6 февраля на Сцене на Ордынке пойдёт спектакль «Тайны Мадридского двора» Э. Скриба, Е. Легуве (вместо спектакля «Бедность не порок»).

Купленные билеты действительны для просмотра спектакля «Тайны Мадридского двора». Все билеты, приобретенные через сайт Малого театра, вы можете самостоятельно вернуть до начала спектакля, перейдя по следующей ссылке: https://www.maly.ru/tickets/refund.

Полная стоимость билетов будет возвращена на банковскую карту, использованную при оплате в установленные банком сроки. Возврат билетов, приобретенных в кассах Малого театра, осуществляется только в кассах театра до начала мероприятия.

Приносим извинения за доставленные неудобства!

В ноябре 2024 г. мы огласили имена победителей первого конкурса драматургии, проводимого Малым театром – «Пьесы для Малого театра». Конкурс проведён к юбилею Победы в Великой Отечественной войне, заявленная тема – «Мировая - Мировая (1914-1945 гг.)». К участию в конкурсе допускались заявки с синопсисами пьес, посвященных событиям, связанным с Первой и Второй мировыми войнами.

Трём победителям было предложено доработать пьесы до 20 февраля. В апреле пройдут публичные читки с участием зрителей. Сегодня же мы предлагаем вам познакомиться с тремя финалистами.

Первый финалист – драматург и сценарист Анна Андреевна Гейжан. Окончила сценарно-киноведческий факультет ВГИКа, а также Государственный Университет Управления по специальности «Мировая экономика». Автор пьес для театра, сценариев фильмов, телесериалов, а также анимационных фильмов и
сериалов. Её пьесы были поставлены в «Центре Драматургии и Режиссуры», Центральном Академическом театре Российской Армии, МХАТе им. М. Горького, Электротеатре Станиславский и других. Пьесы Анны Александровны отметили жюри многих драматургических и литературных конкурсов: «Действующие лица», «Любимовка», «Ремарка», Волошинский конкурс и др.

Свою пьесу «Почтальон из Николаевки» Анна Гейжан описала так: «Это история о сохранении памяти о героях. Пока мы о них помним – они продолжают жить в наших сердцах. Это история о письмах с фронта, тех долгожданных весточках, которыми жили все близкие воинов. Это история о мальчишках в военные годы, которым пришлось повзрослеть раньше времени». При написании пьесы автор взяла за основу реальные письма с фронта.

Второй финалист – Григорий Александрович Быстрицкий, член Союза писателей РФ и заслуженный геолог РФ. С 1968 года сорок лет занимался сейсморазведкой арктических районов Тюменской области. Первооткрыватель нефтегазоконденсатных месторождений, кандидат геолого-минералогических наук. Лауреат и участник нескольких национальных литературных премий, в том числе конкурса коротких пьес Литературного института им. А.М. Горького, конкурса пьес малого формата «Маршал Жуков» Театра Российской армии, драматургического конкурса «Москва и москвичи» Театра им. Моссовета и др.

Будущую пьесу «Бесячий остров» Григорий Александрович описывает как «трагическую историю любви совершенно разных по воспитанию, социальному статусу, характерам, менталитету и взглядам молодых людей на фоне надвигающейся Первой мировой войны».

Третий финалист нашего конкурса – Рыжков Павел Александрович. Окончил Курский государственный педагогический университет в 1997 году. Работал учителем русского языка и литературы, корреспондентом различных СМИ, освещая преимущественно события военно-патриотической тематики. С 2022 года работает заведующим центром краеведческой информации Центральной городской библиотеки имени Ф. А. Семёнова.

События пьесы Павла Александровича «Зона огня» разворачиваются в его родном городе в 1943 году: «Родился я в Курске в 1975 году, когда в каждом дворе в любой день можно было встретить нестарых ещё людей с неброским памятным знаком «25 лет Победы» на пиджаке, – фронтовики обычно больше ничего из наград и не надевали. Разминуться с темой будущей пьесы было невозможно: как раз на месте моего дома, на тогдашней улице Выгонной (окраинной, как видно из названия) в годы войны защищали город от нескончаемых немецких авианалётов бойцы 254-го Краснознамённого зенитно-артиллерийского полка. То же и с военными госпиталями: один из них в 1943-м работал в моей родной школе, другой - в здании замечательной Центральной городской библиотеки имени Ф. А. Семёнова, где я продолжаю заниматься краеведческими поисками. Ведь в Курске было столько раненых, что медики бились за их жизнь всюду, где уцелели хотя бы стены...»

