Гастроли — важная часть жизни любого театрального коллектива. Благодаря программе «Большие гастроли» жители разных городов нашей огромной страны имеют возможность посмотреть лучшие столичные постановки и воочию увидеть на сцене любимых актёров.

18 и 19 июня на сцене Архангельского театра драмы им. М.В. Ломоносова с успехом прошли гастроли Малого театра со спектаклем «Смута. 1609-1611 гг.». От всей души благодарим зрителей за бурные овации и тёплые отзывы в социальных сетях!

Сегодня мы делимся с вами отзывами прессы о наших гастролях, а также фотографиями архангельских фотографов.

В Архангельске побывал Малый театр

Информационное агентство "Регион 29", 20.06.2025

В рамках проекта «Большие гастроли» Малый театр представил спектакль «Смута. 1609-1611 гг.» на сцене Архангельского театра драмы им. М.В. Ломоносова.

Стоит отметить, что «Смута. 1609–1611 гг.» — спектакль очень масштабный и технически сложный. Далеко не все сцены нашей страны способны принять постановку у себя. Ранее её вывозили в Казань, и есть планы гастролей в Самаре.

— Во-первых, далеко не каждая сцена сможет принять такие декорации, как в данном спектакле, — рассказал заслуженный артист России, лауреат премии Правительства России Алексей Фаддеев. — Во-вторых, технически сложно возить такой большой состав. Только артистов задействовано около пятидесяти человек.
«Смута. 1609–1611 гг.» — это патриотическое произведение о русском духе, русском мужестве. Оно продолжает традицию обращения Малого театра к страницам отечественной истории.

В сценической версии романа Владимира Мединского «Стена» отражаются события, связанные с обороной Смоленска от польских интервентов в период Смуты. Героико-патриотический сюжет с любовными линиями и детективной интригой определяет эпический размах постановки. Тема самоотверженности русского народа раскрывается через образ города, ставшего символом свободы и независимости России.

Изначально, готовясь к постановке, артисты старались вжиться в роли, прочувствовать своих персонажей, понять их.

— Я играю роль воеводы Михаила Борисовича Шеина, — рассказал народный артист России, лауреат премии Правительства России Валерий Афанасьев. — Это историческая фигура с очень трагической судьбой. Больше года он держал оборону, когда поляки шли на Москву. Готовясь к роли я, в первую очередь отталкивался от романа Владимира Мединского «Стена». Плюс я читал историческую информацию.

У зрителей из Архангельска возможность увидеть столь яркую и важную постановку появилась благодаря проекту «Большие гастроли».

— Это очень важный проект, — считает актриса Лидия Милюзина. — Не у всех есть возможность побывать в разных городах и посетить разные театры. А благодаря «Большим гастролям» мы приезжаем в различные города. Для нас это тоже очень интересно. Мы видим очень много нового, смотрим, насколько наша страна большая и прекрасная.

Вообще практика гастролей столичных театров в регионах России достаточно давняя.

— В 1979 году я работал в театре им. Н. В. Гоголя, — вспоминает Валерий Афанасьев. — И вот тогда мы приезжали с гастролями и в Архангельск и в Северодвинск. Помню, как по стране шли целые вагоны с декорациями. Потом наступило время экономии и гастроли прекратились. Но люди же хотят видеть столичные театры, а приехать в Москву у них не всегда есть возможность. И очень важно, что появился проект, благодаря которому наш Малый театр становится ближе к зрителю!

Фотографии: Нина Буркова, Оксана Скорнякова, Эдуард Евсиков

[GALLERY:937]

18 июня на сцене Архангельского театра драмы им. М.В. Ломоносова в спектакле «Смута. 1609-1611 гг.» В.Р. Мединского роль Жолкевского впервые сыграет Станислав Сошников, а роль Купца - заслуженный артист России Сергей Тезов.

Желаем успеха!

Масштабная историческая драма «Смута. 1609–1611 гг.» посвящена героической обороне Смоленска во время польской интервенции. На показе побывала культурный обозреватель «Татар-информа».

Многолетняя дружба – обменные гастроли и «щепкинцы»
Спектакли Малого театра России прошли традиционно на исторической сцене театра Камала, с которым его связывает многолетняя дружба – каждые два года театры обмениваются гастролями. Сотрудничество началось в 2006 году и стало неотъемлемой частью театральной жизни двух городов. Казанская публика встречает Малый как долгожданных гостей, а актеры Камаловского с трепетом выходят на историческую сцену в Москве. За почти два десятилетия было показано множество постановок: москвичи привозили «Пиковую даму», «На всякого мудреца довольно простоты», камаловцы отвечали яркими спектаклями на татарском языке, в том числе лауреатом «Золотой маски» – «Муть. Мухаджиры».
Важно отметить, что труппа театра Камала связана с Малым не только гастролями: многие артисты татарской сцены окончили Высшее театральное училище (институт) имени М.С. Щепкина, действующее при Малом театре.
На этот раз Малый театр представил казанской публике масштабную историческую драму «Смута. 1609–1611 гг.» – спектакль, посвященный героической обороне Смоленска во время польской интервенции.

Постановка создана по мотивам романа Владимира Мединского «Стена» и оформлена известным сценографом Виктором Герасименко. Режиссером-постановщиком выступил Владимир Бейлис. Показы прошли 20 и 21 мая в рамках «Больших гастролей», организованных ФГБУК РОСКОНЦЕРТ согласно Всероссийскому гастрольно-концертному плану Министерства культуры РФ.

