АКТЁРЫ, ЗАНЯТЫЕ В СПЕКТАКЛЯХ С 24 ПО 29 ЯНВАРЯ 2012 ГОДА

24 января, основная сцена, «Власть тьмы»: И.А.Жерякова, О.Н.Абрамова, Д.Т.мингазетдинова, И.В.Муравьёва, А,С.Муравьева, Л.Г.Кичанова, Л.С.Аникеева, А.Е.Иванова, А.Н.Колесникова, А.М.Жарова, Т.Н.Рыжова, Вл.Б.Носик, А.Е.Фаддеев, А.С.Кудинович, А.С.Потапов, Ю.Б.Ильин, П.Д.Складчиков, А.Т.Манке, С.С.Еремеев, М.А.Мартьянов, М.Н.Хрусталев, Г.О.Вавилов.

25 января, основная сцена, «Мнимый больной»: Е.К.Глушенко, О.В.Молочная, Л.В.Титова, В.И.Бочкарев, А.В.Клюквин, Г.В.Подгородинский, Вл.Б.Носик, В.А.Низовой, С.А.Вещев, И.С.Григорьев, М.А.Мартьянов, Д.А.Курочка, Ф.Э.Марцевич, Д.Н.Солодовник, С.И.Видинеев, А.Е.Дривень.

26 января, основная сцена, «На всякого мудреца довольно простоты»: К.В.Моисеева, И.В.Муравьева, Л.В.Юдина, О.А.Чуваева, О.Л.Пашкова, Г.Г.Микшун, Н.Л.Боронина, А.М.Жарова, В.Г.Зотов, А.С.Потапов, Я.П.Барышев, А.В.Клюквин, О.В.Доброван, А.Р.Хомятов, А.Т.Манке, И.С.Григорьев, П.В.Абрамов.

27 января, «Мольер» («Кабала святош»): Т.Н.Лебедева, О.Н.Абрамова, Л.А.Пашкова, Н.Н.Верещенко, А.Е.Иванова, И.В.Тельпугова, П.В.Долинская, А.М.Жарова, В.И.Бочкарев, Б.В.Клюев, А.В.Клюквин, А.Ю.Ермаков, А.Е.Фаддеев, М.Н.Хрусталев, А.Ю.Белый, А.Р.Хомятов, В.В.Дахненко, С.А.Кагаков, Д.Н.Зеничев, Ю.Б.Ильин, C.А.Вещев, А.Н.Анохин, Е.В.Арановский, П.В.Абрамов, Г.О.Вавилов, И.С.Григорьев, А.В.Термолаев, П.С.Жихарев, Д.А.Марин, В.А.Андрианов, А.Т.Манке, М.А.Мартьянов, С.Г.Сошников.

28 января, основная сцена, «Дон Жуан»: О.Н.Абрамова, Н.А.Титаева, А.Е.Иванова, А.Е.Фаддеев, Б.Г.Невзоров, А.Ю.Ермаков, В.А.Низовой, М.А.Мартьянов, А.Е.Дривень, П.В.Абрамов, В.В.Дахненко, C.В.Потапов, Ф.Э.Марцевич, Г.О.Вавилов.

29 января, основная сцена, «Не было ни гроша, да вдруг алтын»: Г.Г.Микшун, А.Е.Иванова, К.Е.Блохина, О.А.Чуваева, Е.М.Базарова, Н.А.Титаева, П.В.Долинская, Н.Л.Боронина, Л.С.Аникеева, Т.Н.Рыжова, А.М.Жарова, Е.А.Кулешова, , З.Е.Андреева, Э.Е.Марцевич, Д.Н.Солодовник, Г.Ю.Оболенский, М.А.Мартьянов, П.Д.Складчиков, Д.Д.Кознов, Ю.Б.Ильин, А.Т.Манке, Г.Н.Скряпкин, А.Н.Анохин, М.Н.Хрусталев.



24 января, сцена на Большой Ордынке, «Бешеные деньги»: А.Н.Евдокимова, П.В.Долинская, Ю.В.Сафронова, К.В.Моисеева, Н.П.Швец, Е.А.Кулешова, Д.Д.Кознов, В.К.Бабятинский, В.А.Дубровский, М.Г.Фоменко, С.Л.Тезов, А.А.Коновалов, А.Н.Анохин, К.М.Юдаев, В.А.Андрианов, А.В.Термолаев, Е.В.Арановский, С.Г.Сошников, С.А.Вещев.

25 января, сцена на Большой Ордынке, «Последний срок»: А.Н.Колесникова, О.И.Плешкова, Н.Л.Хрусталева, В.А.Леньшина, А.А.Кириллина, Д.Т.Мингазетдинова, Е.А.Васильева, А.А.Коновалов, С.Г.Сошников.

26 января, сцена на Большой Ордынке, «Бедность не порок»: Т.Н.Лебедева, Л.В.Ещенко, И.А.Жерякова, Е.О.Порубель, О.Г.Жевакина, З.Е.Андреева, А.Е.Иванова, Д.Д.Кознов, А.В.Коршунов, С.Л.Тезов, Г.Н.Скряпкин, Д.Н.Курочка, С.В.Потапов, студ. Назаров, А.Е.Дривень, Г.О.Вавилов, М.А.Мартьянов.

27 января, сцена на Большой Ордынке, «Наследники Рабурдена»: Л.В.Титова, Т.В.Скиба, О.Л.Пашкова, О.Г.Жевакина, В.И.Езепов, Э.Е.Марцевич, В.К.Бабятинский, В.А.Дубровский К.М.Юдаев А.Е.Дривень.

28 января, сцена на Большой Ордынке, «Свои люди – сочтёмся!»: Л.П.Полякова, И.А.Жерякова, Т.И.Короткова, Н.П.Швец, А.С.Кудинович, А.Р.Хомятов, Вл.Б.Носик, Д.Н.Солодовник.

29 января, сцена на Большой Ордынке, «Любовный круг»: Э.А.Быстрицкая, В.В.Андреева, В.А.Сафронов, А.В.Вершинин, Б.В.Клюев, В.Г.Зотов, А.Е.Дривень.

Накануне нового года вышла в свет книга воспоминаний Татьяны Петровны Панковой.

«МОИХ ДРУЗЕЙ ЗАВЕТНЫХ ИМЕНА»

Накануне нового года вышла в свет книга воспоминаний Татьяны Петровны Панковой.

Панкова Т.П.
«Моих друзей заветных имена…» Мозаика воспоминаний. М., 2012 г. – 376 с., илл.

Издание Малого театра
Ответственный редактор серии «Библиотека Малого театра»
В.Подгородинский

Литературная запись
Е.Микельсон

В подготовке книги к изданию принимала участие
О.Буткова

Творческий путь Татьяны Панковой неразрывно связан с Малым театром почти семьдесят лет. В ролях «старух», не подражая великим, актриса взошла на вершину этого амплуа. Не одну роль приняла Панкова «из рук» мастеров: Старицкую в «Иване Грозном», Кабаниху в «Грозе»… Зрителям запомнились ее маленькие киношедевры в «Анне на шее», «Екатерине Ворониной», роль Анненковой в «Звезде пленительного счастья». Книга Панковой не мемуары, не дневник. Это рассказы, вместившие в себя жизнь самой актрисы, ее творческий путь в театре и кино, а также портреты-зарисовки людей, прославивших отечественное искусство ХХ века — К.Зубова, А.Дикого, А.Остужева, В.Пашенной, Р.Фалька, С.Рихтера, Г.Чухрая, Н.Коржавина... — тех, кому автор благодарен за духовное становление и уроки служения искусству.

Предлагаем вниманию читателей сайта фрагмент еще не изданной книги Сергея Капкова «Великие старухи». Благодарим автора за предоставленный материал…

ТАТЬЯНА ПАНКОВА: «ВОЗРАСТ Я НЕ ОЩУЩАЮ!»