Желаем успеха всем авторам и с нетерпением ждём читок, на которых будут представлены финальные варианты пьес!

Дорогие друзья!

6 февраля в 21:20 после спектакля «Большая тройка (Ялта-45)» состоится первая в 2025 году встреча-обсуждение спектакля в рамках программы «Диалог времен».

«Диалог времен» – творческая программа для молодого поколения зрителей . После просмотра спектакля молодые люди до 30 лет могут принять участие во встрече с артистами и режиссёром: обсудить спектакль, задать вопросы, подискутировать, поделиться мнением на поднятые в спектакле темы, провести параллели с сегодняшним днем.

6 февраля в 21:20 после спектакля мы приглашаем зрителей спектакля «Большая тройка (Ялта-45)», показ которого в этот день приурочен к 80-летию Ялтинской конференции, на обсуждение постановки. В ней примут участие исполнители главных ролей – Василий Бочкарев, Валерий Афанасьев, Владимир Носик, режиссёр спектакля Андрей Житинкин и главный режиссёр Малого театра Алексей Дубровский.

Спектакль, посвященный Ялтинской конференции 1945 года, был поставлен в 2020 году к 75-летию Победы в Великой Отечественной войне. Он продолжает традицию постановок Малого театра на историческую тему. В «Большой тройке» по пьесе шведского драматурга Лукаса Свенссона повествуется о ключевом событии окончания Войны – переговорах между лидерами трех держав, вершивших судьбу мира, о закулисной игре этой конференции, личных мотивах и переживаниях.

У зрителей будет возможность обсудить спектакль, задать вопросы и узнать, как ставился спектакль и в чем была сложность работы над ним.

Для посещения мероприятия требуется регистрация.

РЕГИСТРАЦИЯ

2 февраля на Малой сцене в спектакле «Доходное место» А.Н. Островского роль Слуги впервые сыграет Евгений Арановский. Желаем успеха!

1 февраля исполняется 50 лет служения сцене Малого театра Натальи Пантелеймоновны Швец.

На сцену Малого театра она вышла еще будучи студенткой, сыграв Эржике («Пропасть» И.Дарваша) и став первой исполнительницей роли княжны Мстиславской в легендарном спектакле «Царь Федор Иоаннович» А.К. Толстого.

К каждой своей работе артистка подходит как к определенному этапу в жизни, потому все: и крупные и эпизодические сцены — исполнены ею мастерски. Наталью Швец отличает искреннее, серьезное отношение к профессии, большое сценическое обаяние, творческая фантазия, безупречный художественный вкус.

Мы рады поздравить Наталью Пантелеймоновну с творческим юбилеем! Желаем ей здоровья, счастья и новых ролей! Пусть Ваш талант ещё долгие годы приносит радость зрителям Малого театра!

[GALLERY:863]

1 февраля исполняется 50 лет служения сцене Малого театра Андрея Трифоновича Манке.

На сегодняшний день в творческом активе исполнителя более 80 ролей. Все они отмечены удивительной искренностью и правдивостью, обаянием и тонким художественным вкусом. Высокий профессионализм Андрея Трифоновича, его преданность искусству позволяют артисту на небольшом материале создавать яркие, запоминающиеся образы.

От всего сердца поздравляем с этой прекрасной датой, желаем счастья, здоровья и вдохновения! Пусть каждый Ваш выход на родную сцену Малого театра продолжает приносить радость!

[GALLERY:862]

Ведущий программы «Новости. Театр», доктор искусствоведения Дмитрий Трубочкин вместе с приглашённым экспертом – театроведом и театральным критиком Ольгой Егошиной – обсуждают премьеру Малого театра «Лев Гурыч Синичкин, или Провинциальная дебютантка». Вы узнаете много интересного о спектакле: оправданы ли изменения в тексте водевиля? видим ли мы на сцене лишь образ старого театра или нечто большее? чем удивляет постановка?

Приятного просмотра!

https://smotrim.ru/video/2922034

Дорогие друзья! До премьеры спектакля «Без вины виноватые» осталось совсем немного времени - уже 22 февраля первые зрители смогут увидеть этот спектакль.

