АКТЁРЫ, ЗАНЯТЫЕ В СПЕКТАКЛЯХ С 15 ПО 20 АПРЕЛЯ

20 апреля, Основная сцена, «Село Степанчиково и его обитатели» – Юбилейный спектакль В.И.Бочкарева, 35 лет на сцене Малого театра: О.Н.Абрамова, З.Е.Андреева, И.А.Жерякова, А.С.Муравьева, Т.Н.Лебедева, А.И.Охлупина, И.В.Тельпугова, А.М.Жарова, В.И.Бочкарев, В.А.Низовой, А.Е.Дривень, Г.В.Подгородинский, В.В.Дахненко, М.А.Мартьянов, Д.А.Марин, Вл.Б.Носик, С.Г.Сошников, Г.Н.Скряпкин, А.В.Сергеев, Г.О.Вавилов.

***
15 апреля, сцена на Большой Ордынке, «Три сестры» : И.А.Жерякова, А.И.Охлупина, О.Л.Пашкова, В.В.Андреева, Н.П.Швец, А.М.Жарова, А.Ю.Белый, В.К.Бабятинский, А.Ю.Ермаков, Г.В.Подгородинский, А.Е.Фаддеев, В.В.Бунаков, Д.А.Марин, М.Л.Хрусталев, А.С.Кудинович, А.Т.Манке.

16 апреля, сцена на Большой Ордынке, «Правда – хорошо, а счастье лучше» : Е.К.Глушенко, О.Г.Жевакина, Л.П.Полякова, З.Е.Андреева, А.С.Муравьева, Ю.В.Сафронова, Е.А.Кулешова, В.А.Низовой, В.И.Бочкарев, А.Р.Хомятов, Г.В.Подгородинский, Д.А.Марин, М.Г.Фоменко, И.С.Григорьев.

17 апреля, сцена на Большой Ордынке, «Последний идол» : Т.Н.Лебедева, А.И.Охлупина, О.И.Плешкова, И.В.Иванова, В.В.Андреева, Г.В.Подгородинский, М.Н.Хрусталев, Г.Н.Скряпкин, В.А.Сафронов, А.Н.Анохин.

18 апреля, сцена на Большой Ордынке, «Наследники Рабурдена» : Л.В.Титова, Т.В.Скиба, О.Л.Пашкова, О.Г.Жевакина, В.И.Езепов, В.В.Петров, В.К.Бабятинский, В.А.Дубровский, А.В.Дубровский, М.Н.Хрусталев.

19 апреля, сцена на Большой Ордынке, «Бесприданница» : Л.В.Титова, А.Е.Иванова, Л.А.Пашкова, А.М.Жарова, Ю.В.Сафронова, Е.А.Васильева, В.И.Езепов, М.Н.Хрусталев, Д.Н.Марин, А.Е.Фаддеев, А.С.Кудинович, П.Д.Складчиков, Г.О.Вавилов, М.Г.Фоменко, А.Т.Манке, С.И.Видинеев, С.Г.Сошников, Е.В.Арановский, И.А.Породнов, ст. Наумов, И.С.Григорьев.

20 апреля, сцена на Большой Ордынке, утро, «Недоросль» : Н.Л.Боронина, К.Е.Блохина, О.Н.Абрамова, Е.А.Кулешова, А.М.Жарова, С.С.Еремеев, А.А.Коновалов, Д.Н.Курочка, М.Г.Фоменко, А.Е.Дривень, Д.Д.Кознов, Д.Н.Зеничев, А.Н.Анохин, В.А.Коняев, Е.В.Арановский, М.Н.Хрусталев, Г.НСкряпкин.

20 апреля, сцена на Большой Ордынке, «Свои люди – сочтёмся!» : Л.Г.Кичанова, А.В.Дубровская, Т.И.Короткова, К.Е.Блохина, А.С.Кудинович, А.Р.Хомятов, С.Л.Тезов, С.В.Потапов.

«Аргументы и факты», 9 апреля 2014 года

ЮРИЙ СОЛОМИН: НА ВРЕМЯ РЕМОНТА МАЛОГО ТЕАТРА ТРУППА ВЫСТУПИТ НА ДРУГИХ ПЛОЩАДКАХ

«Аргументы и факты», 9 апреля 2014 года

По словам худрука театра, с организацией продолжительных гастролей очень помогает Министерство культуры

Малый театр продолжит радовать своих зрителей и во время двухлетнего ремонта здания, сообщил АиФ художественный руководитель театра, народный артист СССР Юрий Соломин.

«Во-первых, все предполагаемые два года реконструкции будет постоянно продолжать работать филиал на Большой Ордынке, где пойдут и спектакли из репертуара основной сцены. Затем – мы уже играем (и продолжим) по выходным дням детские «утренники» - в Досуговом центре «Москвич» в Текстильщиках (быв. ДК АЗЛК. – Ред.)», - сообщил Соломин.

По его словам, в апреле в филиале театра состоятся две премьеры для детей – «Маскарад» и «Золушка».

«И, наконец, у нас остаются гастроли, которые наш театр не оставлял ни на один сезон и которые в нынешней ситуации позволят продолжить показывать все спектакли, и те, что «не поместятся» на сцене филиала. Только что мы вернулись из Сургута. Дальше – Нижний Новгород. В мае – гастроли в Сочи, фестиваль в Тамбове, июнь – Астрахань и Курск, после отпусков, в сентябре – Башкирия и Челябинск. Есть уже заявки от регионов и на следующее лето! Мы нужны, театр любят и ждут, да и цены на билеты не запредельные, а всеми проблемами гастрольными, маршрутами, организацией занимается у нас специальный отдел, каждая поездка готовится, отправляют сотрудников как бы «на разведку» предварительно», - рассказал худрук.

Соломин также отметил, что с организацией продолжительных гастролей очень помогает Министерство культуры.

4 апреля в спектакле «Дети Ванюшина» С.А.Найдёнова роль Щеткина в первый раз сыграл артист Олег Щигорец. Поздравляем!

3 апреля в спектакле «Таинственный ящик» П.А.Каратыгина роль Писаря в первый раз сыграл артист Максим Хрусталёв. Поздравляем!

Дом-Музей М.Н.Ермоловой приглашает на литературно-музыкальный вечер «Слова и звуки… в них полной жизни выраженье», который состоится в воскресенье 13 апреля в 18:00.

АНОНС: «СЛОВА И ЗВУКИ… В НИХ ПОЛНОЙ ЖИЗНИ ВЫРАЖЕНЬЕ»

Дом-Музей М.Н.Ермоловой приглашает на литературно-музыкальный вечер «Слова и звуки… в них полной жизни выраженье», который состоится в воскресенье 13 апреля в 18:00.

