Дорогие друзья! Начнем неделю с хорошего, с небольшой премьеры! Эту запись мы еще не публиковали, но сам спектакль, сошедший со сцены уже более 10 лет назад, конечно, памятен многим своим задором, искрометностью и злободневностью. В главной роли - народный артист России Василий Бочкарёв. Смотрим вместе!

«Звуковой архив Малого театра»

ВАСИЛИЙ БОЧКАРЕВ – ОГЮСТ МЕРКАДЕ В КОМЕДИИ ОНОРЕ ДЕ БАЛЬЗАКА «ДЕЛЕЦ»

В день творческого юбилея Василия Ивановича Бочкарева мы предлагаем вам послушать запись спектакля, в котором, по единодушному признанию зрителей, артист сыграл одну из лучших своих ролей…

«Звуковой архив Малого театра»

ВАСИЛИЙ БОЧКАРЕВ – ОГЮСТ МЕРКАДЕ В КОМЕДИИ ОНОРЕ ДЕ БАЛЬЗАКА «ДЕЛЕЦ»

В день творческого юбилея Василия Ивановича Бочкарева мы предлагаем вам послушать запись спектакля, в котором, по единодушному признанию зрителей, артист сыграл одну из лучших своих ролей…


Оноре де Бальзак

«ДЕЛЕЦ»

Комедия в 2-х действиях


Действие 1 (67 Мб)

Действие 2 (50 Мб)

ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ

Огюст Меркаде – В.И. Бочкарёв
Г-жа Меркаде – Т.Н. Лебедева
Жюли, их дочь – Е.М. Базарова
Адольф Минар, возлюблённый Жюли – С.А. Коршунов
Верделен, друг Меркады – В.А. Сафронов
Гуляр, кредитор Меркаде – Б.В. Клюев
Пьеркен, кредитор Меркаде – В.А. Коняев
Бредиф, домовладелец – В.В.Петров
Бершю, распорядитель на бирже – А.К. Вахтеров
Жюстен, слуга Меркаде – П.Д. Складчиков

Режиссер-постановщик – Владимир Драгунов
Художник-постановщик – Лариса Ломакина
Композитор – Григорий Гоберник

Мне посчастливилось работать с ним дважды – на спектаклях «Делец» и «Последняя жертва»...

ВАСИЛИЙ БОЧКАРЕВ ПОЗДРАВЛЯЕТ ВЛАДИМИРА ДРАГУНОВА

Я хочу поздравить с юбилеем Владимира Николаевича Драгунова. Мне посчастливилось работать с ним дважды – на спектаклях «Делец» и «Последняя жертва».

В пьесе «Последняя жертва» есть персонаж Наблюдатель, который, по замыслу режиссёра, сочиняет главную фотографию своей жизни. И я надеюсь, что мы, артисты, участвующие в его постановках, тоже запечатлены на фотографии жизни самого Владимира Николаевича.

Что можно противопоставить современному миру предательства, денег, лжи, чтобы он наконец остановился в гонке за мнимым самоутверждением? Только любовь. И во всех пьесах, которые ставит Владимир Драгунов, сквозной является тема любви и веры в человека.

Очень хочется поблагодарить его за помощь в работе. Моя «Золотая Маска» во многом является заслугой Владимира Николаевича и партнёров по спектаклю. Спасибо за терпение и поддержку!

Он не пропустил ни одного «Дельца» и «Последней жертвы», и в конце спектакля всегда благодарил господ артистов за проделанную работу. Присутствие режиссёра очень важно, оно помогает сосредоточиться на замысле.

На «Дельце» у нас было чистое содружество, спектакль сочиняли вместе. Для меня это очень важно. Владимир Николаевич доверяет артисту и всегда открыт к сотрудничеству.

