVA CUP» 2018 завершился победой Ермоловского театра. В финальном матче в упорной, бескомпромиссной борьбе и только в дополнительное время Театр имени Ермоловой победил актеров Таганки со счетом 3-2.

1 место - театр им.М.Н.Ермоловой 
2 место - театр Содружество актеров Таганки 
3 место - театр Et Cetera 
Лучший вратарь – Виктор Низовой (Малый театр) 
Лучший игрок – Сергей Кемпо – капитан команды Ермоловского театра.
Приз за артистизм в игре получил Дмитрий Белоцерковский - Содружество актеров Таганки. 
Теперь всех приглашаем на спектакли в театры, а следующий турнир «ERMOLOVA CUP» пройдет уже в 2019 году.

Сабадаш Владимир, russcult.ru

Фоторепортаж Николая Антипова

[GALLERY:412]

В Малом театре - премьера. Спектакль «Смута» по роману Владимира Мединского «Стена» - об осаде Смоленска польскими войсками в начале XVII века. Анна Галинская подробнее.

Премьеру спектакля по своей книге министр культуры Владимир Мединский пропустил. Но видел предпремьерный показ, и результатом, говорят, остался доволен. Трехчасовое действо рассказывает об осаде Смоленска войсками польского короля Сигизмунда III.

Это первый роман Мединского. По сюжету храбрые русские дают отпор безнравственным европейцам. Со сцены звучат патриотические речи. Из-за веры совершаются убийства, из-за нее же - подвиги. Перед сдачей книги Мединского в печать текст редактировали священнослужители. Возможно, поэтому ответы на вопросы, задаваемые в романе (например, отчего все беды на Руси), оказываются в духе православной церкви.

Валерий Афанасьев, сыгравший Михаила Шеина, воеводу Смоленска, рассказал, что спектакль поставили за три месяца. Текст оказался довольно простым для восприятия и запоминания. Он написан современным языком, но немного стилизован под старину. Кое-что все-таки пришлось изменить.
«Я даже, может быть, избегал каких-то слов, например, «ворог» - враг. Немного я стилизовал для себя. Это мне немножко резало ухо. тогда уже совсем этнографический спектакль должен быть. От реквизита до костюмов. Все равно ведь, костюмы тоже стилизованы», - рассказал народный артист России Валерий Афанасьев.
Яркие, пышные костюмы, видеопроекции военных бедствий, впечатляющие декорации в виде крепостных стен. Для этой постановки театр специально заказал новый поворотный круг. Так что «Смута» Мединского перед зрителем оказалась как на ладони.

«Вы мне скажите, где сейчас есть какой-нибудь спектакль, который бы говорил об истории в патриотическом стиле? Два года они держали эту крепость и не пустили. Если взять чистую историю, если объективно. Ну а дальше Мединский сделал все очень увлекательно и интересно», - поделился режиссер, народный артист России Владимир Бейлис.

Автор романа от гонорара за спектакль отказался, передав средства на возрождение Смоленской крепостной стены. За организацию работ взялось Российское военно-историческое общество, председателем которого является Владимир Мединский. В проект приглашают добровольцев из разных регионов России.

В «Лужниках» прошел Третий футбольный турнир столичных театров. Актерские команды на поле играют всерьез, как и на сцене. Юлия Кундрюкова наблюдала за игрой.
Гол после прострела с углового в ворота команды Малого театра забил Дмитрий Белоцерковский из театра «Содружество актеров Таганки». Матч турнира закончился ничьей.
«Сыграли 1:1 с Малым театром. Но так как я выпускник Щепкинского театрального, не мог я забивать своим, своему Малому театру не мог. Бью, а в глазах у меня ‒ Ермолова», ‒ поделился актер театра «Содружество актеров Таганки» Дмитрий Белоцерковский.

В Малом театре традиции хранят не только на сцене, но и на футбольном поле. У каждого здесь ‒ свое амплуа.

«Я исполнитель роли старшего тренера, потому что у нас еще главный тренер ‒ народный артист Владимир Бенедиктович Носик, есть начальник команды. У нас ‒ полный штат, так как у нас театр классический, у нас все должно быть классически ‒ построение, иерархия», ‒ рассказал артист Малого театра Игорь Григорьев.
Два поля, две группы и восемь театральных команд. Третий турнир посвятили Чемпионату мира, а значит, еще больше ответственность и азарт. Два звездных болельщика ‒ Михаил Ефремов и Олег Меньшиков ‒ переживают у самой кромки поля даже во время интервью. Они ‒ не только болельщики, но и игроки. Но в этом матче предпочитают наблюдать. В том, что футбол ‒ тоже искусство, Михаил Ефремов не сомневается: «Болею я за красивый футбол. Очень хорошо, что хоть какая-то профессия, из всех ныне живущих в России, может так собраться и поиграть в футбол, помимо футболистов».

