Малый театр и Государственный исторический музей продолжают творческое сотрудничество. В год 225-летия со дня рождения Пушкина молодые актеры одного из старейших театров России Полина Лоран, Владимир Алексеев, Никита Шайдаров, Кирилл Шварценберг исполнили в антураже выставки "Пушкин. Страницы истории" - "Цветок", "Я вас люблю...", "Клеветникам России", "Элегию" и другие стихотворения. И фильм "Пушкин. Прекрасная эпоха", размещенный на сайтах театра и музея, разошелся по соцсетям.

И вот только что в работу запущен проект "Голоса Малого театра - официальные голоса Исторического музея". Молодые и уже заслуженные артисты легендарной труппы записали аудиогиды, сопровождающие посетителей по всем постоянным экспозициям Исторического музея.

Аудиогид - это та же роль, в которую актер должен профессионально вживаться. Голос должен быть ровным и спокойным, но при этом вести за собой, подавать новую информацию так, чтобы за ней хотелось идти из зала в зал. В театре к проекту привлекли артистов, в том числе уже озвучивавших фильмы, записывавших подкасты. Работа в студии Малого театра была не всегда простой, участники проекта, с перерывами на премьеры и гастроли, осваивали сложные исторические термины из древности и средневековья, на помощь, когда требовалось, приходили сотрудники экскурсионно-методического отдела ГИМ.

В древнюю Русь посетителя вводит голос Василия Дахненко (помните благородного византийца Анастасия из "Князя Владимира"?), где-то на середине русской истории эстафету подхватывает Василий Зотов (Великий князь Сергей Романов, "Всадник по имени Смерть" Карена Шахназарова). Константин Юдаев (Лачо в "Кармелите", в театре играл князя Нарумова в "Пиковой даме") отвечает за экспозицию Музея Отечественной войны 1812 года.

- Я пошел в храм Василия Блаженного, едва узнав, что мне достался текст о нем, - вспоминает актер Станислав Сошников. - Еще раз его осмотрел, заглянул во все приделы. Что-то почитал. В материале экскурсии не было совершенно неизвестной для меня информации, но, думаю, что если б я ничего не знал про собор, то узнал бы из этого текста очень много интересного.

Детский аудиогид по Храму Василия Блаженного начитала актриса и преподаватель Детской студии Малого театра Любовь Ещенко, Палаты бояр Романовых описала Народная артистка России Светлана Аманова.

Людмила Титова надеется, что ей удалось к "ровной и спокойной" речи аудиогида добавить немного ... восхищения сокровищами "Золотой кладовой Исторического", которая досталась ей вся до последнего алмаза. Деревянная чарка в оправе из червонного золота в бриллиантах и алмазах. Икона "Царь Царем" с целым кладом драгоценных камней на ризе. Кованые золотые колты-подвески VI века...

"Голоса Малого театра - официальные голоса Исторического музея" - это уже четвертый совместный проект ГИМа и Малого. После фильма "Пушкин. Прекрасная эпоха" был еще аудиогид выставки "Пушкин. Страницы истории", начитанный Станиславом Сошниковым. А в день рождения Исторического музея в зале, посвященном эпохе Петра Первого, актеры Малого сыграли для посетителей музея сцены из спектакля.

Тамара Михайлова, директор Малого театра:
- Мы рады, что наша дружба с Государственным историческим музеем укрепляется, открывая новые горизонты для творчества. В совместных проектах возникает замечательный синтез искусства и истории. Общие культурные ценности становятся источником вдохновения, а прошлое - поводом для осмысления настоящего и размышлений о будущем.

Андрей Васянин, "Российская газета", 28.10.2025

https://rg.ru/2025/10/28/aktery-malogo-teatra-zapi...

25 октября в Мемориальной квартире А.И. Сумбатова-Южина прошла экскурсия и читка, посвященная памяти выдающегося артиста и драматурга. Малый театр ежегодно устраивает подобные мероприятия, они приурочены к 17 сентября – дню рождения и смерти Александра Ивановича.

Вместе с актерами Малого театра Станиславом Сошниковым и Любовью Ещенко гости южинской квартиры прочли фрагменты пьес, в которых когда-то блистал на сцене Александр Иванович: «Женитьба Фигаро» Бомарше, «Кориолан» У. Шекспира, «Оливер Кромвель» А.В. Луначарского, «Бешеные деньги» А.Н. Островского.
Александр Иванович Сумбатов-Южин – знаковая фигура в истории Малого театра. Занимая различные руководящие должности в Малом театре с 1909 г. по 1926 г., Южин проявил себя как успешный администратор. Кроме того, с 1882 г. по 1926 г. он сыграл на сцене 255 ролей.

В Мемориальной квартире также проводятся экскурсии: «А.И. Сумбатов-Южин и театр его времени», а также – «А.П. Ленский. Прошлое, настоящее и будущее в театре».

Новости Министерства культуры, 31.10.2025

https://culture.gov.ru/press/news/traditsionnaya_c...

[GALLERY:999]

Выбирая для сцены прозаическое произведение, написанное от лица автора, и отказываясь от услуг драматурга, режиссёр как бы принимает на себя полномочия этого автора, но в пространстве театра.

