11 апреля вместо комедии С.Моэма «Любовный круг» на сцене филиала пойдет комедия А.Н.Островского «Бешеные деньги». Приносим свои извинения!

В связи с болезнью Элины Авраамовны Быстрицкой юбилейный спектакль «Любовный круг» С.Моэма, который должен был состояться сегодня, 6 апреля, отменяется. Приносим свои извинения и надеемся на скорейшее выздоровление Элины Авраамовны!

Сегодня красивейшей женщине русской сцены и экрана – Элине Авраамовне Быстрицкой исполняется... А какая разница, сколько лет исполняется прекрасной даме!

Бескомпромиссная, трудолюбивая, талантливая и всегда невероятно красивая Быстрицкая празднует свой юбилей, играя в новом спектакле (а новых спектаклей в родном Малом театре у Быстрицкой не было о-очень давно) «Любовный круг» по Сомерсету Моэму. Ведь «кто слишком думает о прошлом, у того нет будущего» - а это не про нее.
В 13 лет она устроилась на курсы медицинских сестер. Пройдя ужасы войны, поняла, что заниматься медициной не сможет. Единственной мечтой стал театр. По окончании Киевского театрального института имени Карпенко-Карого получает заманчивое предложение: приглашение в московский Театр имени Моссовета. Но... Через некоторое время из театра поступил отказ, основанием к которому послужили нелепые сплетни и анонимки. Быстрицкая начала работать в Вильнюсском русском драматическом театре, где служила четыре сезона. А потом пришло кино: роль в фильме Эрмлера «Неоконченная повесть» с Сергеем Бондарчуком и Эрастом Гариным. И несравненный «Тихий Дон» Сергея Герасимова.

И, наконец, Малый театр, театр-мечта, к которой стремилась. Начав свою карьеру в Государственном академическом Малом театре с роли леди Уиндермир в «Веере леди Уиндермир» Оскара Уайльда, через 50 лет Быстрицкая выходит на эту же сцену в пьесе другого английского классика - Моэма.

Снова тонкий английский юмор, игра парадоксами и комедия о любовном круге (режиссер Андрей Житинкин). Круг, по которому движутся герои: леди Кити (Э. Быстрицкая), Клайв Чемпион-Ченей (В. Бочкарев) и лорд Портес (Б. Клюев) и который затягивает молодых Элизабет (В. Андреева), Арнольда (А Вершинин) и Тедди (В. Зотов). Моэм замечательно сталкивает романтические взгляды и ироничную реальность, не давая окончательно ответа, что же победит? Советовать в любви нельзя, каждая история со своим финалом, и несмотря на то, чем обернется сегодняшний выбор, надо следовать искреннему чувству.

В спектакле замечательное трио: Быстрицкая - Бочкарев - Клюев. Актерская игра завораживает, владение словом, обыгрывание ироничных парадоксов Моэма вызывают живой отклик зала, а каждый выход актеров, по традиции Малого, встречается аплодисментами.

Быстрицкая неожиданно и остроумно играет свою героиню. Перед появлением леди Кити герои, обсуждая ее, ожидают нечто воздушное «в черных кружевах на фоне старинных картин». А появляется женщина в ярких нарядах, устраивающая истерику по поводу пропавшей помады. Капризная кокетливая женщина, будто бы неподвластная годам и волнениям, наивно хлопающая ресницами, с голосом, сбивающимся на плаксивые интонации. Развенчивая образ романтической героини, «бросившей все ради любви», Быстрицкая открывает драматизм внутреннего мира леди Кити. О, она, оказывается, подкрашивает волосы, терпит похождения своего возлюбленного, для которого ей приходится быть все время веселой, молодой и привлекательной. Пытаясь отговорить невестку от аналогичного поступка, она рассказывает, как нелегко жить, поддавшись чувству: «Трагедия любви не в смерти и не в разводе. Трагедия любви - в неизбежности охлаждения».

Роль Портеса - любовника, ради которого Кити бросает мужа, в спектакле играет Борис Клюев. Раздражительный, страдающий от ревматизма, неудачного протеза и пристрастия к крепким напиткам, лорд Портес выглядит крайне комично рядом с ироничным, спортивным, хитрым Клайвом-Бочкаревым. Даже леди Кити засомневалась в своем выборе. Но Портес откидывает палку, а леди Кити бросает свой тон капризной девчонки, и возвращаются счастливые дни любви, которые, как ни крути, стоили всех страданий.