Предлагаем вниманию читателей сайта фрагмент еще не изданной книги Сергея Капкова «Великие старухи». Благодарим автора за предоставленный материал…


Татьяна Панкова прожила почти 95 лет, оставаясь в репертуаре до последнего года, с удовольствием ездила на гастроли и не пропускала ни одного собрания. Она старалась не отставать от жизни, и в этом видела причину своего долголетия. Ей все было интересно, она не боялась экспериментировать, выходить за рамки любимых классических форм, никогда не занималась нравоучениями. Во всем, что она делала, чувствовались огромный опыт, вековое мастерство ее великих предшественников, высокая русская культура. Татьяна Петровна была человеком удивительной преданности театру. Причем, одному – Малому, со всеми его многолетними традициями и устоями. Получив благословение от выдающихся «старух» Пашенной, Рыжовой, Турчаниновой, она тянула в наше время невидимую нить их отношения к искусству, их благоговения перед сценой, нить таинства актерского мастерства. Татьяна Петровна не уставала благодарить судьбу, потому что, придя в 1943 году из школы Малого театра в сам театр, она никогда не оставалась без ролей. Как бы не менялись режиссеры, директора, она всегда была в работе. И всегда играла… старух. С юных лет. Наверное, нет ни одной классической старухи, которую Панкова не сыграла на сцене: Ефросинья Старицкая, Мирчуткина, Кукушкина, Кабаниха, Пошлепкина, Епишкина, Анфуса Тихоновна, княгиня Тугоуховская… Персонажи разные – от простодушных добрячек до темных натур, источников зла.

С возрастом Панкова все больше играла роли комедийные, озорные. В восемьдесят лет она с радостью взялась за Атуеву в мюзикле «Свадьба Кречинского», хотя раньше никогда не пела, и с колоссальным юмором изображала влюбленность в исполнителя главной роли Виталия Соломина. Роль Анфусы Тихоновны в «Волках и овцах» актриса построила на заразительном смехе, который заводил весь зал. А в телесериале «Пан или пропал» по детективу Иоанны Хмелевской она вообще не произнесла ни слова. Ее безумная старуха, на которую, как и на всех остальных героев фильма покушается неизвестный преступник, все свои эмоции выражала только лицом и странными звуками. И это было очень смешно.

С Татьяной Петровной всегда было интересно общаться. Любые ее рассказы – о себе, о коллегах, о друзьях, о театре – не оставляли равнодушными никого… В этой статье я собрал фрагменты бесед с актрисой на темы семьи, дома, духовных и душевных ценностей.

***

- Татьяна Петровна, что из себя представляла ваша семья?

- Мой отец был очень крупным инженером, мать преподавала математику в институте, у нее даже свой задачник был. По линии отца мы были уже четвертым или пятым поколением, жившим в Петербурге. Причем отец являлся инженером потомственным – еще его дед был главным инженером Металлического завода. Это была целая династия, которую мы, дети, нарушили. Нас было четверо, и все четверо стали актерами.

- Я знаю только Павла Панкова...

- Дело в том, что наш старший брат Василий погиб на войне. Он был призван на службу в театр Балтийского флота. И однажды, возвращаясь обратно, корабль налетел на мину. Из артистов выжили двое: актер Деранков и мой брат. Десять часов они держались на воде, спасая детей и женщин, сажали их в лодки и отправляли на берег. А когда сами сели в последнюю лодку, их смяли бреющим полетом немецкие самолеты. Деранков чудом остался жив и впоследствии все это нам рассказал. Это произошло 28 августа 1941 года, и Гитлер тогда написал, что он разделался с Балтийским флотом.

Моя младшая сестра Нина тоже оставалась в Ленинграде. У нее было очень тяжелое ранение, она почти год пролежала в госпитале, а потом поступила на один курс вместе с Павлом. Они учились при БДТ, и оба были приняты в этот театр. Сестра довольно долго там играла – и Татьяну в «Разломе», и Антонину в «Достигаеве», а потом увлеклась педагогической работой, ушла и почти тридцать лет работала в ГИТИСе. Ее очень любили. Но на нас все и закончилось, потому что все мои племянники пошли в науку. Будут ли их дети продолжать традиции нашей четверки – не знаю.

- А, все-таки, почему так получилось, что вы все увлеклись театром? Сейчас, спустя годы, вы можете это объяснить?

- Дело в том, что наш старший брат был очень талантливым человеком, и его стремление к сцене было непобедимо. Отец горячо протестовал. Но, тем не менее, Василий пошел в театр и заразил нас всех. А задатки, по-моему, лежали в центре сопротивления – в самом отце. Он изумительно читал стихи. И писал, кстати. Все книжечки сказок, которые нам покупали, отец перекладывал на стихи. Он любил что-то изображать в лицах, всех разыгрывать и мог бы, на мой взгляд, стать неплохим актером. Так что он, в какой-то степени, и был виновником нашего увлечения. Но когда я собралась поступать в театральный, отец сказал: «Сначала положи нормальный диплом на стол, а потом иди, куда хочешь». Так я и сделала – окончила Ленинградский университет.

- А какую специальность вы получили? Кем бы могли стать?

- Я окончила физико-математический факультет. Да-да, это было серьезно! В 39-ом я уехала в Москву, никому не сказав, зачем. И только когда поступила в Малый театр и собиралась об этом написать родным или даже поехать в Ленинград все рассказать, так уже получила гневное письмо от отца. Дело в том, что в это время в «Советской культуре» была напечатана фотография: четыре человека, в числе которых и я, рапортовали об успешном поступлении в школу Малого театра.

- Ваши первые шаги на сцене совпали с началом Великой Отечественной…

- Да, и два года я провела во фронтовом филиале. Малый театр очень много делал и делает для военных. Рыжова рассказывала, как играли для солдат во время Гражданской войны, и только слышали шепот: «Тринадцатая рота, на выход! Восьмая рота, на выход!» Солдаты уходили так, что не прерывали спектакля.

Когда организовали фронтовой филиал, я решила: лучше играть большие роли на фронте, чем выходить в массовке. Это была, конечно, расчетливая мысль. Но неожиданно эти годы оказались едва ли не лучшими в моей творческой биографии, в том числе, и с человеческой точки зрения. Мы работали с большой отдачей, выступали за семьсот метров от линии огня. Иногда по восемь-двенадцать часов. На подлодках, на катерах, на больших кораблях, в госпиталях… Был случай, когда мы играли для одного человека: он улетал на задание… и не вернулся, посмертно получил Героя Советского Союза. А однажды в госпитале раненый попросил снять с него одеяло. И я увидела, что у него нет ног и правой руки. Он сказал: «Возьмите у меня под подушкой адрес и напишите жене всю правду, что вы увидели». И я написала. Через три дня женщина приехала и забрала его. Это было счастье, когда мы могли помочь и поддержать в такие моменты, а не просто читать стихи и играть пьесы.

- Неужели не было страшно?

- А как же! Было! Мы рискнули всемером – семь актрис – поплыть на катерах-торпедоносцах типа «Хиггинс». Женщин на корабли всегда неохотно брали, а тут молодые ребята рискнули. И мало того, что мы попали в семибальный шторм, так на нас еще обрушился настоящий ливень огня! Это невозможно передать словами. Слава богу, рядом оказалась бухта, где мы спрятались, но нам все равно изрешетили весь катер. Потом приплыли на полуостров Рыбачий, где дали концерты, а катера пошли на Норвегию торпедировать гитлеровские корабли. После этого случая адмирал Головко, командующий Северным флотом, так ругал всех налево-направо: «С ума сошли?! Кто пустил актеров в такие места?!» Но в итоге наградил нас боевыми медалями «За оборону Заполярья». Я этой наградой очень горжусь.

- Татьяна Петровна, а сразу ли определилось ваше будущее амплуа?