Олег Меньшиков зорко наблюдает за каждой игрой своих ермоловцев. Здесь все считают их главными соперниками.

«Два раза в неделю в “Лужниках” мы играем в любую погоду на открытом поле, кто приходит ‒ тот приходит, у кого нет репетиций, кто свободен, у кого нет съемок, все приходят, играют в свое удовольствие. Целенаправленных тренировок, хотел сказать репетиций, для турнира, конечно, не было, но они видите, что-то стоят, что-то колдуют, что-то придумывают, договариваются», ‒ рассказал народный артист России Олег Меньшиков.

«Все уже ждут этого футбола, все спрашивают заранее. Действительно, это праздник большой для нас. Мы так радуемся, мы видим своих друзей с других театров, это здорово!» ‒ добавил актер Театра им. Ермоловой Сергей Кемпо.

Такая доброжелательность моментально перерастает в соперничество, как только звучит свисток о начале игры, и болельщики, конечно, подогревают. Состоялся матч между командой-победителем прошлого года, Театром Ермоловой, и Театром Маяковского. Болельщиков здесь больше всего. У них даже есть собственная кричалка: «Маяковский, не робей! И сопернику забей!».

Но болельщики Театру Маяковского победить не помогли ‒ 1:3 в пользу ермоловцев. В итоге третье место ‒ у команды театра Et Cetera. Второе ‒ у театра «Содружества актеров Таганки». А первое, как и в прошлом году, занял Театр им. Ермоловой.

Дорогие друзья! Мы знаем, как много среди вас ценителей русской и зарубежной классики, – именно она составляет репертуар Малого театра. Специально для наших зрителей мы подготовили творческий конкурс, в котором можно выразить свою любовь к искусству и выиграть два билета на один из спектаклей.

Переходите по ссылке узнавайте подробности, и увидимся в Малом театре!

ЧТО ДЕЛАТЬ?

- сфотографируйтесь с книгой русского или зарубежного классика в поезде, посвященном Малому театру
- опубликуйте фотографию с хештегами #читайклассику_смотриклассику и #малыйтеатр

А СУДЬИ КТО?
14 июня артист Малого театра выберет победителя в прямом эфире. Время проведения прямого эфира будет озвучено дополнительно.

НАГРАДУ МНЕ, НАГРАДУ!
Победитель творческого конкурса получит 2 билета на один из спектаклей Малого театра.
Обращаем ваше внимание, что для участия в конкурсе необходимо быть подписчиком @maly_theatre, а также открыть свой профиль на время проведения конкурса.

Удачи!

Напоминаем, что наш поезд «Малый театр» ходит по зеленой (Замоскворецкой) линии метро!

Запуск поезда "Малый театр" стал возможен благодаря поддержке Главного следственного управления Следственного комитета Российской Федерации по городу Москве, Московского метрополитена и Департамента транспорта и развития дорожно-транспортной инфраструктуры города Москвы.

Мемориальная квартира Александра Ивановича Сумбатова-Южина уже второй год принимает участие во всероссийской акции «Ночь в музее». В прошлом году молодые артисты Малого театра Станислав Сошников и Александр Наумов читали фельетоны Власа Дорошевича об артисте Южине и Малом театре. В минувшую субботу, 19 мая, зрители смогли «прогуляться» по старой Москве: спустились к реке Неглинке, зашли в трактир Тестова, угостились знаменитыми булочками с изюмом в булочной Филиппова, побывали у ловких цирюльников – мастеров на все руки... Артисты Малого театра рассказали о Москве, описанной В.А.Гиляровским, – той, которая существовала на рубеже XIX-XX веков, когда Александр Иванович Сумбатов-Южин переехал в сюда и сменил несколько квартир, прежде чем поселиться по адресу Большой Палашёвский переулок, 5/1.

В планах продолжить традицию вечеров с рассказами о старой Москве. Следите за афишей!

А пока предлагаем вам посмотреть фотоотчет Евгения Люлюкина.

[GALLERY:411]

Дорогие друзья!

Продолжаем знакомить вас с событиями XII Международного театрального фестиваля "Островский в Доме Островского". Сегодня предлагаем вашему вниманию запись вечера, прошедшего 11 мая в Мемориальной квартире А.И.Сумбатова-Южина. Наши гости - представители Югославского драматического театра и кандидат искусствоведения, ведущий научный сотрудник Государственного института искусствознания Н.М. Вагапова.