Актуальный патриотизм Мединского и зрелищная классика Малого
Спектакль «Смута» на сцене казанского театра – это не просто гастрольный проект, а акт творческого единения, отсылающий к идеалам национальной идентичности, исторической памяти и художественной преемственности. Действие спектакля разворачивается во времена Смутного времени, когда польско-литовские войска под командованием короля Сигизмунда III осадили Смоленск.
История рассказана по всем канонам «правильной» драматургии: захватывающий первый эпизод, в котором происходит убийство, два неожиданных поворота и финал, дающий надежду. «Смута» – безусловно, драма. Практически каждый эпизод рассказанной истории оканчивается коварным убийством. Все элементы экшена на месте: любовный треугольник и сценические бои.

Насмотренной татарстанской публике, искушенной лабораториями, герои могли показаться носителями идеологических клише, а повествование по-советски пафосным и состоящим из штампов. Но Малый театр тем и хорош, что он не гоняется за экспериментами, а выверенно следует классической театральной традиции. К тому же пафос органичен для событий и исторического контекста, о котором повествует пьеса.
Автор романа – бывший министр культуры России, а ныне помощник Президента РФ, председатель Союза писателей России и, ко всему, глава российской делегации на текущих переговорах с Украиной Владимир Мединский. Историк и писатель – выпускник МГИМО МИД РФ, защитил докторскую диссертацию по истории. Мединский известен как автор серии книг «Мифы о России», в которых предлагает собственную интерпретацию исторических событий.
Роман «Стена» (2012), который лег в основу сценической версии Малого театра, – его дебют в художественной литературе, вызвавший полярные отзывы критиков. В 2016 году Дмитрий Месхиев снял по мотивам романа фильм, но автор литературной основы убрал свое имя из титров, поскольку, по его мнению, это кино имеет «крайне отдаленное» отношение к роману.

Режиссура Бейлиса и масштабная сценография Герасименко
Владимир Бейлис – один из ведущих мастеров сцены Малого театра, народный артист России, заслуженный деятель искусств России. За его плечами десятки знаковых постановок на историческую и классическую тематику. В работе над «Смутой» Бейлис продемонстрировал тонкое чувство ритма и масштабное видение, объединив патриотический пафос произведения с глубоким психологизмом. Его режиссерское решение точно выверено: крупные сценические формы сочетаются с камерными актерскими эпизодами, создавая цельное, динамичное театральное полотно.
Чтобы создать атмосферу эпохи, режиссер использовал в постановке «Смуты» разнообразные зрелищные сценические приемы: вращающиеся масштабные декорации, видеопроекции и живописные костюмы. Во время просмотра спектакля для зрителя в зале словно стирается контекст современности, и он попадает во времена добротного классического театра, когда не нужно мучительно угадывать символы, воплощенные в условных трех столбах или двух чемоданах, служащих и реквизитом, и декорацией. В эпоху усталости от стихий сценического постмодернизма оказываешься словно на твердой почве.

Сценографию исторической драмы создал заслуженный художник России Виктор Герасименко. Известный живописец и график, он занимал пост главного художника московского театра «Новая Опера», где оформил такие знаковые постановки, как «Золушка» Россини и «Иоланта» Чайковского. В Казани зрители смогли оценить тонкую и выразительную работу сценографа. На поворотном круге сцены Герасименко выстроил многоплановое пространство из белокаменных стен, которые в течение спектакля превращаются то в своды храма, то в монашескую келью, то в постоялый двор, то в бастионы осажденного Смоленска. Такая пластичность сценического решения подчеркивает драматизм и многослойность событий Смутного времени, позволяя режиссуре и актерской игре раскрываться в полном объеме.

Звездный актерский ансамбль
В постановке участвуют ведущие артисты Малого театра, включая Валерия Афанасьева в роли воеводы Шеина и Валерия Бабятинского в роли короля Сигизмунда III.
Валерий Афанасьев – актер с внушительной карьерой, насчитывающей более 200 работ в кино и сериалах. Он дебютировал на экране в 1971 году в фильме «Светлая речка Вздвиженка» и с тех пор сыграл множество разнообразных ролей. Зрителям он запомнился по сериалам «Гардемарины, вперед!» (Ягупов), «Между нами, девочками» (Сан Саныч Рыбаков), фильмам «Ширли-Мырли», «Калашников». С 2017 г. Валерий Алексеевич служит в Малом театре.

Статного польского короля в «Смуте» воплотил легендарный Валерий Бабятинский – актер, чья карьера началась в 1960-х годах. Он известен своими ролями в классических советских фильмах и телеспектаклях. Среди его заметных работ молодой физик в «Девять дней одного года» (1961), лейтенант Огарков в «Двое в степи» (1962), прапорщик в «Выстреле» (1966), великий князь в фильме «Анна Павлова» (1983). Бабятинский с 1963 г. служит в Малом театре, за годы творческой деятельности исполнил более 60 ролей российского, советского и зарубежного классического репертуара.
Роль купца Зобова, предателя, доносившего Сигизмунду III, исполняет народный артист России Владимир Дубровский. Актер иронично подчеркивает внутреннюю низость героя, делая образ Зобова одним из наиболее запоминающихся в постановке. Его исполнение песни про реку Казанку вызвало благодарные аплодисменты. Фильмография актера насчитывает десятки работ: «Дело гастронома №1» (2011), «Серьезные отношения» (2013), «Милиционер с Рублевки» (2020–2022) – и других, где он проявил себя как разноплановый актер, способный воплощать как положительных, так и отрицательных персонажей.
В спектакле участвуют более 50 артистов, в том числе студенты Высшего театрального училища (института) имени М.С. Щепкина.

