Российская премьера спектакля состоялась на сцене Камаловского театра.

МАЛЫЙ ТЕАТР ПОКАЗАЛ КАЗАНИ «КАК ОБМАНУТЬ ГОСУДАРСТВО»

Российская премьера спектакля состоялась на сцене Камаловского театра.

Сегодня в Казани на сцене Камаловского театра состоялась российская премьера спектакля «Как обмануть государство» Государственного академического Малого театра. Комедия поставлена по известной пьесе Луи Вернея и Жоржа Берра «Школа налогоплательщиков». В Москве новый спектакль будет впервые показан лишь после премьеры в Казани.

Режиссер-постановщик русской версии спектакля – народный артист России Владимир Бейлис, режиссер – народный артист России Вячеслав Езепов.

Спектакль «Как обмануть государство», как и все предыдущие спектакли Малого театра в Казани, прошел с аншлагом. Публика живо реагировала на игру актеров, отзываясь аплодисментами на наиболее удачные выступления.

Несмотря на провокационное название, в спектакле нет ничего противозаконного. Действие происходит в Париже, об этом свидетельствуют и декорации в виде части Эйфелевой башни, вокруг которой разворачивается главное действие. Любящий муж Гастон Вальтье, жена которого вот-вот уйдет к другому из-за нехватки денег, решает заработать, организовав Школу налогоплательщиков. Он стал обучать французов законным способам уклонения от налогов, доставляя этим немало неприятностей собственному тестю – директору Департамента подоходного налога. Все это приводит к тому, что отчаявшийся тесть устраивается на работу к мужу своей дочери, а главный герой постановки окончательно завоевывает сердце любимой жены, став владельцем главного символа Парижа – Эйфелевой башни.

В главных ролях – народный артист России, известный широкому кругу зрителей в том числе и своими ролям в телевизионных сериалах, Борис Клюев. В спектакле он играет роль тестя по имени Фромантель – герой сдержан и ироничен. Таким и привык артиста видеть зритель по телевизору. В роли его дочери и жены главного героя выступила Полина Долинская, представив образ кокетливой женщины, которая сводит с ума почти всех героев спектакля, поочередно влюбляющихся в нее. Роль проходимца и главного героя постановки Гастона Вальтье исполнил Александр Вершинин.

«Спектакль «Как обмануть государство» показывает жизнь во Франции, но все равно все это очень похоже на то, что происходит в России. В спектакле задействован прекрасный состав актеров, много молодежи. Надеемся, что его примут в Казани», - сказал на пресс-конференции, предваряющий спектакль, художественный руководитель Малого театра – народный артист СССР Юрий Соломин.

Казанская публика тепло приняла премьерный спектакль Малого театра. Впрочем были и те, кто ушел после антракта, объясняя это тем, что уже после первой части спектакля стала понятна основная мысль авторов и даже почти поставлена финальная точка. Вторая часть спектакля была для многих предсказуема. Те же, кто остались, стоя аплодировали актерам спектакля, которые на несколько часов окунули их в жизнь парижан с их проблемами, связанными с жесткой налоговой системой и, конечно, любовными историями.

Казань, 21 сентября, «Татар-информ», Люция Камалова

20 сентября исполняется 125 лет со дня рождения выдающегося артиста Малого театра, режиссёра и педагога, народного артиста СССР Константина Александровича Зубова (1888 - 1956).

АКТЁРЫ, ЗАНЯТЫЕ НА ГАСТРОЛЯХ В БЕЛГОРОДЕ

7 октября, на сцене Белгородского государственного академического драматического театра им. М.С.Щепкина, «Вишневый сад»: С.Г.Аманова, А.С.Муравьева, А.А.Колесникова, Л.Н.Щербинина, О.Н.Абрамова, Е.А.Васильева, И.В.Тельпугова, Н.Л.Боронина, Ю.В.Сафронова, В.К.Бабятинский, Ю.И.Каюров, А.Е.Фаддеев, М.А.Мартьянов, С.С.Еремеев, Д.А.Марин, П.С.Жихарев, А.Т.Манке, С.Г.Сошников, С.И.Видинеев, И.С.Григорьев, Е.В.Арановский.

Начав с ремонта туалетов в Щепкинском училище, Тамара Михайлова возглавила Малый театр и получила 6,5 млрд рублей на его реконструкцию

Форбс, 20.09.2013

ОТ МАИ ДО СЦЕНЫ: КАК БЫВШИЙ ИНЖЕНЕР НАВОДИТ ПОРЯДОК В МАЛОМ ТЕАТРЕ

Начав с ремонта туалетов в Щепкинском училище, Тамара Михайлова возглавила Малый театр и получила 6,5 млрд рублей на его реконструкцию

Тамара Михайлова пришла в Малый театр три года назад, как раз перед началом его реконструкции. Перед первой за всю историю Императорского театра женщиной-директором была поставлена непростая задача — провести ремонт, не закрывая при этом театр, чтобы сохранить труппу и вспомогательные цеха.