Автор: Вера ТАРАСОВА
Источник: Трибуна
Дата: 04.04.2008

К юбилею актрисы телевидение подготовило ряд программ, в том числе премьерный показ спектакля «Любовный круг» по пьесе Сомерсета Моэма...

ЭЛИНА БЫСТРИЦКАЯ: НЕУВЯДАЮЩАЯ КРАСОТА

Юбилею Элины Быстрицкой посвящена программа «Театральная летопись» на канале «Культура», которая пройдет с 1 по 4 апреля. В ней актриса вспоминает о Борисе Бабочкине, Николае Черкасове, Михаиле Шолохове и других. И на том же канале — премьера спектакля Малого театра «Любовный круг» по пьесе Сомерсета Моэма с актрисой в главной роли (эфир — 5 апреля в 19:30).

На Первом канале премьера документального фильма «Элина Быстрицкая. Сердце красавицы», в котором приняли участие Борис Клюев (актер), Андрей Житинкин (режиссер), Софья Аврамовна (сестра Э. Быстрицкой), Юрий Соломин (художественный руководитель Малого театра) и другие.

На канале ТВ Центр также впервые будет показан документальный фильм «Элина Быстрицкая. Железная леди». Также актриса станет героиней программ «Женский взгляд» Оксаны Пушкиной (НТВ, 5 апреля) и «Сто вопросов взрослому» (ТВ Центр, 5 апреля).

Источник: Российская газета — Неделя
Дата: 27.03.2008

20 марта на сцене филиала вместо комедии С.Моэма «Любовный круг» пойдет комедия Э.Скриба и Е.Легуве «Тайны мадридского двора». Приносим извинения за доставленные неудобства!

15 марта на сцене филиала вместо комедии С.Моэма «Любовный круг» пойдет комедия А.Н.Островского «Свои люди – сочтемся». Приносим извинения за доставленные неудобства!

Продвинутые и модные критики не любят, когда «про любовь» и «все поженились», даже если не поженились, а, напротив, разрушили узы благопристойного буржуазного брака. Им, этим критикам, расчлененку подавай...

ФАТАЛЬНЫЙ КРУГ ЛЮБВИ

Продвинутые и модные критики не любят, когда «про любовь» и «все поженились», даже если не поженились, а, напротив, разрушили узы благопристойного буржуазного брака. Им, этим критикам, расчлененку подавай, и не метания душевные, а лучше бред да глюки. Желательно показать извращенную психику, и чтобы характеристика героя напоминала милицейский протокол. Короче, «про уродов без людей». Или нет, можно с людьми.
Сомерсет Моэм этим требованиям не отвечает.

Он виртуозно владеет мастерством диалога и ремеслом драматурга. Он впитал опыт классической драматургии прошлого, умеет выстроить сюжет, придумать занимательную интригу, сделать так, чтобы события развивались на наших глазах — объяснения, принятие важных решений… Испытываешь давно забытое удовольствие от просмотра хорошо сделанной пьесы, а в переводе Виталия Вульфа остроты и каламбуры не теряют своего изящества и иронической окраски.

Спектакль по пьесе Моэма «Круг» стоило поставить в Малом театре только ради того, чтобы на сцене оказалось блистательное трио Э. Быстрицкая, В. Бочкарев, Б. Клюев. Чтобы снова привело в восторг мастерство и шарм, которыми пленяет Элина Быстрицкая.
Годы над ней не властны.

Она все так же обворожительна. Обладает удивительной женской манкостью, по-прежнему царит на сцене, разбивая мужские сердца, а молоденьким девочкам давая пример того, что такое настоящая Женщина.

В последние годы Быстрицкая получала новые роли и даже небольшие эпизоды делала маленькими шедеврами — таким было появление старухи Хлестовой. Впрочем, вовсе не старухи, а гранд-дамы — эффектной и своенравной барыни (спектакль «Горе от ума»).
Роль леди Кити оказалась словно для Быстрицкой написанной. Для скептиков скажу сразу — все врут календари, и возраст исполнительницы не имеет значения, поскольку Быстрицкая осталась женщиной до кончиков ногтей — кокетливой, игривой, знающей все тайны обольщения. Именно такая она в сцене с бывшим мужем, когда надувает губки, крутит головой, строит глазки, тянет слова. Она могла бы казаться смешной, если бы… не свойственные самой Быстрицкой чувство такта, меры. Изображая кокетку, она, актриса Быстрицкая, умная женщина и одна из лучших наших актрис, посмеивается над обезоруживающим эгоизмом леди Кити, над ее страхом перед старостью, над ее наивным самодовольством.