Древнерусские мотивы со степной пентатоникой и православная надежда
Музыка Георгия Свиридова, звучащая в спектакле, усиливает атмосферу трагизма, возвышенного драматизма и национального пафоса. Композитор, чье творчество тесно связано с темами русской истории, духовности и народной судьбы, здесь представлен в наиболее героико-эпической ипостаси: звучат его монументальные оркестровые фрагменты, хоровые вставки, музыкальные цитаты с отсылками к древнерусскому церковному пению и народным напевам. Этот музыкальный пласт мгновенно задает масштаб событиям на сцене и формирует у зрителя эмоциональный контекст – надежду на спасение и сплочение под сенью образа Богоматери. В «Смуте» музыка звучит как голос эпохи.

Музыка в спектакле стала не только выразительным художественным инструментом, но и предметом обсуждения: усиливает ли она сценическое действие или затмевает его? Этот вопрос остается открытым и, возможно, намеренно провокационным, подчеркивая амбивалентность самой темы – трагедии национального распада и стремления к объединению.
«Смута» в Малом театре – это попытка осмысления важного исторического события через призму современного театра. Спектакль с впечатляющим визуальным оформлением и участием опытных актеров был восторженно принят казанской публикой. Зал разразился овацией, зрители долго не отпускали актеров со сцены.

Айсылу Хафизова, «Татар-информ», 24.05.2025

https://www.tatar-inform.ru/news/vse-elementy-ekse...

Казань стала первым городом, где за пределами Москвы увидели спектакль Малого театра «Смута. 1609-1611 гг.». Это постановка по роману Владимира Мединского «Стена» о самой длительной обороне города в истории России - обороне Смоленска, продолжавшейся с сентября 1609 г. по июнь 1611 г.

Смоленск недаром называют щитом России. В 1609-1611 гг. он сковал основные силы польской армии, и враги отказались от большого похода на Москву.
О непростой судьбе воеводы Михаила Шеина, руководившего обороной Смоленска, о своём отношении к историческим личностям разных времён «АиФ-Казань» рассказал один из ведущих актёров Малого театра Валерий Афанасьев.

«Меня называют Ниагара»
Ольга Любимова, «АиФ-Казань»: - Валерий Алексеевич, из истории Смутного времени все мы помним в основном Минина и Пожарского. Получается, воевода Шеин, которого вы играете, забытый герой, недооцененный персонаж. Как вы работали над этой ролью?
Валерий Афанасьев: - Михаил Борисович Шеин - очень трагическая фигура. Более года держал оборону Смоленска. Был взят в плен. Восемь лет провел в плену у поляков. Потом вернулся и опять служил Отечеству. Но был казнён по приговору Боярской думы на Красной площади в Москве - то ли в результате заговора бояр, то ли ещё по каким-то причинам. Почему-то решили, что Шеин поклонялся кресту короля Сигизмунда III. Но этот человек был искренне предан своей Родине. Когда воеводы объединились, чтобы спасти страну от смуты, Шеин делал всё, что мог, для защиты родной земли. Был храбрым воином, стратегом, политиком.

Есть изображение Шеина, на котором он выглядит как Илья Муромец с гривой волос. Мы пробовали подобрать для воеводы такой парик. Но Юрий Мефодьевич (Соломин, до января 2024 г. художественный руководитель Малого театра. - Авт.) сказал, что он какой-то слишком большой. В итоге мой Шеин выглядит как обычный человек того времени - у него борода, на голове отделанная мехом шапка.
Этот герой интересен своей мощью, сильными эмоциями. Он близок мне по энергетике. Меня иногда называют Ниагара. (Улыбается).
Работать над ролью было несложно, прежде всего, благодаря хорошим партнёрам - актёры Малого театра могут всё. Тем более, что в этой постановке много пластов - воинское начало, романтическая линия, религиозные темы.
- Вы религиозный человек?
- Я крещёный, но не религиозный. В церкви мне некомфортно - кажется, что на меня все смотрят… На мой взгляд, вера - это вещь интимная, требующая уединения. Но я человек верующий, верю в высший разум, в совесть.

И ругали и хвалили
- Премьера «Смуты» состоялась в 2018 г. Реакция была разной. Многие критики критиковали, а обычным зрителям постановка понравилась.
- Очень хорошие отклики идут от простых людей. Мои старшие внуки, например, с удовольствием посмотрели этот спектакль.
Было время, когда нас ругала либеральная публика: как это Малый театр ставит спектакль по произведению министра культуры!? (В. Мединский с 21 мая 2012 г. по 21 января 2020 г. работал министром культуры РФ. - Авт.). А что в этом странного? Эти критики забывают, что в 1920-е годы театры ставили произведения первого наркома просвещения РСФСР Анатолия Луначарского. Некоторые пьесы наркома Луначарского были переведены на иностранные языки и шли в театрах за рубежом.
Владимир Мединский - известный историк, достойный человек - недавно был у нас в театре на спектакле, разговаривал с артистами. Теперь он ведёт переговоры (прямые переговоры между Россией и Украиной), за которыми следит весь мир. Мы очень этим гордимся.