Вряд ли выпускница Московского авиационного института представляла себя на этом месте. В 1981 году она познакомилась на Байконуре с будущим мужем — лейтенантом-ракетчиком Сергеем Михайловым. В 2003-м Михайлов, ныне член совета директоров «Лукойла» и ИФД «КапиталЪ», начал спонсировать Щепкинское училище при Малом театре, вкладывая туда в том числе свои личные деньги. Выбор объяснял просто: «Щепкин был уроженцем Курской губернии, я тоже из тех краев». Позже его инициативу поддержали коллеги по «Лукойлу» — Леонид Федун (вице-президент по стратегическому развитию) и Равиль Маганов (первый исполнительный вице-президент).

По словам Михайловой, в первый год спонсорства деньги расходовались хаотично. Чтобы контролировать финансовые потоки, спонсоры основали при училище некоммерческий фонд, участие в работе которого приняли их жены — Тамара Михайлова и Елена Маганова. Тогда, в 2005-м, Михайлова работала в благотворительном фонде, задачей которого был сбор средств для детей, больных церебральным параличом, а до этого — 15 лет инженером в машиностроении.

Для начала на деньги фонда были приведены в порядок туалеты в училище. Затем спонсоры отремонтировали Ермоловский зал (сумма ремонта составила 4 млн рублей) и студенческую столовую (уложились в 3 млн рублей). «Студенты у нас темпераментные, но столовая до сих пор в хорошем состоянии», — иронизирует Михайлова.

Оценив позитивные изменения, в 2008 году ректор Щепкинского училища Борис Любимов предложил ей стать проректором по организационно-творческой работе. И для Михайловой это стало новым витком в карьере — в театральной сфере тоже нужны инженерные мозги.

Первое, что сделала новый проректор, — выселила сомнительных арендаторов, «занимавших за смешные деньги огромные площади». Благодаря этому удалось освободить целый этаж под кафедру сценического движения, заменить полы в танцевальном зале. Новых арендаторов заставили платить в соответствии с нормативными актами, что существенно пополнило бюджет училища (сегодня аренда приносит училищу около 20 млн рублей в год, часть этих денег идет на развитие, другая — на надбавку педагогам). Кроме этого, один из новых арендаторов, бизнесмен Владимир Пругло проспонсировал ремонт студенческого общежития, выделив около $1 млн.

Со временем нужда в спонсорских дотациях отпала. «Если правильно попросить чиновников, деньги дают, — поясняет Михайлова. — И если ты ими правильно распоряжаешься, их хватает». Установить контакт с чиновниками помогли студенческие связи: проректор другого старейшего театрального вуза Москвы — школы-студии МХАТ (тоже выпускница МАИ) — привела Михайлову в Министерство культуры, объяснила, к кому надо обращаться и что писать.

Если в Щепкинском училище проблемы постепенно решались, то в Малом театре их было хоть отбавляй. Ремонт здесь в последний раз проводили после войны, когда бомба попала в зрительный зал. В 1991 году укрепляли фундамент. Фундамент — одна из главных проблем театра, и она стала особенно острой после завершения реконструкции «большого соседа». Углубление Большого театра на 40 м привело к изменению гидрогеологии местности, в результате под зданием Малого образовалась «плотина», в которую стекались подземные воды. Помочь мог только глобальный ремонт. Но художественный руководитель Малого театра Юрий Соломин был категорически против закрытия театра (пусть даже на небольшое время) — это означало потерю актеров, художников, постановщиков.

Директорское кресло Малого театра на тот момент пустовало: прошлый директор, проработав всего лишь год, был уволен. Прокуратура обнаружила, что 1500 кв. м площади в Колобовском переулке, выделенные Малому театру на праве оперативного управления, незаконно сдавались в аренду. Сам Соломин предложил на место директора Тамару Михайлову. Министерство культуры предложение одобрило.

Чтобы не вызывать лишний раз раздражения, Михайлова не стала занимать кабинет предыдущего директора — народного артиста СССР Виктора Коршунова, возглавлявшего театр с 1985 по 2009 год, а пересела в небольшую комнату одного из заместителей. Чтобы влиться в театральную среду, она за год перечитала всю классику, посмотрела все спектакли Малого театра. На одного «Ревизора» сходила 12 раз. «Первой и главной моей задачей на новом месте было изменить проектную документацию так, чтобы можно было, не закрывая театр, укрепить фундамент, — рассказывает Михайлова. — Чего мы, собственно говоря, и добились. Нас услышали. Вот мы сейчас с вами разговариваем, а под нами бурят! Но это неопасно. Мы используем технологию jet-свай. После того как укрепим фундамент, будем понижать уровень грунта и заводить под театр фундаментную плиту. Таким образом мы получим дополнительные площади для технологических целей».