Для повествования, передающего образ мысли героев, Владимир Данай находит выгодную сценическую форму — монологи. Это раздвигает стилистические границы психодрамы: реплики персонажа включают и мысли автора. Таким образом, рождается психологическая дистанция героев по отношению к происходящим событиям (взгляд поверх них), через которую и осуществляется в спектакле связь частного действия с общей темой и целью высказывания, в данном случае — с бесповортной творческой драмой шахматиста-художника. Михаил Зубарев (Лужин) и Елизавета Долбникова (Она) произносят монологи речитативом, не окрашенным нарративной интонацией; такая речь провоцирует стихийное чувство в актёре-персонаже. Дмитрий Зеничев (Её отец) и Любовь Ещенко (Её мать) не работают в этом приёме, из-за чего у отца героини надо всем преобладает характерность, а у её матери — однозначная ситуативная конфликтность.

Спектакль разбит на картины, заглавия которых отсылают к их сюжетному лейтмотиву — Wunderkind, например, или Turnier. Декоративный портал вдоль авансцены имеет раздвижные створки, за ними играют «интерьерные» эпизоды из жизни героев. «Экстерьер» — полоска сцены перед порталом — становится своего рода подмостками для концептуальных монологов и диалогов, обращённых в зал.

Мотив арт-деко в сценографии (художник — Стефания Филатова), безупречно подходит для той истории, которую складывает из набоковского романа Данай. Разумеется, это своего рода выжимка — так, режиссёр жертвует русским эмигрантским сюжетом в пользу истории болезни гениального чудака-шахматиста Лужина. Варварский дух «а-ля рюс» (с кулебяками, самоварами и кокошниками на балу), которым у Набокова проникнута эмигрантская жизнь русских в Берлине, заменён на педантичный дизайнерский ретро-стиль. Геометричный чёрно-белый узор по планшету сцены, тонконогие столик и кресла под Bauhaus, матовый серый цвет портала, наконец, шрифт титров, озаглавливающих картины, скорее говорят о хорошем вкусе создателей спектакля, чем передают живую фактуру описанных в романе событий. В оформлении читается связь с киноэстетикой — глянцевым нуаром фильмов Хичкока или Орсона Уэллса, сюрреалистичной готикой «Лолиты» Стэнли Кубрика (снятой, впрочем, по сугубо «американскому» произведению Набокова).

По событиям романа режиссёр идёт достаточно бегло, устремляясь в кризисные поворотные моменты жизни Лужина: знакомство с будущей невестой и её роднёй, турнир с итальянцем Туратти (Алэн Салтыков), роковые встречи с одноклассником Петрищевым (Алексей Мишин) и импрессарио Валентиновым (Константин Юдаев) после женитьбы. Данай планомерно превращает подробный психологический роман в череду коротких новелл о драматических отношениях между Лужиным и героиней. На гениального шахматиста мы смотрим глазами его возлюбленной. Хрупкая миловидная девушка в светлом теннисном платье сперва инициирует роман с нетипичным молодым человеком — полным взъерошенным чудаком-шахматистом. Стоя фронтально к зрителю, в отдалении друг от друга по обеим сторонам портала, они ведут любовный диалог на языке жестов — она вскидывает руку вверх, он отвечает тем же, она подаёт новый знак, он его повторяет — с комичной неловкостью, по-лужински. Так завязываются романтические отношения, которые тут же наталкиваются на противодействие матери, на что дочь реагирует не по-набоковски резко. Эмоциональная взвинченность героини Долбниковой порождена, по всей видимости, критической концентрацией событий, в романе растворённых в потоке жизнеописаний, а в драме выставленных остро и чересчур плотно.

Её мать, властная и категоричная, своими эксцентричными манерами более напоминает героинь Шоу или Островского. При этом актриса хорошо владеет риторикой — её речи звучат и осмысленно, и эмоционально ярко. Статуарно разместившись на авансцене, она повторяет снова и снова монолог о профессии Лужина, в котором критикует игру в шахматы как нечто асоциальное, чуждое всякой нормальности. У Набокова, однако, героиня более снисходительно и неоднозначно относится к Лужину и как бы со скрытым интересом, пускай и не бескорыстным: «„Фокусники тоже бывают известные“, — ворчливо проговорила она, но всё же призадумалась и решила про себя, что известность Лужина отчасти оправдывает его существование». А то, что Лужин попросил у неё руки дочери, «…не то, чтобы изменило её отношение к Лужину, но смутно её тронуло».

Внешнее, характерное в персонажах второго плана (отец и мать героини, врач и пациенты в больнице, куда попадает герой) исключает тот импрессионизм, в технике которого Набоков выписывает внутренний мир своих персонажей. Во втором акте действие упирается в иллюстративное изображение лужинского помешательства, вызванного поединком с Туратти. Михаилу Зубареву приходится изображать психическое нездоровье. Нелепо смотрятся и те, кто окружают Лужина в палате, — пациентка с начёсанными на лицо волосами (Наталья Калинина), которая произносит бессвязные речи и дико смеётся, лечащий врач (Константин Юдаев) с пародийным немецким акцентом.