- Как же! Сразу. Я с самого начала стала играть старух. И первая моя работа – Семеновна, мать двоих детей, в «Сотворении мира» Погодина. А вторая роль – семидесятилетняя Ефросинья Старицкая в «Иване Грозном». Я играла в очередь с Верой Николаевной Пашенной. Так что, свой возраст я только сейчас играю, да и то мне уже немного больше, чем надо... Мой учитель Константин Александрович Зубов был художественным руководителем театра. Он поддерживал многолетнюю установку Малого: в пьесе должны быть задействованы все три поколения – и старики, и средний возраст, и молодежь. Я еще удачно попала: в те годы ни Гоголева, ни Зеркалова старух играть еще не собирались, они считали, что достаточно молоды, и поэтому место было свободно. И вскоре меня стали сравнивать с великой, как теперь говорят, Блюменталь-Тамариной, которая вообще с семнадцати лет играла старух. Это, видимо, какое-то человеческое свойство – старуха.

- А какими качествами должна обладать актриса, чтобы с юных лет органично смотреться в роли старухи?

- Трудно сказать… Я не задумывалась об этом, но когда выходила на сцену, всегда становилась старше. Я никогда не подделывала походку, не меняла речь, а оставалась такой, какая есть. Что-то изнутри подсказывало поведение. Да и голос мне помогал, он всегда был таким низким. Думаю, в значительной степени это умение – исключительно человеческое качество. И я знаю только трех актрис, которые сразу же стали играть старух: это Блюменталь-Тамарина, Корчагина-Александровская и я. Может быть, в провинции есть такие же актрисы, но я их не знаю.

- Более молодые актрисы не советовались с вами, как переходить на возрастные роли?

- Нет. Кто-то спокойно переходит и не делает из этого проблемы. Но большинство считают, что они еще молодые и долго смогут играть молодых. Даже задумываться об этом не хотят. Так что спрашивают меня только журналисты!

- Сегодня все играют свой возраст? Амплуа старухи ушло?

- Да, все играют свой возраст. Но меня огорчает другое. В свое время Пашенная требовала от актеров чистоты речи: «Я заплатила рубь-двадцать и должна слышать и понимать, что говорят на сцене!» А сейчас не говорят, а болтают. Одной нашей молодой актрисе я так и сказала: «Ты же болтаешь!» Она ответила: «Ну, а что вы хотите, чтобы я говорила, как вы? Это старомодно!» Почему старомодно? Разве меня люди не понимают? Ведь каждое слово должно быть выразительно! Если я сказала «ДА», значит, я сказала «ДА», и в этом никаких сомнений быть не может! Это не какие-то там «да-да…»

- Вы вошли в театр с многолетними традициями, в котором еще блистали прославленные имена. Как вы влились в этот коллектив? Как вас приняли «великие старики»?

- Это, видимо, традиции театра – они великолепно принимали молодежь, они помогали. Я, помню, когда ввелась на Ефросинью Старицкую (ввелась спешно, дня за два, потому что Вера Николаевна сломала ногу), на премьеру я получила от нее сережки и письмо с благословением. Боже мой! А когда мне пришлось срочно, за несколько часов, вводиться на роль няньки в спектакль «Правда хорошо, а счастье лучше» за Рыжову, так я просто чувствовала, что Евдокия Дмитриевна Турчанинова была моей матерью на сцене и волновалась больше, чем я сама, хотя ситуация у няньки с хозяйкой в пьесе конфликтная.
Помню, как вошла в очень плохую пьесу «Самолет опаздывает на сутки», и партнершей моей была Рыжова. Стою за кулисами, волнуюсь и говорю ей: «Варвара Николаевна, давайте повторим текст, я немного волнуюсь». Она отвечает: «Душка моя, выйдем на сцену – там светло, ты посмотришь мне в глаза и все скажешь!» И действительно, когда я выходила на сцену, для меня более благожелательных глаз не существовало. Как будто они тебе что-то подсказывали. Я сразу успокаивалась и играла.

- А за сценой общение с этими людьми продолжалось?

- Да. Я очень часто бывала у Рыжовой, у Пашенной. Вера Николаевна была строже. А Рыжова была очень хлебосольной, у нее всегда был накрыт стол. Ее сын как бы продолжал эту традицию. И сейчас я в очень добрых душевных отношениях с ее внучкой Танечкой. Я хотела написать книгу и начать ее примерно с такой фразы: «Вы ничего не прочтете обо мне, за исключением тех мест, где я являлась непосредственным участником событий, но я хочу отдать дань нашим старикам…» Вы понимаете, я видела гения – это Остужев в роли Отелло. Но никто этого больше не сможет увидеть, потому что нигде эта работа не зафиксирована. И гениальная Пашенная в «Вассе» не была снята на пленку. Как можно было так поступить? Ни Степанова, ни Еланская, ни Андровская не записаны в той степени, в какой заслужили. Если снимался спектакль, и эти актрисы попадали в него – хорошо. А если нет? Сколько великих постановок прошло мимо! Если актеры не снимались в кино, как Таня Пельтцер, то их образы сегодня увидеть невозможно. А ведь в спектаклях они играли даже лучше, чем в кино. Телевидение должно было создать что-то наподобие актерского альбома, куда складывать записи больших актеров. Надо делать это сейчас, потому что многие мастера еще работают, еще живы.

- Актеры, зачастую, находят себе спутников жизни в своей же среде. Вы не исключение?

- Нет. Мой первый супруг Борис Шляпников был актером БДТ. Я вышла замуж чуть ли не в десятом классе. Но он оказался на том же самом корабле, что и мой старший брат, и погиб вместе с ним.

Второй муж Костя Назаров великолепно начинал в Малом театре, но он, к сожалению, спился. Его уволили из театра, но он уже никак не мог остановиться. Я ушла от него. Может быть, зря. Может быть, надо было ему помочь, но тогда пришлось бы выбирать между ним и театром, а я очень устала и уж никак не хотела оставлять сцену. И впоследствии я часто думала, что все мои жизненные несчастья и огорчения связаны с тем, что я так поступила. Не знаю.

А в третий раз я вышла за аспиранта консерватории Олега Агаркова. Он стал известным дирижером, педагогом, профессором. Много ездил с гастролями, руководил Камерным оркестром института. Взять к себе его студентов считали за счастье многие музыкальные коллективы страны. Так что в нашем доме всегда звучала музыка, и собиралась молодежь.

- Вас никогда не тянуло в Ленинград в смысле работы? Не хотелось выйти на ленинградскую сцену?

- Когда училась в школе, я собиралась вернуться в Ленинград. Меня звал Николай Павлович Акимов. Он меня ждал. А я тянула с ответом, так как не была уверена, примут ли меня в Малый театр. Никто из нас этого не знал. О своем зачислении в труппу я узнала только после спектакля «Гроза». И Николай Павлович был на меня обижен, поэтому я чувствую себя виноватой.

- Зато в его театр пришел ваш брат Павел Петрович.

- Да, и Акимов его безумно любил. И очень помог ему встать на ноги. Мой брат после 10 класса попал на фронт. Их, ребят, погрузили на баржу и отправили в неизвестном направлении. Мы с мамой стояли и плакали. Я в это время как раз прорвалась в Ленинград, приехала буквально «зайцем» на поезде. И мы долго не имели от Павла никаких известий. Как потом выяснилось, ребят направили в какую-то школу, затем на фронт, там у брата были отморожены ноги. Их оттирали спиртом и давали спирт пить. Естественно, у мальчишки сложилось впечатление, что спирт – это спасение. И так он понемногу пристрастился, а потом стал пить ужасно. Ужасно пил! Единственная его колоссальная заслуга (а вы знаете, что когда человек пьет, он не владеет собой, он амортизирует какие-то свои моральные принципы) – вот этого у него не было. Он оставался на высоте, трезвый ли, пьяный ли. Причем, Павел нашел в себе силы сделать перерыв – он не пил два года до рождения детей, чтобы у них не было никаких последствий. А под конец беременности жены вторым ребенком опять сорвался. И вдруг однажды Павел решил бросить. Его приятель, правда, помог устроиться в больницу, брату делали какие-то уколы, после которых он целые подушки кислорода выдыхал. И я спросила: «Павел, а что тебя на это натолкнуло?» Он ответил: «Я пришел домой так пьян, что ничего не понимал. И вдруг увидел безумные глаза жены...» И это ему так запало, что он обратился к своему товарищу-врачу Лене Семенову за помощью. Последние 23 года, до самой смерти, он не пил. У него был короткий, но безумно тяжелый период алкоголизма. И к чему я веду – здесь большая заслуга и Николая Павловича Акимова, который в этот период его взял к себе и стал давать роль за ролью, роль за ролью... Это ведь великое дело, когда семья поддерживает, и театр поддерживает.