С аншлагом на сцене костромского драматического театра прошли гастроли Малого театра, узнал KOSTROMA.TODAY. Как мы уже рассказывали, 18 и 19 мая костромичам представили спектакль «Волки и овцы».

Билеты были раскуплены за несколько дней, в зале заняты были все приставные стулья, и, как рассказали в костромском драматическом, Малый театр мог бы показывать в Костроме спектакль на 2 дня, а всю неделю — и были бы аншлаги.

Костромичи аплодировали почти после каждой сцены, а исполнительница главной роли прима Малого театра Людмила Полякова иногда даже была вынуждена пережидать овации, чтобы подать очередную реплику.

«Волки и овцы» — спектакль, который идет в Малом театре уже 25 лет, но, как рассказала корреспонденту KOSTROMA.TODAY Людмила Полякова, за это время он не устарел, а, наоборот, стал точнее — в тексте все время открываются новые нюансы. Кроме того, знаменитая пьеса Островского, по-прежнему собирает аншлаги.

Конечно, костромичей на афишах «Волков и овец» привлекло не только имя Малого театра, но и имена знакомых по ролям в кино и на ТВ актеров Бориса Невзорова и Людмилы Поляковой. Однако по ходу спектакля не меньший успех был и у других участников — например, Людмила Титова в роли хитрой интриганки Глафиры Алексеевны заставляла зал смеяться почти после каждой реплики.

«Волки и овцы» — спектакль неторопливый и традиционный — его цель показать «как написал Островский». Версия «Малого театра» — это редкая постановка этой пьесы, где практически ничего не сокращено. Однако в Костроме оказалось невероятно много поклонников именно такого подхода к постановке классики. Во всяком случае, за сюжетом зал смотрел с неослабевающим интересом, а в финале актерам аплодировали почти 15 минут.

• Спектакль Малого театра в Костроме показали в рамках проекта «Большие гастроли». Это федеральная программа, которая организована Министерством культуры и Федеральным центром гастрольной деятельности.
• Цель проекта — показать лучшие постановки известных театров в регионах России. Билеты на спектакли продают по доступным ценам.

KOSTROMA.TODAY, 20 мая 2018 года

Дорогие друзья!

Сегодня последний день нашего фестиваля. Много событий, много ярких спектаклей и эмоций. Все, что происходило в эту неделю, мы снимали на видео: встречи, спектакли, обсуждения и т.д. Все наши репортажи мы обязательно покажем вам, а начнем, как и положено, с самого начала – с пресс-конференции, которая прошла в Малом театре 11 мая и дала старт XII Международному фестивалю «Островский в Доме Островского».

Дорогие друзья!

Болельщики, любители театра и футбола!
21 мая на стадионе Лужники команда Малого театра примет участие в футбольном турнире «ERMOLOVA CUP» 2018!
По результатам жеребьевки, которая состоялась 7 мая, команды распределились следующим образом:

Группа А:
1. Театр им. М.Н.Ермоловой
2. Электротеатр Станиславский
3. Театр им. В.Маяковского
4. Театр им. А.С.Пушкина

Группа Б:
1. Содружество актёров Таганки
2. Мастерская Петра Фоменко
3. Малый театр
4. Et Cetera

Турнир пройдёт в один день, сбор гостей с 10.30, начало в 11.00. Поле №6!
ВХОД СВОБОДНЫЙ!
Следите за новостями! Приходите все желающие, будет здорово!

"Островский в Доме Островского". В Малом театре продолжается фестиваль, приуроченный к 195-летию со дня рождения "русского Шекспира".
В афише смотра - спектакли по произведениям драматурга, которые представляют театры из разных городов России. В этом году в фестивале впервые принимают участие иностранные коллективы. Своё прочтение пьесы "Доходное место" представил Югославский драматический театр. А завершится смотр спектаклем "Не всё коту масленица" Рижского русского театра имени Михаила Чехова.

У нас в студии заместитель художественного руководителя Малого театра Ольга Галахова. Смотрите интервью в видеосюжете.

11 мая в рамках XII Международного театрального фестиваля «Островский в доме Островского» в Мемориальной квартире А.И. Сумбатова-Южина прошел вечер из цикла «Разговор перед спектаклем» - встреча с представителями Югославского драматического театра. В самом начале вечера зрителям и гостям были представлены уникальные фондовые материалы Малого театра – фотографии и газетные вырезки, посвященные гастролям Южина в марте 1901 г. в Сербии. Александр Иванович был избран почетным режиссером Сербского королевского театра и получил орден Св. Саввы III степени (Командорский крест).

