«Звуковой архив Малого театра»

«СНЕГУРОЧКА» А.Н.ОСТРОВСКОГО

Весенняя сказка великого русского драматурга в исполнении артистов Малого театра – наш новогодний подарок посетителям сайта…[link Sashin-NikolskiyA">

«Звуковой архив Малого театра»

ВИКТОР КОРШУНОВ – ГЛУМОВ В КОМЕДИИ А.Н.ОСТРОВСКОГО «НА ВСЯКОГО МУДРЕЦА ДОВОЛЬНО ПРОСТОТЫ»

В день рождения Виктора Ивановича Коршунова предлагаем послушать аудиозапись спектакля «На всякого мудреца довольно простоты» в постановке Игоря Ильинского…

«Звуковой архив Малого театра»

ВИКТОР КОРШУНОВ – ГЛУМОВ В КОМЕДИИ А.Н.ОСТРОВСКОГО «НА ВСЯКОГО МУДРЕЦА ДОВОЛЬНО ПРОСТОТЫ»

В день рождения Виктора Ивановича Коршунова предлагаем послушать аудиозапись спектакля «На всякого мудреца довольно простоты» в постановке Игоря Ильинского…

А.Н.Островский

«НА ВСЯКОГО МУДРЕЦА ДОВОЛЬНО ПРОСТОТЫ»

Комедия в пяти действиях

Действие первое (8,9 Мб)

Действие второе (11,2 Мб)

Действие третье (7,3 Мб)

Действие четвертое (10,7 Мб)

Действие пятое (8,2 Мб)

ФОТОГАЛЕРЕЯ

ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ:

Егор Дмитрич Глумов – Виктор Коршунов

Глафира Фирсовна – Софья Фадеева

Нил Федосеевич Мамаев – Николай Анненков

Клеопатра Львовна Мамаева – Татьяна Еремеева

Крутицкий – Игорь Ильинский

Иван Иванович Городулин – Анатолий Торопов

Софья Игнатьевна Турусина – Валентина Евстратова

Машенька – Светлана Аманова

Курчаев – Дмитрий Кознов

Голутвин – Геннадий Сергеев

Манефа – Людмила Гайликовская

Постановка – Игоря Ильинского
Музыка – Э.Мунтаниол
Премьера – 3 апреля 1981 года.

Запись 1984 года.

7 ноября исполняется 100 лет со дня рождения народного артиста СССР Владимира Владимировича Кенигсона. Сегодня мы знакомим слушателя с записью спектакля, в котором актер сыграл одну из своих лучших ролей…

«УЖЕЛЬ ТЕ САМЫЕ ТАТЬЯНЫ»

94-летняя Еремеева и 90-летняя Панкова открыли сезон

«УЖЕЛЬ ТЕ САМЫЕ ТАТЬЯНЫ»


94-летняя Еремеева и 90-летняя Панкова открыли сезон

Абсолютная рекордсменка отечественных театральных подмостков, народная артистка России Татьяна Еремеева вышла на сцену Малого театра, открывшего свой 252-й сезон пьесой Грибоедова «Горе от ума», в роли графини Хрюминой.
Когда–то в образе обольстительной Бекки Шарп из теккереевской «Ярмарки тщеславия» она подсказывала на ухо текст то и дело забывавшей слова мисс Кроули – 94-летней Александре Яблочкиной. Сегодня Татьяна Еремеева – вдова прославленного Игоря Ильинского – превзошла своим сценическим долгожительством былую гранд-даму «Дома Островского» и назубок произносит грибоедовские строфы. Да что там Грибоедов. Татьяна Александровна, которая очень благодарна родителям, что ее назвали именем пушкинской героини, и по сей день наизусть цитирует первую главу «Евгения Онегина» и занята сразу в нескольких спектаклях Малого.
Ей под стать и другая Татьяна из Малого – Панкова , названная так в честь бабушки и отметившая недавно не только свой 90-летний юбилей, но и 70 лет служения старейшему театру страны.
– Вот уж никогда и не думала, что доживу до таких лет, – говорит Татьяна Петровна, героиня которой – княгиня Тугоуховская – значительно моложе самой актрисы.
На фамусовском балу они – главные гостьи. Священные чудовища Мельпомены.

ИВАН ФЕДОРОВ


Материал опубликован в «Московский корреспондент» от 8.10.2007.

«Звуковой архив Малого театра»

ИГОРЬ ИЛЬИНСКИЙ – СЧАСТЛИВЦЕВ В КОМЕДИИ А.Н.ОСТРОВСКОГО «ЛЕС»

В день рождения замечательного русского артиста и режиссера И.В.Ильинского мы предлагаем вашему вниманию полную запись спектакля, поставленного им в 1974 году…

«Звуковой архив Малого театра»

ИГОРЬ ИЛЬИНСКИЙ – СЧАСТЛИВЦЕВ В КОМЕДИИ А.Н.ОСТРОВСКОГО «ЛЕС»

В день рождения замечательного русского артиста и режиссера И.В.Ильинского мы предлагаем вашему вниманию полную запись спектакля, поставленного им в 1974 году…

А.Н.Островский

«ЛЕС»

Комедия в пяти действиях

Часть первая (49,7 Мб)

Часть вторая (63,8 Мб)

Часть третья (36,9 Мб)


ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ:

РАИСА ПАВЛОВНА ГУРМЫЖСКАЯ – Татьяна Еремеева
АКСИНЬЯ ДАНИЛОВНА (АКСЮША) – Людмила Пирогова
ЕВГЕНИЙ АПОЛЛОНЫЧ МИЛОНОВ – Николай Рыжов
УАР КИРИЛЫЧ БОДАЕВ – Владимир Шарлахов
ИВАН ПЕТРОВ ВОСМИБРАТОВ – Геннадий Сергеев
ПЕТР – Валентин Ткаченко
АЛЕКСЕЙ СЕРГЕЕВИЧ БУЛАНОВ – Валерий Бабятинский
КАРП – Владимир Головин
УЛИТА – Софья Фадеева
ГЕННАДИЙ НЕСЧАСТЛИВЦЕВ – Роман Филиппов
АРКАДИЙ СЧАСТЛИВЦЕВ – Игорь Ильинский

Режиссер-постановщик – Игорь Ильинский
Композитор – Г.Фрид

Премьера — 7 апреля 1974 года

ФОТОГАЛЕРЕЯ

ПУБЛИКАЦИИ:

«ЛЕС» А.Н.Островского в постановке И.В.Ильинского – Из книги Ю.А.Дмитриева «Академический Малый театр. 1941-1995»



Благодарим «Клуб любителей аудиокниг» за предоставленную запись.