В сценах по возвращении Лужина к жизни в начале второго акта возникает мажорная интонация благодаря чуткому актёрскому взаимообмену возникают остроумные ситуации — например, эпизод с горничной (Алёна Ревнёва), нанятой в новую квартиру Лужиных. Молоденькая немка заснула перед приходом хозяев. Лужина будит её, просит уйти, та спросонья, бормоча немецкие словечки (очевидно, извинения), врезается то в кресло, то в дверной косяк, уходит сперва в одну сторону, затем возвращается и проходит в другую и снова во что-то врезается. Или же встреча Лужина с Петрищевым на балу, абсурдистский характер которой имеет, впрочем, и тревожный оттенок. Оба сидят лицом к зрителю, а за спиной у них — одинаковые, симметрично висящие картины. Петрищев — напомаженный франт с тонкими усиками, жующий изюм из бумажного кулька, Лужин — увалень, затянутый во фрачный костюм. Петрищев, эдакий Хлестаков, с увлечением, не глядя на Лужина, вещает о похождениях в Латинской Америке. Лужин погружён в себя, но как бы искоса наблюдает назойливого соседа — как человек, занятый делом, боковым зрением следит за насекомым, кружащим возле. Петрищеву Лужин отвечает как бы невпопад, привычным для себя волапюком, либо вообще молчит. Но Петрищев этого не замечает. Когда происходит узнавание (герои оказываются одноклассниками) и Лужин взволнованно возражает, что он не «Антоша» (Антошей его с издёвкой прозвали в классе — по имени героя из детской книжки, написанной отцом), Петрищев невозмутимо соглашается и даже допускает, что, может, он вообще обознался. Впрочем, испытание для Лужина продолжается: Петрищев спрашивает о шахматах, которых более в жизни героя не существует (после его болезни жена делает всё для этого). Лужин — в смятении, испуганно и сбивчиво — от занятий шахматами открещивается, после чего поспешно уходит вместе с женой. Но катастрофа неотвратима: встреча с Петрищевым утверждает в сознании Лужина идею роковой «комбинации», направленной на то, чтобы его погубить.

История о сверхъестественном даре Лужина, шахматный гений которого трагически несовместим с жизнью, вырастает в спектакле в мрачную мистерию. Её «метафизическую» ось венчает сюжет с «комбинацией» из фрагментов прошлой жизни Лужина, против которой он задумывает защиту. С успехом режиссёру удаётся избежать параноидального окраса в изображении мыслей героя. Набоков не даёт ответа, болен ли Лужин, например, шизофренией. Угроза, которую ощущает герой, преподносится сугубо интроспективно, без всякой оценки со стороны автора. Так воспринимает, так относится к жизни Лужин — как к шахматной партии. И это не безумная блажь или игра воображения, это род моцартианского тайнозрения. Действительность Лужина объективна для него самого, трагедия же в том, что существуют и другие действительности — людей, с которым герой связан и для которых шахматы — лишь настольная игра. Ближе всех к Лужину его жена, но и она — и у Набокова, и в спектакле — упускает момент, когда Лужин, заподозрив коварную комбинацию в своей жизни, принимает решение «выйти из игры». Героиню отвлекает знакомая, приехавшая из СССР и требующая постоянного внимания. В спектакле образ этой дамы (Наталья Калинина) носит характер карнавальный, сгущенный и пародийный, она — чёртик из табакерки коммунистического гиньольного мира, выпущенный в роковой момент.

Внезапно появляется импрессарио Лужина, Валентинов. Обнаружив «шахматную ловушку» в его предложении сняться в киноэпизоде, Лужин оставляет жизнь — выходит из игры (за кулисы в спектакле), такова его защита. Набоков заканчивает роман таинственно: «Дверь выбили. „Александр Иванович, Александр Иванович!“ — заревело несколько голосов. Но никакого Александра Ивановича не было». У режиссёра финал иной: героиня как подкошенная входит на сцену, её ладонь окровавлена. Створки в портальной стене медленно сходятся, затем расходятся, открывая групповую мизансцену, как на старинной фотографии: Лужин по центру и все остальные вокруг. Драма разрешается трагически.

Иоанн Лазарев, "Театральный журнал", 17.10.2025

https://journal.theater/review/spektakli-i-pesy/kh...

Легендарный Малый театр и величественный Государственный исторический музей скрепили свою дружбу новым совместным проектом «Голоса Малого театра – официальные голоса Исторического музея».

«Мы рады, что наша дружба с Государственным историческим музеем укрепляется, открывая новые горизонты для творчества. В совместных проектах возникает замечательный синтез искусства и истории. Общие культурные ценности становятся источником вдохновения, а прошлое – поводом для осмысления настоящего и размышлений о будущем», – директор Малого театра Тамара Михайлова.

Все аудиогиды для постоянных экспозиций музея записаны артистами знаменитой труппы – народными артистками России Людмилой Титовой, Светланой Амановой, заслуженными артистами России Василием Дахненко, Василием Зотовым, артистами Константином Юдаевым, Любовью Ещенко, Станиславом Сошниковым.