Творческая сила его индивидуальности – в художественной простоте и ясности при раскрытии замысла автора пьесы, постановка которой в данный момент осуществляется. Автор никогда не является для Драгунова только лишь поводом для фантазий, когда режиссёр галлюцинирует собственным воображением. Владимир Николаевич всегда ищет сценические средства для выражения сокровеннейших мыслей драматурга, пытаясь проникнуть в самую суть пьесы и никогда не навязывая своих взглядов.

Я его воспринимаю как человека удивительно надёжного и порядочного. Я могу ему довериться и знаю, что получу откровенное, правдивое, может быть, и не всегда лицеприятное мнение.

Владимир Николаевич не знает, что такое время вне театра. А теперь он ещё и занимается педагогической деятельностью. Так что его студенты тоже присоединяются к этому поздравлению.

Спасибо за творческий такт и терпение, умение выслушать и вникнуть в предложения артистов! И особая благодарность за способность «растворяться» в исполнителе, в определённый момент помогая ему «взлететь».

Учитель Драгунова Андрей Александрович Гончаров говорил, что главная заповедь в режиссуре – «Человеку, о человеке, через человека». Режиссёр не имеет права уставать, значит, ему нужны здоровье и творческие силы, чего и хочется пожелать Владимиру Николаевичу.

Дай Бог удачи и радости в сердце!

С большой любовью и уважением,

Василий Бочкарёв

«Листая старые подшивки»

ЗАЙМЕМ У БАЛЬЗАКА НЕМНОГО ОПТИМИЗМА

Новый театральный сезон в Малом театре откроется премьерой комедии «Делец» по пьесе Оноре де Бальзака...

«Листая старые подшивки»

ЗАЙМЕМ У БАЛЬЗАКА НЕМНОГО ОПТИМИЗМА

Новый театральный сезон в Малом театре откроется премьерой комедии «Делец» по пьесе Оноре де Бальзака. Это не первое обращение к творчеству французского писателя». И наверное, не последнее. Неужели Бальзак современен? Об этом рассказывает режиссер Владимир ДРАГУНОВ.

Бальзаковская эпоха «смутное время». Что это значит, известно и всем нам. Меняется власть, отсутствует стабильность, то монархия берет верх, то революционеры пытаются установить республику... А самое главное во главу угла ставят деньги... Во всех человеческих отношениях любовных, дружеских, семейных, деловых между людьми встает денежный вопрос. И вот в эту эпоху Оноре де Бальзак пишет комедию «Делец» не для того, чтобы сурово обличить и зло высмеять нравы современного ему общества, а чтобы весело посмеяться и пошутить по поводу всего, что происходит вокруг.

Сценическая история этой пьесы невелика. Она впервые увидела свет уже после смерти Бальзака, хотя писатель и надеялся стать свидетелем ее успеха у парижан. В России же Бальзака ставят крайне редко, как прозаик он более известен, нежели как драматург. В его пьесах особый стиль: характеры проще, действия стремительнее, чем в романах... Бальзак-драматург добр и ироничен, он относится с симпатией к своим героям.

Мне кажется, что сегодня такой юмор уместнее всего. Мы живем тяжело и трудно, а Бальзак говорит нам: не надо отчаиваться, не надо опускать руки, как бы тяжело ни было. И в конце концов все будет хорошо. Таким настроением пронизана вся пьеса.

Россию трудно назвать оптимистической страной. И сегодня очень хочется занять у Бальзака немного оптимизма. Хочется немного французской легкости. Чехов говорил о разнице между французским и русским артистом о том, что француз может играть просто и легко, а русский даже в водевиле умудряется найти мировую скорбь и множество проблем. Конечно, мы не можем играть ни о чем, и в бальзаковской пьесе есть проблемы, но все-таки нужно, чтобы были и легкость, и свет.

Главного героя Меркаде играет Василий Бочкарев. Для Меркаде деньги не самое главное, но он любит свою семью и потому вынужден играть по существующим правилам. Роль его жены исполняет Татьяна Лебедева. Молодых героев играют Екатерина Базарова и Степан Коршунов это их дебют. В других ролях заняты такие замечательные артисты, как Борис Клюев, Анатолий Торопов, Виталий Коняев, Владимир Сафронов, Петр Складчиков и Александр Вахтеров.