Эта постановка очень важна как для театра, так и лично для режиссёра-постановщика, народного артиста России Владимира Бейлиса.

Владимир Бейлис: «В Островского я влюблён, он гений. Сколько в его произведениях ассоциаций с сегодняшним днём - через настоящее драматург видел будущее. Комедия «Без вины виноватые», поднимая столь важные сегодня вопросы взаимоотношений в семье, имеет воспитательное значение. Инициатором постановки был Юрий Мефодьевич Соломин, заразивший меня мечтой воплотить эту пьесу на сцене. На протяжении нескольких лет работы над текстом менялись подходы, но тема материнской любви, волновавшая тогда, осталась.

У нас была идея повторить сюжет Островского – пригласить известную актрису из другого театра на главную роль, чтобы возникла сама атмосфера произведения. В спектакле образ Кручининой создает ведущая артистка Театра им. Евг. Вахтангова, заслуженная артистка России Лидия Вележева.

В пьесе Кручинина стала артисткой, Незнамов – артистом, и все происходит в театре. Театр – это магнит, который всех притягивает, и место, где разворачиваются события. В современном театральном мире по-прежнему есть место историям о любви, ревности и соперничестве. Вместе с режиссёром Станиславом Сошниковым, художником-постановщиком Виктором Герасименко, композитором Кузьмой Бодровым, режиссёром по пластике Еленой Каралашвили и всей постановочной группой мы решили воспеть артистов, которых так любил Островский».

С большим интересом мы наблюдаем, как режиссёрский замысел обретает своё воплощение на сцене. На одной из репетиций побывал наш фотограф Евгений Люлюкин. И сегодня мы с радостью делимся с вами этими фотографиями.

Билеты на премьеру уже в продаже. Ближайшие спектакли: 22 и 28 февраля, 14 и 28 марта, 13 и 20 апреля.

[GALLERY:861]

1 февраля на Основной сцене в спектакле «Лев Гурыч Синичкин, или Провинциальная дебютантка» Д.Т. Ленского роль Человека от театра впервые сыграет Алексей Анохин. Желаем успеха!

Дорогие друзья!

В честь 165-летия со дня рождения Антона Павловича Чехова мы подготовили для вас сюрприз: 31 января в 19:00 на нашей официальной странице ВКонтакте состоится показ знаковой премьеры прошлого сезона – «Мой нежный зверь» по повести Чехова «Драма на охоте» в постановке Андрея Житинкина. Видео будет доступно к просмотру в течение 24 часов.

Антон Павлович – один из самых популярных писателей не только в России, но и в мире: в его персонажах люди XXI века узнают себя, а переживания героев близки и понятны каждому.

Андрей Житинкин: «"Драма на охоте" – одно из первых крупных прозаических произведений Чехова после юморесок и газетных фельетонов. Чистой воды детектив, закрученный вокруг любви и убийства. Но, главное – это искусно выстроенная литературная игра с читателем, которому предстоит не только вычислить убийцу, но и разгадать, что главный герой вычеркнул из своего повествования. Так что повесть по сути представляет собой детектив в детективе – литературный внутри уголовного... Здесь все охотятся друг за другом и у каждого охотника своя "дичь". Судебный следователь Камышев в очень точном исполнении Андрея Чернышова охотится за красавицами, пополняя и без того внушительный "донжуанский список", которым можно козырнуть в своём окружении. Его несчастная "добыча" Наденька – Варваре Андреевой удаётся показать всю глубину её отчаяния – пытается поймать и приручить неверного возлюбленного. Ветреный граф Карнеев в исполнении Александра Вершинина пребывает в вечной погоне за удовольствиями. Даже Урбенин, жертва из жертв, которого играет Александр Клюквин, тоже "охотится" – за призраком чистой, бескорыстной любви. У Бунина, одного из любимых авторов самого Чехова, есть фантастическая фраза: "В любви столько звериного!" Я настраивал актёров на то, что эту историю нельзя играть умозрительно – только через страсть, затмевающую разум».

В ролях: народные артисты России Валерий Афанасьев, Валерий Бабятинский, Александр Вершинин, Сергей Еремеев, Александр Клюквин, Владимир Сафронов, заслуженные артисты России Варвара Андреева, Екатерина Базарова, Пётр Складчиков, актёры Владимир Алексеев, Сергей Видинеев, Александр Волков, Аксиния Пустыльникова, Максим Путинцев, Андрей Чернышов, Варвара Шаталова.