Стоило объявить, что у театра проблемы с фундаментом, как тут же поползли слухи: «театр уходит под воду», «в подвале бегают крысы». Михайловой звонили журналисты: «Расскажите, как именно вы уходите под воду»! «А на самом деле ничего критического! — уверяет директор. — Прежде чем начать реконструкцию, мы с заместителями внимательно изучили каждый миллиметр здания от подвала до чердака и не нашли никого, кроме летучей мыши».

Глобальная реконструкция будет проходить в три этапа: после фундамента укрепят стены и инженерию, потом отремонтируют гримерки, сцену и зал. Ни цвет, ни фасад здания не будут меняться. Особое внимание уделят хранению декораций, для этих целей за кулисами соорудят кассетный склад. «У нас высокие потолки и по сути пространство не используется, — объясняет Михайлова. — Коробки для хранения декораций будут развешаны на вращающихся кронштейнах. Спектакль отыграли, погрузили все в короба, нажали на кнопку, вызвали следующую». Цеха, где делают декорации, в будущем вынесут в новый производственный комплекс в Нагатино. Кстати, помещения в Колобовском переулке Михайлова отвоевала — помогли структуры «Лукойла». Сейчас там размещаются бухгалтерия и пошивочные цеха мужского и женского платья.

В целом реконструкция театра обойдется госбюджету в 6,5 млрд рублей, генподрядчик — ЗАО «Главзарубежстрой». По программе ее должны завершить к 2018 году. Но Михайлова планирует успеть к 2016-му. К чему такая спешка? Директор аргументирует это тем, что любой процесс в Малом театре — это закрытый цикл, где все, начиная от шляпок и заканчивая туфельками, делается руками своих же мастеров. «Если сейчас их растерять — потом не собрать. Если не давать работу актерам — тоже уйдут. И театр потеряет то, что называется школой». В течение пяти лет главное здание будет периодически закрываться, но не больше чем на полгода. Основной репертуар сейчас временно играют в филиале на Большой Ордынке. В этом году выпустили пять премьер: «Село Степанчиково и его обитатели», «Как обмануть государство» и др. В отношениях с худруком Соломиным у Михайловой полное взаимопонимание: «У нас, что называется, ансамбль. Юрий Мефодьевич занимается творчеством, я занимаюсь экономикой. Когда наша экономика не позволяет творческих экспериментов — он слышит, понимает».

Привлечь зрителей в театр — тоже забота директора. Средняя заполняемость Малого театра — 75% (при стоимости билетов от 500 до 2700 рублей) — это 900 мест на основной сцене и 650 мест на Ордынке. Кто этот зритель? «Интеллигенция от 40 лет и выше, очень много преподавателей, — говорит Михайлова. — Зимой в гардеробе женщины в туфельки переобуваются. Не потому, что мы не пускаем в сапогах, а по старой памяти. Может, репертуарный классический театр сегодня и не в моде, но зато мы вечны: не перевираем тексты, не переодеваем Гамлета в джинсы. Чехов у нас — Чехов, Гоголь — Гоголь».

В последние годы стало понятно, что нужен и новый зритель: появились страницы в соцсетях, канал на YouTube, проводятся розыгрыши билетов. Как человек из бизнес-среды, Михайлова привлекла в театр и бизнесменов. Коллеги мужа по ИФД «КапиталЪ», в частности, пересмотрели весь репертуар. Оценили актуальность Островского — акции, облигации, ложные банкротства.

С апреля этого года в связи с временным закрытием основной сцены театр гастролирует больше обычного. Артисты уже побывали в Петрозаводске, Сургуте, Курске, Баку, в миланском «Пикколо». Михайлова рассказывает: «Когда в Петрозаводске мы повесили афиши, что приедут Быстрицкая и Соломин, продажи все равно были очень низкие — народ не поверил. А потом провели пресс-конференцию с актерами, и билеты были распроданы в один день».

При средней стоимости авиаперелета 30 000 рублей, гостиницы — 4000 рублей в сутки и аренды зала в несколько сотен тысяч бюджет одной поездки в среднем превышает 2 млн рублей. Изначально перед такими поездками не стоит задача заработать колоссальную прибыль. Главное для Михайловой, чтобы гастроли не приносили отрицательный финансовый результат. Максимальная стоимость билетов для провинциального зрителя 1500 рублей. «Если ставить задачу прибыли — надо повышать цены на билеты. Но мы этого специально не делаем, — объясняет Михайлова. — Можно, к примеру, возить «гастрольную» версию спектакля, но это нечестно по отношению к зрителю».

Спонсоры продолжают помогать театру (для этого существует Фонд содействия возрождению и развитию культурного и духовного наследия «Малый театр», который возглавляет Соломин): оплачивают лечение пожилым сотрудникам (такой статьи в госбюджете нет), снимают квартиры (основная масса актеров — не москвичи), провожают в последний путь.

Театральный мир — закрытый, но Тамаре Михайловой удалось в него вписаться. Реконструкция здания, оптимизация расходов — математические задачи. Успешно решая их, она доказывает, что «поверить алгеброй гармонию» не лишнее дело.