- В числе ваших работ крупные полководцы, в том числе маршал Жуков. Вы получили премию Правительства России за роль Бориса Годунова в постановке «Царь Борис» по А. К. Толстому. Годунова часто называют слабым царём. Какие качества, на ваш взгляд, необходимы военачальнику, правителю?
- У Шеина в «Смуте» есть высказывание, что все беды произошли из-за Бориса. Но Годунов - сложнейшая личность, на долю этого царя выпало много испытаний. Несколько лет из-за погодных аномалий в стране был страшный голод. В Угличе при загадочных обстоятельствах погиб маленький царевич Дмитрий, в его смерти обвиняли Годунова. Думаю, ему не повезло чисто человечески.
Одной из самых неоднозначных фигур в мировой истории считается Иосиф Сталин. Я однажды упомянул Сталина всуе в разговоре с моим тестем, и он сразу ушёл от этой темы. Тесть был достойнейшим человеком, воевал, закончил Великую Отечественную войну под Кёнигсбергом. Он дал мне понять, что воевал за Родину, а не за Сталина, но эта личность была для него стержнем.

«Иди, делай»
- В детстве мама требовала от вас: «Говори чётче и не морщи лоб». Кто были ваши родители? Как они вас воспитывали?
- Отец Алексей Васильевич всю войну делал танки, он был слесарем седьмого - то есть высшего разряда. Потом окончил военное училище, стал офицером. Мама Антонина Максимовна была домохозяйкой, большой труженицей, бралась за любую работу. Одно время работала линотиписткой (специалистом по набору текста) в типографии, участвовала там в какой-то самодеятельной театральной постановке.
Родители выросли в деревне. Папа был родом из-под Калуги, а мама из Подмосковья. Нас они воспитывали в строгости. Мы жили в комнате в 12,5 метра около станции метро «Авиамоторная». Я до сих пор помню, как там была расставлена мебель. Мама была аккуратистка - у неё каждая вещь на своём месте, и чистота необыкновенная всегда.
Мы постоянно ходили на спектакли, потому что мама очень любила театр. Брат окончил Щепкинское училище. А я до 10-го класса и не думал о творческой профессии, занимался спортивной гимнастикой. Мама хотела, чтобы я поступил в военную медицинскую академию, но мне эта идея не пришлась по душе, потому что боюсь крови. И вдруг какое-то озарение произошло - я понял, что хочу быть актёром.
Мама прожила 97 лет. Два года болела, практически не вставала. Перед тем, как уйти, она взяла мою руку и сказала: «Иди, Валера, иди, иди, делай, делай». Я расшифровал это себе как «Делай, что должно и будь, что будет».
Сейчас у меня три сына и пять внуков. Они все разные, мы можем спорить о каких-то вещах, но у нас очень хорошие отношения. Я рад, что мои ребята душевные, «сердечные» - умеют сопереживать, поддержать.
ДОСЬЕ
Валерий АФАНАСЬЕВ родился в Москве в 1949 г. Народный артист РФ. Окончил ВТУ им. Б. Щукина. Служил в Театре им. Гоголя, в Театре на Юго-Западе, Театре им. К.С. Станиславского. С 2017 г. служит в Малом театре. Сыграл в 200 фильмах. Пишет музыку, стихи, автор книги «Иди за прошлым».

КСТАТИ
Малый театр показал спектакль «Смута. 1609-1611 гг.» в Казани в рамках программы «Большие гастроли».
Приключенческий роман В. Мединского «Стена» о событиях Смутного времени вышел в 2012 г. Выход книги был приурочен к 200-летию победы в Отечественной войне 1812 г. и 400-й годовщине Московской битвы, в которой силы Второго народного ополчения нанесли поражение гетману Ходкевичу.

Ольга Любимова, «Аргументы и факты. Казань», 26.05.2025

https://kazan.aif.ru/culture/person/veryu-v-sovest...

В КАЗАНИ МАЛЫЙ ТЕАТР ПОКАЗАЛ СПЕКТАКЛЬ О СМУТЕ ПО РОМАНУ ВЛАДИМИРА МЕДИНСКОГО

В Казани в рамках программы "Большие гастроли" побывал Государственный академический Малый театр России. Он представил спектакль "Смута. 1609-1611" по роману Владимира Мединского о героической обороне Смоленска от поляков.
Приключенческое произведение под названием "Стена" вышло в свет в далеком 2012 году. В 2016-м его экранизировал Дмитрий Месхиев, а чуть позже режиссер-постановщик Владимир Бейлис решился на его театральную адаптацию, изменив название. Премьера исторической драмы состоялась в Малом театре в 2018 году, вызвав неоднозначную реакцию в прессе.
И вот спустя семь лет Казань стала первым российским городом, где показали эту необычную постановку. Разумеется, в свете недавних политических событий спектакль получил "заряд актуальности" и заиграл новыми красками.
Казанская премьера состоялась в старом здании Татарского государственного академического театра имени Г. Камала. Много повидавшая на своем веку сцена, пожалуй, с такими монументальными декорациями не сталкивалась. А они, действительно, завораживают с первых секунд. Известный художник-постановщик Виктор Герасименко создал вращающуюся платформу, которая трансформируется на глазах публики в зависимости от сцены. То это уютная таверна, то Смоленский кремль, то замок польского короля Сигизмунда.
Так что, действие здесь разворачивается в буквальном смысле и каждый поворот переносит зрителя в новое пространство. Под стать декорациями световые эффекты и визуальные эффекты. Чего стоит превращение серых крепостных стен в православный храм, покрытый фресками или "плачущая" Смоленская икона Божией Матери.