В вечере участвуют:

Народная артистка России Светлана Аманова

Народная артистка России Елена Харитонова

Александра Иванова

Сергей Потапов

Лауреат международных конкурсов Лидия Резникова (фортепиано)

Заслуженный работник культуры России Михаил Иванов (гитара)

Заслуженный работник культуры России Валерий Медведев (баян)


Прозвучат стихи и романсы поэтов Серебряного века

Адрес: 123104, Москва, Тверской бульвар, 11(м. «Тверская», «Пушкинская», «Чеховская»).

Телефон: (495) 690-54-16, (495) 690-49-01.

ПРЕССА О ГАСТРОЛЯХ МАЛОГО ТЕАТРА В СУРГУТЕ


Малый театр в Сургуте: как это было (СургутИнформТВ, 8 апреля 2014 года)

Смотреть видеорепортаж

Классическая постановка чеховского «Вишневого сада». На два с половиной часа публика погружается в атмосферу дворянской России конца 19 — начала 20 века. В обществе в то время вовсю витает ветер предстоящих перемен. Этот портрет смены поколений автор и изобразил в пьесе. Причем сам Чехов «Вишневый сад» считал комедией. Вот только в финале спектакля никому из присутствующих в зале явно не до смеха.

«В этом противоречии, в этой борьбе происходит жизнь наших персонажей, и никто ни в чем не уверен, просто у каждого есть свое представление о жизни, и каждый идет своим путем», — объяснила народная артистка России Светлана Аманова.

Сургутские зрители на этот раз смогли насладиться игрой Светланы Амановой, Веры Васильевой, Бориса Клюева и многих других актеров — настоящих столпов российского театрального искусства. Некоторые сами себя называют чуть ли не реликтами, поскольку служат в Малом уже больше полувека. И вряд ли готовы его на что-то променять.

«Задача нас, работников искусства, работников театра, особенно Малого театра, помнить завет Щепкина: театр — это храм, священнодействуй или убирайся вон. Еще он говорит: уважай этот храм или заставь его уважать других, но заставь не директивами, не приказами, не дидактикой, не нотациями, а мастерством, искусством. А искусство должно быть простое и понятное», — рассказал народный артист России Валерий Бабятинский.

Ну а блистательная игра актеров дополняется еще и качественной визуализацией. Малый театр всегда остается верен себе. Поэтому во время гастролей труппа всегда возит еще собственные декорации и костюмы. На этот раз их общий вес составил 30 тонн. Так что спектакли на сургутской сцене практически идентичны тем, что идут в Москве.

«Стараемся максимально сохранить спектакль в том виде, в котором его видит московский зритель. Дело это достаточно трудоемкое, но благодарное, и, видя реакцию зрителей, которые приходят в театр и видят настоящий спектакль с настоящими декорациями, красивыми костюмами, мы тоже получаем удовлетворение от этого», — заметил технический директор Государственного академического Малого театра Виктор Барабашкин.

Причем на этот раз труппа привезла в Сургут совсем новые постановки, премьера которых еще недавно была в Москве. Одна из них — это комедия французского драматурга Луи Вернея «Как обмануть государство». Она повествует об одном предприимчивом дельце, который обучает всех желающих уклоняться от налогов в собственной «Школе налогоплательщиков». Ну а лейтмотивом постановки служит фраза: «Те кто не знает законов, расплачивается за тех, кто знает законы слишком хорошо».

«Первое время, когда мы играли этот спектакль, только выпустили, все налоговые инспекции побывали у нас на спектакле и очень бурно на все это реагировали. Это говорит о том, что эта проблема у Франции стояла несколько десятилетий тому назад, она есть сейчас и у нас», — сказал народный артист России Борис Клюев.

Во время нынешних гастролей Малого театра интерес сургутян к классике только подтвердился. Так что теперь местные власти рассчитывают на более плотное сотрудничество с прославленной театральной труппой. Не исключено, что Малый театр будет приезжать в Сургут 2 раза в год. По крайней мере, письмо с таким предложением уже отправлено в российское министерство культуры.


***

С 1 по 6 апреля сургутские зрители смогли посмотреть спектакли Малого театра (Кристина Семенюк, СургутИнтерНовости, 7 апреля 2014 года)

Смотреть видеорепортаж

Самой долгожданной стала комедия «Вишневый сад»
Зрителей в этот вечер на сцене ждали прекрасные декорации, полностью погружающие в атмосферу того времени, и, конечно же, народные артисты России. «Классика настолько жива, настолько современна, что все проблемы, все человеческие переживания, чувства, настолько живо выписаны великим Чеховым, например, в данной нашей пьесе «Вишневый сад», что для артиста это большое счастье – купаться вот в этой драматургии, произносить этот текст, говорить эти слова, переживать эти чувства, то есть для артиста большой подарок играть в классике», – считает народная артистка России Светлана Аманова.
Несмотря на то, что спектакль закончился поздним вечером, зал не хотел отпускать гостей. Еще очень долго зрители в знак своей благодарности дарили цветы и аплодисменты. «Вишневый сад» – это комедия на все времена и на любой возраст.

Сургутяне остались в восторге от просмотра:

– Мне очень понравился спектакль. Прочитаю обязательно произведение.

– Я плакала ближе к концу, потому что меня очень тронуло. Чехов как всегда актуален и мы еще раз в этом убедились.

– Хорошая классическая постановка, желательно, чтобы побольше таких спектаклей привозили к нам в Сургут, их явно не хватает.


***

Малый театр, возможно, будет приезжать в Сургут два раза в год (СургутИнформТВ, 7 апреля 2014 года)

Смотреть видеорепортаж
В Сургуте триумфально завершились гастроли Малого театра. Практически на каждом из 6 показанных спектаклей зал городской Филармонии был заполнен до отказа. Как, впрочем, и во время прошлого приезда в Сургут московской труппы. Так что артисты оказались вполне довольны приемом местной публики.

«Здесь это идет очень открыто, непосредственно, прям на одном дыхании. Это как волна идет из зрительного зала, значит,что-то пошло, значит, как-то зацепило. И мы с еще большим таком состоянием отдаем это, такой взаимообмен происходит энергетический — зал и сцена. Без этого вообще невозможен ни один живой спектакль», — рассказала народная артистка России Светлана Аманова.