- Мы много говорили об опыте, о возрасте… А что такое 90 лет? Как вы ощущаете эти годы?

- Никак! Может, я дурочка, но внутренне я никак их не ощущаю! А внешне – конечно. Раньше я могла сделать массу дел и не устать. А сейчас одно сделала – посиди, другое сделала – полежи. А в целом, все как было, так и есть.

- Татьяна Петровна, вы всегда улыбаетесь. Где бы я вас не встречал, где бы вы не выступали, на вашем лице всегда улыбка. Это ваша природная вежливость, или вы на самом деле очень жизнерадостный человек?

- Это моя сущность, дай бог не сглазить! Я заметила, что люди, которые прошли трудную жизнь, веселее, отзывчивее, больше смеются. Они как бы восполняют то, что им не было дано. Ну, и характер. Давайте подумаем, какие составляющие меня могут огорчать? Сейчас, разве что, здоровье. Я очень долго не ощущала с ним никаких проблем. Какие еще? Любимая профессия и движение в этой профессии. Это все мне Господь послал. Так куда ж денется моя улыбка? Я ничуть не наигрываю, и – поверьте, мой дорогой – это искренне!

9 января исполняется 95 лет со дня рождения народной артистки России Татьяны Петровны Панковой (1917 – 2011).

РОЖДЕСТВЕНСКОЕ ПОСЛАНИЕ СВЯТЕЙШЕГО ПАТРИАРХА МОСКОВСКОГО И ВСЕЯ РУСИ КИРИЛЛА

Рождественское послание Святейшего Патриарха Московского и всея Руси Кирилла архипастырям, пастырям, монашествующим и всем верным чадам Русской Православной Церкви.

Преосвященные архипастыри, всечестные отцы, боголюбивые иноки и инокини, дорогие братья и сестры!

В светлый и исполненный радости праздник Рождества по плоти Господа и Бога и Спаса нашего Иисуса Христа сердечно приветствую всех вас, дорогие мои. В эту светозарную ночь мы вместе молитвенно вторим ангельскому славословию, возвещающему «великую радость, которая будет всем людям: ибо ныне родился в городе Давидовом Спаситель» (Лк. 2:10-11).

Человечество, отвергшее Бога в грехопадении, вновь обретает возможность единства со своим Творцом и Промыслителем. Вхождение Сына Божия в мир есть Его добровольное умаление себя до готовности снизойти до мучительной позорной «смерти, и смерти крестной» (Флп. 2:8). Бог рождается во плоти, для того чтобы явить Свою любовь людям и помочь обрести полноту бытия всякому человеку, желающему услышать Его призыв.

Именно поэтому нынешний праздник дарует нам непреложное упование на помощь свыше в самых сложных обстоятельствах нашей жизни. Бог, не оставивший Своего творения и открывший ему путь к вечности, явлен нам во Младенце Христе, беззащитном ребенке, нуждающемся во внимании и заботе.

Всем нам необходимо хранить в своем сердце этот библейский образ. Вспоминая лежащего в яслях Богомладенца, мы обретаем твердую веру и нерушимую надежду на Промысл Божий, ведущий ко благу всякого человека. И даже если в жизни нашей не остается опоры, все кажется нетвердым и ненадежным, мы должны ясно осознавать, что Господь способен преобразить Своей благодатной силой боль, страдание и нищету нашего мира в блаженство, радость и изобилие духовных даров.
В праздник пришествия Спасителя мысленные взоры верных обращаются к колыбели христианства, Святой Земле, удостоившейся быть местом рождения, обитания и земного служения Господа. Ныне последователи Христа в странах, где происходили события Священной истории, переживают нелегкие испытания, сталкиваются с новыми угрозами существованию многовековой духовной традиции. Вознесем в светлые дни Рождества усердные молитвы о наших собратьях по вере, хранителях бесценных святынь, наследниках первохристианского предания.
Если страдает один член, то с ним страдают все члены (см. 1 Кор. 12:26). Эти слова апостола относятся не только к членам одного прихода, одной церковной общины. Они, конечно же, охватывают всех чад Единой Святой, Соборной и Апостольской Церкви, Церкви Православной, распространенной по всему миру. Ее единство — не только в единой святоотеческой вере и общении в Таинствах, но и в сопереживании трудностям, в жертвенном служении друг другу, во взаимной молитве.

Минувший год был непростым в жизни многих стран и народов, в том числе тех, что проживают на пространстве исторической Руси: немало трагических происшествий и катаклизмов послужили испытанием нашей веры и стойкости.

Однако сегодня главные испытания свершаются не в материальной, а в духовной области. Тс опасности, которые лежат в физической плоскости, наносят урон телесному благополучию и комфорту. Осложняя материальную сторону жизни, они вместе с тем не способны нанести существенный вред жизни духовной. Но именно духовное измерение обнаруживает важнейший и серьезнейший мировоззренческий вызов нашего времени. Этот вызов направлен на уничтожение нравственного чувства, заложенного в нашей душе Богом. Сегодня человека пытаются убедить в том, что он и только он мерило истины, что у каждого своя правда и каждый сам определяет, что есть добро, а что — зло. Божественную истину, а значит, и основанное на этой Истине отличие добра от зла, пытаются заменить нравственным безразличием и вседозволенностью, которые разрушают души людей, лишают их жизни вечной. Если природные катастрофы и военные действия превращают в развалины внешнее устроение жизни, то нравственный релятивизм разъедает совесть человека, делает его духовным инвалидом, искажает Божественные законы бытия и нарушает связь творения с Создателем.

Этой опасности нам должно противостоять в первую очередь, призывая на помощь Пречистую Деву и сонм угодников Божиих, дабы они своим заступничеством у Престола Владыки Святого и Истинного (Откр. 6:10), почитаемого ныне в образе новорожденного Младенца, исходатайствовали для нас силы бороться с грехом, бороться «против мироправителей тьмы века сего, против духов злобы поднебесных» (Еф. 6:12). Обманы и миражи земного благополучия важно научиться распознавать в наших пагубных пристрастиях, в корыстных устремлениях, в соблазнах рекламы, в развлекательных и политических текстах. Важно всегда слышать голос своей совести, предупреждающей об опасности греха, уметь согласовывать свои действия с Евангельскими заветами.

Ныне, как и всегда, каждый христианин призван подтверждать своими ежедневными поступками ценность праведного образа жизни, сознательно противостоять нравственному релятивизму и культу быстрой наживы. Вокруг нас много немощных, больных, одиноких людей. Немало и таких, кто в силу экономических трудностей покинул родные места в поисках заработка и нуждается в заботе, попадая подчас в недружелюбное окружение. В проведении социальной, миссионерской, церковно-общественной работы должен участвовать каждый пастырь и мирянин. По слову святителя Иннокентия Херсонского: «Только во свете Христовом можно видеть Бога, себя и мир в истинном их виде; только по указанию Откровения небесного можно найти стезю, ведущую в вечную жизнь».

С теми, кто чает Христова утешения, мы должны разделить тепло и радость нынешнего праздника. Каждый из нас может принести свет Вифлеемской звезды ближним и дальним — коллегам, друзьям, родственникам, соседям.

В минувшем году в соработничестве с государственными властями, общественными организациями, представителями деловых кругов было положено начало многим инициативам, которые могут сплотить людей, возродить твердые духовные и нравственные основы общественной жизни.

Развитию такого соработничества, также как и свидетельству о драгоценном единстве нашей Церкви, служили и совершенные мною поездки по России, Украине, Молдове. Эти посещения обогатили мой опыт молитвы и общения с верующим народом и, надеюсь, содействовали укреплению духовных уз. В богослужениях, проходивших при участии очень большого количества людей, особым образом являлась сила веры и молитвы, что и составляет красоту Православия, красоту и мощь «единства духа в союзе мира» (Еф. 4:3).