«Звуковой архив Малого театра»

ТАТЬЯНА ЕРЕМЕЕВА – ЛУИЗА В ДРАМЕ Ф.ШИЛЛЕРА «КОВАРСТВО И ЛЮБОВЬ»

В день рождения Татьяны Александровны Еремеевой предлагаем послушать запись спектакля, в котором актриса с блеском исполняла одну из главных ролей…

«Листая старые подшивки»

ТАТЬЯНА ЕРЕМЕЕВА: МАЛЫЙ ТЕАТР – ЭТО МОЯ ЖИЗНЬ В ИСКУССТВЕ

Поистине бесконечен список спектаклей, которые шли на сцене Малого театра на протяжении 175 лет. С такими, как «Двенадцатая ночь», «Сотворение мира», «Пигмалион», «Молодость», «Любовь Яровая», «Ярмарка тщеславия», «Госпожа Бовари», «Стакан воды», «Ревизор», «Вишневый сад», «Золотые костры», «Лес», «Возвращение на круги своя», связано имя Татьяны ЕРЕМЕЕВОЙ.

«Листая старые подшивки»

ТАТЬЯНА ЕРЕМЕЕВА: МАЛЫЙ ТЕАТР – ЭТО МОЯ ЖИЗНЬ В ИСКУССТВЕ

Поистине бесконечен список спектаклей, которые шли на сцене Малого театра на протяжении 175 лет. С такими, как «Двенадцатая ночь», «Сотворение мира», «Пигмалион», «Молодость», «Любовь Яровая», «Ярмарка тщеславия», «Госпожа Бовари», «Стакан воды», «Ревизор», «Вишневый сад», «Золотые костры», «Лес», «Возвращение на круги своя», связано имя Татьяны ЕРЕМЕЕВОЙ. Народной артистке, создавшей множество различных и ярких образов, есть что рассказать о своем беззаветном служении искусству Мельпомены на протяжении 55 лет.

- Попасть в труппу Малого было заветной мечтой каждого драматического артиста. А когда, Татьяна Александровна, вы оказались в труппе Малого?

- Это произошло в годы войны. На собрании труппы перед открытием сезона 1944/1945 гг. директор представил меня прославленному коллективу. В том числе и актерам старшего поколения, которых почтительно называли «стариками». Мне было у кого учиться, чей опыт ежедневно наблюдать и впитывать. Я полюбила Малый театр, ставший мне тоже родным. Театр ДЕЛА и УМЕНИЯ.

- Чем для вас, Татьяна Александровна, стал Малый театр?

- После 13 лет работы на сценах провинциальных театров, в частности Тамбовского, Малый, этот живой кладезь поразительных по яркости и разнообразию индивидуальностей, стал для меня подлинным университетом. Я получила возможность наблюдать их в деле, впитывать их богатый опыт. Своим мастерством они показывали умение жить на сцене даже в мелочах и подробностях, причем при самых различных обстоятельствах. При этом они искренне радовались успехам новичков, щедро одаривали вниманием каждого, кто, по их мнению, достоин продолжать дело родного театра.
Им была свойственна не только строгая доброта, но и скрупулезная придирчивость во всем, что имело отношение к сцене. Особенно к русской речи. О, как они берегли ее от засорения! Ведь в каждом спектакле главным богатством является слово. Артисты стремятся доносить его до зрителя в максимально поэтическом звучании.
Малый предоставил мне возможность выйти на столичную сцену, дал счастье встречи с его мастерами и высокой культурой. Мне оказали огромное доверие, и платить за него надо было полной отдачей сил. В спектакль «Волки и овцы» мне посчастливилось войти, когда в нем играли такие мастера, как А. Яблочкина, Е. Турчанинова, В. Пашенная, В. Рыжова, И. Ильинский, Е. Шатрова. Это было настоящее созвездие. Я играла там Глафиру. И благодарна судьбе за то, что она дала мне эту возможность.

- Кто из артистов того поколения вам особенно запомнился?

- Ну конечно же, Варвара Николаевна Рыжова, которая в «Волках и овцах» создала удивительный образ Анфусы Тихоновны. Он состоял всего из нескольких коротких реплик «Да уж... куда уж», но в ее устах они обретали богатую гамму мыслей и чувств! На сцене она не играла, а просто жила, занималась своим делом, забыв о зрителе, и именно поэтому он был ею очарован. Она была чудом.

- В «Ярмарке тщеславия» вам довелось играть с Александрой Александровной Яблочкиной...

- Здесь вся ее роль мисс Кроули была тесно связана с моей. Я играла Бекки. Я по-человечески тянулась к этой удивительной женщине, с которой меня связало истинное партнерство. За 75 сценических лет она не утратила своей ненаигранной доброты и искренности. Ее отличали прямота и деликатность.
В ту пору ей было за 90, и выучить текст ей было уже трудно. Но она не хотела никаких скидок. Если случалось, что спотыкалась на какой-то сложной фразе, то говорила: «Нет, пожалуйста, сохраните ее, я ее обязательно выучу». Когда однажды случилось, что она забыла какое-то слово и я хотела ее выручить, они громко сказала: «Подожди, я сама! «. Зритель был признателен ей за эту прямоту и доверие к нему. Для него было счастьем видеть эту актрису из прошлого века. Она была живым чудом. Чистым и светлым человеком. О ней напоминает серебряный кулон, подаренный мне Александрой Александровной в Татьянин день...

- Так случилось, что в один, как говорится, прекрасный день вы стали женой Игоря Ильинского...

- С Игорем Владимировичем я играла в разных спектаклях, и мы долгое время были просто коллегами. В его лице я встретила большого друга, человека бесконечно доброго и по-своему сложного. Он не терпел никакой лжи не только на сцене, но и в жизни. Особенно дорого мне было то, что он, уже знаменитый в ту пору артист, был далек от того, чтобы превращать меня, актрису с двадцатилетним трудовым стажем, просто в жену. Он видел во мне по-прежнему прежде всего коллегу по сценическому искусству, и для меня самым большим счастьем в жизни было идти рука об руку не только с другом, но и с большим художником, с человеком, который понимал меня, а я понимала его. Конечно, это трудное счастье, но тот, кто знает театр изнутри, поймет меня...

По-своему символичным стало то, что в спектакле «Возвращение на круги своя» мы сыграли супружескую пару - Льва Николаевича и Софью Андреевну Толстых. Я постаралась рассказать о своей героине не только как о помощнице гениального писателя, но и открыть в этой немолодой уже женщине присущие ей черты жены, матери, хозяйки дома. Словом, воплотить на сцене реально существовавшую личность, прожившую долгую и сложную жизнь, которая известна до мельчайших подробностей. Я доверилась тогда своему сердцу и своим глазам, которые увидели яснополянскую спальню Софьи Андреевны. Я вышла из нее потрясенная.

