31 мая в 14:00 приглашаем вас в Московский дом книги на Новом Арбате на творческую встречу с создателями спектакля «Маленькая опера» Славы Сэ.

«Маленькая опера» – совершенно особенный спектакль Малого театра: комедия-фарс по произведению современного автора говорит об искусстве и тоталитарном режиме языком иронии, уникальный текст Славы Сэ получил яркое сценическое воплощение на нашей сцене.

Режиссёр, заслуженный артист России Владимир Драгунов и артисты Государственного академического Малого театра расскажут, как из прозаического текста рождается сценическая версия постановки, по каким драматургическим законам организуется время и пространство, как создаются образы, что скрывается за метафорическим названием спектакля.

Также вы увидите фрагмент «Маленькой оперы» в исполнении народного артиста Российской Федерации Глеба Подгородинского, артистов Государственного академического Малого театра Полины Лоран и Максима Хрусталёва, студента Высшего театрального училища (института) им. М.С. Щепкина Дениса Казанина.

Вход по предварительной регистрации.

Место проведения: Новый Арбат, д.8

ЗАРЕГИСТРИРОВАТЬСЯ

[GALLERY:919]

В Малом театре невиданное событие: самый академический и классический театр Москвы решился на комедию-фарс с борделем!

Причем материал — современный (повесть Славы Сэ, пьеса Елены Исаевой). Спектакль — про Вторую мировую (но практически без упоминания одной шестой части суши). И все это — про силу искусства и внутренний стержень маленького человека и любовь к театру! А посему, на мой взгляд, совершенно неважно, готовы ли вы к жанровым и модернистским экспериментам, — «Маленькую оперу» Владимира Драгунова (заслуженный артист России) увидеть совершенно необходимо.
Только нужно выключить внутреннего скептика, забыть, что вы находитесь на Большой Ордынке, и помнить о жанровой принадлежности спектакля. Впрочем, скорее всего, «отвлекаться» вы начнете с первой же минуты в зрительном зале: художник-постановщик Мария Шуплецова об этом позаботилась — как только вы привыкнете к стульям на потолке, вас «настигнут» дверные проемы (и мысли о важности выбора нужной двери).

Практически без смены декораций (с добавлением необходимых предметов мебели) действие клипового характера будет перетекать из филармонии в квартиру дирижера, из клуба «Устрицы Берты» в комендатуру Дорхольма (и далее везде) — но связующими компонентами будут «от страшного до смешного один шаг», «война закончится, а искусство будет вечно», а также — всепоглощающая любовь (ибо только она может стать преградой для тоталитаризма).

Композитор Александр Муравьёв сделал идеальный микс из Верди, Вагнера, Оффенбаха и Гершвина. Хореограф Андрей Глущенко-Молчанов может гордиться девочками и не только.

И пусть здесь все началось не для фронта и для победы, не для поддержания чьего-то боевого духа, но… Человека равнодушного можно подчинить своей воле, однако правда у каждого своя, и маленький человек (главного героя, дирижёра оперы Бенедикта Фарнезе — с потрясающим ростом персонажа — гениально исполнил Глеб Подгородинский) дает настоящий отпор своему врагу из стана нацистов — и эта его победа, пусть и стоит ему жизни, но очень и очень дорога всем, даже случайным, деятелям по ту сторону сцены. Так, фарс — через смех во имя Талии — становится драмой со слезами в честь Мельпомены, но с четким ощущением правильности курса и целеполагания.

Сверхзадачей для всего каста (включая вышеупомянутого народного артиста РФ, заслуженных артистов РФ Василия Дахненко, Сергея Кагакова, Александра Титоренко, а также артистов Станислава Сошникова (роль дирижера Бено), Полины Лоран, Максима Хрусталёва, Наталии Афанасьевой, Александры Ивановой (восторг!), Лидии Милюзиной, Алины Колесниковой, Александра Наумова и Константина Юдаева (роль Клауса), Дмитрия Сафонова и Игнатия Кузнецова (роль Адъютанта), Евгения Арановского, Натальи Вершининой, Ксении Меренковой, Екатерины Бикс, Анны Мадоновой, Алёны Ревнёвой и студентов ВТУ им. М.С. Щепкина Дениса Казанина, Арины Осиповой и Александра Годованца) стало брехтовское существование в современных условиях, но в силу академических стен это, конечно, не яркие и широкие мазки, но аккуратные подрисовки как дань театральному реформатору.

Ольга Владимирская, MuseCube, 22.04.2025

https://musecube.org/otchet/otchet-theatre/malenka...

