Версия для слабовидящих
Личный кабинет

Новости

МАЛЫЙ ТЕАТР. ЧЕТВЕРТЬ ТЫСЯЧЕЛЕТИЯ

МАЛЫЙ ТЕАТР. ЧЕТВЕРТЬ ТЫСЯЧЕЛЕТИЯ

Когда сгущаются сумерки и Театральную площадь столицы заливают огни фонарей, реклам и машин, к парадному подъезду Малого театра спешат сотни людей. Среди них есть и завзятые театралы, и просто любопытные, есть профессионалы и есть те, кто впервые переступает порог этого знаменитого здания. Причин, по которым зрители идут в театр, на самом деле, великое множество, но Малый в этом смысле явление уникальное. Ведь это не просто московский театр - это национальная гордость страны.

Историей в два с половиной столетия нельзя не гордиться. Тем более когда история театра по сути и есть начало театральной жизни России. Труппа Малого театра ведет свое летоисчисление с 1756 года, с того самого момента, когда императрица Елизавета Петровна подписала Указ об учреждении русского профессионального театра «для представления комедий и трагедий». Формирование труппы началось при Московском университете и пополнялось актерами из крепостных театров. Очень скоро свободолюбивый дух театрального искусства дал о себе знать, и зрители по достоинству оценили сочинения Фонвизина и Княжнина, Аблесимова и Крылова, Мольера и Дидро, Бомарше, Шеридана, Вольтера и многих других более или менее известных сторонников Просвещения. Однако недремлющее государственное око быстро заметило возможную опасность от «потех»; в 1806 году новоиспеченная труппа стала казенной и получила название Императорского Московского театра. Из-за отсутствия помещения труппа вела бурную кочевую жизнь, выступая на разных сценических площадках. Так продолжалось восемнадцать лет, пока в 1824 году коллектив, наконец-то, остепенился, получив не только особняк купца Варгина на Петровской (ныне той самой Театральной) площади, но и новое название - Малый театр.

С этого дня и начинается полная внутреннего драматизма великая история Малого театра и его уникальной труппы. Ведь возникший по монаршей милости, но вольнолюбивый по своей природе театр оказался на веки веков скованным объятиями своего единственного могущественного хозяина - государства, которое в разное время, но с одинаковым вниманием следило за тем, о чем и как говорит его детище с теми, кто сидит в зрительном зале. Но театр вопреки всему нашел способ одновременно быть и свободным, и верным...

Малый театр поставил во главу угла Его величество Актера и тем самым не отказался от своих идеалов, не уронил достоинства и не вступил в конфликт с властью.

Малый театр знал невероятные взлеты, знал и падения. Но из года в год, из десятилетия в десятилетие именно через актеров он становился то явным, то скрытым властителем дум. Когда времена позволяли, Малый театр открывал для сцены Пушкина и Гоголя, Грибоедова и Сухово-Кобылина. Зал с замиранием сердца следил за игрой Михаила Щепкина и Павла Мочалова, восторгаясь остротой текстов и правдой характеров персонажей. Появление Александра Николаевича Островского опрокинуло устоявшееся представление о сценическом реализме, и русское театральное искусство вышло на новый виток своего развития. Внимание к бытовым деталям, особая душевность и тонкий психологизм стали неотъемлемой частью игры Прова Садовского, Гликерии Федотовой, Марии Ермоловой, Александра Остужева, а вслед за ними Веры Пашенной, Бориса Бабочкина, Елены Гоголевой, Михаила Царева, Игоря Ильинского, Михаила Жарова, Евгения Самойлова, Руфины Нифонтовой, наших знаменитых современников Татьяны Панковой, Элины Быстрицкой, Виктора Коршунова, Юрия Соломина, Василия Бочкарева, Юрия Каюрова, Эдуарда Марцевича, Ирины Муравьевой, Людмилы Поляковой, Виктора Павлова и многих, многих других актеров Малого театра. Откровенное приятие или столь же откровенное неприятие общественной жизни, что стремительно и не всегда логично изменяется во времени и пространстве, на определенном этапе перестала приводить Малый в смятение. Если театр не находил в текущей драматургии точек соприкосновения с действительностью, то он погружался в работу над классикой. И тогда через образы, созданные выдающимися актерами этого театра, зрители чувствовали и дыхание современности, и бережно сохраненные великие традиции прошлого.

Похоже, что сегодня Малый театр снова настороженно относится и к новой драматургии, и к радикальной жесткой режиссуре, и даже к представителям других театральных школ. Нынешняя жизнь Малого величественна и спокойна, а это значит, что атмосфера театра благоприятствует сохранению и обогащению актерской природы. Индивидуальность каждого актера Малого театра развивается, растет, проходит испытания, актер «не прикрыт» ни режиссерскими фантазиями, ни новомодными драматургическими ходами. Актер, как и два с половиной столетия назад, остается один на один со зрительным залом. В Малом театре он может и должен полагаться прежде всего на самого себя, на свой талант, на свое мастерство, на вдохновение. Ведь он — неотъемлемая часть национального достояния, имя которому - Государственный Академический Малый театр.