Также ждём вас на спектакле «Мой нежный зверь» в Малом театре! Ближайшие показы состоятся 30 января, 15 февраля и 22 марта.

Новогодние праздники прошли, но сюрпризы продолжаются! 28 января перед спектаклем «Физики» исполнитель главной роли Никита Панфилов встретился с 12-летним Вадимом Титовым из Петрозаводска. Шар с его желанием увидеться с артистом выбрал в рамках Всероссийской акции «Ёлка желаний» первый заместитель председателя Правительства РФ Денис Мантуров перед Новым годом.

Всероссийская акция «Елка желаний» проводится ежегодно с 2018 года при поддержке Федерального агентства по делам молодежи. Цель акции - дарить новогодние подарки детям, оказавшимся в трудной жизненной ситуации.

Вадим занимается в театральной студии, является лауреатом чтецких конкурсов. Он очень открытый и лучезарный мальчишка. Подготовил серьезные вопросы, волновался и бесконечно был рад. Поговорили с Никитой Панфиловым о профессии, книгах и фильмах. Программку с автографом артиста Вадим собирается вставить в рамку. В антракте все участники спектакля расписались в программке и оставили свои пожелания Вадиму. На последнем фото - слова благодарности от мамы Вадима.

Желаем Вадиму успеха! И всем нашим зрителям пожелаем продолжать верить в чудеса и не бояться мечтать!

[GALLERY:860]

Лучше быть на выходах в Малом, чем на главных ролях в среднем!

Водевиль, как известно, жанр лёгкий — я бы даже сказала, наилегчайший. Берётся комедийная пьеса с весьма незамысловатым сюжетом, добавляется россыпь простеньких куплетов и танцевальных номеров — и вот уже готово увеселение для почтеннейшей публики. Казалось бы, водевили уже давно неактуальны — сей жанр развился во Франции в 18 веке, в России обрёл огромную популярность в веке 19-м… И во второй половине этого же века началось увядание водевиля — его заменила оперетта.

И сама оперетта уже сдала свои позиции мюзиклам, и вся театральная жизнь давно уже течёт по иным законам, нежели прежде, а Малый театр, невзирая ни на что, презентует зрителям самый настоящий водевиль под названием «Лев Гурыч Синичкин, или Провинциальная дебютантка».

Приурочена премьера к 200-летию исторического здания Малого театра (собственно, тому самому, в котором и идёт спектакль). И вполне закономерно: автор водевиля, Дмитрий Тимофеевич Ленский, был не только весьма плодовитым драматургом, но и актёром Малого театра (он даже стал первым в Москве исполнителем роли Хлестакова). Водевиль «Лев Гурыч Синичкин, или Провинциальная дебютантка» был написан в 1839 году и тогда же впервые поставлен — в Москве, в помещении Большого театра (причём, автор сыграл роль князя Ветринского).

Правда, если уж придерживаться истины во всём, нужно признать, что «Лев Гурыч», по факту, это перевод французского водевиля Le Père de la debutante («Отец дебютантки»). Обычное явление: своих сочинений не хватало, потому массово переводились иностранные. Только наши русские драматурги не могли довольствоваться функцией простых толмачей и добавляли пьесам наших, всем понятных, типично русских черт: изменялись имена персонажей, какие-то приметы быта, расхожие выражения… И в итоге водевиль «русифицировался» настолько сильно, что становился практически отдельным, самоценным произведением. Именно так случилось с переводом Д.Т, Ленского, который (совершенно по праву) считается авторской пьесой.

Оно и понятно: речь в водевиле шла о театре, об актёрских буднях и интригах внутри «творческого коммьюнити». Ленский, сам являясь артистом, был во всех этих темах, как рыба в воде. И вполне логично, что внутренняя кухня французского театра была заменена повествованием о театре русском — причём, пусть автор и завуалировал истину, сообщив, что всё, де, происходит в некоем провинциальном театре, но зрители 19 века понимали, что смотрят доброжелательную, но едкую пародию на театры столичные — санкт-петербургские и московские.