Фоторепортаж Ирины Петровской-Мишиной: https://musecube.org/photo-all/photo-theatre/malen...

В Малом театре на сцене на Большой Ордынке состоялась премьера «Маленькой оперы».

По жанру новый спектакль – комедия-фарс. Инсценировку по мотивам прозы Славы Сэ написала драматург Елена Исаева, известная по спектаклю «Женщины Есенина» во МХАТе. Что же касается автора произведения Славы Сэ, то под этим псевдонимом скрывается Вячеслав Солдатенко, популярный русскоязычный латвийский писатель, ушедший из жизни в результате ковида.

Режиссер спектакля, заслуженный артист России Владимир Драгунов ощутил в материале пьесы «дух вольности, импровизации, экспромта» и поставил комедию-фарс, глубинно погружающую зрителя в темы тоталитаризма и власти, всегда использующей художника в своих интересах.

Действие спектакля разворачивается в 1944 году в двух точках земного шара параллельно: в борделе «Устрицы Берты» маленького оккупированного немцами голландского городка Дорхольма и в «столице огромной империи, где полно штабов любых размеров и уровней секретности, и в самом секретном есть потайная комната».

В этой самой потайной комнате усилиями молодого испуганного телеграфиста, смертельно боящегося своего вечно раздраженного начальника, была по недоразумению состряпана телеграмма о якобы грозящем приезде в голландский Дорхольм фюрера на оперу Вагнера в местную филармонию. Телеграмма улетела в комендатуру Дорхольма. Собственно, с этого нелепо-комичного события и запускается цепь событий, составляющих фарсовый сюжет «Маленькой оперы».

Чтобы избежать концлагеря и смерти, дирижер разбомбленной филармонии Бенедикт Фарнезе вынужден теперь ставить спектакль в борделе «Устрицы Берты», а актрисами нанять женщин легкого поведения. Других артистов в городе нет: те, кто не погиб при бомбежке филармонии, сидят по концлагерям. Репетиции в борделе проходят под звук английских бомбардировок, которым ежедневно подвергается Дорхольм.

Перед нами протекают страшные и комические будни дирижера, которому приходится отстаивать не только свою жизнь и честь, но и честь работниц борделя, которые взялись ему помогать в сложившихся курьезных обстоятельствах.

В спектакле «Маленькая опера» очень много иронии, скрытого и очевидного юмора. Артисты часто «хулиганят» на сцене, зримо получая удовольствие от игры в эту нелепую историю. В подобной подаче материала, с точки зрения режиссера, проявляется брехтовское начало. Но в спектакле о Второй мировой войне, разумеется, есть вкрапления, которые играются пронзительно серьезно. Центральный акцент постановки сделан на темах первостепенности любви мужчины к женщине, к своему делу и к своей стране.

– Только с равнодушным человеком можно делать все что угодно, – считает режиссер Владимир Драгунов. – наш спектакль, построенный на иронии, адресован не только тем, кто хочет посмеяться. Он вызовет интерес у размышляющего зрителя, задумывающегося над социальными вопросами и тем, что происходит вокруг».

В постановке принимает участие народный артист России, лауреат Государственной премии России Глеб Подгородинский, играющий дирижера Фарнезе.

Его капризную жену, оперную приму Паолу, обожающую распевать арии, стоя на подоконнике открытого окна, играет Полина Лоран. Роль ее старшего братца и по совместительству главы итальянской мафии Джузеппе исполняет Максим Хрусталёв.

В спектакле заняты три перспективных студента театрального института имени Щепкина – Д. Казанин, А. Осипова и А. Годованец.
Женские партии девушек из борделя для военных летчиков, который в Дорхольме дипломатично называют «клубом», великолепно отыгрывают артистки Александра Иванова (Берта, хозяйка), Наталия Афанасьева (Вера, кухарка с востока), Лидия Милюзина (бывшая учительница Герда), Алина Колесникова (красавица Матильда), Арина Осипова (Моника, бывшая балерина).

Образ двинутого на всю голову, деспотичного нового коменданта Дорхольма Бирке замечательно создает заслуженный артист России Василий Дахненко.
Роль Клауса, штабного офицера и адъютанта Бирке, готовящего заговор, исполняет Александр Наумов.

Старого комендант Дорхольма, застреленного одной из «устриц Берты» за навязчивую попытку установить с ней незапланированные «культурные» связи, играет заслуженный артист России Сергей Кагаков.
– Мы работали, – рассказывает режиссер Владимир Другунов, – с драматургическим текстом, который не сдерживал наше творчество никакими канонами и давал возможность сочинять в процессе репетиций».