Теперь о многочисленных страницах истории можно узнать, следуя за рассказчиками с неповторимыми голосами. Перемещение по залам Главного здания Исторического музея и Музея Отечественной войны 1812 года, по экспозиции «Золотая кладовая Исторического музея», а также по Покровскому собору (Храму Василия Блаженного) и Палатам бояр Романовых станет настоящим погружением в прошлое. О редких экспонатах, документах и ярких личностях определенной эпохи посетители услышат от настоящих мастеров художественного слова.

«Исторический музей обладает богатейшей коллекцией неповторимых памятников, связанных с различными этапами становления и развития Российского государства. Благодаря нашему новому проекту с Малым театром посетители музея смогут не только найти для себя ответы на многие вопросы о российской истории, но и погрузиться в атмосферу событий прошлого. Это стало возможно с помощью талантливого прочтения актерами театра», – отмечает генеральный директор ГИМ Алексей Левыкин.

Приходите в музей – убедитесь, что сила, глубина, выразительность голоса артиста способны оживить историю!

Операция — сложная, результаты — фантастические

Маленьким пациентам вживляют особые импланты

В Малом театре уже четыре года работает единственная в России студия с авторской методикой реабилитации "ЛогоТеатр". Здесь учатся слышать, говорить, двигаться не на сцене, а в жизни. Подробности - в репортаже программы "Город новостей" на ТВЦ.

14.10.2025 г.

Дорогие друзья, мы уже рассказывали вам о нашем методическом пособии «Система работы с детьми дошкольного и школьного возраста после кохлеарной имплантации в детских театральных студиях», в котором педагоги студии «ЛогоТеатр» при Малом театре систематизировали свой уникальный опыт и знания по работе со слабослышащими детьми . В дополнение к пособию был создан видеоучебник.

Наш проект вызывает большой интерес в разных городах нашей страны, некоторые театры уже переняли наше методическое пособие: Магаданский инклюзивный театр «Особое желание», Костромской камерный драматический театр, Волгоградский областной театр кукол и Воронежский камерный театр. Ведутся переговоры еще с несколькими театрами.

Мы пригласили прессу на открытый урок . Предлагаем вашему вниманию репортаж программы «Вести» телеканала «Россия 1». Репортаж начинается с 11 мин. 15 сек.

Фото - Лена Мельникова

[GALLERY:985]

16 сентября Малый театр показал первую премьеру этого сезона – «Защиту Лужина» по произведению Владимира Набокова. Постановку представили на Малой сцене на Большой Ордынке.

Спектакль стал исследованием мира неординарной личности, гениального шахматиста, для которого жизнь превратилась в сложную партию с собственной судьбой. Режиссером-постановщиком спектакля и автором сценической версии выступил Владимир Данай: «Роман «Защита Лужина» потрясающий, и удивительно, что у него нет истории постановок. Возможно, это связано со сложностью инсценировки. Я ставил себе задачу для сценической композиции – составить ее именно из текста Набокова, и так и сложилось, что 99,9% – авторский текст. Набоков предлагает сложную конструкцию повествования. И такую задачу он намеренно ставил перед собой…»

В спектакле играют Михаил Зубарев, Елизавета Долбникова, Дмитрий Зеничев, Любовь Ещенко, Константин Юдаев, Наталья Калинина, Алэн Салтыков и Алексей Мишин. Художественным оформлением работы занималась Стефания Филатова.

Ирина Сяткина, журнал "Театрал", 18.09.2025

Фото: Анатолий Морковкин

Посмотреть фотообъективную историю полностью вы можете на официальном сайте журнала "Театрал": https://www.teatral-online.ru/news/38678/

[GALLERY:975]

В Малом театре поставили спектакль по роману Набокова

В Малом театре состоялся пресс-показ спектакля «Защита Лужина» Владимира Даная по одноименному роману Владимира Набокова. В центре сюжета – трагедия гениального шахматиста, непонятого обществом, окружением и самим собой. Журналистам были представлены несколько сцен постановки: «Е5», «Turatti», «Valentinov», «BDT», «Madame», «Pardon», – из разных частей истории. Премьера спектакля состоится на сцене Малого театра на Ордынке 16 сентября.

«Е5» – глава о любви к гению, о жертвенности. «Е5» – ход чёрной пешки в шахматах. Сцена выстроена вокруг родителей жены главного героя (Елизавета Долбникова), шахматиста Лужина, которые не могут принять её любовь к герою. «Умалишённым по закону запрещено жениться!», – заявляет её мать (Любовь Ещенко) и укоризненно смотрит на Лужина, которого дочь защищает. Поскольку тема шахмат и в романе Набокова, и в постановке Даная является лейтмотивом, видно влияние игры на жизнь героев. «Е5» – ход Лужина и его жены против её семьи. Это оборона от их несогласия и острого сопротивления их браку. «Е5» в судьбе Лужина – не просто шахматный ход, а шаг к глубокой любви и большой обречённости.

«Valentinov» и «Turatti» – громкие трагедии Лужина. Его жена старается оградить его от шахмат, вытащить из бесконечных метаний между фигурами на доске, но всё тщетно. Поединок с итальянским гроссмейстером Турати в исполнении Алэна Салтыкова приводит его к нервному срыву: «Хотя ты и получил белые, а так и не пустил в ход своего громкого дебюта!» Здесь и раскрывается тот значительный для Лужина, уникальный, но неосязаемый мир, в котором на первый план выходит игра. С этого момента Лужин не человек, он фигура на шахматной доске.