Художник спектакля Лариса Ломакина, она работала над многими постановками в разных театрах страны, в антрепризе. Оформление, стилизация под бальзаковскую эпоху. Такую обстановку, как в доме Меркаде, можно и сегодня увидеть в доме богатого человека, который любит ретро. Мы же собираемся педантично и скрупулезно воссоздавать все бытовые детали, но хотим, чтобы чувствовался стиль и дух эпохи. Композитор Григорий Гоберник, которого зрители Малого театра хорошо знают по музыке к спектаклям «Коварство и любовь», «Лес» и другим.

Конечно, мир коммерции, о котором говорит Бальзак в своем «Дельце», известен далеко не каждому. Однако сегодня он все же гораздо понятнее нам, чем несколько лет назад. Еще недавно слова «биржа», «вкладчики», «финансовая пирамида» не говорили бы нам ни о чем. Теперь они на слуху у каждого, и герои Бальзака, живущие в этом непростом мире, подают нам пример стойкости и жизнелюбия.

Записала Ольга БУТКОВА.
«Российские вести», 07.06.2000

«Листая старые подшивки»

«ДЕЛЕЦ» ОН ВСЕГДА «ДЕЛЕЦ»

Прошли те времена, когда Малый театр следовал только традициям классической русской сцены. Сегодня в его репертуаре спектакли самые разные по стилям и жанрам. Последняя премьера — легкая, веселая, искристая, как бокал настоящего французского шампанского, комедия Оноре де Бальзака «Делец»...

«Листая старые подшивки»

«ДЕЛЕЦ» ОН ВСЕГДА «ДЕЛЕЦ»

Прошли те времена, когда Малый театр следовал только традициям классической русской сцены. Сегодня в его репертуаре спектакли самые разные по стилям и жанрам. Последняя премьера — легкая, веселая, искристая, как бокал настоящего французского шампанского, комедия Оноре де Бальзака «Делец».

Конечно, режиссер Владимир Драгунов, взявшись за постановку этой малоизвестной бальзаковской пьесы, руководствовался прежде всего соображениями актуальности. В центре — тема всевластия денег. «Сегодня эмоции упразднены — их место заняли деньги» или «При бедности невозможно никакое счастье. Зато нет такого несчастья, которое не смягчило бы богатство». Не правда ли, эти сентенции в сегодняшней России звучат весьма современно?

При всем при том спектакль Малого театра — вовсе не смелая и беспощадная сатира, не суровое обличение нынешних нравов и тем более не политический памфлет. То, что мы видим на сцене, — это веселая игра, в которой нет проигравших, мир, в котором нет злодеев, а все конфликты разрешаются сами собой. Как говорит исполнитель главной роли дельца — парижского коммерсанта Огюста Меркаде — народный артист России Василий Бочкарев, ключевыми словами в его работе над образом стали «игра, розыгрыш, мистификация, праздник».

Василию Ивановичу, кажется, подвластны все жанры. Он играет в исторических трагедиях царя Бориса и царевича Алексея, Расплюева в мюзикле по Сухово-Кобылину, а теперь и коммерсанта Меркаде во французской комедии. Здесь он создает непростой характер. С одной стороны, плут и аферист с романтической жилкой, временами мнит себя Наполеоном от коммерции, но с другой по словам самого актера, — «в первую очередь отец, а во вторую – делец». Артист, который щедро делится с нами радостью творчества, веселой импровизацией. Например, бальзаковские слова «Мое столовое серебро заложено. Что я положу на стол?» он домысливает так: «Неужели эти деревянные ложки, которые мы с тобой сперли из России?». А вот фраза «Эти деньги можно утроить, вложив в акции «Газпрома»? (Кстати, это очень близко к самому Бальзаку, который в пьесе написал: «газовой промышленности».)