Халима Мирсияпова

Форбс, 20.09.2013

АКТЁРЫ, ЗАНЯТЫЕ В СПЕКТАКЛЯХ НА ГАСТРОЛЯХ В СЫКТЫВКАРЕ

27 сентября, на сцене Академического театра драмы им. В.Савина, «Свадьба, свадьба, свадьба!»: Е.Г.Харитонова, О.Г.Жевакина, Н.П.Швец, З.Е.Андреева, Б.Г.Невзоров, Г.В.Подгородинский, В.В.Петров, П.Д.Складчиков, А.Н.Анохин, Е.В.Арановский.

28 сентября, на сцене Академического театра драмы им. В.Савина, «Волки и овцы»: Л.П.Полякова, Е.Г.Харитонова, С.Г.Аманова, З.Е.Андреева, Д.А.Марин, Б.Г.Невзоров, В.А.Дубровский, А.Р.Хомятов, О.В.Щигорец, П.С.Жихарев, А.Н.Анохин.

Народный артист России Василий Иванович Бочкарев номинирован на премию «Звезда «Театрала» за исполнение роли Фомы Фомича Опискина в спектакле «Село Степанчиково и его обитатели» Ф.М.Достоевского.

Проголосовать за артиста можно здесь!

МАЛЫЙ ТЕАТР В КАЗАНИ

Гастроли Малого театра начались в Казани — репортаж телеканала «ЭФИР»

Вера Васильева в составе труппы спектакля «Пиковая дама» приехала в Казань — репортаж телеканала «ЭФИР»

Малый в Камала — Репортаж телеканала «Новый Век»

«Пиковая дама» в театре им. Камала: костюмы от Славы Зайцева, казанская шапка на Юрии Соломине и восхищенный Разиль Валеев

Видеорепортаж на YouTube

Татьяна Мамаева, «БИЗНЕС Online», 16 сентября 2013 года

«ПУШКИН ВЕДЬ НЕ ЗНАЛ, ЧТО У НАС БУДУТ ОЛИГАРХИ И ЧТО ОНИ БУДУТ СХОДИТЬ С УМА НА РУБЛЕВКЕ»

«Пиковая дама» в театре им. Камала: костюмы от Славы Зайцева, казанская шапка на Юрии Соломине и восхищенный Разиль Валеев

Видеорепортаж на YouTube


Гастроли Малого театра на сцене Татарского государственного академического театра им. Камала в минувшую субботу открылись спектаклем «Пиковая дама» в постановке «плейбоя московской сцены» Андрея Житинкина. Как обошелся Житинкин с Пушкиным, кого вспоминал худрук Малого театра Юрий Соломин, узнают ли себя современные олигархи в главном герое спектакля, узнавала побывавшая на «Пиковой даме» корреспондент «БИЗНЕС Online».

ТАРЕЛКА В ОБМЕН НА ШАПКУ

В зале театра им. Камала в субботу вечером был аншлаг. Перед началом спектакля на сцену вышли представители хозяев — директор театра им. Камала Ильфир Якупов, главный режиссер Фарид Бикчантаев и ведущая актриса театра Алсу Гайнуллина.

— Мы рады, что в зале нашего любимого театра сегодня наши коллеги из старейшего российского театра — Малого. И они выступают у нас уже в пятый раз, — поприветствовал гостей Бикчантаев.



Гостям вручили букеты цветов, и ответное слово взял худрук Малого театра Юрий Соломин.

— Мы учились в Щепкинском училище вместе со многими актерами-камаловцами, и когда мы приехали в Казань, они пришли встречать нас на вокзал, это было очень трогательно. Такую дружбу нельзя утвердить приказом, это работа души и сердца. Наш 258-й сезон мы открываем у вас в Казани и привезли сюда несколько спектаклей, которые не играли еще в Москве. Камаловцы часто гастролируют у нас, на сцене Малого театра, и всегда залы бывают переполнены. А сегодня перед спектаклем мы с молодым директором театра Ильфиром Якуповым вспоминали многолетнего директора Камаловского Шамиля Закирова. Это был необыкновенный человек, я его никогда не забуду, он много сделал для дружбы наших театров, для меня лично, — сказал Соломин.

А дальше гости вручили хозяевам декоративную тарелку с видом здания Малого театра, и Соломин пошутил: «В следующий раз привезем еще одну, так, пожалуй, и целый сервиз соберете».

В ответ камаловцы подарили Соломину традиционную казанскую шапку — с бархатным верхом, расшитым золотой нитью и отороченным мехом. Соломину она пришлась впору, он тут же ее надел и так и ушел за кулисы.

ЖЕСТОКИЙ ВЕК, ЖЕСТОКИЕ СЕРДЦА

Андрей Житинкин поставил очень красивый спектакль — с декорациями Андрея Шарова, передавшего дух пафосного и холодного Санкт-Петербурга, и изысканными костюмами Вячеслава Зайцева. Горят настоящие свечи, идет снег, Лиза встает на стул и заворачивается в фату. Записку от Германна ей приносит трогательный мальчик в красных валеночках — привет от Зайцева... Таких элегантных и стильных моментов в спектакле много. Режиссер очень бережно обошелся с повестью Пушкина, не позволив себе никакой вольности, что тоже можно отнести к несомненным плюсам постановки.