Поздравляя всех вас с Рождеством Христовым и Новолетием, молитвенно желаю неизменного пребывания в радости о Господе, Который воплотился, чтобы «мы по упованию соделались наследниками вечной жизни» (Тит. 3:7). «Бог же надежды да исполнит вас всякой радости и мира в вере, дабы вы, силою Духа Святаго, обогатились надеждою» (Рим. 15:13). Аминь.

+КИРИЛЛ, ПАТРИАРХ МОСКОВСКИЙ И ВСЕЯ РУСИ

Рождество Христово 2011/2012 года

Москва

Прощание с Еленой Витальевной Дорониной состоится 3 января в церкви Святителя Николая в Толмачах при Третьяковской галерее (Малый Толмачевский переулок, дом 9). Отъезд на автобусах от Малого театра в 10:00. Актриса будет похоронена на Троекуровском кладбище.

2 января — день рождения народной артистки России Ольги Леонидовны Пашковой. Поздравляем!

31 декабря после тяжелой болезни ушла из жизни актриса Малого театра Елена Витальевна Доронина. Коллектив театра скорбит и выражает соболезнования родным и близким Елены Витальевны.

О дате и месте похорон мы сообщим дополнительно.

Малый театр понес тяжелую утрату. Безвременно ушла от нас замечательная актриса, чуткий, добрый и умный человек – Елена Витальевна Доронина. Она родилась в семье знаменитых актеров Виталия Доронина и Констанции Роек, вся ее жизнь была связана с Малым театром, в труппу которого Елена Витальевна была принята в 1976 году.

На старейшей сцене актриса исполнила ряд разнообразных по масштабу и жанру ролей, среди которых Даша («Над светлой водой»), Галя («Берег»), Любовь Маякина («Фома Гордеев»), Саша («Живой труп»), Зербинетта («Плутни Скапена»), Агничка («Холопы»), царица Ирина («Царь Борис»), купчиха Круглова («День на день не приходится»), Авдотья («Дети солнца») и многие другие. Среди телепостановок с ее участием — «Доходное место», «Женитьба Бальзаминова».

Елена Доронина, которую всегда отличали интеллигентность, высокая требовательность к себе и безграничная преданность искусству, вдумчиво подходила к исполнению любой, даже небольшой по размеру, роли, всегда была точна, убедительна, психологически достоверна. Ее любили коллеги и зрители, у нее было много друзей. Каждый, кто знал Елену Витальевну, был уверен, что творческий потенциал актрисы был далеко не исчерпан. Она могла бы подарить миру гораздо больше великолепных актерских работ, если бы не болезнь, столь рано прервавшая ее жизнь.

Глубоко скорбим и выражаем самые искренние соболезнования всем родным и близким Елены Дорониной.

Коллектив Малого театра

31 декабря - день рождения актрисы Малого театра Полины Владимировны Долинской. Поздравляем!

АКТЁРЫ, ЗАНЯТЫЕ В СПЕКТАКЛЯХ СО 2 ПО 9 ЯНВАРЯ 2012 ГОДА

2 января, основная сцена, утро, «Сказка о Царе Салтане»: Д.Н.Подгорная, И.В.Тельпугова, А.Е.Иванова, Н.П.Швец, Л.А.Суворкина, Е.А.Васильева, Д.Д.Кознов, В.Г.Зотов, А.Е.Фаддеев, Е.В.Куршинский, В.В.Дахненко, П.С.Жихарев, Г.Н.Скряпкин, М.А.Мартьянов, Е.В.Арановский.

2 января, основная сцена, «На всякого мудреца довольно простоты»: Л.Г.Кичанова, И.В.Муравьева, Э.А.Быстрицкая, О.А.Чуваева, О.Л.Пашкова, Г.Г.Микшун, Н.П.Швец, Д.Н.Подгорная, А.В.Вершинин, А.С.Потапов, Б.В.Клюев, А.В.Клюквин, В.Г.Зотов, А.Ю.Ермаков, А.Т.Манке, И.С.Григорьев, Е.В.Куршинский.

3 января, утро, основная сцена, «Умные вещи»: А.Е.Иванова, Л.А.Пашкова, Т.И.Короткова, П.В.Долинская, Т.В.Скиба, А.Е.Дривень, А.Ю.Белый, О.В.Доброван, А.Н.Анохин, С.В.Потапов, М.А.Мартьянов, А.С.Кудинович, Г.Н.Скряпкин, Ю.Б.Ильин, Д.Н.Курочка, Д.А.Марин, А.А.Коновалов, В.В.Дахненко, В.А.Андрианов, Е.В.Арановский, С.И.Видинеев, С.Г.Сошников, Д.Н.Зеничев.

3 января, основная сцена, вечер, «Последняя жертва»: Л.В.Титова, Л.П.Полякова, О.А.Чуваева, А.В.Дубровская, А.М.Жарова, В.И.Бочкарев, О.В.Доброван, Б.В.Клюев, В.А.Сафронов, П.Д.Складчиков, В.И.Видинеев, Ю.Б.Ильин, С.А.Кагаков, И.С.Григорьев, П.В.Абрамов, В.А.Андрианов.

4 января, основная сцена, утро, «Недоросль»: А.Н.Евдокимова, К.Е.Блохина, Л.А.Милюзина, Е.А.Кулешова, Л.С.Аникеева, С.С.Еремеев, Ф.Э.Марцевич, В.К.Бабятинский, Я.П.Барышев, А.Е.Дривень, Д.Д.Кознов, Д.Н.Зеничев, С.И.Видинеев, В.А.Коняев, И.С.Григорьев, П.С.Жихарев, А.Т.Манке.

4 января, основная сцена, «Ревизор»: Л.П.Полякова, И.В.Иванова, К.Е.Блохина, Л.А.Суворкина, А.М.Жарова, Л.С.Аникеева, Ю.В.Сафронова, В.А.Низовой, Э.Е.Марцевич, Б.Г.Невзоров, А.В.Клюквин, А.Ю.Ермаков, В.В.Бунаков, С.А.Кагаков, Д.Н.Солодовник, С.Л.Тезов, А.С.Кудинович, Ю.Б.Ильин, А.М.Торопов, А.Ю.Белый, В.А.Андрианов, С.И.Видинеев, студ. Липатов, Е.В.Арановский, В.А.Коняев, А.Т.Манке, А.Н.Анохин, Ф.Э.Марцевич, В.В.Дахненко.

5 января, утро, основная сцена, «Умные вещи»: А.Е.Иванова, Л.Г.Кичанова, Н.А.Титаева, О.Н.Абрамова, З.Е.Андреева, М.Н.Хрусталев, О.С.Мартьянов, М.Г.Фоменко, А.Н.Анохин, С.В.Потапов, П.С.Жихарев, А.С.Кудинович, Г.О.Вавилов, Е.В.Арановский, К.М.Юдаев, В.В.Бунаков, П.В.Абрамов, С.А.Кагаков, С.А.Вещев, И.С.Григорьев, С.И.Видинеев, С.Г.Сошников, С.Л.Тезов.

5 января, основная сцена, «Правда – хорошо, а счастье лучше»: Е.К.Глушенко, О.Г.Жевакина, Л.П.Полякова, Л.Г.Кичанова, Д.Н.Подгорная, А.Е.Иванова, Е.А.Кулешова, В.А.Низовой, В.И.Бочкарев, А.Р.Хомятов, Г.В.Подгородинский, С.А.Вещев, И.С.Григорьев, Г.Н.Скряпкин.

6 января, утро, основная сцена, «Умные вещи»: А.Е.Иванова, Л.А.Пашкова, Т.И.Короткова, П.В.Долинская, Т.В.Скиба, М.Н.Хрусталев, А.Ю.Белый, О.В.Доброван, А.Н.Анохин, С.В.Потапов, П,С.Жихарев, А.С.Кудинович, Г.Н.Скряпкин, Ю.Б.Ильин, Д.Н.Курочка, Д.А.Марин, Ф.Э.Марцевич, В.В.Дахненко, В.А.Андрианов, И.С.Григорьев, С.И.Видинеев, С.Г.Сошников, Д.Н.Зеничев.