Сцена «Madame» впускает зрителя в глубину личности Лужина. Он разговаривает после свадьбы с женой и углубляется в воспоминания своего детства, из которых плавно возвращается к настоящему – их венчанию. Он пытается ввести жену в свою реальность: описывает жжение от упавшей на ладонь капли воска, резкость запаха ладана от парящего в руках священника кадила. Лужин уходит в себя и не замечает, что жена уже несколько раз пыталась дозваться его. Он общался сам с собой.

«Я застрял», – произносит он, когда кольцо не снимается с другого пальца. Он даже не заметил, как переодел его на левую руку. Но застрял Лужин не в кольце, а в себе. И его нежная, ранимая и очень любящая жена, образ которой удалось создать Елизавете Долбниковой, готова на всё ради мужа и сохранения его гениальности. Она, будто тень, следует за Лужиным и спасает его, но при этом остется безымянной. Перед зрителями только «Она».

Лужин в исполнении Михаила Зубарева не просто герой Набоковского романа, он тонкий, искренне верящий и совершенно невинный, словно ребёнок, заключённый в тело взрослого человека. Он – ищущий, желает добраться до сути окружающего его мира и людей, так резко к нему настроенных. Он не вписывается ни в одни общепринятые рамки и наталкивается на стену непонимания. Сцена «Pardon», в которой Лужин встречается со своим бывшим одноклассником, очень ярко показывает это. Одноклассник Петрищев пытается вспомнить имя Лужина, проскальзывает брезгливое «Антон», «Антоша», а тот лишь отвечает ему: «Ошибка, ошибка! Моё имя звучит по-другому», но не произносит его. У Лужина личности на тот момент нет. Она соткана по подобию шахматной доски из маленьких квадратиков, однако сойтись воедино они смогут только, когда герой выйдет из игры.

Сценическое решение, созданное художником-постановщиком Стефанией Филатовой, такое же аскетичное, как и образ Лужина. Будучи человеком гениальным, Лужин прост и добр, в его мире даже сложная игра – шахматы – превращается в лёгкую. В романе он говорит мало, в спектакле – много, но крайне быстро. Так и двери декораций перед каждой сценой открывают всё новые и новые эпизоды жизни Александра Ивановича Лужина.

«Я думаю, что ещё обращусь к Набокову. Пока не знаю, к какому именно произведению, но возможно им станет замечательный роман «Дар», который уже был поставлен в «Мастерской Петра Фоменко» (режиссером Евгением Каменьковичем. – Т.», – поделился с «Театралом» Владимир Данай.

Евгения Сиротова (Журфак Театрала), журнал "Театрал", 16.09.2025

https://www.teatral-online.ru/news/38659/?ysclid=m...

Друзья, несмотря на летние каникулы, мы продолжаем очень важную для Малого театра благотворительную деятельность по работе с детьми в рамках проекта госпитальных школ «УчимЗнаем».
На прошлой неделе актриса Любовь Ещенко провела увлекательное занятие по актерскому мастерству в Федеральном детском реабилитационном центре «Кораблик».
Под ее руководством ребята учились говорить веселые скороговорки с разными интонациями, сочиняли волшебные истории о любимой школе, разыгрывали небольшие сценки, воссоздавали картины известных художников и даже античные скульптуры.
Каждый унес с собой новые впечатления и яркие эмоции от занятий. Такие встречи помогают ребятам забыть о больничных заботах и поверить в чудеса.

До новых встреч!

7 и 8 июля в новом Центре культурного развития Горно-Алтайска состоялось заседание Координационного совета по культуре Министерстве культуры Российской Федерации. В заседании приняли участие: глава Минкультуры России Ольга Любимова, замминистр культуры Жанна Алексеева, заместители губернаторов и руководители профильных министерств. Участники заседания обсудили важнейшие отраслевые проекты. 7 июля в том числе поднимались вопросы важности сохранения культурного наследия.

8 июля прошло заседание Координационного совета по культуре при Министерстве культуры Российской Федерации по вопросам реализации Федерального проекта «Семейные ценности и инфраструктура культуры» Национального проекта «Семья». В планерной части приняла участие Министр культуры Российской Федерации Ольга Любимова: «Большое значение в федеральном проекте отведено содержательному наполнению обновленных учреждений культуры творческим и просветительским контентом, направленным на формирование семейных ценностей и духовно-нравственное развитие граждан».
В ходе Заседания проект «ЛогоТеатр» презентовали заместитель директора Малого театра по специальным и детским проектам Александра Соломина, педагоги студии Анастасия Соломина и Любовь Ещенко. Они подробно осветили работу студии, рассказали о прогрессе, которого дети после кохлеарной имплантации достигают благодаря разработанной нашими педагогами методике, и о выпущенном методическом пособии «Система работы с детьми дошкольного и школьного возраста после кохлеарной имплантации в детских театральных студиях». Специалисты Малого театра готовы поделиться своим уникальным опытом с образовательным и культурными учреждениями. Надеемся, что наше пособие окажется полезным логопедам, сурдопедагогам, хореографам и другим специалистам, работающим в театрах, театральных студиях, культурно-досуговых центрах и учреждениях культуры.