- Какие характеры для вас наиболее привлекательны?

Выходить на сцену мне доводилось в самых разных качествах, но в общем-то меня считали актрисой классического репертуара. Мне же очень хотелось сыграть современницу со всеми ее думами и заботами. Такую возможность я получила в «Золотых кострах» И. Штока, где играла Милочку, которая никогда не думает о том, как ходит, как сидит, как выглядит. В ней все непосредственно. Мне удивительно интересно играть женщин с простыми женскими слабостями. Именно они и дают актрисе право на снисходительную улыбку в адрес своей героини...

Уже полвека Татьяна Александровна Еремеева на сцене Малого театра, с ним душой и сердцем. Недавно, после спектакля «Дядя Ваня», в котором она занята, на сцену вышел художественный руководитель театра Юрий Мефодиевич Соломин и от имени коллектива поздравил ветерана сцены с этой знаменательной датой. Весь зал горячо приветствовал актрису, которую по праву считает дочерью Малого театра. Она исполнила и другую свою роль на земле подарила Игорю Владимировичу Ильинскому сына, а теперь у нее уже и два внука.

Беседу вел Илья ОКУНЕВ.
Источник: Подмосковье
Дата: 23.10.1999

Имени тамбовской театральной примадонны Татьяны Битрих нет ни в одной энциклопедии. Имя актрисы Малого театра Татьяны Еремеевой вписано в золотую книгу русской сцены.

ТАТЬЯНА ЕРЕМЕЕВА: «Я ПЕРЕСТАЛА БЫТЬ ПРОСТО «ТАНЕЧКОЙ», Я СТАЛА «МАДАМ ИЛЬИНСКАЯ»

Имени тамбовской театральной примадонны Татьяны Битрих нет ни в одной энциклопедии. Имя актрисы Малого театра Татьяны Еремеевой вписано в золотую книгу русской сцены. Но это одна и та же женщина. Немецкую фамилию во время второй мировой заменили псевдонимом. Битрих (Еремеева) на столичной сцене прожила насыщенную жизнь. Сейчас ей 90, и ее амплуа определено возрастом. Она играет эффектных старух вроде Войницкой из чеховского «Дяди Вани» и милых, но странных старушек, как Анфиса Тихоновна из пьесы Островского «Волки и овцы» и графиня из грибоедовского «Горя от ума». Играет редко. Татьяне Еремеевой хотелось бы играть чаще, но ролей для девяностолетних драматурги всегда писали мало. А зря – опыт в компании с талантом и умом значат очень многое.

Татьяна Еремеева, народная артистка России: «Актерская жизнь сложна тем, что когда ты все понимаешь, то уже поздно играть. Я сейчас все свои роли осмысливаю по-новому, думаю, вот, тут я не поняла, тут. Сейчас я все понимаю, а уже ни ролей, ни возможностей нет. Это грустно думать о том, что ты поздно начинаешь многое осмысливать иначе. Это актерская боль».

«В «Дяде Ване» и в «Волках и овцах» я играю во вторую и третью очереди. Это раз в месяц, а это не дело, потому что волнуешься перед выходом. Думаешь, ну как я целый месяц не выходила, не играла. Как я пойду? Это стоит лишних нервов». Татьяна Еремеева украшает труппу Малого театра с 1944 года.

Татьяна Еремеева говорит: «Я с детства увлекалась театром и кино. Еще немое кино было, такая Мэри Пикфорд была знаменитая. Я ее еще в детстве изображала. Как она смеется и плачет. Так что увлечение это давнее».

Отец Тани, Александр Битрих, преподавал в Тимирязевской академии ту самую дендрологию и устраивал леса в Архангельской губернии. Когда будущая актриса училась в седьмом классе, в школе появились курсы будущих гуру леса – мелиораторов и геодезистов. Таня Битрих, очарованная архангельскими лесами, «по наследству» изучала геодезию и измеряла улицы родного города. Но пойти по стопам отца не довелось – девочка влюбилась. Не в мужчину, а в подмостки.

Татьяна Еремеева: « …я начала с провинции, поэтому я должна вам сказать, что там раньше были трудовые договоры, которые заключались на год и подписывались на бирже в Москве. Ты его подписываешь, и год работаешь в театре. Я начала с выходных ролей, молчаливых. Ничего у меня не получалось. Я плакала, робела. У нас в театре была актриса Перегонец Александра Федоровна. Удивительная женщина, трагической судьбы, которая была, потом расстреляна немцами за участие в группе сопротивления. Когда пришли немцы, то ее предали и расстреляли. Это была ее судьба. Я была влюблена в эту актрису. Был 1931 год. Она была удивительная женщина, и когда мне режиссер сказал, что из меня ничего не выйдет, она сказала мне: «Танюша, а я вот вас вижу, верю. Вы не падайте духом, работайте и у вас все получится».

У Татьяны не было ни актерского образования, ни опыта, но нужные слова, сказанные вовремя, стали пророческими. Уже в другом театре в Белоруссии Битрих разглядели в массовке и предложили маленькие роли со словами. Первый успех пришел к актрисе опять на новом месте – в Рязани. Девушке досталась роль мальчика в спектакле «Человек с портфелем».

Татьяна Еремеева: «Режиссер поверил в меня, и говорит: «Таня, ты можешь». Купили мне костюм мальчика, и я должна была в нем репетировать, чтобы у меня были мужские замашки. Я сыграла с успехом, и мне доверили роль Луизы в «Коварстве и любовь».

Десять лет актриса паковала чемоданы и меняла сцены. За плечами – Севастополь, Рязань, Могилев, Белорецк, Великий Устюг. Прославилась Татьяна в Тамбове в годы войны. Фронт был близко. Отопление и электричество в театре – только во время спектаклей. На сцене – снег, актеры – в легких костюмах. Спектакли шли каждый день, в выходные – несколько раз. Актеры просто жили в театре, а любовь к лицедейству спасала их от холода, голода и усталости. Битрих играла по тридцать спектаклей в месяц и вскоре получила почти все ведущие роли. В конце войны в Тамбов посмотреть на нее приехали москвичи: режиссер Зубов и завлит Морозов. Битрих им приглянулась, и ее пригласили в Малый театр на ставку дебютанта. Приглашение Битрих приняла. Тамбов провожал ее цветами и слезами. А коллеги предостережениями: жизнь в столице – не чета тамбовской славе.