Игра Элины Быстрицкой — настоящие актерские университеты. Отточенность интонаций, жестов и взглядов создает обманчивую легкость и небрежность ее существования на сцене. Кажется, ее афоризмы, реплики рождаются сами собой, но это глубоко продуманная и простроенная партитура роли. Она обворожительна в каждую минуту своего сценического существования, потому что владеет чувством самоиронии, и в ней нет ни капли самолюбования. Уверенность в себе как в женщине и как в актрисе. Природный аристократизм! Мудрость, которая приходит с опытом и возрастом! Она как никто знает все страхи и слабости стареющей и некогда блиставшей женщины. Она жалеет свою героиню и вместе с ней печалится об утраченной молодости. Она снисходительно посмеивается над леди Кити, зная истинную цену ее страданиям и страхам. Но актриса не жестока по отношению к своей героине и является скорее адвокатом, чем неумолимым прокурором. Она многое может рассказать о женщине, которая выиграла и …проиграла свою жизнь, за страсть и попытку свободы заплатившая слишком высокую цену. Леди Кити не борец, скорее взбалмошная светская дама, привыкшая потакать своим страстям и вовремя не сумевшая остановиться, не отличившая игру от реальности, где главным законом осталась ханжеская мораль и следование светским условностям.

Об игре Быстрицкой хочется говорить подробно. Как повернула голову, как лукаво улыбнулась, как изящно отыграла смертельную скуку, которая охватывает ее в присутствии некогда обожаемого мужчины, как тонко передала сожаление о той жизни, что некогда оставила, о том, что не разглядела и не оценила чувств мужа, Клайва Чемпион-Ченея. Как вдруг становится не дамой, на чьем лице маска, а просто женщиной, матерью, стремящейся удержать от опрометчивого шага невестку…

Пьеса Моэма — только на первый взгляд изящная светская история с пикантными подробностями, где есть маски, за которыми можно угадать и человеческие лица, и глубокие переживания, и непростые судьбы. Хотя, глядя на эти изящные перепалки и соревнования в остроумии обеспеченных людей, пользующихся благами цивилизации, порой хочется воскликнуть: «Нам бы ваши заботы». Это, по сути, светский облегченный вариант «Анны Карениной».

Борис Клюев в роли лорда Портеса, когда-то счастливого избранника, а ныне стареющего брюзгливого спутника дамы с неопределенным положением в обществе, создает выразительный портрет — маску недалекого сварливого мужчины, замученного боязнью приближающейся старости, раздраженного на все и вся и смутно осознающего, что прожил совсем не ту жизнь, на которую рассчитывал.

В Малом театре всегда умели блестяще играть светских людей. Наверное, среди сегодняшних зрителей не так много найдется тех, кто реально знаком с представителями высшего класса, но Клюев, как истинный артист, создает образ аристократа, и делает это изящно, убедительно и… смешно.

В исполнении Клюева нет привычной сегодня актерской суеты и «мелкопластики», дурновкусия и «подзаборных» манер. В его величавости и ощущении собственной значимости много забавного, но много и такого, что вызывает истинное сожаление об утраченном времени и значительных мужчинах.

Третий, когда-то лишний, а теперь очень важный для понимания и прояснения того, что случилось тут несколько десятилетий назад, Клайв Чемпион-Ченей, герой, сыгранный Василием Бочкаревым.

Для истинных театралов и любителей Талии и Мельпомены очевидно, что сегодня Василий Бочкарев — один из лучших отечественных актеров, более чем достойно продолжающий славные традиции русской исполнительской школы. Его роли последних лет — Грознов, Арган — подтвердили его репутацию тонкого психологического актера, обладающего великолепным и комедийным, и драматическим даром.

В салонной комедии, гораздо более глубокой и сатирической, чем может показаться на первый взгляд, изящный талант и филигранная техника Бочкарева оказались как нельзя кстати.

Он тоже носит маску, этот несколько отстраненный от всех и от жизни чудак, типичный английский джентльмен с причудами, однако, этот немногословный, странноватый и словно бы отрешенный человек поглядывает на сына, невестку, на бывшую жену быстрым цепким взглядом, а его быстрая полуулыбка таит слишком многое.
Давно уже не играют на нашей сцене так глубоко, с такой, повторюсь, самоиронией и изяществом. Отобранные детали, многозначность и при этом удивительная легкость. Парадоксальное сочетание тонкой акварели и острого графического рисунка.