Житинкин тщательно продумал музыкальную партитуру спектакля, в ней органично сочетаются Петр Чайковский (небольшие фрагменты), и лейтмотивом идет «Танго в сумасшедшем доме» Альфреда Шнитке, словно образуя арочку с сегодняшним днем.

Есть и традиционные фишки Житинкина, когда, например, на синеватом от лунного света полу, на фоне белой шелковой обивки мебели неожиданно и как-то тревожно рассыпаются ярко-красные клубки шерсти. В спектакле Житинкина есть «воздух», есть прекрасная ясность и некая недоговоренность, дающая ту самую «бездну пространства», которую так любили романтики. Можно сказать, что из реалистической повести Пушкина Житинкин сотворил романтический спектакль.

Доминанта режиссерской концепции — это власть денег, это та мания, которой одержим Германн. Все и сразу, не раздумывая о морали и совести, о том, что высший судия все видит. Но нельзя сказать, к сожалению, что все актеры работают на уровне режиссерского замысла, ни исполнительница роли Лизы, ни исполнитель роли Германна не отличились особой глубиной.

Но, пожалуй, главным разочарованием спектакля стала Вера Васильева в роли графини Томской. Конечно, образ графини в комедии Бомарше, который актриса много лет создавала на сцене театра сатиры, и пушкинская графиня — это два разных стиля, два разных характера. И если в первом случае Васильева была хороша, то во втором ей явно не хватило чувства стиля и того самого сильного характера, который, несомненно, был у «русской Венеры».

Томская-Васильева простовата, в ней нет ничего от той «фамм фаталь», о которой писал Пушкин. Она, скорее, добродетельна и только изредка капризна, что можно объяснить возрастом графини. Тема рока, мистериальность, которая есть у Пушкина, в силу этого просто пропала.

Удивительно, но наиболее соответствует тому, что добивался режиссер, исполнитель небольшой роли Чекалинского Борис Клюев. Он конкретен, лаконичен и убедителен. У Клюева, по сути, один эпизод — сцена игры Германна и его сумасшествия. Но актер, обладая минимумом материала, оказался самым живым и современным в спектакле.


Впрочем, зал очень по-доброму приминал москвичей и долго аплодировал, а Житинкин выходил на сцену вмесите с актерами и посылал публике воздушные поцелуи.

— Мне спектакль очень понравился, Малый театр не может быть плохим, — прокомментировал «Пиковую даму» встреченный в фойе поэт и депутат Госсовета Разиль Валеев. Правда, он признался, что не смотрел «Пиковую даму» в театре им. Качалова.

«МНОГИЕ ЛЮДИ ХОТЯТ ПОЛУЧИТЬ ВСЕ И СРАЗУ»

После спектакля за кулисами корреспонденту «БИЗНЕС Online» удалось задать несколько вопросов Житинкину.

— Спектакль поставлен в не совсем характерной для вас академической манере. Это был ваш выбор или выбор театра?

— Это была обоюдная история, в Малом театре никогда не ставилась «Пиковая дама». Повесть Пушкина небольшая, но наш спектакль идет три часа с антрактом, потому что мы поставили все, поток сознания героев уложен в монологи, у нас все проговаривается. Мне кажется, что Пушкин заслуживает того, чтобы к нему бережно отнеслись... Когда я вспомнил, что Слава Зайцев блистательно делал театральные костюмы, я ему позвонил, и он от радости даже захлопал в ладоши. Он обрадовался, что его вспомнили как театрального художника.


— У вас получился очень многослойный финал...

— Когда Житинкин еще не был брендом и был молодым режиссером, критики меня все время упрекали, что я делаю много финалов. То есть я делаю одну точку, вторую... Они не пронимали, что это мое абсолютное творческое кредо — я даю зрителю выбрать свой финал. В «Пиковой даме» кто-то выбирает историю возмездия графини, кто-то — конец любовной истории. Кто-то видит историю денег. Пушкин ведь не знал, что у нас будут олигархи и что они будут сходить с ума на Рублевке или в Монако. Но история получилась современная, для молодых людей это предупреждение, это наш театральный месседж, мы даем нравственной посыл. Многие молодые талантливые люди в России хотят получить все и сразу, не понимая, что этого не бывает. И если ты идешь по головам, то есть ведь и высший суд, и он может быть еще при жизни. Сейчас мои критики успокоились, они счастливы, что у меня несколько финалов, и это как слоеный пирог — кто-то вынимает один слой, кто-то — другой. А уж Пушкин для нас сейчас — самый современный автор.

— А как появился Шнитке?

— Он был нам нужен для современных ритмов. Для жесткости. Мы позволили себе ввести и откровенную цитату из оперы Чайковского, когда Васильева поет партию графини, но она это поет как свое парижское воспоминание. Потому что в ее жизни был Сен-Жермен.