Татьяна Еремеева: «Как только я приехала в Москву, меня отказались прописывать. Была еще война, и в паспорте у меня стояла немецкая фамилия. Меня отказались прописать и сказали: «Возвращайтесь обратно». Это был трагический момент.

Я, выйдя оттуда, побежала под троллейбус. Хотела броситься. Меня кто-то спас, а когда я пришла в себя, я поняла, что у меня есть мать и я не имею права думать о смерти. Во время войны умерла моя сестра. Мать оставалась одна, и я была ее утешением. Когда я только пришла в Малый театр, там мне сразу сказали: «Немецкая фамилия ваша на афише не годится. Вы должны найти другую». Дали мне сутки на размышление… Я взяла себе фамилию своих друзей детства. Людей, которых я любила всю жизнь, которые приобщили меня к театру. Я жила в коммунальной квартире, и мы там играли спектакли. Эти люди очень любили театр, а я была девочка жадная до театра, и мы там любили играть домашние спектакли. И вот с этими Еремеевыми я дружила и решила взять их фамилию. Все-таки она не была мне чужой. Так что, когда я пришла в труппу, меня представили всем как Еремееву».

Так в 1944-м году актриса Битрих перестала существовать. Началась жизнь артистки Еремеевой. Звезда Тамбова стала актрисой на экстренные вводы. Таких вводов ее жизни было немало. Еремеевой приходилось заменять ныне забытую, а тогда популярную Зеркалову. Имя Зеркаловой после войны ассоциировалось у зрителей Малого театра с лоском, который окружал ее на сцене. Заменять ее было нелегко.

Татьяна Еремеева: «Заболела Зеркалова, которая несла весь репертуар. Она сломала ногу в «Пигмалионе» прямо на сцене. И мне в 12 часов ночи (а я жила при училище Щепкина в комнатке) Зубов мне звонит: «Таня, вам сейчас принесут роль, утром репетиция. А послезавтра будете играть роль Зеркаловой». Шутка сказать, я всю ночь работала над ролью, и пришла со знанием текста на репетицию. Потом, когда я играла первый раз, Зубов кричал: «Машину, Еремеевой, машину!». Я тогда жила у мамы, в Лихоборах. Малый театр меня не возил, я сама приезжала трамваем, ночью после спектакля. Ведь было послевоенное время. Когда я приехала в театр, был 1944 год. Москва была затемненным городом. Мне нужно было последним трамваем приехать в Лихоборы. Одну ночь я не успела, и даже ночевала в милиции.

Был «Русский вопрос», и Зеркалова заболела опять. Меня ввели с первой репетиции в роль. Пришел смотреть свой спектакль Симонов, сказал, что спектакль – сырой. А я с одной репетиции, текста не знаю. Таких много было случаев. Потом меня ввели так же быстро на роль Глафиры в «Волки и овцы». А здесь нужно работать, ты встречаешься на сцене с народными артистами, с Рыжевой, с Яблочкиной и т.д. Нужно быть готовой к роли. Такие вводы меня ужасно огорчали, и я все время думала: «Зачем, мне нужен Малый театр, как бы мне хорошо вернуться в Тамбов?» Но потом, когда я получила звание, стало легче».

Еремеевой удалось преодолеть предвзятое отношение прославленной труппы. Но актерской игры ей было мало. Ее влекли литература и режиссура. Она взялась поставить «Ярмарку тщеславия» Теккерея и сыграла в нем Бекки Шарп – спектакль удался и шел четыреста раз. Затем настал черед флоберовской «Мадам Бовари». Еремеева переложила роман на язык пьесы, и сама сыграла Эмму Бовари. Говорили, что в этой роли Еремеева не уступала Алисе Коонен: величайшей звезде Камерного театра. Литература помогла Еремеевой пережить и неизбежные творческие паузы. Она написала две книги: «В мире театра» и «Игорю Ильинскому – артисту и человеку». Последняя: личные воспоминания о муже. Брак с Ильинским принес Еремеевой счастье и зависть: их союз считали неравным. Для всех Ильинский был звездой всесоюзного масштаба, а Еремеева – провинциальной актрисой, которая только начала покорять столицу.

Татьяна Еремеева: « Я перестала быть просто «Танечкой», я стала «мадам Ильинская». Когда я слышала это, мне было очень грустно, потому что ко мне пришла недобрая полоса жизни.

А когда я играла в спектакле Ильинского, казалось, что как будто бы Ильинский дает мне роли. И я должна была доказывать, что не у одного Ильинского играю. Получалось так. Касаться этой темы мне трудно, потому что я пережила очень много горьких минут. Я с большим успехом играла в «Золотых кострах» у Петра Васильева, играла у Хейфеца Атуеву в «Свадьбе Кречинского», я работала с Зубовым, Прозоровским в «Снегурочке». Со всеми работала, но когда я попадала в спектакль, который ставил Ильинский, начинались недобрые разговоры.

Когда Игорь Владимирович задумал ставить «Вишневый сад», то я подумала, что мне поздно играть там. Он сказал, что он читал письмо Чехова, в котором он пишет Ольге Книппер: «Я написал для тебя роль старухи. Женщины, у которой все в прошлом». Он мне говорит: «Ты не волнуйся, не думай о возрасте. Ты прилично выглядишь со сцены, и ты понимаешь Чехова». Но он меня хорошо знал Игорь Владимирович. Он знал мой внутренний мир, мы были очень схожи своими творческими позициями. Поэтому для меня нет ничего удивительного, в том, что он считал возможным занять меня в своем спектакле».

Ильинский умер тринадцатого января 1987-го. В семь часов вечера – в этот час в театрах поднимается занавес. В тот день по случаю старого Нового года по телевизору шла «Карнавальная ночь». Телефон в их доме, как и всегда во время фильма, звонил, не умолкая. Татьяна Александровна сумела прожить без любимого мужа и не потерять себя. Растила внуков. Никто из младшего поколения семьи не захотел повторить актерский путь знаменитых родных. Внуки увлеклись языками и кинематографом: один переводит фильмы, другой – романы. Сын Владимир, благодаря родителям, увлекся музыкой «Битлз». Когда ему было двенадцать, в доме появилась пластинка группы, купленная за границей. Теперь Владимир Ильинский – один из лучших знатоков творчества ливерпульской четверки.

Татьяна Еремеева: «Я думаю, что у него были способности, но когда я заговорила с ним об этом, я казала: «Володя, как ты относишься к театру? У тебя есть желание?» Но он ответил: «Мама, мне твоих слез хватает. Я о театре не думаю». Так что выяснилось, что я не сумела скрывать свои волнения. Он сразу отчеркнул все это».