Затем кандидат искусствоведения, ведущий научный сотрудник Государственного института искусствознания Н.М. Вагапова рассказала об истории создания Югославского драматического театра, особенностях сербского театрального искусства и пьесе Островского «Доходное место», которую на следующий день 12 мая в рамках фестиваля играл Югославский театр на сцене Малого. Об этом спектакле, а также о любви к русской классике и русскому театру рассказали гости вечера – директор Югославского драматического театра Тамара Вучкович Манойлович и драматург театра Милош Кречкович. Вечер получился очень теплым и дружеским, гости с удовольствием отвечали на вопросы зрителей и пообещали приехать с гастролями в Москву еще раз.

Сегодня вашему вниманию мы предлагаем фоторепортаж Евгения Люлюкина, а через некоторое время постараемся выложить и видеозапись этого замечательного вечера.

[GALLERY:409]

15 мая Московскому метрополитену исполняется 83 года! Вот уже два месяца по зеленой ветке столичной подземки курсирует поезд "Малый театр", запущенный в Международный день театра. Мы рады, что этот интересный проект связал между собой наши коллективы. Желаем Московскому метрополитену оставаться самым красивым, современным и прогрессивным метрополитеном в мире!

В филиале Малого театра на Большой Ордынке состоялась премьера комедии Мольера «Тартюф» в постановке Владимира Драгунова. Сценография Станислава Бенедиктова. Композитор – Григорий Гоберник.

И ведь не даром в обширном наследии господина де Мольера «Тартюф» занимает чуть ли не главенствующее место. Не знаю, как там в «европах», а на российских подмостках эта пьеса одна из самых популярных. Уж больно узнаваемый образ этот самый «святоша» по имени Тартюф. В какие одежды не ряди – наглую сущность изощренного пройдохи не укроешь. В Малом театре не стали искать легких путей, представляя Тартюфа в современном обличье. Сценография и костюмы приближены к временам Людовика ХIV: роскошная архитектура и гобелены вовсе не мешают воспринимать происходящее как событие сегодняшнего дня. Антиклерикальная направленность комедии Мольера нынче очень даже ко двору. Хотя, казалось бы, где Франция далекого века и где мы…

Давно в театре не приходилось видеть и слышать такого живого восприятия публикой старинной пьесы. Впрочем, в этом театре какой-то особый зритель, всегда готовый быть соучастником происходящего на сцене. Особенно, если артисты играют Островского, Мольера, Гоголя, Грибоедова. Их гениальные пьесы настолько хороши, что не требуют изощренных режиссерских решений, лишь бы артисты соответствовали. В «Тартюфе» соответствуют, поэтому яркий динамичный спектакль без занудства смотрится на одном дыхании.

Заглавного героя играет Глеб Подгородинский, кажется, самой природой созданный для этой роли. Первое появление на сцене, и вся его подлая сущность налицо. Притворяясь святошей, он творит самые паскудные дела: обманывает, предает, ворует, не скрывает похотливого бесстыдства. Только вот то ли такой уж наивный, то ли просто дурак, господин Оргон (Виктор Низовой) и его мамаша госпожа Пернель (Татьяна Лебедева) упорствуют, обожая этого самовлюбленного и наглого прохвоста. Наглядная картина нравов! Вот Дорина, хоть всего-навсего горничная, а быстро разобралась что к чему. Инна Иванова прекрасно играет эту роль, создавая образ умной и преданной прислуги. Тоже, знаете ли, не всегда так случается и сегодня…

Хозяйка дома Эльмира Ирины Леоновой сумела не подпасть под влияние Тартюфа, отважно «бросаясь на амбразуру» ради спокойствия и благополучия семьи. Тут что ни образ, то история на все времена. Очень интересно.

Ирина ШВЕДОВА, "Московская правда", 12 мая 2018 года

Гастроли Малого театра проходят в Ярославле с 13 по 16 мая на сцене волковского театра. Зрители увидят спектакли "Не все коту масленица" и "Женитьба", причем последний является премьерным и впервые показывается не в Москве.

Художественный руководитель Малого театра, народный артист СССР Юрий Соломин в понедельник рассказал журналистам в Ярославле, куда его коллектив приехал на гастроли, что в местном театре имени Волкова, который считается первым русским профессиональным театром, чувствует себя уютно и вспоминает детство.