На этот раз Малый театр привез в Сургут 3 своих спектакля — пушкинскую «Пиковую даму», чеховский «Вишневый сад» и комедию «Как обмануть государство» по пьесе французского драматурга Луи Вернея. На сцене городской Филармонии блистали театральные звезды первой величины — Вера Васильева, Светлана Аманова, Борис Клюев. Традиционно привез с собой Малый театр и собственные декорации. Их общий вес порядка 30 тонн. Так что спектакли, показанные в Сургутской филармонии, практически идентичны тем, что идут на московской сцене. Во время нынешних гастролей Малого театра интерес сургутян к классике только подтвердился. Так что теперь местные власти рассчитывают на более плотное сотрудничество с прославленной театральной труппой. Не исключено, что Малый театр будет приезжать в Сургут 2 раза в год. По крайней мере, письмо с таким предложением уже отправлено в российское министерство культуры.

«Я понимаю, что это огромное событие для нашего города — Малый театр приехал с такими замечательными произведениями. Порадовалась, что зал был полностью набит школьниками. Наконец-то учителя, наконец-то вся наша система образования поняла значимость таких событий», — отметила одна из зрительниц.

«На Клюева посмотреть одно удовольствие. Подтянулись молодые артисты, достойные, играют довольно захватывающе», — говорят сургутяне.


***

В сургутской библиотеке имени Пушкина состоялась творческая встреча с Борисом Клюевым (СургутИнтерНовости, 7 апреля 2014 года)
Смотреть видеорепортаж

Актер находился в нашем городе по работе, на гастролях с Малым драматическим театром
Клюев рассказал собравшимся о том, что родился в войну, рано лишился отца и был очень трудным ребенком, и только театр его вылечил. Зрителю актер известен более чем по ста телевизионным ролям в сериалах «Воронины», «Трое в Коми», в фильмах «Гений» и «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона», где он играл Майкрофта, брата великого сыщика.
«В общем, достаточно маленькая роль, но, как ни странно, она очень запомнилась зрителю. А в Питере так просто любят эту роль. Более того – иногда даже цитируют», – рассказал актер Борис Клюев.


***
В сургутской филармонии прошла выставка «Малый театр – символ России» (СургутИнтерНовости, 7 апреля 2014 года)

Экспозиция была посвящена гастролям Государственного Академического Малого театра и подготовлена сотрудниками Центральной городской библиотеки им. А. С. Пушкина

В первый день апреля в Сургутской филармонии, в день открытия гастролей прославленного Государственного Академического Малого театра, сотрудниками Центральной городской библиотеки им. А. С. Пушкина сургутянам, пришедшим на спектакль «Пиковая дама», была представлена выставка «Малый театр – символ России».

Отметим, что библиотека не впервые сопровождает выставкой спектакли Малого, но на этот раз к собственным добавились издания, переданные народным артистом СССР, художественным руководителем Малого театра Ю. М. Соломиным. Серия «Библиотека Малого театра» восхищает глубиной исследований мастерства актеров режиссеров, сценографов. Богатый иллюстрированный материал создает настоящий эффект присутствия и обеспечивает театральное «триединство» места, времени и действия. Кроме того, книги написаны удивительно красивым, образным языком, что, по мнению Юрия Мефодьевича, крайне важно, как важно и то, каким языком читаются лекции, ведутся уроки.
Перед выходом на сцену выставку посетили актеры труппы, работники сцены, гримеры и костюмеры. Народный артист России Борис Клюев, увидев издание «Князь Александр Иванович Сумбатов-Южин», воскликнул: «Это моя любимая книга!»
Многообразие и полноту материалов экспозиции отметила генеральный директор Государственного академического Малого театра Тамара Михайлова. В этот вечер мы услышали много хороших слов в адрес Центральной городской библиотеки им. А. С. Пушкина от пресс-секретаря ГАМТ Дарьи Антоновой, директора «Сургутской филармонии» Якова Черняка.
Старейший театр страны все прочнее входит в культурную жизнь нашего города. Планируется, что в следующем театральном сезоне актеры приедут в Сургут с детским спектаклем «Золушка», а с открытием дворца культуры «Нефтяник» появится возможность привезти самые масштабные из своих спектаклей. Мы надеемся, что организация таких выставок и творческих встреч станет доброй традицией Центральной городской библиотеки им. А. С. Пушкина.
Администрация Централизованной библиотечной системы от имени читателей, поклонников выдающихся артистов и режиссеров Малого театра благодарит Юрия Мефодьевича Соломина и Дарью Антонову за чудесный подарок – серию брошюр «Библиотека Малого театра»:
Овчинникова С., Виталий Соломин;
Овчинникова С., Ярослав Барышев;
Овчинникова С., Юрий Каюров;
Овчинникова С., Виктор Павлов;
Овчинникова С., Галина Демина;
Старосельская Н., Афанасий Кочетков;
Старосельская Н., Евгений Самойлов;
Старосельская Н., Валерий Барятинский;
Шерель А., Элина Быстрицкая;
Ануфриева А., Эдуард Марцевич.

Майя Фолкинштейн, «Страстной бульвар», выпуск №7-167/2014

ЛЮДМИЛА ПОЛЯКОВА: «Я САМА - СВОЙ «ИНСТРУМЕНТ», КОТОРЫЙ ЛЮБАЯ МЕЛОЧЬ МОЖЕТ «РАССТРОИТЬ»

Майя Фолкинштейн, «Страстной бульвар», выпуск №7-167/2014

Для народной артистки России Людмилы Поляковой 2014-ый год - из разряда не рядовых. 28 января ей исполнилось 75 лет. Малый театр, где актриса служит без малого четверть века, с 1990-го, решил эту дату отметить. В качестве бенефисного спектакля была выбрана недавняя премьера - «Дети Ванюшина» по пьесе С. Найденова. Причем, это предложение самой Поляковой, которая объясняет его особой симпатией к данному спектаклю. Потому что в поставленных Виталием Ивановым «Детях Ванюшина», по мнению Людмилы Петровны (а с ней согласно и большинство рецензентов, и, судя по реакции зала, и публика), театру удалось затронуть самые больные темы нашей сегодняшней действительности, когда рвутся родственные связи, дети не понимают родителей, родители - детей, рушится само понятие нормальной семьи... К этому надо добавить, что роль Арины Ивановны - супруги главного героя спектакля, Александра Егоровича Ванюшина (Борис Невзоров, получивший вместе с Людмилой Поляковой приз за «лучший дуэт» на фестивале «Золотой витязь»), Полякова исполняет чрезвычайно сердечно, с большой эмоциональной отдачей. Однако никаких соответствующих усилий зритель не замечает, настолько естественен актерский «почерк» Поляковой. Кажется, что она ничего не играет, а живет. Так, как, если верить театральным легендам, удавалось исключительно большим артистам прошлого (а родство Поляковой с корифеями отечественного театра, между прочим, заметили еще ее педагоги в Щепкинском училище, недаром же она получала стипендию имени Николая Павловича Хмелева), артистам от природы. И, наблюдая за Людмилой Поляковой не только в «Детях Ванюшина», а и в других спектаклях Малого театра (скажем, в «Волках и овцах», «Последней жертве», «Правда хорошо, а счастье - лучше» А. Н. Островского, в «Детях солнца» М. Горького), трудно представить, что к осознанию собственного призвания актриса пришла не сразу. С воспоминаний о перипетиях своего сложного, достаточно витиеватого пути к актерской профессии Людмила Петровна и начала наш разговор:

- Обычно происходит так: девочки оканчивают школу и уже точно понимают, что они пойдут в театральное училище. Они все делают для того, чтобы стать артистками. Я же не делала для этого ничего. Мне было все равно, кем быть, лишь бы мне было интересно. Я училась в школе рабочей молодежи и наряду с учебой работала. И постоянно себя искала. Я хотела стать всем! И в этом заключалась вся прелесть моего тогдашнего «безразмерного» существования. Одно время я считала, что буду учительницей. И устроилась педагогом-воспитателем в Лесную школу. Там, кстати, и возникло первое искушение актерством. Это же было прекрасное начало шестидесятых годов, когда у нас стали выходить интересные книги. Я уже сама зарабатывала и покупала в магазине «Подписные издания» целые собрания сочинений. В том числе и фантастику, которую «поглощала» томами. А потом прочитанное пересказывала своим ученикам в Лесной школе. И сама что-то на ходу придумывала, что-то даже пыталась играть. При этом я хитро поступала. Тогда не было сериалов. И, чтобы заинтересовать детей, я прерывалась на самом интересном месте. С этого же места начинала в следующий раз. Таким образом, получалось некое подобие многосерийного «фильма». Дети меня очень внимательно слушали, а потом табуном за мной ходили. Только и слышалось: «Людмила Петровна сказала», «Людмила Петровна так думает»... Ну и, как это часто бывает в замкнутом коллективе, у меня начались проблемы. Коллегам не нравилось то, что я пользуюсь большим авторитетом у детей. Ведь каждый из них хотел любви малышей и не мог не ревновать их ко мне. Так что через какое-то время мне пришлось из Лесной школы уйти. И этого хватило, чтобы разочароваться в педагогике. Потом, начитавшись Паустовского, я захотела поехать в Одессу, поступить на океанографический факультет. Но ничего из этой затеи не вышло. Затем я наоборот решила жить другой, не романтической жизнью. Я знала стенографию, умела печатать на машинке десятью пальцами и устроилась секретарем-машинисткой в трест «Главгаз». И под влиянием французской литературы стала изучать французский язык на подготовительных курсах при Институте иностранных языков. При этом я ходила в строгих, элегантных платьях с кружевными воротничками, которые вязала сама. Благодаря занятиям в Доме пионеров я умела делать все: шить, вязать, кроить.... И вот однажды, проходя мимо Щепкинского училища, увидела объявление о том, что, кстати, в первый и, как оказалось, в последний раз, набирается актерский курс на вечернее отделение. Если бы это было отделение дневное, мне бы и в голову не пришло задуматься о поступлении. Я же сама себя содержала и обязательно должна была работать. Но раз речь шла о вечерней форме обучения, я подумала: а почему бы мне не попробовать. Я была девушкой начитанной, много знала наизусть стихов и прозы. Ну и зашла в училище. Как говорится, «бес попутал»...

- А, может, Бог вел?

- Да, какие-то высшие силы, безусловно, мною руководили. Ведь, когда, уже став студенткой, я немного освоилась в Училище, то поняла: вот и все, больше мне ничего не надо. Это - мое. И вот уже ровно пятьдесят лет я на сцене.

- Недавно стало известно, что планируется выход книги ваших дневников. Информация эта несколько удивила, так как в одном из интервью вы сказали, что никогда не опубликуете свои дневники, что это дело сугубо личное...

- Это какое-то недоразумение. Я не могла так сказать. Об этих дневниках никто не знал. С ними, вообще, вышла целая история. По своему складу я - человек закрытый, одинокий. Но я этого одиночества не страшусь. Я его принимаю. Оно мне нравится. Я к нему привыкла с детства. Так сложилось. Но все равно хотелось кому-то что-то сказать, с кем-то своими переживаниями поделиться. И вот дневнику я поверяла все мои желания, все мои мечты. И сама себе говорила: «вот она - моя «родословная», мои «кареты», мои «гербы». Но все это я держала в тайне. Так что я не могла давать никаких публичных обещаний в связи с публикацией дневников. Я о них случайно проговорилась в беседе с нашим замечательным искусствоведом, театроведом Верой Максимовой. Мы с ней сидели, разговаривали. Приближался мой юбилей. Она о чем-то меня расспрашивала, что-то записывала. И в связи с каким-то фактом моей биографии ею была брошена фраза: «Нет, Мила, ты ошибаешься, это было тогда-то и тогда-то». А я в ответ: «Вера, что ты мне говоришь, я точно знаю, это произошло, предположим, в 1976-ом году. Я тебе могу тетрадку показать». «Какую тетрадку?», - спросила Вера. Ну и мне ничего не оставалось делать, как признаться, что много лет я вела дневники. Правда, записывала не каждый день. Были и перерывы. Самый долгий - десять лет. Очень тяжелый период. Я тогда работала в Театре имени К.С. Станиславского. Все как-то разом на меня навалилось. Неприятности в семейной жизни. Да и в театре каждые три года менялась власть. Единственной радостью была встреча с Леонидом Викторовичем Варпаховским, который ставил у нас «Продавца дождя» Нэша и доверил мне сыграть Лиззи. Тогда же я снялась в главной роли в фильме «Молодая хозяйка Нискавуори». Эти две работы как-то «легли» мне на душу, помогли преодолеть все драматические обстоятельства. Приятно, что и зрители их помнят, спустя столько лет подходят ко мне, благодарят.... А потом началось возрождение Театра имени Станиславского, куда пришла знаменитая режиссерская «троица» - Анатолий Васильев, Борис Морозов, Иосиф Райхельгауз. Были выпущены спектакли «Взрослая дочь молодого человека», «Первый вариант «Вассы Железновой»... Их стремилась посмотреть вся театральная Москва. Мы ощущали себя настоящими избранниками судьбы. Но прошло несколько лет, и словно под влиянием какого-то «вируса», который, как мне кажется, и тогда был и до сих пор «живет» в стенах Театра имени Станиславского, против этой «троицы» начались интриги. Помню, я тогда три или четыре раза подавала заявление об уходе, где писала, что «не хочу «пересиживать» очередного главного режиссера». Было очень тяжело. Ни в каких скандалах и заговорах я участия не принимала. Остерегаюсь этого по сей день. Просто жалко тратить время. Неизвестно же, сколько его осталось. Столько еще не прочитано, не просмотрено... Хочется заниматься тем, что питает твой внутренний мир.