Сегодня имя Татьяны Еремеевой редко можно увидеть на афишах, а критики чаще вспоминают о ней, как о свидетеле былой славы Малого театра и как о жене Игоря Ильинского. И тому, и другому она отдала лучшие годы своей жизни и свой талант. А это – для актрисы и для женщины – дорогого стоит.

Татьяна Еремеева: « Малый театр в основе своей добрый, но времена здесь менялись часто. Очень много было бед. Для меня это была не очень сладкая жизнь. Хотя, я все равно боготворю Малый театр. Считаю его храмом, счастьем. Но горя в этих стенах у меня было не мало. Труппа большая, претендентов на роли много, есть обидчики и обиженные. Но это неизбежно, так бывает везде. Важно знать, что ты делаешь интересное дело. Что ты находишь что-то новое в каждой роли на сцене. Что ты проникаешь в глубину своего персонажа.

Путь в театр – это, когда ты без него жить не можешь. Театр – это все. Вот так и я пришла в театр, потому что без него было невозможно жить. Поэтому сейчас так грустно, когда играешь одну маленькую роль в месяц. Но возраст. Надо знать свое место».

По материалам программы «Сферы» с Иннокентием Ивановым от 14 августа 2004 года. Телеканал «Культура»

4 июля – день рождения старейшины Малого театра, народной артистки России Татьяны Александровны Еремеевой. От души присоединяемся к многочисленным поздравлениям в адрес актрисы и желаем ей хорошего самочувствия, бодрости духа и еще многих встреч со зрителем на сцене Малого театра.

Смотрите на телеканале «Культура» 4 июля в 13:05.

АНОНС: ВЕЧЕР НА СТРАСТНОМ. ТАТЬЯНА ЕРЕМЕЕВА

14 мая 2004 года в Театральном центре «На Страстном» прошёл вечер, посвященный 60-летию служения в Государственном академическом Малом театре народной артистки России Татьяны Александровны Еремеевой. В гости к актрисе пришли: Денис Мацуев, Вера Васильева, Екатерина Жемчужная, Алла Демидова, актеры Центрального театра кукол имени Сергея Образцова и актеры Государственного академического Малого театра.

Ведущий вечера Виталий Вульф.

В эфире – 4 июля в 13-05.

- Уважаемый Сергей Васильевич! Очень рада поздравить...

СЕРГЕЯ ЖЕНОВАЧА ПОЗДРАВЛЯЕТ ТАТЬЯНА ЕРЕМЕЕВА

Сегодня исполняется 50 лет режиссеру Сергею Женовачу

С юбилеем его поздравляет актриса Татьяна Еремеева:

- Уважаемый Сергей Васильевич! Очень рада поздравить вас с юбилеем! От всей души желаю вам новых успехов и благополучия. Пусть работа созданного вами театра и далее приносит удовлетворение зрителям и вам самому. Очень хочется, чтобы вы вернулись в Малый театр, в котором без вас скучно.

С нежными чувствами к вам, ваша Татьяна Еремеева.

«КоммерсантЪ», 15 мая 2007 года

8 декабря исполняется 135 лет со дня первой постановки комедии А.Н.Островского «Лес» на сцене Малого театра. В этот знаменательный день мы предлагаем вам послушать отрывки из прославленного спектакля, поставленного И.В.Ильинским в 1974 году…

ЮБИЛЕЙ СПЕКТАКЛЯ «ЛЕС» А.Н.ОСТРОВСКОГО

8 декабря исполняется 135 лет со дня первой постановки комедии А.Н.Островского «Лес» на сцене Малого театра. В этот знаменательный день мы предлагаем вам послушать отрывки из прославленного спектакля, поставленного И.В.Ильинским в 1974 году…

Сцена из первого действия (Гурмыжская, Милонов, Бодаев, Карп, Восмибратов, Аксюша, Улита 10,7 Мб)

Сцена из второго действия (Несчастливцев, Счастливцев, 8,5 Мб)

Гурмыжская – Т.Еремеева
Милонов – Н.Рыжов
Бодаев – В.Шарлахов
Карп – В.Головин
Восмибратов – Г.Сергеев
Аксюша – Л.Пирогова
Улита – С.Фадеева
Несчастливцев – Р.Филиппов
Счастливцев – И.Ильинский

ИЗ ИСТОРИИ ПОСТАНОВКИ

«ЛЕС» комедия в 5 действиях А.Н. Островского. Сочинение 1870 года. Прочитана автором 25 мая 1871 на вечере в пользу Литературного фонда в зале Петербургского собрания художников. Поставлена 1 ноября 1871 в Александринском театре (бенефис Бурдина; Несчастливцев — Бурдин, Гурмыжская — А.Читау, Аксюша — E.Струйская, Милонов — Пронский, Бодаев — П.Степанов, Восмибратов — П.Васильев, Петр — Горбунов, Буланов — Сазонов, Счастливцев — Зубров, Улита — Александрова).

26 ноября (8 декабря) 1871 года пьеса поставлена в Малом театре (бенефис Акимовой; Улита — Акимова, Гурмыжская — Медведева, Аксюша — Федотова, Милонов — Самарин, Бодаев — Б. Живокини, Восмибратов — П.Садовский, Петр — Музиль, Буланов — М.Садовский, Несчастливцев — Вильде, Счастливцев – Шумский). С cезона 1891-92 и 1897-98 гг. «Лес» был показан 11 раз.

Новая постановка, осуществленная А.П.Ленским, была представлена зрителю 8 сентября 1898 года на сцене Нового театра и прошла 15 раз (в сезоны 1898-99 и 1899-1900 гг.). Затем пьеса идет попеременно то в Малом, то в Новом театре и в ней участвуют как старики, так и молодежь в центральных ролях. До Октябрьской революции с 1898 года пьеса прошла 78 раз.

Среди исполнителей возобновлений «Леса» в Малом театре — К. Рыбаков (Несчастливцев), А. Ленский (Милонов), Горев (Бодаев), Остужев (Буланов), Правдин, М.Садовский (Счастливцев), Рыкалова, О.Садовская (Улита).

В 1892 «Лес» поставлен в Театре Корша. В 1871 — в Тифлисе, затем на ряде провинциальных сцен Несчастливцева играл Н.Х.Рыбаков (в 1872 он играл в Народном театре на Политехнической выставке в Москве, в 1876 — в Панаевском театре в Петербурге). В 1871 в Самаре в антрепризе Рассказова в роли Несчастливцева выступил М. И. Писарев; в 1880 играл в Пушкинском театре в Москве (Счастливцева в этом спектакле играл В.Н.Андреев-Бурлак).