По словам Соломина, впервые он побывал в волковском театре лет 25-30 назад. Как и тогда, в атмосфере театра, по его мнению, царит уютность. "Я говорю свои ощущения сегодняшние. Я вспоминаю детство", — сказал артист.

Отвечая на вопрос о том, чувствует ли он особенную энергетику стен волковского театра, Соломин отметил: "Мне нравился, когда я приезжал сюда на гастроли, и нравится этот театр. Потому что это – театр! Ложи, ярусы… все мне это нравится. Почему? Это успокаивает. Во всяком случае меня. И это остается в памяти".

Он пояснил, что любит, когда облик театра не претерпевает кардинальных перемен. Именно так происходит, по его мнению, с театром имени Волкова. "Мне кажется, что есть в жизни вещи, которые нельзя изменять. Нельзя видоизменять", — подчеркнул он.

РИА Новости, 13 мая 2018 года

В Малом театре продолжается фестиваль «Островский в Доме Островского». Свою версию прочтения пьесы русского драматурга представил Югославский драматический театр из Сербии. Мария Трофимова была среди зрителей.

«Доходное место» - хороший повод для постановки хорошего спектакля», - говорит Эгон Савин. С середины XIX века, когда история была написана Александром Островским, изменилось не так уж много. Произведение, столь популярное в России, В Югославском драматическом театре идет третий сезон, причем с большим успехом.
«Я поставил более 20 спектаклей по произведениям русских классиков. Прочел практически всего Островского. Это мой второй спектакль по нему. И я считаю, что в репертуаре Островского должно быть больше. Он актуален», - отмечает режиссер.

Делать карьеру или жить по совести? Брать взятки или трудиться, не покладая рук, но оставаться в нищете? История, где коррупция стала нормой, где заискивание перед сильными мира сего ради положения в обществе - главное условие успеха. И вопрос выживания заключается в нахождении «прибыльного места». Спектакль идет с русскими субтитрами на сербском языке. Но зрителю это не мешает.

Минимум декораций. Здесь главное – это герои и актеры. Так, Фелисату Герасимовну Кукушкину играет известная актриса театра и кино Елисавета Саблич. Рассказывает, что выросла на русской литературе, которая близка по духу и менталитету многим сербам. Карьеру она тоже начинала с русской классики - роли Сони из «Дяди Вани» Чехова.
«Для меня это настоящее счастье - быть в Москве и играть Островского в его доме, на этой сцене», - говорит актриса Елисавета Саблич.

Для Предрага Эйдуса Аристарх Вышневский - интересный персонаж. По мнению актера, эта история особенно полезна для молодежи, которая не верит в идеалы.
«Наше поколение выросло на русской литературе. Когда-то я играл русского Гамлета - Чацкого по Грибоедову. Очень люблю Достовского и Чехова. А вот в пьесе Островского играю впервые. Текст понятный и гениальный. Настолько точно он описывает наше общество сегодня», - восторгается актер Предраг Эйдус.

На смотре - новая традиция. Каждому коллективу дарят статуэтку - копию памятника, который установлен перед зданием Малого театра. На память о фестивале «Островский в доме Островского».

Дорогая Татьяна Ивановна!

Примите от коллектива Дома актёра самые тёплые и искренние поздравления с Вашим юбилейным днём рождения!

Ваш талант, актёрское мастерство, обаяние и неисчерпаемая творческая энергия позволяют Вам органично чувствовать себя как на театральной сцене, так и в кинематографе. В Вашей творческой биографии богатая палитра запоминающихся ролей, каждой из которых Вы подарили искреннюю любовь зрителей.
От всей души мы желаем Вам здоровья, творческих сил, хорошего настроения и удачи!

Счастья и благополучия Вам и Вашим близким!
Двери нашего дома всегда открыты для Вас!

С уважением,
Директор ЦДА Золотовицкий И.Я.

12.05.18

12 мая – юбилей заслуженной артистки России Татьяны Ивановны Коротковой. От души поздравляем Татьяну Ивановну и желаем ей крепкого здоровья, благополучия и новых творческих успехов!

Татьяна Ивановна Короткова, заслуженная артистка России, родилась 12 мая. В 1982 году она окончила ВТУ им. М.С.Щепкина (курс М.И.Царёва) и была принята в труппу Государственного академического Малого театра.

Короткова наделена классической русской красотой, обаянием и великолепным глубоким голосом. Начав с лирических образов, постепенно она раскрыла своё дарование характерной актрисы: за такими ролями как Софья («Горе от ума» А.С.Грибоедова), Мари-Жозеф («Мамуре» Ж.Сармана), Берта («Заговор Фиеско в Генуе» Ф.Шиллера), последовали Юлинька («Доходное место» А.Н.Островского), Лиза («Горе от ума» А.С.Грибоедова), Николь («Мещанин во дворянстве» Ж.Б.Мольера), Зоя Мюллер («Накануне» И.С.Тургенева), etc.