Лирично и женственно играет Татьяна Лебедева жену героя, Жозефину, — совесть Огюста Меркаде. Нельзя не почувствовать то удовольствие, с которым заслуженные и народные артисты исполняют небольшие роли кредиторов. Весело, со вкусом и выдумкой играют Владимир Сафонов, Борис Клюев, Виталий Коняев, Владимир Дубровский. Перед корифеями не пасуют и юные артисты Катя Базарова и Степан Коршунов. Они ведут свой дуэт органично и непосредственно.

На этот раз режиссер спектакля Владимир Драгунов вовсе не «умер в актерах», как это принято в традициях Малого, а предложил зрителям множество остроумных находок. Удалась главная задача, которую он поставил перед собой: сломать рампу — барьер между артистами и зрительным залом. В этот вечер они прекрасно общались и понимали друг друга.

Татьяна СЕМАШКО
«Парламентская газета», 18.10.2000

27 января на сцене филиала Малого театра состоится 100-е представление спектакля «Делец» О. де Бальзака.

Начало спектакля – в 19 часов

СЦЕНА ФИЛИАЛА

Б.Ордынка, 69
телефон 237-31-81

27 января 2005 г.

100-Й СПЕКТАКЛЬ

Оноре де Бальзак
ДЕЛЕЦ
Комедия в 2 действиях

Перевод Е.Гунста
Сценическая версия Малого театра

В СПЕКТАКЛЕ ЗАНЯТЫ:
народные артисты России
лауреат Государственных премий России В.И.Бочкарёв(100), В.А.Коняев(100)
заслуженные артисты России
Д.Д.Кознов, В.В.Петров, В.А.Сафронов, П.Д.Складчиков(100), Е.Г.Харитонова
артисты
Е.М.Базарова(100), А.К.Вахтеров(100), С.А.Коршунов(100)
Режиссёр – В.Н.Драгунов
Художник – Л.С.Ломакина
Композитор – заслуженный деятель искусств России Г.Я.Гоберник
Консультант по истории Франции – И.Ю.Кудряшов
Помощники режиссёра – А.А.Гончарова, Г.И.Маркина
Художник по свету – С.В.Шухмин
Руководство художественно-постановочной частью – заслуженный работник культуры России В.Е.Барабашкин, Н.В.Фомин

Художественный руководитель театра — народный артист СССР Ю.М.СОЛОМИН
Начало спектакля – в 19 часов

ИНФОРМАЦИОННАЯ ПОДДЕРЖКА: газеты: «Труд», «Аргументы и Факты», «Центр Plus», радиокомпания «Маяк», «Yтро.ru»,

Касса театра основной сцены открыта – в будние дни с 10 час. до 20 час., в выходные дни с 10 час. до 19 час. Без перерыва на обед.
Касса театра филиала открыта – в будние дни с 12 час. до 19 час. 30 мин., в выходные дни с 10 час. до 18 час 30 мин. Перерыв с 15 час. до 16 час.

в филиале Малого театра состоится 100-е представление комедии Оноре де Бальзака «Делец».

Действительно ли «в наш век чувства упразднены, их заменили деньги»? Прямым или окольным путём легче всего достичь счастья?

27 января в филиале Малого театра состоится 100-е представление комедии Оноре де Бальзака «Делец».
Действительно ли «в наш век чувства упразднены, их заменили деньги»? Прямым или окольным путём легче всего достичь счастья? Обо всех этих вечно актуальных вопросах размышляет Малый театр вместе с Бальзаком. Раздумья становятся особенно занимательными благодаря французскому остроумию автора и неистощимой фантазии актёров — мастеров импровизации.
Поставил спектакль режиссёр Владимир Драгунов, художник – Лариса Ломакина, композитор – Григорий Гоберник. Роль коммерсанта Меркаде исполняет один из ведущих актёров Малого театра Василий Бочкарёв. В ролях — Татьяна Лебедева, Борис Клюев, Виталий Коняев, Владимир Сафронов, Екатерина Базарова, Степан Коршунов, Владимир Дубровский и другие.