- Имеет ли смысл артисту кого-либо в этот мир пускать? Или все-таки ему нужно сохранять некий ореол таинственности вокруг своей персоны, своей профессии?

- Мне не нравятся ставшие с некоторых пор модными громкие актерские свадьбы и такие же громкие разводы. По-моему, творческому человеку любая показуха ни к чему. Ему обязательно нужно иметь какое-то отдельное душевное «пространство», куда посторонним «вход» должен быть запрещен. Лично я это «пространство» стараюсь оберегать, защищать, если чувствую не слишком доброжелательный настрой собеседника, «ставлю» между нами мысленную «загородку». А как же иначе? У меня же нет в руках скрипки, и на фортепьяно я не играю. Я играю собой. Я сама - свой «инструмент», который любая мелочь может «расстроить».

- Не травмирует ли хрупкий актерский организм необходимость постоянного подчинения воле режиссера, необходимость быть «краской» в его «палитре»?

- Иногда это даже приятно. Если же повезет встретить, говоря высоким стилем, подлинного художника, с которым ты при всех неизбежных противоречиях согласишься в чем-то главном, то и вовсе счастье.

- Когда-то Зиновий Ефимович Гердт сказал, что «счастье - это обнять единомышленника».

- Совершенно верно. И мне довелось это испытать, когда мы под руководством Анатолия Васильевавыпускали «Серсо». Это был фантастически счастливый момент! Тогда сошлось все. Мы были сорокалетними, то есть еще молодыми, но уже вполне сложившимися личностями. И общались друг с другом так, как и полагалось в игре в серсо, когда вместе с легким колечком играющий посылал партнеру свою любовь, свою нежность. Мы долго репетировали в Театре имени Станиславского. А потом в связи со сложившейся в этом театре сложной ситуацией вынуждены были оттуда уйти. Нас пригласил Юрий Любимов в Театр на Таганке. Но он вскоре остался за границей. И мы оказались в «подвешенном» состоянии. Репетиции шли на малой сцене «Таганки», мы не принимали участия в спектаклях театра, но администрация нас материально поддерживала, платила нам зарплату. Длилось это все три года. И вдруг произошло нечто. Какой-то волшебный «взрыв». Был выпущен спектакль, на который опять, как в лучшие дни нашей работы в Театре имени Станиславского, зрители буквально «ломились». Более того, там так была придумана декорация, что люди, смотревшие «Серсо» с разных сторон «дома», выстроенного на малой сцене Таганки, видели как бы разные спектакли. И через какое-то время считалось обычным делом «Серсо» пересмотреть, только уже с другого ракурса... Потом мы поехали на длительные зарубежные гастроли. Играли «Серсо» на различных театральных фестивалях. Везде имели успех. Потому что европейские зрители даже предположить не могли, что в Советском Союзе живут нормальные люди, которые нормально, без пафоса разговаривают, поют и танцуют джаз... Словом, это было сказочное время! Но, как это часто бывает в сказках, все хорошее когда-нибудь заканчивается.... Тем более, мы уже чувствовали, что что-то происходит. Но изменить мы ничего не могли. И нам пришлось расстаться. Мы сБорисом Романовым ушли последними. Я оказалась вне театра. И здесь мне помог «ангел». Его звалиЮрий Соломин. Мы встретились на Студии имени М.Горького, где я снималась в фильме«Униженные и оскорбленные», играла роль матери героини Настасьи Кински. Юрий Мефодьевич тоже был занят в какой-то картине. Он спросил: «Ты где?». Я ответила: «Нигде». Он удивился: «Как так? Ты и нигде?». Ну и вскоре я уже была в труппе Малого театра. В Малом театре, куда я вернулась подобно «блудной дочери». Это действительно мой дом. Я здесь все люблю: зал с необыкновенно красивым потолком и уникальной акустикой - только бы их не повредили во время капитального ремонта. Нравится мне и то, что в Малом театре бережно относятся к классике. К примеру, в «Ревизоре» не раздевают догола чиновников, чтобы показать, что им, вконец проворовавшимся, нечем, извините, «прикрыться»... Здесь всегда стараются, ничего специально не осовременивая, дать зрителям шанс самостоятельно понять, почему то или иное классическое произведение и сейчас не устарело, донести до зала самую суть классических пьес, авторы которых, конечно же, были, мягко говоря, не глупее нас. Поэтому мне в Малом театре хорошо, комфортно. К тому же, со многими артистами у меня сложились хорошие отношения. Некоторых из них я вообще понимаю без слов. Достаточно лишь посмотреть на партнера, чтобы понять, в каком он состоянии. Это очень обогащает процесс сценического существования. Я пробовала участвовать в антрепризных спектаклях. И с позиции своего не слишком большого антрепризного опыта и, не осуждая никого из своих товарищей, которые по тем или иным причинам репертуарному театру предпочитают антрепризу, могу заверить, что партнерское взаимопроникновение в полной мере возможно только в театре-семье, театре-доме, за который я сегодня «голосую», что называется, обеими руками.

АКТЁРЫ, ЗАНЯТЫЕ В СПЕКТАКЛЯХ С 8 ПО 13 АПРЕЛЯ

13 апреля, Основная сцена, «Село Степанчиково и его обитатели»: Л.А,Милюзина, О.А.Чуваева, И.А.Жерякова, А.С.Муравьева, Т.Н.Лебедева, А.И.Охлупина, И.В.Тельпугова, А.М.Жарова, В.И.Бочкарев, В.А.Низовой, А.Е.Дривень, Д.Н.Зеничев, В.В.Дахненко, М.А.Мартьянов, Д.А.Марин, С.Л.Тезов, С.Г.Сошников, Г.Н.Скряпкин, А.В.Сергеев, Г.О.Вавилов.