Сюжет строится вокруг двухлетней обороны Смоленска от польских интервентов. В это основное историческое полотно автор вплел множество нитей - шпионскую, приключенческую и, конечно, любовную. Главный герой - воевода Смоленска Михаил Шеин (народный артист России Валерий Афанасьев) всеми силами пытается удержать крепость, причем противостоять приходится врагам, как внешним, так и внутренним. Среди смоленского купечества находится немало желающих сдать город и хорошо зажить при поляках, которые пришли "прекратить Смуту". Антагонист Шеина - Сигизмунд III (народный артист России Валерий Бабятинский). Для него московиты дремучие варвары, которым он несет свет "истинной католической веры".
Между племянницей воеводы Катериной (Лидия Милюзина) и сподвижниками Григорием Колдыревым (Алексей Фаддеев) и Дедюшиным (Александр Волков) возникает любовный треугольник, на который еще накладывается и шпионская интрига. Не обойдется в спектакле и без поиска сокровищ в подземельях крепости.
Характеры персонажей даются яркими широкими мазками, диалоги здесь простые, действия прямолинейные, впрочем, от эпического полотна и не ждешь тонкой психологической "гравюры". Порой действие и по эстетике и по масштабу напоминают оперу - на сцене задействовано более 50 актеров! Есть в постановке и массовые бои и хороводы. В постановке можно услышать фрагменты из произведений Георгия Свиридова, некоторые звучали в прежних спектаклях Малого театра "Царь Иоанн Грозный", "Царь Федор Иоаннович", "Царь Борис" по трилогии Алексея Толстого.
Финал спектакля можно предугадать "без спойлеров" тем, кто знаком с историей страны. Смоленская крепость пала. Но некоторые выжившие герои уже готовы идти на Волгу, где собирается народное ополчение. И казанцы знают, что их город тоже сыграет важную роль в этой исторической эпопее со счастливым концом.
Валерий Афанасьев, народный артист России:
- Мой герой Михаил Борисович Шеин - историческая фигура очень трагическая. Он воин во всех своих ипостасях. Было время, когда нас ругала вся либеральная публика. Как это Малый театр ставит министра культуры?! Они забывают, что и Луначарского ставили. А что тут такого? Владимир Мединский - историк, достойный человек. Мои старшие внуки приходили и с удовольствием смотрели спектакль. Разные бывают постановки: тонкие психологические, гротескные. А это полотно.

Олег Корякин, «Российская газета», 22.05.2025
https://rg.ru/2025/05/22/reg-pfo/v-kazani-malyj-te...

МОСКОВСКАЯ «СМУТА» В КАЗАНИ: КАК В КАМАЛОВСКОМ ЗАМИРОТОЧИЛА ИКОНА БОГОРОДИЦЫ

В Казани прошли двухдневные гастроли Малого театра России, который впервые вывез за пределы Москвы эпичную постановку «Смута. 1609-1611», созданную по роману Владимира Мединского «Стена». Показы прошли на старой сцене ТГАТ им. Г. Камала.
Московская «Смута» приехала в столицу Татарстана в рамках всероссийского гастрольно-концертного плана министерства культуры России, организатор - Росконцерт. Казань стала первым городом в гастрольном маршруте Государственного академического Малого театра. Подчеркнем: театра с огромной историей, которая немыслима без таких великих имен, как Михаил Щепкин, Мария Ермолова, Михаил Царев, Юрий Соломин. В этом сезоне исполнилось 200 лет историческому зданию Малого театра, а будущий сезон станет 270-м.
После Казани в июне это пафосное патриотическое полотно «Смута», повествующее о трагической странице истории Руси и самоотверженной защите от Войска польского короля Сигизмунда жителями Смоленска в начале XVII века, увидят зрители Архангельска, а в ноябре – жители Самары.
В основе пьесы «Смута» лежит роман 2012 года экс-министра культуры России, ныне помощника президента РФ Владимира Мединского. В аннотации к спектаклю указано, что «Одна из задач, которые ставит перед собой Малый театр, – ознакомление зрителей с великими страницами отечественной и мировой истории. Особый интерес для Малого всегда представляло русское Средневековье – эту эпоху исследует спектакль «Смута. 1609–1611 гг.», рассказывающий о героической обороне Смоленска, одном из финальных аккордов мрачных событий конца XVI — начала XVII веков». А режиссер-постановщик «Смуты» Владимир Бейлис пояснял в свое время: «Пьеса очень тонкая и психологичная. В ней все объединено патриотической темой. Там действуют русские люди, которые защищают свою родину, свою землю. Жизнь и смерть. Это общечеловеческие проблемы, выявляющие самые лучшие качества человека».
Любопытно, что в 2016 году по роману Мединского режиссер Дмитрий Месхиев снял фильм, который транслировал телеканал «Россия-1». Правда, в титрах фамилии Мединского не было, говорят, он посчитал, что лента Месхиева к роману имела лишь косвенное отношение, в конце концов режиссер и автор романа сошлись на том, что фильм снят «по мотивам» «Стены».
Премьера спектакля «Смута» в Малом театре состоялась в 2018 году. Спустя четыре года, в 2022-м, ее вернули в репертуар, а теперь решили познакомить с ней зрителя в российских регионах. В принципе, о спектакле давно уже все написано, как говорится, его разобрали по косточкам.
Отметим, что ряд критиков приняли постановку в штыки, опубликовав довольно недружелюбные и даже разгромные рецензии. В общем, либеральная пресса была недовольна патриотизмом «в лоб». На мой взгляд, автора сценической адаптации романа можно упрекнуть в некоей «ходульности» ряда персонажей и в недостаточно живых диалогах, которые порой звучат как цитаты из книги, а не разговорная речь. Ну и хотелось бы больше актерской динамики (хотя эти «огрехи» определенно компенсирует постоянная смена движущихся декораций и богатых костюмов).
Интересно, что по «ту сторону баррикад» оказался рядовой зритель: судя по публикуемым до сих пор восторженным множественным откликам в социальных сетях и на сайте Малого театра, подавляющее большинство обычных россиян всем сердцем и душой приняли постановку, преисполнившись гордости за родину. Такой вот символичный диссонанс…
Отдельно стоит сказать о сценографии, которую мастерски создал известный казанцам по постановкам в театре оперы и балета им. М. Джалиля заслуженный художник России Виктор Герасименко. Впечатляет и использованный в оформлении видеоарт (его автор – сын Герасименко Дмитрий). Особенно же сильное впечатление производит плачущая икона Богородицы, и я видела, что во время этой потрясающей мизансцены некоторые зрители даже крестились! Не менее впечатляют огненный сокол в небе над неприступным Смоленском, виртуальный напалм пожара, кружение воронья… В сочетании с музыкой народного артиста СССР композитора Георгия Свиридова атмосфера времени с художественной точки зрения – безупречна.
Сцена «Смуты» густо населена: шутка ли, в спектакле участвуют 55 человек. Среди них – народные артисты Валерий Афанасьев, Александр Ермаков, Владимир Дубровский, Валерий Бабятинский, Александр Вершинин, заслуженные артисты России Алексей Фаддеев, Александр Белый, Дмитрий Кознов, Василий Дахненко, артисты Лидия Милюзина, Александр Волков, Мари Марк, Константин Юдаев, Екатерина Казакова, Максим Путинцев и другие.
У посетившей спектакль «Смута» 21 мая редактора отдела культуры «Вечерней Казани» была возможность пообщаться перед его началом с исполнителем одной из главных ролей – воеводы Смоленска Шеина, народным артистом России Валерием Афанасьевым, а также с его молодыми коллегами – Алексеем Фаддеевым (роль Григория Колдырева) и Лидией Милюзиной (роль племянницы воеводы Шеина – Катерины).