В каждой из этих ролей видны такие замечательные актёрские качества Татьяны Коротковой, как умение глубоко проникать в психологию своих героинь, тонкое чувство стиля и жанра, яркий темперамент и чувство юмора.

Важное место в творческой биографии актрисы занимают роли в чеховских постановках: Аня («Вишнёвый сад»), Юлия Васильевна и Варвара Петровна («Из воспоминаний идеалиста»), Полина Андреевна («Чайка»), Наталья Михайловна и Марья Андреевна («Перечитывая Чехова»). Одной из первых работ Коротковой стала горничная Дуняша в легендарном спектакле Игоря Ильинского «Вишнёвый сад». Воспитанная при барском доме, она не смогла впитать ни изысканность, ни высокий культурный уровень, присущий Гаеву и Раневской. Дуняша в исполнении Татьяны Коротковой жеманна и глупа; вместе с тем, она вызывает искреннюю жалость, точно так же, как и её хозяева, оказавшись абсолютно неприспособленной к «новой жизни», сметающей прежний, отживший мир.

Яркие, сочные краски, которыми богата творческая палитра Коротковой, оказались как нельзя кстати в спектаклях по произведениям А.Н.Островского. В числе лучших ролей актрисы – Липочка и Устинья Наумовна («Свои люди – сочтёмся!»), Лариса («Не было ни гроша, да вдруг алтын»). Заневестившихся Олимпиаду Самсоновну и Ларису Истукариевну, готовых на что угодно ради достижения матримониальных уз, Короткова играла смачно и размашисто, с большим чувством юмора. Не уступает этим героиням и разбитная сваха Устинья Наумовна, преследующая исключительно собственные корыстные цели.

Татьяна Короткова снимается в кино и на телевидении. На её счету участие в фильмах «Счастливая, Женька!», «Прощёное воскресенье», сериалах «Аэропорт», «Возвращение Мухтара-1», «Самая красивая», «Счастье по рецепту», «Закон и порядок», «Любовь на острие ножа», «Марш Турецкого-4», «Глухарь», «Жизнь, которой не было», «Фотограф», «Доктор Тырса», «Казнокрады», «Склифосовский-1». Уже несколько лет актриса руководит театральной студией «Маленький принц» при детском центре «Солнечный круг» в Хамовниках. Ученикам Татьяны Ивановны от 5 до 12 лет; репертуар составляют русские народные сказки («Теремок», «Репка»), басни И.А.Крылова. Студия «Маленький принц» со спектаклем «Репка» принимала участие в Фестивале детских театральных коллективов и была награждена грамотой «За самый сказочный театр».

Короткова также ведёт индивидуальные занятия с детьми по пластике и речи.

Режиссером-постановщиком стал народный артист России Владимир Бейлис

Государственный академический Малый театр представил в четверг премьеру спектакля "Смута. 1609-1611 года" по роману и.о. министра культуры РФ Владимира Мединского "Стена", посвященного событиям Смутного времени, в частности, осаде Смоленска войсками польского короля Сигизмунда. Премьерные показы пройдут также 22 мая, 5 и 26 июня.

Режиссером-постановщиком стал народный артист России Владимир Бейлис, художником-постановщиком - Виктор Герасименко, видеоконтент для спектакля создал Дмитрий Герасименко. Среди исполнителей главных ролей - Валерий Афанасьев, Алексей Фаддеев, Олег Доброван, Александр Волков. В постановке также заняты студенты Театрального института имени Щепкина. Во время спектакля звучит музыка Георгия Свиридова.

"Во вторник, 8 мая, состоялся генеральный прогон спектакля "Смута", в котором задействована почти вся труппа Малого театра - порядка 60 человек", - рассказал ТАСС художественный руководитель Малого театра, народный артист СССР Юрий Соломин.

"Мне трудно оценивать работу своего театра, - продолжил Соломин. - но одно могу сказать точно: мы стоим за сохранение истории". По словам худрука, возглавляемый им театр с особым вниманием относится к постановкам на историческую тему. К этому ряду Соломин причислил спектакль "Смута".
"Роман Мединского - хорошая книга, думаю, что созданный на ее основе спектакль заинтересует людей, которые любят историю и свое государство", - сказал худрук Малого театра.