***

8 апреля, сцена на Большой Ордынке, «Тайны мадридского двора» : Т.Н.Лебедева, О.Л.Пашкова, Е.Г.Харитонова, Г.Г.Микшун, Н.П.Швец, М.А.Серегина, А.Н.Колесникова, А.А.Кириллина, В.А.Леньшина, В.И.Езепов, В.В.Петров, В.А.Андрианов, А.Г.Волков, В.Г.Зотов, А.Н.Анохин — 2 роли, П.С.Жихарев, Д.Н.Курочка, Е.В.Арановский, Г.Н.Скряпкин, С.Г.Сошников, А.Т.Манке.

9 апреля, малая сцена на Большой Ордынке, «День на день не приходится» : И.В.Тельпугова, Е.О.Дмитриева, О.Г.Жевакина, Л.В.Ещенко, А.В.Коршунов, Д.Д.Кознов, М.А.Мартьянов, Д.Н.Зеничев, Д.А.Марин, В.А.Дубровский.

9 апреля, сцена на Большой Ордынке, «Последняя жертва» : Л.В.Титова, Л.П.Полякова, О.А.Чуваева, Е.М.Базарова, А.М.Жарова, В.И.Бочкарев, А.Р.Хомятов, Б.В.Клюев, В.А.Сафронов, П.Д.Складчиков, С.И.Видинеев, М.Н.Хрусталев, И.А.Породнов, И.С.Григорьев, Г.Н.Скряпкин, В.А.Андрианов.

10 апреля, сцена на Большой Ордынке, «На всякого мудреца довольно простоты» : К.В.Моисеева, И.В.Муравьева, А.Н.Евдокимова, А.В.Дубровская, О.Л.Пашкова, Г.Г.Микшун, Н.Л.Боронина, Д.Н.Подгорная, В.Г.Зотов, А.С.Потапов, Б.В.Клюев, А.В.Клюквин, А.В.Вершинин, А.Р.Хомятов, А.Т.Манке, И.С.Григорьев, П.В.Абрамов.

11 апреля, сцена на Большой Ордынке, «Ревизор» : Л.П.Полякова, Е.М.Базарова, К.Е.Блохина, Л.В.Ещенко, А.М.Жарова, К.В.Моисеева, Ю.В.Сафронова, А.С.Потапов, А.С.Кудинович, Б.Г.Невзоров, А.В.Клюквин, А.Ю.Ермаков, С.А.Вещев, С.А.Кагаков, Д.А.Марин, С.Л.Тезов, И.С.Григорьев, М.Н.Хрусталев, А.М.Торопов, А.Ю.Белый, В.А.Андрианов, С.И.Видинеев, студ. Рубцов, Е.В.Арановский, В.В.Петров, А.Т.Манке, А.Н.Анохин, С.В.Потапов, А.В.Сергеев.

12 апреля, сцена на Большой Ордынке, «Тайны мадридского двора» : Н.Н.Верещенко, Е.М.Базарова, Е.Г.Харитонова, Г.Г.Микшун, Н.П.Швец, О.Н.Абрамова, В.А.Леньшина, Л.В.Ещенко, А.Н.Колесникова, В.И.Езепов, А.В.Вершинин, С.В.Потапов, А.Р.Хомятов, В.Г.Зотов, А.Н.Анохин — 2 роли, М.Н.Хрусталев, П.В.Абрамов, Е.В.Арановский, Ф.Э.Марцевич, Д.А.Марин, А.Т.Манке.

13 апреля, сцена на Большой Ордынке, «Бешеные деньги»: А.Н.Евдокимова, П.В.Долинская, Ю.В.Сафронова, Н.А.Титаева, Н.П.Швец, Е.А.Кулешова, Д.Д.Кознов, В.А.Бабятинский, В.А.Дубровский, М.Г.Фоменко, О.С.Щигорец, А.А.Коновалов, А.Н.Анохин, М.Н.Хрусталев, В.А.Андрианов, И.А.Породнов, Е.В.Арановский, К.М.Юдаев, С.А.Вещев.

11 и 15 апреля перед спектаклями «Ревизор» и «Три сестры» в фойе Сцены на Большой Ордынке зрители смогут услышать Серенаду для струнного оркестра ор. 48 П.И.Чайковского, которую исполнит Лауреат международного конкурса в Италии (Гран-При) Оркестр Малого театра под руководством главного дирижера, заслуженного артиста России Алексея Ходорченкова.

Уважаемые зрители!

21 апреля (Основная сцена, 19:00) объявляется предпремьерный показ спектакля «Маскарад» М.Ю.Лермонтова.

26 апреля (сцена на Большой Ордынке, 14:00) состоится предпремьерный показ спектакля «Золушка» В.Н.Иванова (по Ш.Перро и Е.Шварцу).

27 апреля (сцена на Большой Ордынке, 11:00) состоится предпремьерный показ «Золушка» В.Н.Иванова (по Ш.Перро и Е.Шварцу).

Билеты в продаже!

В фондах Музея Малого театра хранятся юбилейные адреса, письма, документы с автографами крупнейших деятелей культуры ХХ века. Имена их хорошо знакомы...

ПРИГЛАШАЕМ НА ВЫСТАВКУ: «АВТОГРАФЫ. ХХ ВЕК»

В фондах Музея Малого театра хранятся юбилейные адреса, письма, документы с автографами крупнейших деятелей культуры ХХ века. Имена их хорошо знакомы – это А.П. Чехов и Михаил Чехов, К.С. Станиславский, В.И. Немирович-Данченко и А.Я. Таиров, А.Н. Толстой и В.И. Гиляровский, В.Я. Брюсов и А.А. Бахрушин, артисты Большого театра, Малого, Художественного – Л.В. Собинов; А.П. Ленский, М.Н. Ермолова, А.И. Сумбатов-Южин, А.А. Яблочкина, В.Н. Рыжова, В.О. Массалитинова, Е.Д. Турчанинова, А.А. Остужев, М.Ф. Ленин, П.М. Садовский, В.Н. Пашенная, М.И. Царев, Е.Н. Гоголева; О.Л. Книппер-Чехова, И.М. Москвин, В.И. Качалов, К.Н. Еланская.
Демонстрируя знакомые для многих автографы, мы еще раз хотели напомнить нашим зрителям о тех, кто работал в Малом театре, кто учился у его мастеров, кто дружил или сотрудничал с корифеями театра.

Выставка открыта в фойе сцены на Большой Ордынке.