6 января, основная сцена, «Горе от ума»: О.В.Молочная, О.Г.Жевакина, Л.П.Полякова, О.А.Чуваева, Е.О.Порубель, Н.Л.Боронина, А.М.Жарова, Т.И.Короткова, И.В.Тельпугова, Н.Н.Верещенко, З.Е.Андреева, А.И.Охлупина, О.Л.Пашкова, Ю.М.Соломин, А.В.Вершинин, Г.В.Подгородинский, В.А.Низовой, Ю.Б.Ильин, О.С.Мартьянов, В.А.Дубровский, С.А.Вещев, В.В.Дахненко, Д.Н.Зеничев, П.Д.Складчиков, П.С.Жихарев, М.Г.Фоменко, И.С.Григорьев.

7 января, основная сцена, утро, «Недоросль»: А.Н.Евдокимова, К.Е.Блохина, Л.А.Милюзина, Е.А.Кулешова, А.М.Жарова, Г.Ю.Оболенский, Ф.Э.Марцевич, Д.Н.Курочка, В.А.Сафронов, А.Е.Дривень, В.А.Низовой, С.А.Вещев, С.И.Видинеев, А.С.Кудинович, И.С.Григорьев, П.С.Жихарев, А.Т.Манке.

7 января, «Мольер» («Кабала святош»): Т.Н.Лебедева, О.Н.Абрамова, Л.А.Пашкова, Н.Н.Верещенко, А.Е.Иванова, И.В.Тельпугова, П.В.Долинская, А.М.Жарова, В.И.Бочкарев, Б.В.Клюев, А.В.Клюквин, А.Ю.Ермаков, А.Е.Фаддеев, М.Н.Хрусталев, А.Ю.Белый, А.Р.Хомятов, В.В.Дахненко, С.А.Кагаков, Д.Н.Зеничев, Ю.Б.Ильин, C.А.Вещев, А.Н.Анохин, Е.В.Арановский, П.В.Абрамов, Г.О.Вавилов, И.С.Григорьев, А.В.Термолаев, П.С.Жихарев, Д.А.Марин, В.А.Андрианов, А.Т.Манке, М.А.Мартьянов, С.Г.Сошников.

8 января, основная сцена, утро, «Сказка о Царе Салтане»: Н.Н.Верещенко, И.В.Тельпугова, А.В.Дубровская, Н.Л.Боронина, К.Е.Блохина, Е.А.Васильева, В.А.Коняев, В.Г.Зотов, А.Е.Фаддеев, И.С.Григорьев, А.Н.Анохин, Д.Н.Солодовник, Г.О.Вавилов, С.Г.Сошников, Е.В.Арановский.

8 января, основная сцена, «Таинственный ящик»: О.Л.Пашкова, И.В.Иванова, В.В.Андреева, О.И.Плешкова, А.В.Клюквин, Э.Е.Марцевич, А.Е.Фаддеев, А.Ю.Ермаков, В.В.Дахненко, А.С.Кудинович, П.В.Абрамов, К.М.Юдаев.

9 января, основная сцена, утро, «Сказка о Царе Салтане»: Д.Н.Подгорная, И.В.Тельпугова, А.Е.Иванова, Л.Г.Кичанова, Л.А.Суворкина, Е.А.Васильева, Д.Д.Кознов, С.А.Коршунов, Д.А.Марин, Е.В.Куршинский, А.Н.Анохин, П.С.Жихарев, Г.О.Вавилов, М.А.Мартьянов, С.Г.Сошников, Е.В.Арановский.

9 января, основная сцена, вечер, «Недоросль»: А.Н.Евдокимова, К.Е.Блохина, О.Н.Абрамова, Е.А.Кулешова, Л.С.Аникеева, С.С.Еремеев, Д.Н.Солодовник, Д.Н.Курочка, Я.П.Барышев, В.Г.Зотов, Д.Д.Кознов, Д.Н.Зеничев, А.М.Торопов, В.А.Коняев, И.С.Григорьев, П.С.Жихарев, А.Т.Манке.


***

2 января, сцена на Большой Ордынке, утро, «Снежная королева»: А.С.Муравьева, Л.Г.Кичанова, Л.В.Юдина, А.М.Жарова, О.И.Плешкова, Н.Л.Боронина, О.Г.Жевакина, О.С.Мартьянов, С.В.Потапов, В.А.Коняев, А.Н.Анохин, Ф.Э.Марцевич, В.В.Бунаков, С.Л.Тезов, С.Г.Сошников, А.А.Коновалов.

2 января, сцена на Большой Ордынке, «Влюбленные»(«Innamorati»): О.Н.Абрамова, И.А.Жерякова, О.Г.Жевакина, О.В.Молочная, О.В.Доброван, В.А.Низовой, Г.Н.Скряпкин, А.Е.Дривень, C.В.Потапов.

3 января, сцена на Большой Ордынке, утро, «Снежная королева»: Д.Н.Подгорная, О.А.Чуваева, Л.Н.Щербинина, Н.П.Швец, Ю.В.Сафронова, Е.О.Порубель, Д.Т.Мингазетдинова, Вл.Б.Носик, Д.Н.Солодовник, В.К.Бабятинский, П.Д.Складчиков, А.В.Термолаев, С.С.Еремеев, П.В.Абрамов, М.Г.Фоменко, М.Н.Хрусталев.

3 января, сцена на Большой Ордынке, «Бедность не порок»: Т.Н.Лебедева, Л.В.Ещенко, И.А.Жерякова, О.Н.Абрамова, О.Г.Жевакина, З.Е.Андреева, А.Е.Иванова, Д.Д.Кознов, А.В.Коршунов, С.Л.Тезов, Г.Н.Скряпкин, Д.Н.Курочка, С.В.Потапов, студ.Назаров, А.Е.Дривень, Г.О.Вавилов, М.А.Мартьянов.

4 января, сцена на Большой Ордынке, утро, «Снежная королева»: А.С.Муравьева, Л.Г.Кичанова, Л.В.Юдина, А.М.Жарова, Л.В.Ещенко, Л.А.Пашкова, О.Г.Жевакина, М.Н.Хрусталев, С.В.Потапов, В.В.Дахненко, А.В.Вершинин, А.В.Термолаев, В.А.Дубровский, О.В.Доброван, С.Г.Сошников, А.А.Коновалов.

4 января, малая сцена на Большой Ордынке, «День на день не приходится»: И.В.Тельпугова, Е.О.Дмитриева, О.Г.Жевакина, Л.В.Ещенко, А.В.Коршунов, Д.Д.Кознов, С.В.Потапов, Д.Н.Зеничев, Д.А.Марин, В.А.Дубровский.

4 января, сцена на Большой Ордынке, вечер, «Любовный круг»: Э.А.Быстрицкая, В.В.Андреева, В.А.Сафронов, А.В.Вершинин, Б.В.Клюев, В.Г.Зотов, П.Д.Складчиков.

5 января, сцена на Большой Ордынке, утро, «Снежная королева»: Д.Н.Подгорная, О.А.Чуваева, Л.Н.Щербинина, Н.П.Швец, О.И.Плешкова, Н.Л.Боронина, Д.Т.Мингазетдинова, Вл.Б.Носик, Д.Н.Солодовник, В.А.Коняев, П.Д.Складчиков, Ф.Э.Марцевич, В.А.Дубровский, О.В.Доброван, В.А.Андрианов, А.А.Коновалов.

5 января, сцена на Большой Ордынке, «Бешеные деньги»: А.Н.Евдокимова, П.В.Долинская, Н.Н.Верещенко, Н.А.Титаева, Н.П.Швец, А.М.Жарова, Д.Д.Кознов, В.К.Бабятинский, В.А.Дубровский, М.Г.Фоменко, О.В.Щигорец, Ф.Э.Марцевич, Г.О.Вавилов, К.М.Юдаев, А.Н.Анохин, П.В.Абрамов, В.А.Андрианов, C.И.Видинеев, Е.В.Арановский,С.Г.Сошников, А.В.Термолаев.