Жанна Филатова

«Театральная афиша» № 7 сентябрь-август 2006 года

Дата публикации: 14.08.2006
МАЛЫЙ ТЕАТР. ЧЕТВЕРТЬ ТЫСЯЧЕЛЕТИЯ

Когда сгущаются сумерки и Театральную площадь столицы заливают огни фонарей, реклам и машин, к парадному подъезду Малого театра спешат сотни людей. Среди них есть и завзятые театралы, и просто любопытные, есть профессионалы и есть те, кто впервые переступает порог этого знаменитого здания. Причин, по которым зрители идут в театр, на самом деле, великое множество, но Малый в этом смысле явление уникальное. Ведь это не просто московский театр - это национальная гордость страны.

Историей в два с половиной столетия нельзя не гордиться. Тем более когда история театра по сути и есть начало театральной жизни России. Труппа Малого театра ведет свое летоисчисление с 1756 года, с того самого момента, когда императрица Елизавета Петровна подписала Указ об учреждении русского профессионального театра «для представления комедий и трагедий». Формирование труппы началось при Московском университете и пополнялось актерами из крепостных театров. Очень скоро свободолюбивый дух театрального искусства дал о себе знать, и зрители по достоинству оценили сочинения Фонвизина и Княжнина, Аблесимова и Крылова, Мольера и Дидро, Бомарше, Шеридана, Вольтера и многих других более или менее известных сторонников Просвещения. Однако недремлющее государственное око быстро заметило возможную опасность от «потех»; в 1806 году новоиспеченная труппа стала казенной и получила название Императорского Московского театра. Из-за отсутствия помещения труппа вела бурную кочевую жизнь, выступая на разных сценических площадках. Так продолжалось восемнадцать лет, пока в 1824 году коллектив, наконец-то, остепенился, получив не только особняк купца Варгина на Петровской (ныне той самой Театральной) площади, но и новое название - Малый театр.

С этого дня и начинается полная внутреннего драматизма великая история Малого театра и его уникальной труппы. Ведь возникший по монаршей милости, но вольнолюбивый по своей природе театр оказался на веки веков скованным объятиями своего единственного могущественного хозяина - государства, которое в разное время, но с одинаковым вниманием следило за тем, о чем и как говорит его детище с теми, кто сидит в зрительном зале. Но театр вопреки всему нашел способ одновременно быть и свободным, и верным...

Малый театр поставил во главу угла Его величество Актера и тем самым не отказался от своих идеалов, не уронил достоинства и не вступил в конфликт с властью.

Малый театр знал невероятные взлеты, знал и падения. Но из года в год, из десятилетия в десятилетие именно через актеров он становился то явным, то скрытым властителем дум. Когда времена позволяли, Малый театр открывал для сцены Пушкина и Гоголя, Грибоедова и Сухово-Кобылина. Зал с замиранием сердца следил за игрой Михаила Щепкина и Павла Мочалова, восторгаясь остротой текстов и правдой характеров персонажей. Появление Александра Николаевича Островского опрокинуло устоявшееся представление о сценическом реализме, и русское театральное искусство вышло на новый виток своего развития. Внимание к бытовым деталям, особая душевность и тонкий психологизм стали неотъемлемой частью игры Прова Садовского, Гликерии Федотовой, Марии Ермоловой, Александра Остужева, а вслед за ними Веры Пашенной, Бориса Бабочкина, Елены Гоголевой, Михаила Царева, Игоря Ильинского, Михаила Жарова, Евгения Самойлова, Руфины Нифонтовой, наших знаменитых современников Татьяны Панковой, Элины Быстрицкой, Виктора Коршунова, Юрия Соломина, Василия Бочкарева, Юрия Каюрова, Эдуарда Марцевича, Ирины Муравьевой, Людмилы Поляковой, Виктора Павлова и многих, многих других актеров Малого театра. Откровенное приятие или столь же откровенное неприятие общественной жизни, что стремительно и не всегда логично изменяется во времени и пространстве, на определенном этапе перестала приводить Малый в смятение. Если театр не находил в текущей драматургии точек соприкосновения с действительностью, то он погружался в работу над классикой. И тогда через образы, созданные выдающимися актерами этого театра, зрители чувствовали и дыхание современности, и бережно сохраненные великие традиции прошлого.

Похоже, что сегодня Малый театр снова настороженно относится и к новой драматургии, и к радикальной жесткой режиссуре, и даже к представителям других театральных школ. Нынешняя жизнь Малого величественна и спокойна, а это значит, что атмосфера театра благоприятствует сохранению и обогащению актерской природы. Индивидуальность каждого актера Малого театра развивается, растет, проходит испытания, актер «не прикрыт» ни режиссерскими фантазиями, ни новомодными драматургическими ходами. Актер, как и два с половиной столетия назад, остается один на один со зрительным залом. В Малом театре он может и должен полагаться прежде всего на самого себя, на свой талант, на свое мастерство, на вдохновение. Ведь он — неотъемлемая часть национального достояния, имя которому - Государственный Академический Малый театр.

Жанна Филатова

«Театральная афиша» № 7 сентябрь-август 2006 года

Дата публикации: 14.08.2006