Кураторы выставки Е.В. Сальтевская, Г.М. Полтавская

Смотреть репортаж на сайте СургутИнформТВ

МАЛЫЙ ТЕАТР ПОКАЖЕТ СУРГУТЯНАМ «ВИШНЕВЫЙ САД» И «ПИКОВУЮ ДАМУ»

Смотреть репортаж на сайте СургутИнформТВ

В Сургут с гастролями вновь приехала прославленная труппа государственного академического Малого театра. Актеры пробудут у нас в городе почти неделю, и за это время представят на сцене Сургутской филармонии 3 спектакля. Причем все эти постановки новые. Пока их видели только московские зрители — это спектакли «Вишневый сад», «Как обмануть государство» и «Пиковая дама».

Напомним, что это уже второй визит Малого театра в Сургут за последний год. Во время своего первого приезда актеров ждал ошеломительный успех — аншлаг был на каждом из показанных спектаклей. В этот раз театральная труппа тоже решила не изменять своим правилам. В Сургут на гастроли прибыли в общей сложности 90 человек — это не только актеры, но и люди, которые отвечают за установку декораций, монтаж сцены, грим, костюмы и многое другое. В спектаклях будут принимать участие известные актеры — Вера Васильева и Борис Клюев. Народный артист России, кстати, собирается устроить еще и творческую встречу с поклонниками своего творчества в городской библиотеке имени Пушкина. Так что Малый театр все прочнее входит в культурную жизнь Сургута. Уже сегодня обе стороны подумают о подписании соглашения о сотрудничестве на постоянной основе.

«Мы приехали к вам на гастроли, потому как до сих пор помним тот теплый прием, который ваши зрители оказали нам. Я в прошлом году была поражена, что дамы туфельки переодевают. Я могу сказать, что вы не представляете, сколько раз говорили актеры о том, сколько цветов они получили у вас. На самом деле у вас очень благодарная публика и очень отзывчивая. По всей видимости, они понимают, что мы не фальшивим, идем с открытой душой, и отвечают тем же», — отметила генеральный директор Государственного академического Малого театра Тамара Михайлова.

Евгений Лаврентьев, СургутИнформТВ, 2 апреля 2014 года

3 апреля в спектакле «Таинственный ящик» П.А.Каратыгина роль Писаря в первый раз исполнит артист Максим Хрусталёв.

4 апреля в спектакле «Дети Ванюшина» С.А.Найдёнова роль Щеткина в первый раз исполнит артист Олег Щигорец.

Юлия Чечикова, Весь Театр, 28 марта 2014 года

МАЛАЯ «ЛЕТОПИСЬ». ТЕАТРАЛЬНОЙ НОВИНКОЙ НЕДЕЛИ СТАЛА КНИГА О ЮРИИ СОЛОМИНЕ

Юлия Чечикова, Весь Театр, 28 марта 2014 года

Накануне Дня театра в Малом театре прошла презентация книги «И это все о нем», посвященной Юрию Соломину. Автором выступила известный театровед и критик, кандидат искусствоведения Вера Максимова.

«Моя - профессия может быть и важная, но вторичная, мы – всего лишь отражение, - говорит Вера Анатольевна. - В лучшем случае мы можем указать перспективу, что-то открыть театру, но вот не более. Поэтому для меня так важно отражение, запечатление. Я впервые в жизни подходила к своему герою так близко. Когда его видишь денно, то это, с одной стороны, огромный плюс для книги, с другой - огромная сложность для автора. Причем менее всего мне хотелось, чтобы в итоге получился парадный портрет. Может быть, если бы я была от Юрия Мефодьевича чуть дальше, это книга вышла бы диалектичнее, острее. Литературоведы садятся и пишут свои труды, изучая текст на страницах. А мы пишем, видя перед собой лицо, глаза, слыша голос, осознавая ошибки или радуясь остроумнейшим шуткам, от которых замирает сердце – здесь, в Малом театре это часто бывает, здесь очень много талантливых людей! Поэтому эта книга - гибрид. Она вроде бы написана театроведом, но мне все-таки хочется, чтобы ее читали люди. Работа над книгой проходила очень легко, Юрий Соломин был очень откровенен и не боялся показать себя с разных, даже не совсем привлекательных сторон, поэтому я благодарю моего героя».
Сам худрук Малого театра отметил, что, несмотря на то, что обладает не совсем складным характером, не обижался на какие-то правдивые высказывания Веры Максимовой: «Она написала все правильно, справедливо». Автор книги стремился охватить все стороны деятельности Соломина, поэтому в книге нашел отображение огромный пласт истории Малого театра. Сами актеры, державшие новинку в руках, назвали ее «летописью». «Здесь все о нашем театре», - подхватывает Соломин.
«Изюминкой» издания стала иллюстративная часть, в которую вошли уникальные фотографии. Оформление так же порадует глаз (над ним трудился театральный художник Борис Трофимов, с которым у театра далеко идущие планы, связанные с дизайном). Полиграфическая составляющая также выполнена на высшем уровне (заслуга директора театра Тамары Михайловой, нашедшей для этих нужд денежные средства).
В завершении презентации Юрий Мефодьевич с грустью заметил, что нынешние настроения в русском драматическом театре его не особо вдохновляют. «Хотелось бы чтобы русский театр не скакал сильно, а все-таки шел своим путем, как говорил Михаил Иванович Царев. Театр драматический - сложный, большой корабль - направо повернет, пройдет время, налево, еще пройдет время. Вот так должно быть».

АКТЁРЫ, ЗАНЯТЫЕ В СПЕКТАКЛЯХ С 1 ПО 6 АПРЕЛЯ

1 апреля, основная сцена, «Правда – хорошо, а счастье лучше»: Е.К.Глушенко, О.Г.Жевакина, Л.П.Полякова, З.Е.Андреева, А.С.Муравьева, Д.Н.Подгорная, Е.А.Кулешова, В.А.Низовой, В.И.Бочкарев, А.Р.Хомятов, Г.В.Подгородинский, С.А.Вещев, А.Н.Анохин, Г.Н.Скряпкин.

2 апреля, основная сцена, «Ревизор» : И.В.Иванова, О.Г.Жевакина, К.Е.Блохина, Л.В.Суворкина, А.М.Жарова, К.В.Моисеева, Ю.В.Сафронова, В.А.Низовой, А.С.Кудинович, Б.Г.Невзоров, А.В.Клюквин, А.Р.Хомятов, В.В.Бунаков, С.А.Кагаков, Д.Н.Солодовник, В.В.Петров, Вл.Б.Носик, Ю.Б.Ильин, А.М.Торопов, А.Ю.Белый, В.А.Андрианов, И.А.Породнов, студ. Рубцов, М.Н.Хрусталев, В.А.Коняев, А.Н.Анохин, Ф.Э.Марцевич, В.В.Дахненко.