Приключенческий роман "Стена", основанный на реальных исторических событиях, которые происходили в России в XVII веке, Мединский написал в 2011 году. В нем рассказано об осаде польским войском под командованием короля Сигизмунда III города Смоленска в 1609-1611 годах. Книга появилась в продаже в 2012 году и разошлась тиражом около 100 тыс. экземпляров.

Впервые спектакль "Стена" был поставлен художественным руководителем Приморского драматического театра, народным артистом РФ Ефимом Звеняцким и был показан во Владивостоке в сентябре 2016 года. Летом 2017 года этот же спектакль показали в Москве на сцене Театра Российской армии.
В январе 2018 года стало известно, что в Малом театре задумались о спектакле по произведению Мединского. Тогда же, со слов самого министра культуры, сообщалось, что инициатива постановки "целиком и полностью" принадлежит театру и для него "большая честь, что роман ляжет в основу постановки в стенах одного из старейших и самых уважаемых театров России".

Министр культуры также объявил, что принял решение отказаться от гонорара, так как театр находится в подчинении Министерства культуры. И хотя, как пояснил Мединский, закон "позволяет заниматься творческой деятельностью", гонорар за постановку пьесы по его роману "Стена" в Малом театре он направил на благотворительность, а именно, на возрождение уникального памятника Смоленской крепостной стены. Об этом ранее сообщал ТАСС со ссылкой на пресс-службу Российского военно-исторического общества (РВИО), председателем которого также является Владимир Мединский.

В информации отмечалось, что работы по возрождению Смоленской крепостной стены организует РВИО с привлечением профессионалов и добровольцев. Под руководством экспертов волонтеры из разных регионов России примут участие в уборочных и ремонтных работах на пряслах, внутри башен и на прилегающей к стене территории. Масштабный волонтерский проект РВИО будет реализован в период с мая по август 2018 года.

ИТАР-ТАСС, 10 мая 2018 года

Поклоны после представления спектакля. Фоторепортаж Николая Антипова

[GALLERY:408]

В Доме Островского – Малом академическом театре – Жан Батист Мольер не просто желанный гость, он уже давно здесь свой. Его комедии, наполненные радостью бытия, мощным драйвом и верой в победу добра, не раз совершали чудесные превращения с артистами, делали их счастливыми, а творчество светлым и позитивным.

Вот и на премьере "Тартюфа" в филиале Малого театра на Ордынке переполненный зал заражался силой чувств действующих лиц, искрометным юмором и смелыми находками. Ни модного гламура, ни дешевой пошлости в спектакле В.Н. Драгунова не было. А было легкое дыхание артистов, остроумное лицедейство, мощная энергетика и виртуозная пластика. В очередной раз мне пришлось убедиться в том, что русский театр Дель–Арте, взятый от французов и итальянцев держится на скрепах ансамблевости, и если это есть в спектакле, то все пазлы сходятся, так как истинное партнерство ничем не заменишь, ни инсталляциями, ни перформансами. Более того, сценография С.Б. Бенедиктова помогала исполнителям в бесконечном кружении по анфиладам комнат, где из окон можно выпрыгивать и впрыгивать обратно, двери-вертушки захлопываются перед носом самых любопытных, а у стен есть уши, и все тайное становится явным. Но это ничуть не смущает заговорщиков, готовых придумывать что-то экстравагантное и "пудрить мозги" недругам. А если конкретно - изворотливому словно уж Тартюфу, играющему на святости и покаянии.

Известную комедию Мольера "Тартюф" невозможно реализовать без актера, способного прожить роль искусного приспособленца и сладострастного соблазнителя, изображающего из себя праведника и бескорыстного служителя церкви, неукоснительно следующего заветам святого писания. Вместе с тем исполнителю этого образа Г.В. Подгородинскому пришлось искать что-то свое, то рациональное зерно, которое поможет прорасти скрытому злу и презрению к "мелкотравчатым" людишкам, не способным мыслить масштабно. Для такой сверхзадачи все средства хороши, любая маска может пригодиться, главное убедительно играть. И Тартюф Подгородинского лицедействует откровенно, нагло, появляясь на публике со следами шрамов на обнаженной спине, оставленных после самоистязаний ради умерщвления плоти. Оказывается духовность можно приобрести и физическими средствами, недаром за "праведником" по пятам следует личный секретарь, записывая все его изречения для потомков. Тем не менее Тартюфа влечет красота Эльмиры, жены хозяина дома в исполнении И.Ю. Леоновой. По собственному опыту он знает, - женщины любят ушами, поэтому, оставшись с ней наедине, окутывает ее сладостным елеем, убеждая в том, что, как мужчина не может устоять перед прекрасной нимфой. Кажется, еще чуть-чуть и Эльмира покориться гипнотическому сеансу сердцееда… Но ее гордость уязвлена, и она хочет отыграться, придумывая смелый эксперимент, связанный с разоблачением святоши в присутствии мужа.