Поздравляем всех участников и создателей этого спектакля!

12 октября мы поздравляем с Днем рождения режиссера Владимира Николаевича Драгунова, поставившего на сцене Малого театра такие любимые зрителями спектакли как «Царь Иоанн Грозный», «Делец», «Плащ кардинала».

Дальнейших Вам творческих успехов, Владимир Николаевич, вдохновения и удачи в реализации новых замыслов.

12 октября мы поздравляем с Днем рождения режиссера Владимира Николаевича Драгунова, поставившего на сцене Малого театра такие любимые зрителями спектакли как «Царь Иоанн Грозный», «Делец», «Плащ кардинала».
Человек творческой профессии всегда обладает своеобразным взглядом на мир. Но для режиссера создать «свой мир» в рамках широко известных литературных произведений – задача не из легких. Владимиру Николаевичу каждый раз удавалось с ней справиться, он умеет видеть сердцем, читать между строк и – творить свои, индивидуальные, но прозрачные параллели. Спектакли Драгунова – вдохновляют актеров и надолго запоминаются зрителям. Дальнейших Вам творческих успехов, Владимир Николаевич, вдохновения и удачи в реализации новых замыслов.

Интервью, которое мы предлагаем Вашему вниманию, вначале задумывалось, как ответы на вопросы посетителей нашего форума, адресованные Василию Ивановичу Бочкареву и содержащие замечания и пожелания к спектаклю «Делец».

«Смотрела «Делец». Роскошно играет В.И.Бочкарев, да и все остальные тоже…
Но только портят впечатления реплики о Газпроме и прочих реалиях сегодняшнего дня. Это выбивает из колеи и театрального духа действа».
[right">(Из отзыва о спектакле)[/right">

В.БОЧКАРЕВ. Что касается «Дельца» и некоторых замечаний по поводу моей реплики о «Газпроме» - так эта реприза есть и у Бальзака. Я позволил себе лишь только сократить «газовую промышленность», заменив на более емкое и актуальное сегодня - Газпром. Так что, в данном случае, все замечания – к прозорливому Бальзаку. Я бы хотел еще сказать о своих партнерах, которым я очень признателен. Потому что театр – это все-таки коллективное творчество. И любая реакция – будь то смех, или какая-то другая – она, конечно, исходит не от одного актера. Я бы хотел только одного – чтобы наше общение было как можно чаще. Отличительная черта театра в том, что каждый вечер – он неповторим. И мы занимаемся таким делом, которое уходит от сегодня. Завтра уже не будет ничего подобного. Поэтому, если вдруг вам не понравился какой-то спектакль, не спешите от него отворачиваться, а посмотрите его через некоторое время - в этом есть особое удовольствие. Это все-таки не кинематограф. И ни один спектакль не похож на другой.

- В этом и есть основное и главное отличие театра от кино?