[GALLERY:955]

Дорогие зрители!

Поздравляем вас с Праздником Победы в Великой Отечественной войне!

9 мая мы вспоминаем героический подвиг наших отцов, дедов и прадедов, тех, кто рисковал своей жизнью за Родину и мужественно переносил все тяготы войны на фронте и в тылу.

Подвиг актёров и сотрудников Малого театра навеки вписан в историю театра и в летопись войны. К 80-летию Победы мы открыли выставку «Малый театр - фронту» и выпустили премьеру спектакля «Белая палатка» И.Ф. Стаднюка.

9 мая к 80-летию Великой Победы Киностудия Малого театра представляет документально-художественный фильм «Услышат ли нас?»

Перед вами развернется подлинная история Малого театра в годы Великой Отечественной войны. По всем этапам – спонтанно созданной первой фронтовой бригаде, эвакуации в Челябинск, шефской работе в госпиталях, строительству на деньги артистов 12 боевых самолетов и передаче их летчикам – зрителя проведет Игорь Петренко.

Письма и воспоминания артистов Малого театра, участников фронтовых бригад и фронтового филиала в годы Великой Отечественной войны, прозвучат в исполнении современных актёров: Андрея Чернышова, Любови Ещенко, Кирилла Шварценберга, Светланы Амановой, Марии Кривенцевой, Елены Харитоновой, Анастасии Дубровской, Полины Долинской, Ивана Трушина, Полины Лоран, Алёны Охлупиной, Анны Шишкиной, Людмилы Титовой, Михаила Мартьянова.

Продолжительность – 52 минуты.

Фильм создан Киностудией Малого театра. Режиссёр – Денис Бродский. Оператор – Януш Адам.

Для просмотра онлайн-трансляции документально-художественного фильма зайдите на данную страницу или в официальную группу Малого театра ВКонтакте 9 мая в 18:00.

Желаем вам приятного просмотра!

Зрители, следящие за нашими новостями, знают, что для Малого театра большое значение имеют проекты, связанные с детьми. И мы с радостью продолжаем делиться новостями о проведённых мероприятиях.

С проектом госпитальных школ «УчимЗнаем» мы сотрудничаем уже не первый сезон: наши артисты и сотрудники Музейно-информационного центра регулярно проводят мастер-классы, лекции и видео-экскурсии для ребят, временно не имеющих возможность покинуть стены медицинского учреждения. Если дети не могут посетить театр, то театр приходит к ним!

В этот раз актриса Малого театра Любовь Ещенко провела мастер-класс по сценической речи и актёрскому мастерству в ФГБУ «Национальный медицинский исследовательский центр трансплантологии и искусственных органов имени академика В.И. Шумакова» Минздрава России.

[GALLERY:902]

Малый театр принял участие во всероссийской акции «Театральное закулисье», приуроченной к Международному дню театра.

Театр в России всегда был не просто развлечением, но и мудрым учителем, добрым наставником, местом, где способны воплотиться в жизнь любые грёзы. Каждый может найти для себя в этом храме искусства что-то своё. Ещё Николай Гоголь писал: «Театр – это такая кафедра, с которой можно много сказать миру добра».

Акция «Театральное закулисье» проходит в рамках флагманского проекта Движения Первых «Школьная классика» уже третий год подряд. Благодаря Акции дети от 9 до 18 лет из более чем 50 регионов России получают возможность соприкоснуться с волшебным миром театра и увидеть его изнутри: узнать о традициях и истории, о разных театральных профессиях, принять участие в мастер-классах.

30 марта участники Движения Первых посетили Историческое здание Малого театра. На экскурсии , которую провела начальник Музейно-информационного центра Татьяна Крупенникова, школьники смогли прогуляться по тайным закоулкам старейшего московского театра и узнать много интересного о его истории, а актриса театра Любовь Ещенко провела для них небольшой мастер-класс по актёрскому мастерству и сценической речи.

[GALLERY:881]

29 марта в Новом Щепкинском фойе состоялся заключительный этап II Международного конкурса-фестиваля ораторского искусства «Русское слово». Мероприятие, организованное Малым театром совместно с Высшей школой перевода (факультетом) МГУ им. М. В. Ломоносова, приурочено к празднованию 80-й годовщины Победы в Великой Отечественной войне.

Перед выступлением актриса Малого театра Любовь Ещенко провела мастер-класс по сценической речи. В это время начальник Музейно-информационного центра Малого театра Татьяна Крупенникова провела обзорную экскурсию для педагогов финалистов.

В конкурсе принимали участие студенты российских вузов из разных стран мира: Россия, Мали, Турция, Китай, Конго, Гаити, Туркменистан, Замбия. Жюри оценивало финалистов в номинациях «Поэзия» (русский язык как иностранный) и «Поэзия» (родной язык). В отдельной номинации выступили школьники из различных городов России.

В этот день прозвучали стихотворения А. Кулешова, О. Берггольц, А. Астахова, Б. Окуджавы, Р. Гамзатова, Р. Рождественского, А. Твардовского, Э. Асадова, К. Симонова, Ю. Левитанского, В. Высоцкого и других поэтов.