Пока же, вернувшийся после двухдневного отъезда Оргон не может успокоиться по поводу оставленного им Тартюфа и устраивает допрос горничной Дорине в креативном исполнении И.В. Ивановой - не обижали ли тут без него посланного ему Богом брата… Но бойкая, острая на язычок служанка не думает оправдываться и сражу же переходит в наступление, обвиняя хозяина в чрезмерной заботе о здоровье приблудного Тартюфа, который ведет себя будто мессия, посланный всевышним укреплять дух домочадцев и не перечить ему.

Надо отметить, что и в этой комедии, как и во всех других Мольер отдает должное слугам, в частности проворной и сообразительной Дорине, возглавляющей коалицию против лживого пророка и призывающей дочь Оргона Мариану (актриса Д.С. Новосельцева) и ее возлюбленного Валера (актер А. М. Наумов) не сдаваться, "держать хвост пистолетом", несмотря на новую кандидатуру жениха в лице Тартюфа.

Главная интрига заключается в том, что практичный Тартюф покорил дубоватого Оргона, открывшего ему глаза на мир, представленный из навозной кучи. Даже когда хозяину рассказывают, будто новоиспеченный оракул пытался соблазнить его жену, - в пустой голове Оргона это не укладывается. Ведь разоблаченный Тартюф все вину берет на себя, горько кается в недостойном поведении, "посыпает голову пеплом", готовый понести заслуженное наказание и навсегда исчезнуть из гостеприимного дома. Бесхитростный и прямолинейный Оргон настолько поражен такой неслыханной откровенностью и самобичеванием, что в его голове все путается и его начинает трясти, как в лихорадке. Не помня себя, он хватает за ноги поверженного грешника, валит его на пол, и они, крепко сцепившись, катаются по паркету гостиной не в силах разъединиться. Эта фарсовая сцена, решенная режиссером в ключе буффонады, вызывает в зале бурю восторга и гром аплодисментов.

И опять в который раз хитроумный Тартюф "выходит сухим из воды", поскольку расставленные им сети способны затянуть кого угодно, и жертва не посмеет пикнуть. Вместе с тем самонадеянный Тартюф не учел практичной смекалки жены Оргона, уговорившей мужа стать живым свидетелем подстроенного ею свидания с Тартюфом. Можете вообразить, что с ним творится, когда он, сидя под столом, слышит, страстные речи святоши, собирающегося наставить ему рога. Тут инстинкт собственника срабатывает на все сто процентов, и обманщик посрамлен, прощения ему не будет. Но как спасти имение, доставшееся Тартюфу по завещанию прежде влюбленного в него Оргона? Финал пьесы настолько сказочный, что в него невозможно поверить: благородный король спасает от разорения семейство Оргона и отправляет мошенника в тюрьму. Наверное, только в комедиях так бывает, когда справедливость торжествует над злом, но в это очень хочется верить.

Любовь Лебедина, "Деловая Трибуна", 11 мая 2018 года

Смотр проводится уже в 12-й раз. В этом году программа особая — она посвящена 195-летию со дня рождения классика.

В афише — семь спектаклей. Впервые на Исторической сцене Малого театра постановки по его пьесам покажут не только российские труппы, но и гости из-за рубежа (Рига, Белград).

«"Свои люди — сочтемся", "Волки и овцы", "На всякого мудреца довольно простоты" — в общем, все эти названия режиссерам очень хорошо [известны]. Не надо много думать, там все написано, выдумано 150 лет назад: все любви, все ненависти, все обманы. Молодое поколение валит на эти спектакли, и билеты достать трудно», — сказал художественный руководитель Государственного академического Малого театра России Юрий Соломин.

«Для Московского Губернского театра это большая честь — участвовать со своим спектаклем по Островскому и играть спектакль в святая святых, в Малом театре. Спектаклем "Нашла коса на камень" в моей постановке открывался Губернский театр», — отметил художественный руководитель Московского Губернского драматического театра Сергей Безруков.

Место проведения фестиваля не случайно: с Малым театром связана вся творческая жизнь гениального драматурга. Там были поставлены все пьесы Островского, некоторые из них он писал специально по просьбе самого коллектива, а порой сам присутствовал на репетициях. Перед Малым театром установлен самый известный памятник великому классику.