6 января, сцена на Большой Ордынке, утро, «Снежная королева»: А.С.Муравьева, Л.Г.Кичанова, Л.В.Юдина, А.М.Жарова, Ю.В.Сафронова, Е.О.Порубель, О.Г.Жевакина, О.С.Мартьянов, Д.Н.Солодовник, В.К.Бабятинский, А.В.Вершинин, А.В.Термолаев, В.В.Бунаков, С.Л.Тезов, М.Г.Фоменко, А.А.Коновалов.

6 января, сцена на Большой Ордынке, «Тайны мадридского двора»: Т.Н.Лебедева, Т.В.Скиба, Е.Г.Харитонова, Г.Г.Микшун, Н.П.Швец, М.А.Серегина, А.Н.Колесникова, А.А.Кириллина, В.А.Леньшина, В.И.Езепов, М.Г.Фоменко, В.В.Бунаков, А.Р.Хомятов, В.Г.Зотов, А.Н.Анохин, Ф.Э.Марцевич, Д.Н.Курочка, Е.В.Арановский, А.В.Термолаев, С.Г.Сошников, А.Т.Манке.

7 января, сцена на Большой Ордынке, утро, «Снежная королева»: Д.Н.Подгорная, О.А.Чуваева, Л.Н.Щербинина, Н.П.Швец, Л.В.Ещенко, Н.Л.Боронина, Д.Т.Мингазетдинова, М.Н.Хрусталев, С.В.Потапов, В.В.Дахненко, А.Н.Анохин, Д.А.Марин, С.С.Еремеев, П.В.Абрамов, С.Г.Сошников, А.А.Коновалов.

7 января, сцена на Большой Ордынке, «Наследники Рабурдена»: Л.В.Титова, Е.О.Порубель, О.Л.Пашкова, О.Г.Жевакина, В.И.Езепов, Э.Е.Марцевич, В.К.Бабятинский, В.А.Дубровский К.М.Юдаев А.Е.Дривень.

8 января, сцена на Большой Ордынке, утро, «Снежная королева»: А.С.Муравьева, Л.Г.Кичанова, Л.В.Юдина, Н.П.Швец, О.И.Плешкова, Л.А.Пашкова, Д.Т.Мингазетдинова, О.С.Мартьянов, С.В.Потапов, В.К.Бабятинский, П.Д.Складчиков, Ф.Э.Марцевич, В.А.Дубровский, О.В.Доброван,М.Н.Хрусталев, В.А.Андрианов.

8 января, сцена на Большой Ордынке, «Свадьба, свадьба, свадьба!»: Е.Г.Харитонова, О.Г.Жевакина, Л.Г.Кичанова, Т.Н.Рыжова, Н.П.Швец, З.Е.Андреева, А.С.Потапов, Г.В.Подгородинский, В.А.Низовой, П.Д.Складчиков, В.А.Андрианов, И.С.Григорьев, Е.В.Арановский.

9 января, сцена на Большой Ордынке, утро, «Снежная королева»: А.С.Муравьева, О.А.Чуваева, Л.Н.Щербинина, А.М.Жарова, Ю.В.Сафронова, Е.О.Порубель, Д.Т.Мингазетдинова, Вл.Б.Носик, Д.Н.Солодовник, В.А.Коняев, А.В.Вершинин, А.В.Термолаев, В.В.Бунаков, С.Л.Тезов, М.Г.Фоменко, В.А.Андрианов.

9 января, сцена на Большой Ордынке, «Усилия любви»: Д.Н.Подгорная, И.А.Жерякова, В.В.Андреева, О.Г.Жевакина, Е.А.Васильева, М.А.Мартьянов, М.Г.Фоменко, М.Н.Хрусталев, С.В.Потапов, К.М.Юдаев, С.Г.Сошников, В.В.Дахненко, А.А.Коновалов, А.Н.Анохин, Е.А.Арановский, А.В.Термолаев, Д.А.Марин.

30 декабря – день рождения актрисы Малого театра Натальи Леонидовны Борониной. Поздравляем!

30 декабря в Малом театре (сцена на Большой Ордынке) состоится 100-е представление комедии А.Н.Островского «Бедность не порок».

ЮБИЛЕЙ СПЕКТАКЛЯ

30 декабря в Малом театре (сцена на Большой Ордынке) состоится 100-е представление комедии А.Н.Островского «Бедность не порок».

В канун Нового года мы отмечаем юбилей спектакля, поставленного по одной из самых светлых и праздничных пьес великого драматурга, наполненной добрым юмором, легкой грустью и ощущением близкого счастья.

В этом живом, динамичном, веселом и красочном спектакле собрался замечательный ансамбль актеров разных поколений. Залогом успеха также стали костюмы и декорации, созданные художницей Ольгой Коршуновой, хореография Антона Лещинского, а также музыкальная составляющая – фольклорные, народные песни в блестящем исполнении участников спектакля (педагог по вокалу – Галина Гусева). Комедия принимала участие в гастролях Малого по стране, представляла наш театр на многочисленных фестивалях. Как в Москве, так и за ее пределами «Бедность не порок» снискала большую зрительскую любовь.

От всей души поздравляем коллектив спектакля, в особенности режиссера-постановщика и бессменного исполнителя главной роли Александра Коршунова, актеров, который выйдут на сцену в 100-й раз – Татьяну Лебедеву, Ирину Жерякову, Зинаиду Андрееву, Ольгу Жевакину, Александру Иванову, Дмитрия Кознова, Григория Скряпкина, Сергея Потапова, Дениса Курочку, Александра Дривня, Георгия Вавилова и Михаила Мартьянова, а также ассистента режиссера Татьяну Егорову! Желаем спектаклю долгой и счастливой сценической жизни!

ПРЕЗИДЕНТ РОССИИ ПОЗДРАВЛЯЕТ ЭДУАРДА МАРЦЕВИЧА С ЮБИЛЕЕМ

Уважаемый Эдуард Евгеньевич!

В день вашего 75-летия примите мои поздравления и наилучшие пожелания.

Уже с первых дебютных ролей Вы заявили о себе как о ярком талантливом актере, сумели завоевать профессиональное признание. На протяжении долгого времени Вы трудитесь на одной из лучших сцен страны, в Малом театре, покоряя зрителей глубокой темпераментной игрой. Большой популярностью пользуются и созданные Вами в кино запоминающиеся образы.

Доброго Вам здоровья, благополучия и с наступающим Новым годом. К моим поздравлениям присоединяется супруга.

Дмитрий Медведев

Смотрите передачу на канале МАЛЫЙ-ТВ

Ведущая – театральный критик, кандидат искусствоведения Вера Максимова

ВЛАДИМИР ПУТИН И АЛЕКСАНДР ЛУКАШЕНКО ПОЗДРАВИЛИ ЭДУАРДА МАРЦЕВИЧА С ЮБИЛЕЕМ

В поздравительной телеграмме председателя правительства России, в частности, говорится: «Вы по праву принадлежите к плеяде ярких, одарённых представителей отечественного театра и кинематографа. В Вашем актёрском багаже немало интересных, поистине незабываемых работ, заслуживших искреннюю любовь зрителей. За каждой из них – самобытный, щедрый талант, уникальное мастерство перевоплощения и, конечно, огромный творческий труд».

«В Беларуси хорошо знают Ваше творчество, ценят тот большой вклад, который Вы вносите в укрепление культурных связей наших стран», – говорится в поздравлении президента Беларуси.

СЕГОДНЯ ИСПОЛНЯЕТСЯ 75 ЛЕТ ЭДУАРДУ МАРЦЕВИЧУ

Репортаж телеканала «Культура»

«Театр – это соприкосновение с космосом», – говорит Эдуард Марцевич. Это ощущение – родом из детства. Известный актер вырос в театральной семье. Поэтому с призванием определился сразу. После окончания Щепкинского училища его пригласили в театр имени Маяковского. Сразу – на звёздную роль. Но настоящим домом для Эдуарда Марцевича стал Малый театр, на сцене которого им были созданы главные сценические работы. Сегодня Эдуард Марцевич принимает поздравления с 75-летием. Рассказывают «Новости культуры».