Чтецкий талант конкурсантов высоко оценило жюри конкурса:
– народная артистка России Алёна Охлупина;
– актер Владимир Тяптушкин;
– актриса Варвара Шаталова;
– начальник Музейно-информационного центра Малого театра Татьяна Крупенникова;
– заместитель директора Высшей школы перевода (факультета) МГУ им. М.В. Ломоносова Мария Есакова;
– преподаватель Высшей школы перевода (факультета) МГУ им. М.В. Ломоносова Татьяна Гарбовская;
– ведущий бренд-менеджер DIGMA Сергей Шевелев (генеральный спонсор мероприятия – бренд цифровых устройств и электроники DIGMA);
– руководитель отдела бренд-коммуникаций дивизиона собственных торговых марок группы компаний Merlion Никита Лободин.

«Большая благодарность иностранным студентам за трепетное уважение к русскому языку. В свою очередь, для нас это тоже огромный стимул изучать иностранные языки, потому что говорить на них – правило хорошего тона. Конкурс «Русское слово» - тому подтверждение. Молодое поколение прекрасно читает поэзию. Так держать! Живите, ничего не бойтесь, рискуйте! Идите вперед, несмотря на ни что. И главное – любите друг друга!» - народная артистка России Алёна Охлупина.

С радостью объявляем имена лауреатов II Международного конкурса-фестиваля ораторского искусства «Русское слово».

В номинации «Поэзия» (русский язык как иностранный):
1 место – Онтиантсони Аристид Дидье Жедеон, Конго (Калужский государственный университет им. К.Э. Циолковского);
2 место – Хуан Хаожань, Китай (МГУ им. М.В. Ломоносова);
3 место – Кантала Санси Луи-Премье, Конго (Калужский государственный университет им. К.Э. Циолковского).

В номинации «Поэзия» (родной язык), школьники:
1 место – Кожинов Илья, пгт Верхошижемье, Кировская область (КОГОБУ «Средняя школа имени И.С. Березина пгт Верхошижемье»);
2 место – Глазкова Анастасия, Иркутск (МБОУ г. Иркутска «Средняя общеобразовательная школа № 31»);
3 место – Чубук Светлана, г. Сельцо, Брянская область (МБОУ «Средняя общеобразовательная школа № 4 г. Сельцо Брянской области»);

В номинации «Поэзия» (родной язык), российские студенты, аспиранты:
1 место – Широковская Софья, Калуга (Калужский государственный университет им. К.Э. Циолковского);
2 место – Крит Елена, Калуга (Калужский государственный университет им. К.Э. Циолковского);
3 место – Леванюк Виталина, Москва (МГУ им. М.В. Ломоносова).

Победители получили памятные призы и билеты на спектакль из репертуара Малого театра.

Фотографии: Евгений Люлюкин и Лена Мельникова (https://melmosphoto.ru/disk/29-03-2025-russkoe-slo...)

[GALLERY:880]

27 марта – прекрасный день, в который деятели театра не только принимают поздравления, но и стремятся привнести атмосферу праздника людям, которые не могут отметить этот день походом в театр.
Так актриса Малого театра Любовь Ещенко 27 марта провела мастер-класс по сценической речи и актёрскому мастерству в Реабилитационном центре НИИ неотложной хирургической помощи и травматологии для учащихся Проекта госпитальных школ «УчимЗнаем».
Уже не первый сезон Малый театр сотрудничает с «УчимЗнаем». В рамках этой замечательной просветительской программы были проведены мастер-классы, экскурсии и видеоэкускурсии по Исторической сцене для ребят, которые проходят реабилитацию и не могут покинуть стены медицинского учреждения. Основная цель «УчимЗнаем» - создать полноценную образовательную среду в детских больницах для детей, которые находятся на длительном лечении и не могут учиться в обычных школах или посещать детские сады.

[GALLERY:877]

На телеканале «ОТР» выходит в эфир проект «Страна поэтов», в котором представители разных профессий читают стихи русских классиков.

Предлагаем вашему вниманию выпуски с участием актёров Малого театра:

Михаил Мартьянов читает стихотворение Роберта Рождественского «Ты мне сказала…»
Любовь Ещенко читает стихотворение Риммы Казаковой «Двое»

Приятного просмотра!

30 января в Малом театре прошла первая читка спектакля «Защита Лужина» по мотивам одноимённого романа Владимира Набокова. Постановка спектакля и создание инсценировки были поручены актёру и режиссёру Владимиру Данаю. Владимир Алексеевич – выпускник ВТУ (института) им. М.С. Щепкина, позже он закончил режиссёрский факультет ГИТИСа (мастерская С.В. Женовача). Ранее он ставил спектакли в театре «Сфера», Московском Губернском театре, театре драмы им. Ф. Г. Волкова (г. Ярославль), театре им. Вл. Маяковского и многих других театрах России и зарубежья. Вместе с ним над созданием постановки будут работать Стефания Филатова (художник-постановщик) и Георгий Новиков (художник по свету).