А для нас над сценической версией водевиля потрудился Сергей Плотов, и это, по факту, снова самостоятельное драматическое произведение, а не просто адаптация текста Ленского к современным условиям. Театральные реалии ещё раз трансформировались, став ближе к нынешним, диалоги пополнились огромным количеством цитат из классических и не очень произведений (что смотрится данью «оригиналу» Ленского, в пьесе которого уже присутствовало множество подобных цитат), были написаны новые песни (композитором стал народный артист РФ Александр Чайковский) — да и в целом драматургический материал приобрёл композицию, приятную и понятную зрителям 21 века, усовершенствовался и окреп, но смысловое зерно не утратил, а лёгкого приятного юмора значительно прибавил.
Сюжет спектакля покажется многим знакомым (нечто подобное было воплощено в самых различных произведениях множество раз — но Ленский и французские авторы «Отца дебютантки» стали первопроходцами): провинциальный актёр Лев Гурыч Синичкин (народный артист РФ Виктор Низовой) стремится устроить на подмостки свою дочь Лизу (Екатерина Гревцева). Этой идее противостоит бравый гусар князь Ветринский (Андрей Чернышов / Дмитрий Кривошеев), которому пришлась по душе Лиза, и он задумал увезти девушку в своё имение.

В местном театре репетируется спектакль «Алонсо и Хуанита». Премьера уже вечером, все билеты распроданы. И никто не собирается брать в труппу Лизу, которую любящий папа привёл на прослушивание. Но у Синичкина есть надёжный план!

Стараниями Льва Гурыча — и при помощи помощника режиссёра Трифона (Александр Никифоров) — прима труппы Раиса Минишна Сурмилова (Анастасия Дубровская) упархивает прочь, в объятия любви (как ей думается), и спектакль под угрозой… Но Лиза знает всю роль Сурмиловой, она может выйти на сцену и дебютировать! Осталось только убедить директора театра Константина Петровича Пустославского (народный артист России Александр Клюквин), режиссёра Владимира Ивановича Налимова-Сомова (Михаил Фоменко), драматурга Фёдора Михайловича Борзикова (Михаил Мартьянов) и мецената графа Зефирова (народный артист РФ Валерий Афанасьев) в таланте юной Синичкиной — ну, и попутно разобраться с интригами князя Ветринского и примы Сурмиловой, которые никак не хотят допустить «выскочку» до подмостков.

И вот, после целого каскада гэгов и абсолютно анекдотических ситуаций (и, надо признать, что, несмотря на всю простоту сюжета, каждый новый его поворот довольно-таки непредсказуем), наступает счастливый финал — ожидаемый, ибо жанр предполагает только хэппи-энд, но довольно внезапный с точки зрения авторских решений.

А главное — что, при всей иронии и массе шуточек в адрес храма Мельпомены, в каждой строке пьесы звучит практически гимн Театру, признание ему в любви. И, когда на поклоны выйдут не только работники «цехов» (костюмер, гримёр, бутафор, осветитель, кассир, извозчик) согласно доверенным им ролям, но и самые настоящие служащие театрального закулисья, захочется встать и аплодировать им стоя. И я признаюсь, что многие зрители не сдерживали данного порыва.

Режиссёр-постановщик, заслуженный артист РФ Алексей Дубровский, сохранил в спектакле легчайший, хулиганский, праздничный характер пьесы, создав вместе с артистами целое созвездие великолепных персонажей (что интересно — для водевиля весьма многомерных, ибо Сурмилова тут — отнюдь не бесталанная стерва, хоть и обладает сложным характером, а Лиза — ну точно не стопроцентно положительная героиня, а хитренькая бестия). Как всегда, великолепна сценография заслуженного художника РФ Максима Обрезкова, прекрасны костюмы Ольги Поликарповой, традиционно на высоте световой дизайн Ивана Виноградова.

И, хоть мы говорим о театре драматическом, очень хороша танцевальная составляющая — причём, хореограф Андрей Глущенко-Молчанов отмечал, что пытался пощадить артистов и не слишком усложнять свою постановку, но молодёжь Малого, а также студенты ВТУ им. М. С. Щепкина, работающие в ансамбле спектакля, равно как и звёзды театра просили придумать нечто интересное и необычное, абсолютно не пугаясь никаких вызовов.

Что же касается пения, то здесь не всё так гладко. Впрочем, педагог по вокалу, народная артистка РФ Ирина Долженко, отлично потрудилась даже над теми, кто не поёт совершенно, и добилась от каждого вполне уверенного актёрского вокала, что главное для меня — чистого (непопадание в ноты я бы не пережила). Впрочем, большая часть песен доставит вам удовольствие безо всяких оговорок, и кое-какие мне даже показались неоправданно короткими — я бы послушала и посмотрела на эту феерию подольше.