На советской сцене Малого театра комедия А.Н.Островского ставилась трижды:

19 апреля 1921 года, режиссер – А.А.Санин, художник – Д.Кардовский; Гурмыжская — Лешковская, Несчастливцев — Нароков, Счастливцев — Н.Яковлев, Улита — Рыжова;

17 января 1937 года, постановка Л. М. Прозоровского, режиссер М. Ф. Ленин, художник А. М. Герасимов; Гурмыжская — Яблочкина, Пашенная, Аксюша — Обухова, Бодаев — Зражевский, Шамин, Несчастливцев — П.Садовский, Ленин, Нароков, Счастливцев — Н. Яковлев, Васенин, Ильинский, Улита – Турчанинова;

7 апреля 1974 года, постановка И. В. Ильинского, художник А.П. Васильев, композитор Г.С.Фрид; Гурмыжская – Т.Еремеева, Аксюша – Л.Пирогова, Бодаев – В.Шарлахов, Милонов – Н.Рыжов, Несчастливцев – Р.Филиппов, Счастливцев – И.Ильинский, В.Носик, Улита – С.Фадеева, Восмибратов – Г.Сергеев, Карп – В.Головин.

Напомним, что сейчас комедия «Лес» идет в постановке Ю.М.Соломина, осуществленной 6 марта 1998 года. Реж. группа Ю.Н. Васильев, А.Г. Подъячев, А.Ю. Овчинников. Художник Э.Г. Стенберг. Композитор Г.Я. Гоберник. Балетмейстер П.Л. Гродницкий.

Издания: Первая публикация «Леса» — журнал «Отечественные записки», СПБ , 1871, т. 194 , № 1;
Из первых советских изданий: Островский А.Н., «Лес», M.Пг., 1922;
из последних изд. — Островский А. Н., Собрание сочинений т. 6, М., 1960.

Литература: «ЕИТ». Сезон 1896-1897, СПБ , 1898, с. 139-43 и 1910, вып. 6, с. 149-61;
«Театр», 1953, № 7, с. 83-88;
3ограф Н. Г., Малый театр. М., 1960, с. 164-68;
Ильинский И., Сам по себе, М., 1961, гл. 20;
Gestaltung und Gestalten. Jahrbuch der Dresdner Staatstheater, B., 1955, с. 154-61.

ПУБЛИКАЦИИ

«ЛЕС» А.Островского в постановке Л.Прозоровского (1937)

«ЛЕС» А.Островского в постановке И.Ильинского (1974)


ЗАПИСИ

Отрывок из второго действия с участием И.В.Ильинского и П.М.Садовского (1937)

Тамбовская примадонна покорила Малый театр и великого артиста...

ТАТЬЯНА ЕРЕМЕЕВА: «МЕНЯ СЧИТАЛИ ПРИЛОЖЕНИЕМ К ИЛЬИНСКОМУ…»

Тамбовская примадонна покорила Малый театр и великого артиста

История жизни Татьяны Еремеевой напоминает историю Золушки. Молодую провинциальную актрису пригласили в Москву в старейший театр - Малый, которому она отдала более 60 лет жизни. Там она познакомилась и вышла замуж - если и не за принца, то за короля - короля советского кинематографа. И пусть король не был высок, строен и прекрасен собой, но его обожала добрая половина женщин необъятного Советского Союза. Звали его Игорь Ильинский.

Замужество отрицательно сказывалось на карьере

- Татьяна Александровна, знаю, что вы не москвичка. Если не секрет, как вы оказались в столице?

- Годы жизни и работы в провинции были для меня самыми счастливыми. Наверное, прежде всего потому, что была молода. В Тамбовском театре я проработала всю войну, была первой актрисой. Играла по сорок спектаклей в месяц, порой по три спектакля в день. В Тамбове я как нигде чувствовала, что город нужен мне, а я нужна ему. Может показаться странным: война, а в театре аншлаги! Света нет во всем городе - только в театре! Зрители друг у друга вырывали билеты из рук, военные грозили кассирше пистолетом, когда не хватало билетов. Люди будто с ума посходили! Ни о какой Москве я и не мечтала. В Тамбов приехал Константин Александрович Зубов, руководивший в то время Малым театром. Мне перед спектаклем шепнули по секрету: «В зале сидит Зубов! Специально из Москвы приехал - на тебя посмотреть! Зубову понравилось, как я играла, и меня перевели в Малый театр. Я попала в другую, незнакомую мне атмосферу, пришлось переучиваться, а многое и познавать заново. За мной тянулся шлейф провинциальной актрисы. Нужно было пробивать дорогу, добиваться признания. Театр требует, чтобы о себе заявляли, а у меня не тот характер, чтобы заявлять. В Москве я долго чувствовала себя чужой.

Серьезные сложности были и из-за моей немецкой фамилии - Битрих. Меня не хотели прописывать, приказывали вернуться обратно в Тамбов. Время было такое, что и за фамилию приходилось отвечать.

- Малый театр подарил вам встречу с будущим мужем. Каким Игорь Владимирович показался вам при первой встрече?

- Замкнутым. Мы не сразу сошлись, на узнавание друг друга потребовалось время. Игорь Владимирович был очень осторожным. Он сам в Малом театре долгое время чувствовал себя чужим. Его считали мейерхольдовцем, у него почти не было друзей, он держался особняком. К тому же при всей его сумасшедшей популярности, которую дает кинематограф, он многие годы был человеком очень одиноким.

- На вашей театральной карьере сказался брак с Ильинским?

- К нашему браку поначалу в театре отнеслись настороженно. Я же была на отшибе. Когда я попадала в спектакли, которые ставил Ильинский, начинались пересуды, неприятные для меня разговоры. До этого я была самостоятельная единица - и вдруг стала чем-то другим, неким приложением. Притом что я по-прежнему оставалась собой. С замужеством в моей жизни появились препятствия, о которых я не подозревала и которые мешают службе в театре.

Что за молчанием на сцене?

- А что вам помогало в работе?

- Я не знаю, как сейчас воспитывается театральная молодежь, но мне кажется, что самое важное - воспитать в молодом артисте умение жить своим персонажем, жить внутри. Ни в коем случае ничего не наигрывать. Нужно просто слушать своего героя. А для этого нужно не только хорошо обдумать роль, почувствовать характер человека. Если актер сегодня играет так, а завтра по-другому или вообще не играет, а проговаривает текст, это не нужно зрителю. Зритель неправду почувствует сразу.