— Вы не пытались провести параллель между Сен-Жерменом и Германном, ведь это одно и то же имя, но только в разных транскрипциях. Наверняка Пушкин это сделал не случайно.

— Совершенно верно. Про меня даже кто-то сказал, что скандальный Житинкин придумал любовную сцену между графиней, которой 86 лет, и молодым человеком. Эта любовная линия, она есть. Для графини Германн в какой-то момент становится Сен-Жерменом, в ее глазах это одно и то же. Возвращаясь к Шнитке, скажу, что он был нам нужен, чтобы подчеркнуть жесткость нашего времени. Наше время стало еще жестче, может быть, оттого что деньги сейчас крутятся неизмеримо большие.



Татьяна Мамаева, «БИЗНЕС Online», 16 сентября 2013 года

Сцена из спектакля «Дети Ванюшина» С.А.Найденова

Постановка Виталия Иванова

В роли генеральши Кукарниковой — народная артистка России Алефтина Евдокимова

16 сентября исполняется 50 лет служения Малому театру народной артистки России Алефтины Николаевны Евдокимовой. От души поздравляем Алефтину Николаевну с этим замечательным событием и желаем ей крепкого здоровья и новых ролей на сцене и в кино!

Казань, 12 сентября, «Татар-информ», Люция Камалова

ЮРИЙ СОЛОМИН: «ГАСТРОЛИ В КАЗАНИ — ДЛЯ МАЛОГО ТЕАТРА ВСЕГДА ОСОБЕННОЕ СОБЫТИЕ»

Гастроли легендарного театра пройдут на сцене Камаловского театра 14-23 сентября.

Завтра в Казани открываются гастроли Государственного академического Малого театра. Свои спектакли легендарный театр покажет 14-23 сентября на сцене Татарского государственного академического театра им.Г.Камала.

Во время пресс-конференции, которая прошла сегодня в малом зале Камаловского театра, художественный руководитель Малого театра, народный артист СССР Юрий Соломин заявил, что гастроли в Казань — для них всегда особенное событие. За последние 5 лет Малый театр приезжает в столицу Татарстана уже в 5-й раз — чаще, чем в любой другой город России и зарубежья.

Ю.Соломин напомнил, что учился вместе с актерами Камаловского театра в Щепкинском театральном училище. «Мы вместе жили в общежитии, вместе готовили на кухне. Если у нас не было еды, то нас всегда угощали татары: у них обычно бывало что-то припасено. Когда я увидел своих сокурсников в Казани, то сразу вспомнил нашу жизнь в общежитии и те человеческие взаимоотношения, которые, наверное, и связали навеки театральное искусство Малого театра и театра Камала», — поделился воспоминаниями Ю.Соломин.

Он отметил, что в прошлом году гастроли Камаловского театра на сцене Малого театра в Москве прошли с большим успехом. «Спектакли, режиссура хорошие, а уж об актерах я и не говорю, это же наша актерская школа», — сказал художественный руководитель Малого театра.

В Казань Малый театр привез, в основном, премьерные спектакли. Откроются гастроли спектаклем «Пиковая дама» А.С.Пушкина, которые пройдут 14 и 15 сентября. В главных ролях – народная артистка СССР Вера Васильева (Театр сатиры), народный артист России Борис Клюев. Режиссер-постановщик – А.Житинкин. «Это не фантазии, а это Пушкин, та эпоха, костюмы в стиле того времени», — отметил Ю.Соломин.
Режиссер Андрей Житинкин рассказал, что спектакль очень красивый и соответствует предполагаемым обстоятельствам, вплоть до возраста главной героини спектакля. Интересно, что костюмы для «Пиковой дамы» сшил знаменитый кутюрье Вячеслав Зайцев.

16 и 17 сентября будет показан спектакль «Село Степанчиково и его обитатели» по Ф.Достоевскому. Для данной постановки это первые гастроли. Режиссер-постановщик – А.Яковлев.

«Я такой сатиры нигде еще не видел. Достоевский — просто гений! Вообще, спектакль решен в сатирическом тоне, где в конце зал скандирует одну из реплик вместе с народным артистом России Василием Бочкаревым», — поделился Ю.Соломин. В спектакле также заняты заслуженные артисты России Виктор Низовой, Владимир Носик, Глеб Подгородинский и другие исполнители.

Народных артистов России Бориса Невзорова и Людмилу Полякову можно будет увидеть в драме «Дети Ванюшина» С.А.Найденова 18 и 19 сентября.

Интересно, что 20 и 21 сентября в Казани состоится премьера спектакля Малого театра «Как обмануть государство?» Л.Вернея и Ж.Берра. Режиссер-постановщик — В.М.Бейлис. Московская премьера этого спектакля пройдет только 12 октября.

Комедией «Наследники Рабурдена» Э.Золя 22 и 23 сентября завершатся гастроли Малого театра в Казани. В главных ролях – народные артисты России Вячеслав Езепов, Эдуард Марцевич, Валерий Бабятинский, Людмила Титова и др.