- Довольны вы тем, как прошли показы в Казани?
- Собой я не доволен, – не раздумывая включился в беседу Валерий Алексеевич Афанасьев. – Первый спектакль – это же всегда нервы, надо сориентироваться по выходам из-за кулис и не запутаться. А декорации те же, что и в Москве, просто они довольно сложные (на крутящемся пандусе. – «ВК»), они эпические, огромные, их создал известный театральный художник Виктор Герасименко. Сложность в том, что декорации, которые все время двигаются, поглощают звук, который в идеале должен лететь, поэтому наша актерская задача – говорить четче. Как еще мама моя говорила: «Сынок, говори четче и не морщи лоб». Понимаете, вот так нам и надо. А так все хорошо, публика даже «браво» кричала.
- Говоря о «Смуте», все постоянно подчеркивают, что спектакль – патриотический. И тут как раз президент России Владимир Путин издал указ о том, чтобы не позднее 30 ноября 2025 года был создан театр патриотической направленности. Судя по сайту Малого театра, вы уже ведете гигантскую работу в этом направлении, причем в разнообразных жанрах и формах. Не думаете ли, что эти функции передадут вашему театру?
- Нет, не думаю. Потому что мы национальный федеральный театр России и обязаны играть классическую драматургию. Если классическая драматургия включает в себя патриотическую направленность, то прекрасно, мы будем ее играть, – откликнулся заслуженный артист России Алексей Фаддеев. – У нас два здания – основное (на Театральной площади) и второе на Ордынке, и вот в здании филиала вполне возможны какие-то более современные постановки. Например, на 9 мая у нас вышел спектакль «Белая палатка» о Великой Отечественной войне. Очень хороший патриотический спектакль. Что касается направленности Малого театра – это именно классическая драматургия, традиционный театр. Нас периодически в прессе называют «театр-музей». Не знаю, как мои коллеги, а я этого не стесняюсь. В Москве более ста театров совершенно не «музейной» направленности, и если человека не устраивает «музей», то он может пойти в любой другой театр и прекрасно провести время.
- С этим разобрались. Если говорить о классике, к чему вы лично, Валерий Алексеевич, тяготеете?
- Не знаю, Алексей, к счастью или нет, но я – вахтанговец.
- (Общий смех) Это просто разные школы кун-фу, – пошутил Фаддеев.
- Так вот, я тяготею ко всем жанрам, я – вахтанговец и могу все: от гротеска до психологической драмы, включая патриотической направленности, – продолжил Валерий Афанасьев. – Мне любой жанр хорош, лишь бы не был скучным (в патриотике в том числе). Правильно Алексей вспомнил сейчас о «Белой палатке» (режиссер Ирина Михайленко, в основе одноименная пьеса советского писателя Ивана Стаднюка. – «ВК»). Художник решил, что мы все – от сапог до пилотки, весь реквизит – в белом. Сначала подумали – как странно, а потом поняли – это словно воспоминания. Извините, что немного отступаю от темы, но когда я играл Сатина в пьесе «На дне» на Юго-Западе, мы тоже не знали сначала, как одеться, ведь обычно этих персонажей в лохмотьях как с помойки изображают. И мы решили – будем в белом в этой ночлежке! То есть белый цвет олицетворял мечту этих людей. И то же самое – с «Белой палаткой». Очень важное решение!
Что касается создания отдельного патриотического театра, то как бы это не превратилось в какое-то… Знаете, когда я заканчивал институт, то ходил один довольно известный человек, не стану называть его фамилию, с идеей создать комсомольский театр. Носил пьесу-агитку… Понимаете, театр это уже проходил в начале ХХ века, когда после революции в театры массово внедряли лозунги. Я понимаю направленность президента: общество ищет героев, ищет, за кем следовать.
- Ваш воевода Шеин – герой?
- Воевода Михаил Борисович Шеин – фигура историческая. И очень трагическая. Он воин во всех своих ипостасях, и с Борисом Годуновым был, и с Шуйским, героически держал оборону Смоленска. Потом оказался в плену и восемь лет провел у поляков. А когда вернулся, то снова верой и правдой служил Отечеству. К сожалению, то ли заговор бояр, то ли что еще, но воеводу казнили. На Красной площади. Обвинили его в том, что он поклонялся кресту Сигизмунда (католику. – «ВК») и так далее. Такое бывает, к сожалению. И наших генералов расстреливали, которые чего-то не усмотрели, не учли, не доделали… Но каким был Шеин на самом деле? Есть небольшое изображение, на нем он как Илья Муромец. Нет уверенности у меня, что он таким и был. А вот почему меня выбрали на эту роль, не могу судить. Но я старался. И должен сказать, что два мениска эта роль мне выбила. Да на таком сложном пандусе и немудрено.
- А по эмоциям роль воеводы Смоленска сложная?
- Нет, главное, что партнеры по сцене хорошие. И когда выходит эта девочка (актриса Малого театра Лидия Милюзина) и зажимает мне, то есть воеводе, своими ручками глаза, то, понимаете, тепло становится и дальше хочется играть. Вот и весь секрет. По сценарию моя племянница Катерина погибает, вот это – страшно.
Было время, нас за спектакль «Смута» сильно ругали, мол, как это, Малый театр ставит спектакль по книге министра культуры, забывая, что в свое время и Луначарского ставили (первый нарком просвещения РСФСР, писатель, критик, искусствовед. – «ВК»). А в чем крамола? Владимир Мединский – профессиональный историк, очень достойный человек. Мы пожимали друг другу руки. Недавно он снова приходил на спектакль, потом пригласил пообщаться. А теперь он ведет переговоры [между Россией и Украиной], а мы этим – гордимся.
Спектакль с возрастным цензом 12+ шел ровно три часа плюс антракт, при этом первое двухчасовое действие, видимо, оказалась не по силам некоторым казанским театралам, которые сочли, что «тема спектакля слишком серьезна, а мы хотели чего-то легкого» (это я подслушала в фойе), и покинули театр в антракте. Прискорбно, что граждане, которые ищут в театре лишь комедию и развлечение, не утруждая себя духовной работой, увы, не редкость в наше время.
Ольга Юхновская, «Вечерняя Казань», 22.05.2025
https://www.evening-kazan.ru/kultura/articles/mosk...