Увы, способные и обаятельные молодые (А. Вершинин — Арнольд Чемпион-Ченей, В. Зотов — Эдвард Льютон, В. Андреева — Элизабет) проигрывают старшему поколению. Рядом с «отцами», такими яркими, живыми, многогранными, они выглядят чересчур театральными и условными.

В их исполнении стильность подменяется аффектацией и комикованием. Ни породы, ни изысканности речи… Возможно, именно от общения со старшими коллегами многое в игре молодого «треугольника» уточнится, актеры «доберут»…

Претензии можно предъявить и художнику, верному соратнику Житинкина Андрею Шарову. На сцене оказалось что-то среднестатистическое из жизни высшего света. Много белого, какие-то непонятные легкие конструкции, искусственная зелень, призванная имитировать зелень настоящую и подчеркивать здоровый образ жизни семьи Чемпион-Ченей, но выглядит эта зелень, ну, абсолютно искусственной. Можно предположить, что именно эта зелень должна подчеркнуть не подлинность чувств и страстей героев, которые на первый взгляд кажутся настоящими. Но, думается, мы в этом случае все переусложним. А художник и сам добавляет «перчика» и украшает сцену огромным панно с репродукцией картины Климта, что довлеет над сценой ярким и даже наглым «пятном».
Комичен, условен и слуга Джордж (Петр Складчиков), похожий на всех английских кино- театральных слуг вместе взятых. Так и ждешь: «Овсянка, сэр…» Меньше всего хочется упрекать артиста. Он выполняет задачу, поставленную режиссером.

Андрей Житинкин, режиссер спектакля Малого театра по пьесе Сомерсета Моэма — фигура нынче одиозная. У нас давно уже никто не следит за творчеством режиссеров. Главное для критика — точно попасть в обозначение сформированного имиджа. Режиссеров, скажем С., и Ч., и М. назначили гениями и новаторами. И дальше совершенно все равно, что и как ими ставится. Никто не говорит о находках и развитии или просчетах. Существует два варианта разговора о работах всеми признанных и любимых. Либо безудержно хвалят, либо так же яростно ругают. Это зависит от того, кто из критиков какую позицию выбрал. Бедные режиссеры, подозреваю, уже давно никому не верят, так как просто не имеют возможности понять, что сделано в угоду клановым играм, укреплению собственных позиций критиков, а что действительно важно в высказываниях тех, кто формирует общественное мнение.

Житинкин — человек светский, достаточно независимый, и в тоже время — тусовщик. Сегодня его принято поругивать. Но он и сам дал повод к такому отношению к себе. Человек, несомненно, одаренный и работоспособный, он выпускает спектакли неровные. То стильные, то вызывающие раздражение откровенным эпатажем. В этом спектакле соединились тонкость и заурядность, рождая откровенные огрехи. Всеми упомянутые розовая водолазка одного из героев и «светильники из икеи». Предложение художника — но режиссер в конечном итоге отвечает за все.

Начало спектакля — явно из другой постановки, стилистики… На фоне золотого занавеса выходит чудаковатый музыкант, торжественно кланяется, затем появляются его коллеги. Выход музыкантов — вставной номер, забавные, амбициозные и наивные (существуют в предложенных режиссером обстоятельствах), они не сразу находят нужные ноты. Так и хочется спросить — а это к чему? Намек на то, что будет рассказана история о безобидных чудиках. Тогда вспоминается Дорошевич — хочешь показать Данию, выведи на сцену датского дога. У некоторых героев не сходят с лиц приклеенные улыбки, бодрость. Много суеты. Правда, актеры корректируют банальные постановочные приемы, придают зрелищу смысл и объем. И это тоже заслуга режиссера.

Встреча Житинкина с Малым театром многих изумила. Но режиссер неоднократно демонстрировал свое умение работать с актерами, понять авторский стиль. Поэтому при всех очевидных недостатках спектакль получился живой, привлекающий прежде всего актерскими работами, что всегда составляло сильную сторону спектаклей Малого театра.