Актер Малого театра, народный артист России Борис Клюев отметил на пресс-конференции, что за последнее время Казань изменилась в лучшую сторону.

«Наконец-то по вашим дорогам стало приятно ездить, а то в последний раз было ощущение, что как будто тут война только закончилась», — пошутил он.

Популярный актер сказал, что Малый театр привез свои последние, лучшие работы и выразил надежду, что они найдут отклик в сердцах казанского зрителя.

Директор Камаловского театра Ильфир Якупов сообщил, что билеты на спектакли Малого театра еще есть в продаже, но их осталось уже не так много.

«Казань – хороший, театральный город. Мы всегда с удовольствием приезжаем сюда и всегда привозим то, за что нам не бывает стыдно», — резюмировал Юрий Соломин.

Казань, 12 сентября, «Татар-информ», Люция Камалова

Сегодня, 13 сентября 16.00 в Малом зале Татарского государственного Академического театра им.Г.Камала состоится пресс-конференция, посвященная гастролям Государственного академического Малого театра в Казани. Напомним, гастроли пройдут с 14 по 23 сентября 2013 года на сцене театра им. Г.Камала.

ПРЕСС-КОНФЕРЕНЦИЯ В КАЗАНИ

Сегодня, 13 сентября 16.00 в Малом зале Татарского государственного Академического театра им.Г.Камала состоится пресс-конференция, посвященная гастролям Государственного академического Малого театра в Казани. Напомним, гастроли пройдут с 14 по 23 сентября 2013 года на сцене театра им. Г.Камала.

Участники пресс-конференции: Юрий Соломин — художественный руководитель Малого театра, народный артист СССР, лауреат Государственных премий России; Фарид Бикчантаев – главный режиссер Театра Камала, Заслуженный деятель искусств России и Татарстана, лауреат Госпремии им.Г.Тукая; Борис Клюев – актер Малого театра, народный артист России; Андрей Житинкин — режиссёр, народный артист России; Людмила Полякова – актриса Малого театра, народная артистка России.

Аккредитация на пресс-конференцию по электронному адресу: kamal_new@mail.ru . По вопросам интервью: Ольга Петренко 8-916-879-84-90, o-petrenko@mail.ru, Айгуль Давлетшина 89274407070.

10 октября Малый театр открывает свой 258-й сезон комедией А.C.Грибоедова «Горе от ума» в постановке С.В.Женовача. Полученные от показа этого спектакля деньги Малый театр перечислит на счет Meжрегиональной Ассоциации «Дальний Восток и Забайкалье» для помощи жителям районов, пострадавших от наводнения на Дальнем Востоке.

«Телеинформ», 10 сентября 2013 года

МАЛЫЙ ТЕАТР РОССИИ ПРЕДСТАВИТ НА СУД ИРКУТЯН ПОСТАНОВКУ «ДЕНЬ НА ДЕНЬ НЕ ПРИХОДИТСЯ» ПО ПЬЕСЕ ОСТРОВСКОГО

Международный фестиваль современной драматургии имени Александра Вампилова открывается в столице Приангарья завтра, 11 сентября. Первый день фестиваля ознаменуется спектаклем Малого театра России «День на день не приходится», поставленным по пьесе Александра Островского «Тяжелые дни».

«Несмотря на то, что до Иркутска из Москвы лететь далеко, мы приезжаем сюда с огромной радостью, в Иркутске нас всегда очень хорошо принимают. Большая традиция Малого театра – это связь с землей, с провинцией, с Сибирью в особенности. В провинции особенное ощущение особых людей, особого человеческого достоинства, особых дарований», – отметила на пресс-конференции заместитель художественного руководителя Малого театра Вера Максимова.

«Зритель в Иркутске особенный, не простой, очень требовательный и внимательный. Его нужно завоевывать. А вообще к Иркутску у нас отношение особое, это связано с Вампиловым, Распутиным, поэтому мы воспринимаем столицу Приангарья как культурный центр Сибири», – поделился режиссер Малого театра России Александр Коршунов.

К слову, Малый театр России приезжает в Иркутск уже в третий раз. Два предыдущих раза театр привозил в Иркутск спектакли также по пьесам Александра Островского – «Волки и овцы» и «Бедность – не порок».

«Без Островского Малого театра просто нет. Пьеса «День на день не приходится», которую мы завтра представим на суд иркутскому зрителю, довольно редкая. Она не часто играется, но мы ее очень любим. Островский для русского человека, для театра – это все. Нам дорога эта колоссальная литературная база», – поделилась своими мыслями Вера Максимова.