Владимир Данай серьёзно подошёл к адаптации литературного текста для сцены: герои Набокова станут ближе и понятнее зрителю, но их суть останется неизменной. Также будет уделено внимание работе над акцентом – ведь действие спектакля происходит в Германии. На первой читке для режиссёра было важно пообщаться с актёрами, узнать их мнение о романе, вместе проанализировать поступки героев и вывести их формулу счастья. Тема действительно непростая: в произведении подробно описан путь талантливого шахматиста-аутиста, которого заставляют выйти из зоны комфорта. Режиссёр обратил внимание артистов на связь времени действия романа и биографии автора: в 1926 году Владимир Набоков находился в иммиграции, как и многие люди, решившие покинуть СССР, в котором существовало очень много запретов. Владимир Данай: «Запрет – это такое подобие смерти. Но всё равно находится выход. Как бы они не запрещали, он будет играть на шахматной доске, а значит, он будет играть с живыми людьми…»

По традиции поздравить творческую команду с началом работы пришли директор Тамара Анатольевна Михайлова и главный режиссёр Алексей Владимирович Дубровский. Тамара Анатольевна: «Я думаю, это будет необычная работа. Я надеюсь на успех». Алексей Владимирович: «Созданы все условия для интересной творческой работы. Тем более, материал любопытный. Владимир Набоков – Владимир Данай. Мне кажется, всё сходится. Поэтому хочется пожелать вам только успеха и позавидовать вашей интересной встрече с замечательным материалом».

Завершение работы над спектаклем запланировано на июнь 2025 года.

В ролях: Михаил Зубарев (Лужин), Елизавета Долбникова (Она), Дмитрий Зеничев (Отец), Любовь Ещенко (Мать), Константин Юдаев (Валентинов), Наталья Калинина (Женщина из СССР).

Поздравляем команду спектакля «Защита Лужина» с началом работы!

[GALLERY:864]

23 ноября в Мемориальной квартире А.И. Сумбатова-Южина прошла вечерняя программа, посвященная 150-летию со дня рождения великого актёра Малого театра Александра Алексеевича Остужева.

Поклонникам Малого театра прекрасно известно имя Александра Остужева: по его театральным ролям, по живому, колоритному голосу, способному одним словом поведать целую историю… В этот вечер гости Мемориальной квартиры смогли узнать артиста с неожиданной стороны и ознакомиться с его личной корреспонденцией.
Ему писали многие – друзья, коллеги, поклонники. Незнакомые люди обращались к нему с просьбами о протекции, хотели получить с карточку с автографом, выражали восхищение. Особо смелые дамы оставляли свои номер телефона. Автор и ведущая программы Надежда Телегина сквозь призму писем рассказала о творчестве актёра и влиянии его таланта на судьбы людей. Так, например, школьник, просивший совета у любимого актёра, сам впоследствии стал легендой сцены.
Многие письма впервые были представлены публике. Актёры Александр Белый, Любовь Ещенко и Максим Путинцев помогли гостям перенестись в прошлое и будто наяву представить людей, обращавшихся к Остужеву. Также на вечере прозвучали отрывки из аудиоверсии спектакля «Отелло».
Вечер получился душевным и эмоциональным. Благодарим всех, кто разделил его вместе с нами!

[GALLERY:839]

Дорогие друзья!

23 ноября в 16:00 мы приглашаем вас в Мемориальную квартиру А.И. Сумбатова-Южина на вечернюю программу, посвященную 150-летию со дня рождения великого актёра Малого театра Александра Алексеевича Остужева (1874 – 1953).

Александр Алексеевич был блистательным артистом с пылким темпераментом, красивой внешностью и выразительным голосом. Его творческий диапазон был невероятно широк: от идеального лирического героя он перешёл к ролям драматическим и трагическим. Он был не просто популярен, а любим публикой. В своих персонажах артист находил то, что затронет каждого зрителя в зале, и люди просто не могли оставаться равнодушными. Вызовам на поклонах после спектакля не было конца, его встречали у служебного входа… и писали письма.

Исследователь жизни и творчества А.А. Остужева профессор В.А. Филиппов ещё в 1945 г. написал, что целый архив можно было бы составить из писем зрителей, которые писали в театр, или лицам, изучающим творческую жизнь А.А. Остужева. Многие зрители писали лично самому актеру. И он сохранил эти письма. Но «предельная скромность Александра Алексеевича не позволила ему поделиться содержанием их». Наконец время пришло.

Артисты Малого театра прочитают неопубликованные письма зрителей к А.А. Остужеву из его личного фонда в собрании архивно-рукописных материалов Музейно-информационного центра Малого театра.

В вечерней программе примут участие:

заслуженный артист России Александр Белый
артистка Любовь Ещенко
артист Максим Путинцев

Автор и ведущая программы:
театровед, главный хранитель музейных фондов Малого театра Надежда Телегина.

Билеты продаются на сайте и в кассах Малого театра.

Стоимость: 800 рублей

Дорогие друзья!
15 сентября, накануне юбилея А.И.Сумбатова-Южина, в Мемориальной квартире прошла читка его пьесы "Рафаэль". В ней приняли участие артисты Малого театра Любовь Ещенко, Алина Колесникова, Михаил Мартьянов, Станислав Сошников и гости вечера. Подробности - в фоторепортаже Евгения Люлюкина.

[GALLERY:631]