«Планета Красота», 21.12.2007 г.
Автор Валентина Федорова

«ЛЮБОВНЫЙ КРУГ»

Режиссер Андрей Житинкин

Малый театр. Основная сцена филиала Ул. Большая Ордынка, д. 69, тел. 237-31-81. 8, 14 февраля

«ЛЮБОВНЫЙ КРУГ»

Режиссер Андрей Житинкин

Малый театр. Основная сцена филиала Ул. Большая Ордынка, д. 69, тел. 237-31-81 8, 14 февраля

Экстравагантная леди Китти приезжает навестить своего сына и мужа, от которого она сбежала 30 лет назад с его лучшим другом. Теперь история повторяется: жена сына Элизабет тоже готова оставить супруга ради молодого любовника. От режиссера Андрея Житинкина по обычаю ждали чего-то скандального. Критика к этому привыкла. Но на сей раз просчиталась. Не учла солидности театра и способности режиссера учитывать обстоятельства. Спектакль получился благопристойный и буржуазный в самом прямом смысле этого слова. Английский писатель Сомерсет Моэм написал салонную комедию, Житинкин ее и поставил. Со знаменитыми мастерами Малого театра – Элиной Быстрицкой, Василием Бочкаревым. Публика от всего получает удовольствие, ну и что еще для успеха надо?

Марина Зайонц
Источник: Известия
Дата: 08.02.2008

У московских театралов Андрей Житинкин пользуется славой режиссера-экспериментатора. Спектакль «Любовный круг» на сцене филиала Малого театра имеет явный зрительский успех...

ГЕОМЕТРИЯ ЛЮБВИ

У московских театралов Андрей Житинкин пользуется славой режиссера-экспериментатора. Спектакль «Любовный круг» на сцене филиала Малого театра имеет явный зрительский успех, лишний билетик на него спрашивают еще на дальних подступах, хотя спектакль получился вполне традиционным.

«Любовный круг» - это тонкая лирическая трагикомедия Сомерсета Моэма с нехитрой моралью: дети редко учатся на ошибках своих родителей, чувства почти всегда побеждают разум, и каждое поколение проходит свой круг ошибок.

Впервые за последние десять лет в главной роли вышла прима театра - народная артистка СССР Элина Быстрицкая. И в великолепном трио корифеев (ее бывший супруг Клайв Чемпион-Ченей - народный артист России Василий Бочкарев, ее возлюбленный лорд Портес - народный артист России Борис Клюев) она солирует.

Перед началом спектакля на авансцене четыре музыканта (виолончель и три скрипки) играют, настраивая зрителей на лирический лад. Художник Андрей Шаров выстроил легкую, почти воздушную декорацию. Изящные дамские туалеты рифмуются с аккуратно расставленными антикварными креслами, а по голубому экрану плывут белые, почти настоящие облака.

Героиня Быстрицкой грациозно дефилирует по сцене в элегантном брючном костюме и на высоких каблуках. В ее голосе преобладают высокие нотки избалованной любимицы общества. Игривость и легкомысленность пропадет во втором акте, в котором под крышу безмятежного уютного дома врываются драматические события. И именно леди Кити лучше всего понимает свою невестку, готовую повторить поступок свекрови.

Тедди, возлюбленный Элизабет, за которым она готова бежать на край света, выглядит хотя и пылко влюбленным, но весьма заурядным молодым человеком. Увы, любовь, как всегда, слепа...

Впрочем, в этом, наверное, и есть суть любовного круга, вырваться из которого мало кому дано.

Автор: Галина СТЕПАНОВА
Источник: Московская среда
Дата: 16.01.2008

На сцене Малого театра — премьера «Любовного круга» по комедии Сомерсета Моэма «Круг» в постановке Андрея Житинкина. История получилась стильная, эффектная, не только остроумная, но и содержательная...

В КРУГЕ ЛЮБВИ

На сцене Малого театра — премьера «Любовного круга» по комедии Сомерсета Моэма «Круг» в постановке Андрея Житинкина. История получилась стильная, эффектная, не только остроумная, но и содержательная. Не только забавная, но и ироничная. Не только смешная, но и довольно-таки печальная. Моэм был бы доволен.