«СМУТА» МАЛОГО ТЕАТРА – В КАЗАНИ!

Потрясающая игра актеров, масштабные декорации, проекции на экране,яркие исторические костюмы, – все это спектакль «Смута. 1609-1611 гг.» режиссера Владимира Бейлиcа по роману экс-министра культуры РФ, Помощника Президента РФ Владимира Мединского. Спектакль поставлен в прославленном Малом театре, труппа которого насчитывает более ста человек. Отметим, что Владимир Бейлис – народный артист РФ, заслуженный деятель искусств РФ, — режиссер очень опытный, воспитавший множество знаменитых учеников. Приступая к новой постановке, он точно знает, как сделать так, чтобы это было качественно, интересно, полезно для зрителя и для общества в целом. Не удивительно, что в Казани на сцене театра им. Г. Камала с большим успехом прошли гастроли Малого театра со спектаклем «Смута».
Премьера состоялась в 2018 году. В основе сюжета – героическая оборона Смоленска, осажденного войсками польского короля Сигизмунда III во время русско-польской войны 1609-1618 годов. В постановке занято более сорока артистов театра и студентов Щепкинского училища. Одну из главных ролей — воеводу Смоленска Михаила Шеина играет народный артист России, лауреат премии Правительства России Валерий Афанасьев. А образ его главного противника – короля Польши Сигизмунда III воплотил народный артист России Валерий Бабятинский. В постановке также задействованы заслуженный артист России, лауреат премии Правительства России Алексей Фаддеев, народный артист России, лауреат премии Правительства России Александр Ермаков, заслуженный артист России Александр Белый, народный артист России Владимир Дубровский, заслуженный артист России Дмитрий Кознов, заслуженный артист России Василий Дахненко, народный артист России Александр Вершинин и другие известные актеры.
Владимир Мединский еще до премьеры подчеркнул, что в Малом театре, который славится своими традициями и прекрасным художественным вкусом, бережно относятся к авторскому тексту. Поэтому в достойном результате он не сомневался. Правда, не все критики положительно отнеслись к постановке, но зрители ее приняли с восторгом, и это факт. Немалая заслуга в том, что спектакль получился по-настоящему ярким, патриотичным и содержательным, принадлежит художнику-постановщику, заслуженному художнику России, обладателю множества наград Виктору Герасименко. Декорации впечатляют даже самого искушенного зрителя. Главная находка – широкий поворотный круг с расположенными на нем фрагментами крепостной стены и башен.
Смутное время на Руси – трагический период истории, время предательства, разбоев, внешней интервенции. Поэтому оборона Смоленска, действительно, является одним из поворотных событий русско-польской войны 1609-1618 годов. Город стал тогда фактически стеной на пути польско-литовских интервентов к Москве, где оккупанты готовились посадить на трон польского королевича. Сам роман Владимира Мединского так и называется «Стена».
Этот спектакль крайне актуален сегодня, поэтому именно с этой постановкой проходят в текущем году гастроли Малого театра, организованные ФГБУК РОСКОНЦЕРТ, согласно Всероссийскому гастрольно-концертному плану Министерства культуры Российской Федерации по программе «Большие гастроли». Помимо Казани, в 2025 году спектакль увидят жители Архангельска и Самары. Жители столицы Татарстана очень тепло встретили постановку. Кроме того, журналисты имели возможность непосредственно пообщаться с народным артистом России, лауреатом премии Правительства России Валерием Афанасьевым, заслуженным артистом России, лауреатом премии Правительства России Алексеем Фаддеевым и артисткой Лидией Милюзиной. Они рассказали об участии в спектакле «Смута», выразили свое мнение о настоящем, искреннем патриотизме, раскрыли специфику деятельности старейшего театра России и поблагодарили казанских зрителей за теплый прием.