В.БОЧКАРЕВ. Конечно. В спектакле нет фиксации. Он меняется даже по прошествии нескольких лет. Ведь все мы живые люди: кто-то из актеров становится старше, мудрее. Например, играл я в театре Бальзаминова и через некоторое время почувствовал, что играть эту роль больше не могу – просто потому, что стал старше… Я помню, как Евгений Павлович Леонов долгое время играл Лариосика в театре Станиславского в «Днях Турбиных». И ему было уже далеко за сорок. У него был смешной парик. И было видно, конечно, что это пожилой человек. Он даже не играл, а только чуть показывал Лариосика, намекал на него. Евгений Павлович, конечно, был великий мастер. И вот этот намек на Лариосика - он, конечно, дорогого стоил… Есть роли, которые начинаешь понимать и чувствовать только по прошествии нескольких спектаклей. Сыграть поверхностно их невозможно, а глубина появляется только тогда, когда есть возможность постоянно совершенствоваться в роли. Поэтому, мне кажется, что репетиции уже идущих спектаклей не должны прекращаться. Я за то, чтобы спектакли обновлялись время от времени. И, учитывая замечания, обновлялись бы актерские задачи и приспособления. Потому что спектакли изнашиваются и свежий воздух им просто необходим. Взять того же «Дельца». Конечно же, спектакль изменился за то время, которое он идет. Со временем, может быть, появилось много лишнего, но вместе с тем, появилось и много ценного – и тут помог зритель, который активно реагирует. Зритель воспринял - актер стремится зафиксировать момент. Два, три спектакля на этом продержится, а потом утрачивается это, но появляется что-то другое, новое. Естественно, партитура спектакля меняется – по сравнению с той партитурой, в которой был выпущен премьерный спектакль. Так что, репетировать уже идущий спектакль – очень полезно и актеру, и самому театру.

- Вернемся к «Дельцу». Ваша реплика «Кто в наше время не мечтает стать президентом?» вызывает неизменно смех в зрительном зале

В.БОЧКАРЕВ. Опять же, это есть у Бальзака. Однажды мы играли в тот день, когда были президентские выборы. Ну, я и добавил одно слово. Получилось - «Кто сегодня не мечтает стать президентом?».

- Именно этот спектакль допускает такие вольности со стороны актеров?

В.БОЧКАРЕВ. Да, именно «Делец». И этот импровизационный ход – он был заложен с самого начала. Здесь надо отдать должное режиссеру Владимиру Николаевичу Драгунову, который изначально нам это позволил. Конечно, существуют определенные рамки. Иначе, в этой свободе можно далеко зайти. Но момент внутренней провокации, подначивания партнера и зрителей - это должно быть обязательно, потому что это комедия. Она должна быть очень живой и современной. Самое замечательное и самое трудное – когда спектакль сделан так, что ты не видишь, что это спектакль. Когда нет имитации чувств. Зритель стал умный и опытный. Он высчитывает то, что будет, по крайней мере, на три-четыре шага вперед. И ему это скучно. Но, если его держат в напряжении и предлагают «работать» каждую секунду вместе с актерами - мне кажется, что именно в этом театр. Говорят, что в этом истоки площадного театра. И в «Дельце» присутствует такой карнавальный ход, когда стирается грань между зрительным залом и актерами - насколько возможно, конечно. Я думаю, что и старики Малого этим пользовались в свое время. Потому что те пьесы, которые были написаны Островским – они были их жизнью. Они были очень современны. И Садовский говорил со сцены тем языком, на котором говорили на улице. И это было здорово! Ведь простота – это высшее, что есть в театре. Это от сердца к сердцу. От души к душе. Радость донести до зрителя. Люди сопоставляют, думают, реагируют, выходят из зрительного зала обновленные. Для меня – это счастье. Так было в «Свадьбе Кречинского», когда из зала шел понимающий нас смех – не просто гогот. Зал правильно реагировал на ту партитуру, которую точно выстроил режиссер этого спектакля Виталий Мефодьевич Соломин. В традициях Малого театра всегда существовала радостная направленность на встречу со зрителем. Культивировалось праздничное отношение к каждому вечеру, когда зритель приходит в театр. И, что самое главное - что всегда отличало актеров Малого театра – доверительность актера к зрителю.
О доверии актеров и зрителей можно очень много рассказывать. Основной принцип – это получение радости. И мы должны помочь зрителю видеть эту радость. А когда человек радуется – он ближе к самому себе. И вот, в разрушении этих самых заборов, которые мы сами же и нагородили, и которые нам мешают осознать, что мы едины – в этом я вижу современную задачу театра.

20 марта в спектакле «Тайны мадридского двора» Наталья Верещенко впервые исполнит роль Элеоноры Австрийской.

21 марта в спектакле «На всякого мудреца довольно простоты» Борис Клюев впервые исполнит роль Крутицкого.