Пьеса «Круг» вышла из-под пера Сомерсета Моэма в 1921 году. К тому моменту писателю было уже сорок семь, и он был хорошо известен в Англии. Уже увидели свет его знаменитые романы «Лиза из Ламбета», «Бремя страстей человеческих», «Луна и грош» и пьеса «Леди Фредерик», которая принесла Моэму громкий успех. «Круг» стал настоящим театральным бестселлером, и не только потому, что пьеса обладала совершенством формы, живым языком, блестящими диалогами и, конечно же, мастерски выписанными героями, способными быть интересными без тщательно разработанных автором характеров. Эстет Моэм словно бы предоставляет хорошим актерам возможность не только блеснуть мастерством и раскрыть свою творческую личность с той мерой откровенности, самоиронии и озорства, на которую способны служители Мельпомены, но и заставить зрителей, очарованных кажущейся легкостью произведения, задуматься о самых что ни на есть серьезных и одновременно простых вещах — что такое любовь, почему она не длится вечно, стоит ли решаться на поступки и менять свою судьбу, или надо оставить все как есть и тихо плыть по течению. В своих произведениях Моэм никогда никого не осуждает. Он глядит на персонажей с легкой и чуть грустной иронией, потому что жизнь все расставит по своим местам.

Ничуть не удивительно, что за пьесу «Круг» сегодня взялся не кто-нибудь, а именно Андрей Житинкин, режиссер, знающий толк и в острой форме, и в содержании, насыщенном парадоксальными поворотами сюжета, и умеющий раскрыть замысел драматурга, не искалечив его творение до неузнаваемости. Дав своему новому спектаклю на сцене Малого театра название «Любовный круг», режиссер вполне ясно обозначил ту тему, которая привлекла его в комедии классика английской литературы двадцатого века Сомерсета Моэма.

Спектакль начинается с озорного дивертисмента. На авансцену перед закрытым занавесом выходят музыканты, устраиваются поудобнее и исполняют чудную мелодию — регтайм Скотта Джоплина. Живая музыка увертюры дает сценическому действию заряд оптимизма и создает приподнятое настроение в зрительном зале, что для легкой, но далеко не бессмысленной комедии Моэма очень важно.

Занавес открывается, и публика переносится в прелестное поместье, за окнами которого поют птички, по голубому небу бегут белые облачка и слышен раскат грома, предвещающего летнюю грозу. Но изысканный парк молодого аристократа по имени Арнольд дышит свежей зеленью, что аккуратно подстрижена и ухожена, как и положено в английском парке. Антикварная мебель отлично сочетается с современным интерьером, шарообразными светильниками и внушительным живописным шедевром Климта (художник спектакля Андрей Шаров). Вот она, жизнь, в которой, кажется, нет ни проблем, ни забот. Можно весело играть в теннис, что и делают юная красавица Элизабет – Варвара Андреева и ее партнер — милый и импульсивный Тэдди – Василий Зотов, которому никак не удается скрыть свое смущение и восхищение от присутствия леди. Правда, муж Элизабет, тот самый Арнольд – Александр Вершинин, похоже, больше озабочен порядком в доме, чем прелестями собственной жены. И напрасно, женщины не прощают невнимания! Зато отец аристократа, сэр Клайв Чемпион-Ченей – Василий Бочкарев, который от нечего делать решил выучиться кататься на велосипеде, опытным взглядом ценителя замечает не только достоинства недавно приобретенной мебели, но и несомненные преимущества перед ней Элизабет. Еще ничего не произошло, но в воздухе уже появился аромат интриги, которая вот-вот вступит в свои права. Оказывается, Тэдди страшно влюблен в Элизабет. Элизабет явно испытывает симпатию к бедному юноше. Дело усугубляется и тем, что в дом Арнольда вот-вот должна приехать его мать, леди Китти, которая много лет назад бросила Клайва и сбежала, забыв о всяких приличиях, с импозантным сердцеедом лордом Портесом. Надо заметить, что легкомысленная леди прибывает в дом оставленного ею сына не одна, а все с тем же любовником. И, как назло, Клайв не намерен уезжать. Напротив, он остается. Ведь ему так нравится кататься на велосипеде! Где-то за воротами парка слышен рев мотора, потом хлопок закрываемой в автомобиле двери. И вот на центральной аллее, ведущей в дом, появляется леди Китти – Элина Быстрицкая и ее спутник лорд Портес – Борис Клюев. С первых секунд ясно, что мирному течению жизни пришел конец. Бывший муж леди и ее нынешний спутник устремили друг на друга ревнивые взгляды. А чуть рассеянная Китти сделала вид, что ничего подобного даже не заметила. Апартаменты Арнольда стремительно начинают превращаться в сцену, на которой два любовных треугольника будут разыгрывать свои драмы, а пострадает от семейных темпераментных «разборок» один-единственный человек — дворецкий Джордж – Петр Складчиков. Изрядно покалеченный предметами домашнего обихода, он усердно будет бинтовать пораненные конечности и наклеивать пластырь на полученные шишки.