Альбина Хазиева, «Республика. XXI век», 23.05.2025

https://www.xn--21-6kcdinftsfd0clp5a.xn--p1ai/2025...

20 и 21 мая с успехо прошли гастроли Малого театра на сцене Татарского государственного академического театра имени Галиасгара Камала в Казани.

Спектакль «Смута. 1609-1611 гг.» В.Р. Мединского, рассказывающий о героической обороне Смоленска, одном из финальных аккордов мрачных событий конца XVI – начала XVII вв., был тепло встречен публикой. Благодарим зрителей за искренние эмоции и аплодисменты!
На вопросы корреспондентов местных СМИ ответили народный артист России Валерий Афанасьев, заслуженный артист России Алексей Фаддеев и актриса Лидия Милюзина.
«Большие гастроли» в Казани, организованные ФГБУК РОСКОНЦЕРТ, прошли согласно Всероссийскому гастрольно-концертному плану Министерства культуры Российской Федерации.

[GALLERY:922]

7 мая на Исторической сцене в спектакле «Смута. 1609-1611 гг.» В.Р. Мединского роль Ерошки впервые сыграет Иван Трушин.

Желаем успеха!

6 мая на Исторической сцене в спектакле «Смута. 1609-1611 гг.» В.Р. Мединского роль Фрица Мейера впервые сыграет Алексей Мишин.

Желаем успеха!

Сегодня в честь праздника на Историческую сцену после двухлетнего перерыва вернулся спектакль «Смута. 1609-1611 гг.» В.Р. Мединского.

Одна из задач, которые ставит перед собой наш театр, – ознакомление зрителей с великими страницами отечественной и мировой истории. Особый интерес для Малого всегда представляло русское средневековье – эту эпоху исследует спектакль «Смута. 1609-1611 гг.», рассказывающий о героической обороне Смоленска, одном из финальных аккордов мрачных событий конца XVI – начала XVII вв.

Поздравляем всех с праздником и желаем счастья!

[GALLERY:830]

После двухлетнего перерыва на Историческую сцену возвращается «Смута. 1609-1611 гг.» В.Р. Мединского. К актёрскому ансамблю спектакля присоединятся несколько новых исполнителей.

3 ноября впервые сыграют в спектакле:
роль Саньки – Максим Путинцев
роль Ерошки – Никита Шайдаров
роль Поручика – Владимир Алексеев

Поздравляем актёров с новыми ролями и желаем успеха!

4 ноября в спектакле "Смута. 1609-1611 гг." В.Мединского роль Сбышека первый раз сыграл артист Денис Корнух. Поздравляем и желаем новых творческих успехов!

4 ноября в спектакле "Смута. 1609-1611 гг." В.Мединского роль Безобразова первый раз сыграл артист Михаил Зубарев. Поздравляем и желаем новых творческих успехов!

4 ноября в спектакле "Смута. 1609-1611 гг." В.Мединского роль Рене Луазо первый раз сыграл артист Дмитрий Сафонов. Поздравляем и желаем новых творческих успехов!

4 ноября в спектакле "Смута. 1609-1611 гг." В.Мединского роль Савватия первый раз сыграл заслуженный артист России Сергей Кагаков. Поздравляем и желаем новых творческих успехов!

4 ноября в спектакле "Смута. 1609-1611 гг." В.Мединского роль Третьего купца первый раз сыграл заслуженный артист России Сергей Тезов. Поздравляем и желаем новых творческих успехов!

Малый театр вновь включил в программу спектакль "Смута". Он создан по мотивам романа Владимира Мединского и рассказывает об одном из самых мрачных периодов в российской истории – о Смутном времени и героической обороне Смоленска. Символично, что первый показ приурочили ко Дню народного единства. Ведь сам праздник и сюжет постановки абсолютно созвучны.

Репортаж канала "Россия-Культура".

26 мая в спектакле "Смута. 1609-1611 гг." В.Мединского роль Десятника первый раз сыграл артист Игнатий Кузнецов. Поздравляем и желаем новых творческих успехов!

26 мая в спектакле "Смута. 1609-1611 гг." В.Мединского роль писаря Сигизмунда первый раз сыграл артист Евгений Воронов. Поздравляем и желаем новых творческих успехов!

26 мая в спектакле "Смута. 1609-1611 гг." В.Мединского роль Ерошки первый раз сыграл артист Максим Филатов. Поздравляем и желаем новых творческих успехов!

26 мая в спектакле "Смута. 1609-1611 гг." В.Мединского роль Колдырева-старшего первый раз сыграл заслуженный артист России Сергей Тезов. Поздравляем и желаем новых творческих успехов!