Александр Коршунов рассказал, что этот спектакль идет в Малом театре уже почти десять лет, причем на малой сцене. «Но мы часто ездили с ним и на гастроли, играли его на разных сценах – в Твери, Ульяновске», – сообщил режиссер, признавшись, что у него «особенное отношение к Островскому, это удивительно современный драматург, нужный и своевременный». Александр Коршунов процитировал слова брата драматурга: «Что меня больше всего удивляет в отзывах критиках об Александре Николаевиче – это та узкая бытовая мерка, с которой обыкновенно подходят к его произведениям, забывая о том, что он был поэт, и большой поэт – с настоящей хрустальной поэзией, какую встретишь у Пушкина». По мнению Александра Коршунова, эти слова как нельзя лучше характеризуют творчество драматурга.

Ведущие актеры Малого театра – это сам Александр Коршунов, Ольга Жевакина и Сергей Потапов. Говоря об Александре Коршунове, Вера Максимова отметила: «Александр Викторович – выдающийся современный русский эмоциональный актер и очень интересный, оригинальный режиссер, верный той традиции актерской режиссуры, когда актеры в спектаклях свободно дышится».

Ольга Жевакина отмечает, что спектакль «День на день не приходится» очень дорог для нее, так как для актрисы и ее партнера – Сергея Потапова – это были первые роли в театре.

Литературовед, театральный критик Елена Стрельцова резюмировала: «Участие Малого театра в Вампиловском фестивале – это одна из самых главных его традиций. Малый театр встраивается в современный театральный процесс на очень высоком, достойном уроне. Спектакли, которые ставит Александр Коршунов, держатся более дести лет. Островский – если не близнец, то очень близкий родственник Вампилова, или, если угодно, наоборот».

«Телеинформ», 10 сентября 2013 года

Фоторепортаж Дмитрия Бочарова

Смотреть фрагмент видеомоста

Видеомост между Государственным академическим театром драмы им. В.А.Савина и Государственным академическим Малым театром состоялся 9 сентября.

СТОЛИЦУ КОМИ ПОСЕТИТ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ МАЛЫЙ ТЕАТР РОССИИ

Смотреть фрагмент видеомоста

Видеомост между Государственным академическим театром драмы им. В.А.Савина и Государственным академическим Малым театром состоялся 9 сентября.

Напомним, с 27 сентября по 1 октября в в Сыктывкаре пройдет Северный театральный фестиваль, посвященный 150-летию со дня рождения К.С. Станиславского. В программе фестиваля — спектакли Государственного академического Малого театра России («Волки и овцы» А.Н. Островского, «Свадьба, свадьба, свадьба!» А.П. Чехова), а также ведущих драматических театров России: Кировского областного драматического театра («Провинциалка» И.С. Тургенева), Вологодского государственного драматического театра («Дом Бернарды Альбы» Г.Ф. Лорки) и Академического театра драмы им. В. Савина («Когда мы свободны» по пьесе А. Миллера «Смерть коммивояжера»).

Как отметил на пресс-конференции, прошедшей в формате телемоста, директор республиканского театра драмы Михаил Матвеев, фестиваль задумывался как мероприятие, которое соберет лучшие театральные коллективы северных регионов страны.

«С такой заявкой мы вышли на минкульт РФ и получили федеральный грант, правительство республики также поддержало проект», — отметил он.

Заместитель министра культуры Коми Марина Андреева заверила, что республика готова к встрече с гостями, билетов на спектакли практически не осталось. «Приложенные всеми нами усилия увенчались успехом, беспрецедентный по своему масштабу фестиваль станет огромным подарком республике. Хотелось бы верить, что мы стоим у истоков новой большой фестивальной традиции»,- подчеркнула она и выразила надежду, что Северный фестиваль станет традиционным.

На вопрос о том, почему для участия в фестивале Малый театр выбрал именно спектакли по произведениям А.Островского, художественный руководитель театра Юрий Соломин отметил, что эти постановки идут не один сезон и очень востребованы зрителем.

«Кроме того, поскольку наша сцена гораздо больше, чем ваша, не все спектакли могут быть представлены в Сыктывкаре. Мы же не думали, что вы нас будете приглашать. В следующий раз мы урежем свои спектакли»,- пошутил Ю.Соломин.

По его словам, эти классические постановки актуальны во все времена.

«Волки и овцы» — это и серьезно, и смешно. Это та же политика, бизнес, что и сейчас. Некоторые зрители будут думать, ага, вот откуда это все идет»,- отметил артист.

Артист Малого театра Борис Невзоров, который также примет участие в фестивале, рассказал, что уже бывал в Сыктывкаре с антрепризой.

«Сыктывкар выпадает из общего ряда городов, не имеющих собственного лица. У вас удивительно чистый воздух, несмотря на наличие лесоперерабатывающего производства. Мы просто пили этот воздух»,- подчеркнул актер и также обратил внимание на красивые пейзажи, открывающиеся из иллюминатора самолета.

ИА Комиинформ, 9 сентября 2913 года

Читать по теме:

Юрий Соломин сыктывкарским журналистам: «Драматургия держится на провинциальных театрах», КП, 9 сентября 2013 года

Народный артист России Борис Невзоров: «Сыктывкар — город с лицом», Портал PRO Город, 9 сентября 2013 года