О таком дебюте не мечтал даже сам Эдуард Марцевич! В 58 году театральное общество заговорило только о его шекспировской роли. Сразу после выпускных экзаменов в Щепкинском училище его пригласил в театр Маяковского Николай Охлопков, не на второстепенную роль – на Гамлета.

«Самый молодой Гамлет, – писали в газетах, – тут же завоевал и любовь и ненависть. Принц датский не только осмелился сказать правду самому себе и окружающим в свои 22, но и заменить в этой роли легендарного Евгения Самойлова».

«Толпы провожали и встречали и бросали кефирные бутылки, и подбрасывали свистки, я не любил вокруг себя создавать эту клан поклонников, потому что ты делаешься их рабом, лучше быть в стороне», – говорит Эдуард Марцевич.

В кино Марцевич дебютировал еще в студенческие годы, но серьезной школой, как говорит сам, стали съемки в советско-итальянской картине Михаила Калатозова. Деля один кубрик на всех на Северном полюсе, вместе с Клаудией Кардинале, Шоном Коннери, Питером Финчем он создавал «Красную палатку». И тогда же задумался о режиссуре.

«Мне кажется, вообще его отличает от многих артистов такое абсолютное, неистребимое творческое начало, – считает народная артистка России Людмила Титова. – Такое желание все время что-то попробовать, играть. У него нет в этом какого-то простоя».

Кроме карьерных взлетов Марцевич пережил и падения. После ухода из жизни Охлопкова – первого учителя – пришлось покинуть театр. Актера приняли в Малом, правда, больших ролей он ждал еще восемь лет. Зато потом поразил сразу ансамблем сложных образов.

«Сейчас идет у нас такой водевиль с танцами и песнями, – рассказывает художественный руководитель Государственного академического Малого театра Юрий Соломин. – Если говорить честно я хотел сам сыграть, но потом сыграл в больницу, после чего мне запретили. Первого кого я назвал, конечно, Эдика».

Артист, которому равно близки как лирические, так и драматические начала, говорит, главное – играть роль сердцем.

«Я люблю сцену просто, для меня сцена это что-то особенное, – говорит Эдурд Марцевич. – Для меня даже кино – это цыганский образ жизни, а сцена… Идешь – пустое пространство, и вдруг она оживает – и декорации, музыка, свет, актеры выходят».

Сейчас Эдуард Марцевич занят в Малом театре в пяти спектаклях, один из которых – «Не было ни гроша, да вдруг алтын» – срежиссировал сам. А параллельно ставит еще одну постановку – «Бесприданницу».

Телеканал «Культура», 29 декабря 2011 года

СЕНСАЦИОННЫЙ ГАМЛЕТ ОТМЕЧАЕТ ЮБИЛЕЙ

Народному артисту России, актеру Малого театра Эдуарду Марцевиу сегодня исполняется 75 лет. Об актере, который дебютировал в конце 50-х в «Гамлете» у великого Николая Охлопкова, - Григорий Заславский на радио «Вести ФМ».

Слушать запись программы на канале МАЛЫЙ-ТВ

СЕНСАЦИОННЫЙ ГАМЛЕТ ОТМЕЧАЕТ ЮБИЛЕЙ

Народному артисту России, актеру Малого театра Эдуарду Марцевиу сегодня исполняется 75 лет. Об актере, который дебютировал в конце 50-х в «Гамлете» у великого Николая Охлопкова, - Григорий Заславский на радио «Вести ФМ».

Слушать запись программы на канале МАЛЫЙ-ТВ

Сегодня можно убедиться в том, что такое высокий класс игры, посмотрев, как в «Ревизоре» Малого театра Марцевич играет вроде бы не главную роль - смотрителя училищ Хлопова. Городничего играет Александр Потапов и, читая письмо дальнего родственника, в котором и сообщается про ревизора из Петербурга, городничий, вероятно, в незнакомом ему слове ставит ударение так: иконгнИто. А смотритель училищ Хлопов, которого играет Марцевич, сразу видно - из образованных, он автоматом произносит то же слово - но правильно. Но тут же буквально проваливается под стол: поправляет - из образованности, а со страху чуть не умирает - из вечного чиновничьего ужаса перед начальством. Когда при нем Хлестаков все выше и выше поднимается в своем вранье, Хлопов, это видно, готов потерять сознание и одновременно - вот-вот его охватит медвежья болезнь, с двух сторон его пытаются удержать от падения другие чиновники. Марцевич играет очень смешно!

Марцевич родился в Тбилиси, его мама работала в театре суфлером, отец в том же театре - актером. Так что с детства - в театре, ходит в детскую театральную студию, а одновременно - в танцевальный, певческий - короче говоря, во все кружки, где параллельно работе в театре преподавал его отец. Так бывает - Эдуард Марцевич смело отправился поступать в ГИТИС, но в ГИТИСе ему сказали: «Вы очень симпатичный молодой человек. У вас умные глаза. Но вам не стоит заниматься театральным искусством». А в Школе-студии МХАТ сразу попросили прийти на третий тур, а в «Щепке» - и вовсе сказали: «Пришли к нам, нечего бегать по другим школам». После окончания пригласили в Малый, но Марцевич мечтал сыграть Гамлета. Эту трагедию Шекспира, как известно, при Сталине в СССР вообще не ставили, хотя, конечно, официально никто не запрещал, и «Гамлет» Охлопкова стал таким вот первым спектаклем после десятилетий «полузапрета». Охлопкову Марцевич очень понравился и Гамлет в его исполнении - молодой, порывистый, какой-то, можно даже сказать, вдохновенный, молодой - актеру-то было всего 22 года - стал сенсацией московского сезона. Это случилось в 1959 году. После Гамлета Марцевич сыграл главные роли в нескольких других спектаклях Охлопкова, а когда режиссер умер, Марцевич - можно сказать - вернулся в родные стены Малого театра. Актер стиля, человек стиля, это видно даже когда он выходит во вроде бы небольшой роли доктора Чебутыкина. Он не затерялся в легендарной картине Калатозова «Красная палатка», где с ним рядом - Клаудия Кардинале, Шон Коннери и другие великие.

Когда ему захотелось заняться режиссурой, Марцевич отправился учиться в Паневежис к Мильтинису, тогда - лидеру и можно сказать основателю литовской школы. Там же поставил свой первый спектакль - «Старый дом» по пьесе Казанцева. И сейчас, празднуя юбилей, готовится выпустить в Малом театре «Бесприданницу» Островского.

«Вести ФМ»

ДОМ АКТЁРА ПОЗДРАВЛЯЕТ ЭДУАРДА МАРЦЕВИЧА


Дорогой Эдуард Евгеньевич!


Примите от коллектива Дома актёра самые тёплые и искренние поздравления в День Вашего юбилея!
От всей души мы желаем Вам крепкого здоровья, радости творчества, вдохновения, благополучия и счастья!
Пусть Вас окружают тепло и забота дорогих Вам людей!
Двери нашего Дома всегда открыты для Вас!



С уважением,
Правление Центрального Дома актёра

29 декабря исполняется 75 лет народному артисту России Эдуарду Евгеньевичу Марцевичу. От души поздравляем Эдуарда Евгеньевича и желаем ему крепкого здоровья, благополучия и успехов во всех творческих начинаниях!

28 декабря в Малом театре вручили памятные знаки за выдающиеся заслуги в деле сохранения и развития традиций театра актрисам, отдавшим старейшей сцене более 50-ти лет жизни. Юрий Соломин и Тамара Михайлова поздравили народную артистку СССР Элину Быстрицкую, народную артистку России Лилию Юдину и заслуженных артисток России Клавдию Блохину и Ольгу Чуваеву.

Фоторепортаж Николая Антипова