Итак, к 200-летию здания Малого театра нам с вами, зрителям, подарили спектакль в жанре 200-летней выдержки. И тут тот случай, когда, как хорошее вино, с годами история стала только лучше и крепче. «Лев Гурыч Синичкин, или Провинциальная дебютантка» — это два с половиной часа чистого восторга, возможность отдохнуть душой, похихикать и, переживая за героев (ибо ну каждый же раз у них всё задуманное почти срывается!), добраться вмести с ними до финала и радостно аплодировать — так, что начинают болеть ладони.

Настоящая любовь не подразумевает слепого обожания: ты видишь все минусы объекта «поклонения», но от этого твои чувства могут быть даже сильнее. Так и с Театром: и герои премьеры Малого, и все реальные артисты и служащие цехов, и мы, простые зрители, не надевая никаких розовых очков, испытываем сильнейшую страсть к искусству Мельпомены. Почему? Приходите на водевиль Малого театра, и вы это, я уверена, поймёте!

Ирина Петровская-Мишина, Musecube, 20.01.2025

https://musecube.org/otchet/otchet-theatre/lev-gur...

25 января в Государственном Кремлёвском дворце праздничным концертом МГУ с размахом отпраздновал своё 270-летие. Концертная программа была насыщенной – многие именитые творческие коллективы, известные артисты и выдающиеся выпускники захотели поздравить старейший русский университет. За несколько часов концерта зрители смогли проследить историю Московского университета с даты его основания.

Конечно же, Малый театр принял участие в этом празднике, посвящённом роли Университета в развитии образования, науки и культуры. Главный режиссёр Малого театра Алексей Дубровский поздравил МГУ от имени театра и отметил, что труппа нашего театра берёт своё начало от Вольного русского театра при Университете. Далее на сцену Кремлёвского дворца вышла сама Императрица Елизавета Петровна (в исполнении народной артистки России Светланы Амановой), сопровождаемая придворными: величественный бал-полонез под музыку П.И. Чайковского завершился объявлением Указа, положившего начало Московскому университету.

Ещё раз поздравляем МГУ с юбилеем!

Фото – Алла Четверикова

[GALLERY:859]

Уважаемые зрители!
26 января на Сцене в Когалыме по техническим причинам был отменён спектакль «Бесприданница» А.Н. Островского в 18:00

Возврат средств за билеты, приобретенные через сайт Малого театра, будет произведён автоматически.

Полная стоимость билетов будет возвращена на банковскую карту, использованную при оплате в установленные банком сроки.

Для возврата билетов, приобретённых в кассе театра, необходимо обратиться по месту покупки.

Приносим извинения за доставленные неудобства!

26 января на Сцене на Ордынке в спектакле «Недоросль» Д.И. Фонвизина роль Кутейкина впервые сыграет Алэн Салтыков.

Желаем успеха!

Виктор Андрианов В окончил Высшее театральное училище им. М.С.Щепкина (курс В.И.Коршунова) в 1976 году. Долгое время служил в Московском областном ТЮЗе, на сцене которого сыграл знаковые роли отечественного и мирового репертуара.

С 2003 года Виктор Алексеевич – актёр Малого театра. Дарование артиста сродни чаплиновскому – его герои, на первый взгляд, такие смешные и нелепые, неизменно вызывают наше сочувствие. Андрианова отличают великолепная органика, психологизм и внимание к мельчайшим деталям, выразительная пластика, блестящий артистизм, тонкое чувство комического. Наши зрители полюбили его столь разных, но бесконечно обаятельных героев. Сегодня он выйдет на сцену в спектакле «Свадьба, свадьба, свадьба!»

От всего сердца поздравляем Виктора Алексеевича с Днём рождения! Желаем ему прекрасного настроения, крепкого здоровья и добрых улыбок вокруг!

С этим прекрасным днем Виктора Андрианова от лица Центрального Дома актёра поздравил Игорь Яковлевич Золотовицкий:

«Дорогой Виктор Алексеевич!