В итоге в Малом театре появился яркий, смешной и одновременно глубокий спектакль, действие которого опирается на вечную борьбу четырех стихий: тотальной войны, продажных утех, высокого искусства и настоящей любви.

Елена Булова, «Московская правда», 09.04.2025

https://mospravda.ru/2025/04/09/771050/

Над всем, что касается тоталитаризма, у нас не принято смеяться. Особенно если речь идет о временах Великой Отечественной. Но в Малом театре представили комедию-фарс «Маленькая опера» об искусстве в условиях оккупации и фашизма. Редкий случай, когда над неудобной темой смеяться оказалось уместно.

1944 год. В крохотном голландском городке, где из развлечений лишь филармония да бордель, намечается премьера оперы «Кармен». Но вдруг ее отменяют: как это так? Главная героиня - цыганка! Да и вообще, в город едет тот, чье имя нельзя называть — вождь нации. И к его визиту, согласно приказу, необходимо поставить оперу Вагнера «Валькирия». На все про все месяц, так еще и филармонию во время бомбежки взрывают прямо с музыкантами и инструментами внутри. Единственному дирижеру в городе не остается ничего, кроме как пробовать сделать великую оперу силами сотрудниц борделя. И смешно, и страшно, ведь на кону — человеческие жизни… Такую комедию-фарс представили в Малом театре.

Итак, почему же опера маленькая? Ведь вагнеровские сочинения — гиганты! В названии постановки заложена большая метафора противостояния искусства тоталитаризму. Опера-то маленькая, но на что способны ее создатели!..

Мямля и слабак, на первый взгляд, маленький и малозначительный человечек дирижер Бенедикт Фарнезе (Глеб Подгородинский) оказывается способным противостоять фашизму, с одной стороны. С другой, он по-настоящему, искренне хочет создавать великое искусство, о чем прямо говорит одному из страшнейших людей в городе, нацистскому коменданту: чтобы поставить Вагнера, нужны арфы, валторны, целый оркестр и полгода времени… Когда оказывается, что у него есть лишь рояль и красотки из борделя, он, на удивление, не сдается. Под его руководством милые дамы превращаются в валькирий (правда, танцующих кан-кан), делают из швабр копья… Всеми его поступками движет невероятная любовь — к профессии, к искусству, к женщине. Когда снова под угрозой смерти Бено должен предать кого-то из своей «труппы», он снова выбирает действовать по сердцу и никого не подставлять, пусть даже ценой собственной жизни. Манипулировать легко лишь равнодушными людьми. Бено — не такой.

Постановка, на первый взгляд, смущает. Уже с самого начала достаточно моментов, где хочется засмеяться, даже декорации, перевернутые стульчики, намекают, что все происходящее — абсурд, но зритель хохотать откровенно поначалу стесняется — все же год 80-летия Победы, тема острая, и смеяться над действием, которое разворачивается в оккупированном нацистами городке, неловко. Но постепенно зритель проникается и оттаивает. Сначала все хохочут над иронично поданной итальянской семейкой, где сестра Паола — оперная певица, а ее старший брат Джузеппе, конечно же, итальянский мафиози — такое у нас любят. Затем над несчастным Тони (Денис Казанин) и мнимым любовным треугольником, где оперной диве приходится спасать бывшего дружка, сбежавшего с фронта, а затем и вовсе и над отточенными карикатурными образами нацистов (Василий Дахненко, Сергей Кагаков, Александр Титоренко) и над красотками из борделя, которые, как оказалось, те еще артистки! Но смех этот лишь внешняя составляющая. А внутри — сила искусства, которая оказывается способна противостоять мощной фашистской машине и победить ее.

Ни один образ на сцене не оставил равнодушным. Даже те, кто на первый взгляд, малозначительны. Прежде всего Клаус (Александр Наумов) казался простым и исполнительным подчиненным, но раскрылся как сильный мужчина, которым движет искренняя любовь (и она, кстати, побеждает тоже!). Кухарка с востока Вера сперва произвела впечатление кухонной сплетницы, но оказалась кудесницей, которая в голодные времена умудрялась раздобыть хороший продуктовый набор и накормить не гаспачо, но вполне сытным борщом.

Программку довелось открыть уже после спектакля, и каково же было удивление, что на сцене с опытными артистами играли студенты ВТУ им. М.С. Щепкина, которых не выдало ничто (кроме программки).

Марина Чечушкова, «Московский комсомолец», 09.04.2025