Я люблю свою роль в «Дяде Ване». В начале спектакля моя героиня половину первого акта, примерно тридцать минут, молчит и слушает - и живет тем, что она слышит на сцене. Если актриса просто сидит и ждет, пока подойдет ее реплика, это неинтересно. Неважно, смотрят на меня зрители или нет, я сижу, слушаю, воспринимаю и живу тем, что я слушаю, и тогда во мне назревает протест, и я вступаю, когда не вступить уже нельзя.

- Чего ждет зритель, пришедший сегодня в Малый театр, - неторопливой, глубокой игры или можно побегать по сцене, поболтать скороговоркой, как сейчас принято?

- Конечно, меняется время, меняется и театр. Возьмем к примеру «Горе от ума». Грибоедова изучают в школе, и на спектакль приходит в основном молодежь. Я видела три разных «Горя от ума». Сама когда-то Наталью Дмитриевну играла, Михаил Иванович Царев - Чацкого. Варвара Николаевна Рыжова, которой я поклонялась, играла графиню-бабушку дряхлой старухой. Великолепно играла, я не могла глаз оторвать. А сейчас графиню-бабушку играю я. Я не могу играть как Рыжова. У меня нет ни ее внешних данных, ни характера. И я построила роль по-своему, с современной, как мне кажется, точки зрения. Я играю моложавую бабушку. Моя графиня еще иногда выезжает на балы, устает, конечно, но хочет потанцевать.

- Банальный на первый взгляд вопрос. В чем, по-вашему, предназначение актера?

- Воспитывать зрителя. Помочь зрителю понять, как ему жить, что такое добро, что такое зло.

«Нет ролей - пишу книжки!»

- Татьяна Александровна, как к вам относятся в Малом театре сейчас?

- Последнее время коллектив стал относиться ко мне иначе. Как я когда-то к Александре Александровне Яблочкиной. Когда я пришла в театр, Яблочкина была для меня идеалом, встретиться с ней на сцене было для меня счастьем. Она играла роль в «Ярмарке тщеславия» в девяносто пять! Я играла вместе с ней. Однажды она подошла и шепнула: «Душка моя, если я забуду текст, ты помоги мне, пожалуйста». Ее вывозили в кресле, чтобы она не ковыляла по сцене, и, когда в конце она поднималась с кресла и начинала швырять лекарствами, в ее голосе звучал темперамент, и раскрывался такой актерский потенциал, что зал вставал. В ее-то годы сохранить внутренний жар. Этот дух старых мастеров сохранился в Малом театре.

Я популярности Яблочкиной или Рыжовой не добивалась, но сейчас я старейшая артистка в труппе. Правда, груза прожитых лет не чувствую. Я живу от спектакля до спектакля. В день спектакля я другая и после спектакля другая. Мне завтра предстоит играть, и завтра я тоже буду другой. У меня тоже еще есть стремление работать, хотя мне, наверное, давно пора на покой. Нет года, как я сломала ногу и хожу на костылях. Но театр относится ко мне очень бережно, по-доброму.

- В силу возраста вам, наверное, приходится играть меньше, чем раньше. Чем занимаетесь во время простоя?

- Когда нет ролей, я начинаю писать. Я написала две книжки. Я люблю писать - без этого жить неинтересно. Писать я начала с юности - это моя вторая натура. Я написала большой роман в четырех частях. Для себя, для души. Я заполняю свой мир тем, что сотворяю характеры или судьбы людей не на сцене, а в книжке. Написала сценарий, пьесу - все это у меня дома лежит. Хоть мои книжки и выходят, но как писатель я, наверное, никому не интересна. Мне же важен творческий процесс, поэтому и пишу.

Я прожила счастливую жизнь. Недавно со мной беседовал журналист Караулов. Я рассказывала - он слушал. А выслушав, сказал: «Татьяна Николаевна! Вы прожили счастливую жизнь». Я с ним согласна. У меня замечательная судьба - я, девочка из провинции, попала в Москву, в Малый театр, играла, получала высокие правительственные награды. Недавно мне еще один орден вручили - «За заслуги перед Отечеством». Я получила поздравительную телеграмму от президента Владимира Владимировича Путина, трогательное письмо от Александра Александровича Калягина. Значит, я не просто так прожила свои 90 с лишним лет. Значит, весь мой путь - служение Отечеству.



Беседовал Антон Титов

«Невское время», 23.06.2006

«Листая старые подшивки»

АРТИСТУ И ЧЕЛОВЕКУ

«Пусть сегодня у тебя нет интересной работы - не теряй драгоценные годы, ищи работу в самом себе, в книгах, в фильмах, размышлениях, наблюдениях: если ты художник, все даст тебе пищу»...

«Листая старые подшивки»

АРТИСТУ И ЧЕЛОВЕКУ

«Пусть сегодня у тебя нет интересной работы - не теряй драгоценные годы, ищи работу в самом себе, в книгах, в фильмах, размышлениях, наблюдениях: если ты художник, все даст тебе пищу. Мечтай, работай самостоятельно, совершенствуй прежние роли. Не думай, что работа пройдет вхолостую, настанет время, и появятся всходы». Этот совет принадлежит актрисе Малого театра Татьяне Еремеевой, которая опробовала его, что называется, на самой себе. Доказательство тому - вся ее театральная биография, состоящая не только из внушительного списка ролей, но также из нескольких инсценировок и двух книг. Литературное творчество стало для Еремеевой такой же насущной потребностью, как и актерство: «Поговорить сама с собой на листе бумаги - неплохой способ привести в порядок свои мысли».

Первая книга Татьяны Еремеевой «В мире театра» вышла в 1984 году. Она стала исповедью актрисы, увлекательным, но трезвым повествованием о российской провинции, сформировавшей ее. Глубоким, честным размышлением о профессии, благодарным приношением провинциальным мастерам и корифеям Малого театра, на сцене которого Еремеева играет с 1944 года. Хотя, прежде чем занять лидирующее положение в труппе, ей пришлось пережить немало трудностей. Среди тех, кто поверил в Еремееву, оказался и Игорь Ильинский. Ему - другу, учителю, мужу - она посвятила свою вторую книгу, которую так и назвала - «Игорю Ильинскому - артисту и человеку...» (издательство «Лазурь», Москва).