Примите от Дома актёра тёплые поздравления с Вашим юбилейным Днём рождения!
Талантливый, востребованный в профессии актёр, наделённый сценическим обаянием и неиссякаемой творческой энергией, за годы работы в театре и кино Вы создали десятки ярких запоминающихся образов.
Фильмы и спектакли с Вашим участием вызывает неизменный интерес у зрителей разных поколений.
Особого уважения заслуживает Ваша наставническая деятельность.
От всей души желаем Вам здоровья, творческих сил, удачи и всего наилучшего!
Счастья и благополучия Вам и Вашим близким!
Двери нашего Дома всегда открыты для Вас!»

Сегодня Московский государственный университет имени М.В. Ломоносова отмечает 270 лет со дня своего основания. Малый театр поздравляет МГУ со столь значительной датой!

Старейший университет страны стал alma mater для множества выдающихся учёных, государственных деятелей и специалистов в различных областях, а также инициатором и базой для образования многих научных, образовательных и прочих организаций, многие из которых снискали мировую славу. Так и Малый театр некоторым образом вышел из его стен. Государыня императрица Елизавета Петровна подписала Указ о создании Московского университета в 1755 году, а в 1756 году – Указ о создании профессионального театра в России. Труппа любительского Вольного театра при Университете состояла из студентов и учеников гимназии. Возглавлял театр поэт и драматург Михаил Матвеевич Херасков, а в ранних постановках участвовал известный в будущем драматург Денис Иванович Фонвизин (чья бессмертная комедия «Недоросль» и сегодня остаётся в нашем репертуаре). Именно в этом театре и берёт своё начало труппа Малого театра.

В XIX веке Малый театр называли «вторым университетом»: здесь зрители знакомились с самыми значительными произведениями литературы, учились сопереживанию и узнавали много нового о мире. Образование и культура всегда идут бок о бок, взаимодополняя друг друга. Александр Николаевич Островский, наш бессменный автор, как и многие деятели культуры, несколько лет учился в МГУ, на юридическом факультете.

Мы горды тем, что являемся частью истории Московского государственного университета!

[GALLERY:858]

2 февраля на Малой сцене филиала (Большая Ордынка, 69) пойдёт спектакль «Доходное место» А.Н. Островского (вместо спектакля «Трамвай "Желание"»).

12 марта на Малой сцене филиала (Большая Ордынка, 69) пойдёт спектакль «День на день не приходится» А.Н. Островского (вместо спектакля «Трамвай "Желание"»).


Купленные билеты действительны для просмотра спектакля «Доходное место» и «День на день не приходится» (в дату, указанную в билете). Все билеты, приобретенные через сайт Малого театра, вы можете самостоятельно вернуть до начала спектакля, перейдя по следующей ссылке: https://www.maly.ru/tickets/refund

Полная стоимость билетов будет возвращена на банковскую карту, использованную при оплате в установленные банком сроки. Возврат билетов, приобретенных в кассах Малого театра, осуществляется только в кассах театра до начала мероприятия.

Приносим извинения за доставленные неудобства!

25 января на Сцене на Ордынке в спектакле «Свадьба, свадьба, свадьба…» А.П. Чехова роль Служанки впервые сыграет Милана Мельникова.

Желаем успеха!

Дорогие друзья!

До премьеры спектакля «Без вины виноватые» осталось меньше месяца! Уже 22 февраля первые зрители смогут увидеть его своими глазами. А с сегодняшнего дня мы начинаем делиться с вами подробностями о новой постановке.

Режиссёр Владимир Бейлис давно вынашивал идею о постановке пьесы: история о сильной женщине, которая смогла выстоять перед всеми невзгодами и пережитую боль воплотить на сцене. Произведение А.Н. Островского приоткрывает завесу тайны на притягательный мир закулисья и позволяет взглянуть на его столь разных обитателей.

Творческая команда спектакля выходит на финишную прямую: артисты усердно репетируют, а мастерские по изготовлению декораций и костюмов скоро завершат свою работу. Каждый спектакль Малого театра обладает своим особым шармом. Говоря об увиденном спектакле, многие зрители сразу вспоминают оформление сцены. Декорации к спектаклю «Без вины виноватые» создал заслуженный художник России Виктор Герасименко, это его вторая работа с Владимиром Бейлисом (ранее он создал декорации к «Смута. 1609 - 1611 гг.»). Сегодня мы предлагаем вам взглянуть на эскизы и на то, как идея начинает воплощаться в реальность благодаря работе наших мастерских.

[GALLERY:857]