Дмитрий Кознов исполнит роль Гуляра в спектакле «Делец»

Вводы:

20 марта в спектакле «Тайны мадридского двора» Наталья Верещенко впервые исполнит роль Элеоноры Австрийской.

21 марта в спектакле «На всякого мудреца довольно простоты» Борис Клюев впервые исполнит роль Крутицкого.

Дмитрий Кознов исполнит роль Гуляра в спектакле «Делец»

Актёры занятые в спектаклях 20 и 21 марта 2004 года.

20 марта, основная сцена, «Три сестры»: И.В.Иванова, А.И.Охлупина, О.Л.Пашкова, В.В.Андреева, Г.Я.Дёмина, Л.С.Аникеева, А.В.Клюквин, В.К.Бабятинский, А.Ю.Ермаков, Э.Е.Марцевич, Г.В.Подгородинский, В.А.Низовой, С.А.Коршунов, Д.А.Жулин, А.С.Кудинович, А.Т.Манке.

20 марта, сцена на Б.Ордынке, «Тайны мадридского двора»: Н.Н.Верещенко, Е.М.Базарова, Е.Г.Харитонова, Г.Г.Микшун, Н.П.Швец(2 роли), Ю.В.Сафронова, Д.Н.Подгорная, О.В.Молочная, В.И.Езепов, А.В.Вершинин, К.В.Демин, О.В.Доброван, В.Г.Зотов, А.Н.Анохин, Д.Н.Солодовник, Малец, В.А.Андрианов, Е.В.Арановский.

20 марта, малая сцена на Б.Ордынке, «День на день не приходится»: И.В.Тельпугова, Е.О.Дмитриева, О.Г.Жевакина, Л.В.Ещенко, А.В.Коршунов, В.А.Борцов, студ.И.С.Потапов, Г.А.Дронов, В.В.Дахненко, В.А.Дубровский, Д.Н.Зеничев.

21 марта, основная сцена, утро, «Недоросль» спектакль: Л.П.Полякова, К.Е.Блохина, Д.Н.Подгорная, Е.А.Кулешова, Н.В.Казинас, Г.Ю.Оболенский, Д.Н.Солодовник, О.С.Мартьянов, В.А.Сафронов, О.В.Доброван, Д.Д.Кознов, С.А.Вещев, А.М.Торопов, А.С.Кудинович, А.Т.Манке, А.К.Вахтеров, В.А.Ильичев.

21 марта, основная сцена, вечер, «На всякого мудреца довольно простоты»: Л.Г.Кичанова, И.В.Муравьёва, Э.А.Быстрицкая, О.Л.Пашкова, Г.Г.Микшун, А.М.Жарова, Н.П.Швец, А.В.Вершинин, А.С.Потапов, Б.В.Клюев, А.В.Клюквин, Г.А.Дронов, А.Ю.Ермаков, П.В.Абрамов, А.Т.Манке, И.С.Григорьев.

21 марта, сцена на Б.Ордынке, утро, «Снежная Королева»: В.В.Андреева, Е.М.Солодова, Л.В.Юдина, Т.Н.Рыжова, Е.О.Дмитриева, О.Л.Пашкова, З.Е.Андреева, В.Б.Носик, Г.В.Подгородинский, В.В.Дахненко, П.Д.Складчиков, Д.Н.Зеничев, В.В.Бунаков, П.В.Абрамов, студ.Марин, студ.Беленький.

21 марта, сцена на Б.Ордынке, вечер, «Корсиканка»: Е.К.Глушенко, В.А.Баринов, Б.В.Клюев, В.А.Коняев, Д.Н.Зеничев, В.А.Дубровский, П.Д.Складчиков.

ВНИМАНИЕ! Изменения в репертуаре:

Сегодня, 24 февраля, вместо спектакля «Усилия любви» У.Шекпира состоится спектакль «Делец» О. де Бальзака.