3 апреля, основная сцена, «Таинственный ящик» : О.Л.Пашкова, И.В.Иванова, О.И.Плешкова, А.В.Клюквин, А.А.Коновалов, С.В.Потапов, П.В.Абрамов, В.В.Дахненко, А.С.Кудинович, М.Н.Хрусталев.

4 апреля, основная сцена, «Мнимый больной» : Е.К.Глушенко, О.Н.Абрамова, Л.В.Титова, В.И.Бочкарев, А.В.Клюквин, Г.В.Подгородинский, Вл.Б.Носик, В.А.Низовой, С.А.Вещев, И.С.Григорьев, М.Г.Фоменко, К.М.Юдаев, Д.Н.Курочка, Ф.Э.Марцевич, М.Н.Хрусталев, А.Е.Дривень.

5 апреля, основная сцена, «Филумена Мартурано» : И.В.Муравьева, Л.Г.Кичанова, В.А.Леньшина, М.А.Серегина, К.В.Моисеева, Ю.М.Соломин, А.С.Потапов, С.В.Потапов, К.М.Юдаев, М.Н.Хрусталев, А.Ю.Ермаков, В.А.Андрианов, И.А.Породнов.

6 апреля, основная сцена, «Три сестры» : И.В.Иванова, А.И.Охлупина, О.Л.Пашкова, В.В.Андреева, Н.П.Швец, А.М.Жарова, А.В.Клюквин, В.К.Бабятинский, А.Ю.Ермаков, Г.В.Подгородинский, А.Е.Фаддеев, В.В.Бунаков, С.А.Коршунов, М.Л.Хрусталев, А.С.Кудинович, А.Т.Манке.



1 апреля, сцена на Большой Ордынке, «Бесприданница» : Е.Г.Харитонова, А.Е.Иванова, Л.А.Пашкова, А.М.Жарова, Ю.В.Сафронова, Е.А.Васильева, В.И.Езепов, С.В.Потапов, Д.Н.Марин, А.Е.Фаддеев, А.С.Кудинович, В.А.Андрианов, Г.О.Вавилов, М.Г.Фоменко, А.Т.Манке, С.И.Видинеев, С.Г.Сошников, Е.В.Арановский, А.В.Сергеев, И.А.Породнов, И.С.Григорьев.

2 апреля, сцена на Большой Ордынке, «Почти всё о любви…»: И.В.Муравьева, А.И.Охлупина, Л.Г.Кичанова, П.В.Долинская, А.Ю.Ермаков, В.В.Дахненко.

3 апреля, сцена на Большой Ордынке, «Свои люди – сочтёмся!» : Л.П.Полякова, Е.М.Базарова, Т.И.Короткова, К.Е.Блохина, В.В.Петров, А.Р.Хомятов, С.Л.Тезов, Ф.Э.Марцевич.

4 апреля, сцена на Большой Ордынке, «Дети Ванюшина» : Л.П.Полякова, О.Л.Пашкова, О.Г.Жевакина, Д.Т.Мингазетдинова, А.С.Муравьева, О.И.Плешкова, А.Н.Евдокимова, А.В.Дубровская, Н.А.Титаева, А.М.Жарова, Б.Г.Невзоров, О.В.Доброван, М.А.Мартьянов, О.В.Щигорец, В.В.Бунаков, Г.О.Вавилов.

5 апреля, сцена на Большой Ордынке, «Свадьба, свадьба, свадьба!» : Е.Г.Харитонова, О.Г.Жевакина, И.А.Жерякова, Н.П.Швец, Б.Г.Невзоров, Г.В.Подгородинский, В.А.Низовой, П.Д.Складчкиков, И.С.Григорьев, А.Н.Анохин.

6 апреля, сцена на Большой Ордынке, «Волки и овцы» : Л.П.Полякова, Е.Г.Харитонова, Е.К.Глушенко, З.Е.Андреева, Д.А.Марин, Б.Г.Невзоров, В.И.Езепов, А.Р.Хомятов, А.Е.Фаддеев, Ю.Б.Ильин, А.Н.Анохин, П.С.Жихарев.

Да еще и на хитовую постановку культового режиссера со звездным составом... Звучит невероятно? VashDosug.ru доказывает, что это возможно. Главное — знать, где, когда и почем! Читайте наше исследование, как и на какие стоящие спектакли талантливых режиссеров сегодня можно попасть за вполне приемлемые деньги.

«Село Степанчиково и его обитатели»

Малый театр

от 150 р.

В ТЕАТР НЕДОРОГО

Да еще и на хитовую постановку культового режиссера со звездным составом... Звучит невероятно? VashDosug.ru доказывает, что это возможно. Главное — знать, где, когда и почем! Читайте наше исследование, как и на какие стоящие спектакли талантливых режиссеров сегодня можно попасть за вполне приемлемые деньги.

«Село Степанчиково и его обитатели»

Малый театр
от 150 р.

Старейший театр Москвы большинство критически настроенных зрителей считают чуть ли не музеем. Малый, действительно, никаких «вольностей» на своей сцене не допускает. И все же, неинтересными и неактуальными местные спектакли назвать нельзя. «Село Степанчиково» Федора Достоевского — это «Тартюф» по-русски. Главный герой, Фома Опискин — самовлюбленный лицемер и шут, заставивший окружение плясать под свою дуду. Играет его выдающийся актер Василий Бочкарев. Играет так грандиозно, что герой его кажется не только правдоподобным, но живущим в наши дни. И работающим где-то в Государственной Думе. Человека неумного, зато хитрого. Подхалима и прихлебателя, упивающегося случайно свалившейся безграничной властью. А в «довесок» ко всем чертам, которыми Опискина наделил Достоевский, идет фантастическое обаяние Бочкарева-актера. В его исполнении вранье Опискина действует, как гипноз, не только на жителей села Степанчиково, но и на публику. Бочкарев мгновенно подчиняет себе зал, включает и его в свою игру. Не верите? — проверьте сами.
Ваш Досуг, 26 марта 2014 г.

Полный текст статьи можно прочитать здесь.

28 марта в спектакле «Три сестры» А.П.Чехова роль Ивана Романовича Чебутыкина в первый раз исполнил заслуженный артист России Виктор Бунаков. Поздравляем!

Уважаемые зрители!

13 мая (сцена на Большой Ордынке) пойдет спектакль «Вишнёвый сад» (вместо спектакля «Три сестры»).

20 мая (сцена на Большой Ордынке) пойдет спектакль «Три сестры» (вместо спектакля «Вишнёвый сад»).

Приносим извинения за возможные неудобства!