С годами более определенными, жесткими, порой горькими стали суждения Татьяны Еремеевой о порядочности и таланте, часто сталкивающимися в реальной жизни с завистью, незаслуженными обидами, равнодушием, а иногда и предательством. В чем-то ее мысли перекликаются с дневниковыми записями Бориса Бабочкина, потрясшими несколько лет назад своей откровенностью, нелицеприятностью, безжалостным выводом: дар почти ничего не решает в судьбе артиста. В особенности так было в те непростые сороковые-пятидесятые годы, на которые пришлась зрелость Еремеевой, когда в порядке вещей оказывалось молчаливое, равносильное убийству согласие с многочисленными репрессиями. Мало кто мог устоять перед предложением «компетентных органов» стать их «секретным осведомителем» (здесь Татьяна Александровна позволяет себе порадоваться тому, что молодым людям не пришлось испытать ничего подобного. Стоит только удивляться ее наивности - ведь те «цветы зла» дали достаточно пышные всходы, их корни, кажется, невозможно будет уничтожить).

Рассказывая о личных, сокровенных мгновениях совместной жизни с Ильинским, публикуя его письма, Еремеева чрезвычайно деликатна. Она, оставляя за собой право на тайну, четко следует поставленной задаче - познакомить читателей с другим, непривычным Ильинским. Нежным, тонким, ранимым. Описывая его значительные сценические создания, находит теплые, какие-то очень точные слова. Любой профессиональный театровед может позавидовать образности, оригинальности и одновременно простоте ее языка. Благодаря автору книги мы словно получаем возможность вновь побывать на концерте Ильинского, где он с сердечным трепетом читал «Старосветских помещиков» - эту вечную и в то же время бесхитростную историю любви, заглянуть в зрительный зал Малого театра, услышать тихие, но твердые интонации Ильинского-Акима во «Власти тьмы» и, наконец, стать свидетелями рождения парадоксального образа Льва Толстого в «Возвращении на круги своя»...

А еще Еремеевой оказываются важны имена людей, окружавших Ильинского в разные годы. Михаил Зощенко, Михаил Чехов, Самуил Маршак, Анатолий Кторов, Борис Равенских, конечно же, Всеволод Мейерхольд - страницы, связанные с ним, едва ли не самые пронзительные, самые саднящие. Вопреки разногласиям, уходам Ильинский не предал Мастера, участвовал в его реабилитации. Влияние Мейерхольда ощущал на себе всегда.

А сам он, кажется, до сих пор незримо присутствует в жизни Татьяны Еремеевой, старающейся не опускать однажды заданную им «планку» мастерства и интеллигентности.

Майя ФОЛКИНШТЕЙН

«Литературная газета» №18 18-24 сентября 2002 года

«Листая старые подшивки»

ТАТЬЯНА ЕРЕМЕЕВА: «НЕ ПОНИМАЮ СОВРЕМЕННОЕ ИСКУССТВО»

Старейшей актрисе Малого театра, вдове Игоря Ильинского, исполнилось 9О лет

«Листая старые подшивки»

ТАТЬЯНА ЕРЕМЕЕВА: «НЕ ПОНИМАЮ СОВРЕМЕННОЕ ИСКУССТВО»

Старейшей актрисе Малого театра, вдове Игоря Ильинского, исполнилось 9О лет

- Прежде всего — с юбилеем!

- Да уж, не говорите. Не знаю, как к этому относиться - немалый возраст, да?

- Татьяна Александровна, вы всегда будете молодой. Мне кажется, что даже ваша графиня Хрюмина в «Горе от ума» тоже какая-то моложавая.

- Спасибо за комплимент, но годы летят. Просто Хрюмины всегда были в Малом театре другие, их играли актрисы другого амплуа, так скажем — Рыжова, Фадеева. Моя Хрюмина, по замыслу режиссера Сергея Женовача, должна быть такой элегантной дамой.

- Малый театр вообще театр долгожителей.

- О, да! Рыжова, Турчанинова играли до 90 лет, а Яблочкина вообще, как вы, наверное, знаете - до 95-ти.

- А Анненков — до ста!

- Да! Я, кстати, была партнершей Яблочкиной в ее последнем спектакле «Ярмарка тщеславия».

-...который ставил ваш муж Игорь Ильинский...

- Да, давно это было...

- Вы ностальгируете по старому Малому театру?

- Конечно. Да и вообще по искусству, которое было прежде. Сегодняшнее искусство я как-то не очень понимаю. По-моему, классика стала совершенно не нужна.

- Но в Малый-то ходят...

- И все равно не так, как раньше. Это грустно.

- И сохраняются традиции...

-Стараемся...

- А какую роль вы считаете лучшей вашей ролью?

- Немало было таких ролей. Я любила Раневскую в «Вишневом саде» — в одном из последних спектаклей моего мужа. С тех пор тоже прошло уже 20 лет. Я пишу об этом спектакле подробно в моей книге об Игоре Ильинском.

- Вы согласны с тем, что Игорь Владимирович не был актером сугубо комедийного амплуа?

- Конечно. Он начинал как комедийный артист — и в кино, и у Мейерхольда, но когда мы встретились, когда я была принята в труппу Малого театра — в 43 году, — он был уже совсем другой. И когда говорят о мейерхольдовщине в его игре, я не согласна с этим. Вспомните его Акима из «Власти тьмы» — это же трагедийная роль. Да и в комедиях он был уже другим актером, он очень чутко уловил природу Малого театра, его стиль.

- Ну а как же качели в «Лесе» — это же взято из спектакля у Мейерхольда?

- Но сам образ Счастливцева у Ильинского был уже совсем другим.

- Вы играли только в спектаклях у Игоря Владимировича?

- Ну что вы, я же переиграла множество ролей. Но в последние годы — да, как-то все больше это были постановки Ильинского — и «Лес», и «На всякого мудреца довольно простоты»...

- Я знаю, что Игорь Владимирович очень любил проводить свободное время на даче в подмосковном Внукове за игрой в теннис...

- Увы, в последние годы он уже не играл — очень плохо видел. Но на дачу всегда приезжал. Я тоже ее обожала. Сейчас, правда, она очень обветшала, и все как-то нет возможности, да и средств, честно говоря, ее поправить. Но место во Внукове воистину дивное. Иногда мы ездим туда с сыном и внуком. Там удивительный воздух и так хорошо учить роль.

Андрей ОРЛОВ
«Черноморская здравница» (Сочи), 16.10.2003

ПОЗДРАВЛЯЕМ С ДНЕМ РОЖДЕНИЯ!

4 июля отмечает день рождения народная артистка России Татьяна Александровна Еремеева. С нескрываемым восхищением и преклонением перед легендарной актрисой и чудесной женщиной мы поздравляем Татьяну Александровну и искренне желаем ей неизменно хорошего самочувствия, радости и еще многих и многих встреч со зрителем на сцене Малого театра!