Андрей Житинкин впервые поставил спектакль в прославленных стенах Малого театра. Хотя это довольно странно: режиссер давно известен своими пристрастиями к хорошему литературному материалу, богатой фантазией и неизменно неожиданным прочтением классики. Спектакль в Малом у него получился. Потому что получилась сама поставленная история — о превратностях любви, о цене благополучия, о сбывшихся и несбывшихся мечтах, о рухнувших надеждах и еще о том, что любовь нельзя купить, что она не продается ни за какие сокровища мира. И знает об этом только тот, кто по-настоящему любит.

Режиссер предлагает зрителям современную историю членов одной семьи и тех, кто ей близок. Актеры Малого театра не играют чопорных лордов, но и не разговаривают на языке улицы. Они сдержанно великолепны в роскошных костюмах модельера Андрея Шарова, эксцентричной и яркой режиссуре Андрея Житинкина и в интригующей, почти детективной истории Сомерсета Моэма, перевод которой сделан Виталием Вульфом. Конечно, участие в «Любовном круге» Элины Быстрицкой уже само по себе делает этот спектакль событием. Но выделять кого-то из актеров почему-то не хочется. Хороши все, без исключения — от самых молодых до корифеев. Хороши и в главных ролях, и в небольших. У каждого есть своя «партия». Василий Бочкарев и его Клайв — это интрига, ирония и динамичность. Борис Клюев и его лорд Портес — это достоинство, сдержанность и юмор. Варвара Андреева — это смятение чувств, порывистость и растерянность. Василий Зотов — это неистовая юношеская страстность. Александр Вершинин — рассудительная близорукость, чопорность и беззащитность.Дворецкий Джордж — почти чеховские «тридцать три несчастья». А леди Китти Элины Быстрицкой — это мудрость, очарование, желание что-то исправить и одновременно ничего не менять: В «Любовном круге» — все, как в жизни. И все, как в театре. Такое равновесие случается на сегодняшней сцене довольно-таки редко. А жаль.

Автор: Елена КУРБАНОВА.
Источник: Московская правда
Дата: 18.12.2007

«Любовный круг». Малый театр

ИГРОВАЯ ПОРУКА

«Любовный круг». Малый театр

То, что Малый театр пригласил на постановку Андрея Житинкина, еще задолго до премьеры у многих знатоков процесса вызвало некоторое недоумение. «Пала последняя цитадель традиций» - сетовали одни. «Да не получится у них ничего» - скептически ухмылялись другие. Меж тем спектакль «Любовный круг» по пьесе Сомерсета Моэма и в переводе Виталия Вульфа состоялся и приобрел явный зрительский успех.
Хотя на самом-то деле в подобном режиссерском выборе Малого не было ничего экстраординарного. Те, кто хорошо знает творчество Житинкина, давно поняли, что он замечательно умеет вписаться в «предлагаемые обстоятельства» (вероятно, это умение обострилось после скандального «развода» с Театром на Малой Бронной). А еще режиссер - специалист в наведении мостов с артистами старшего поколения, которым зачастую весьма трудно угодить, и уже прослыл поставщиком юбилейно-бенефисных спектаклей. Он работал с Людмилой Касаткиной, Юрием Яковлевым, Львом Дуровым и другими опытными мастерами. В Малом же как раз назревал юбилей Элины Быстрицкой, так что все сошлось.

Кстати, после этого спектакля никому бы и в голову не пришло вспоминать о прежней режиссерской репутации Житинкина - авангардиста и скандалиста. «Любовный круг» - вполне благопристойный, как бы сейчас сказали, «буржуазный» спектакль для самой широкой публики. Честно говоря, даже жаль немного, что режиссер оказался чрезмерно осторожным и не дал своей фантазии разгуляться в полную силу. Все-таки Моэм-драматург не столь искрометен, как тот же Оскар Уайльд, и его многословные, но малодейственные пьесы порой нуждаются в зрелищной организации.

Но режиссер в данной ситуации поставил на то, на что в Малом театре и полагается ставить, а именно на актера. А из привычного багажа оставил за собой разве что художника Андрея Шарова, который тоже отказался от привычной цветовой и сценографической изощренности, представив почти традиционный павильон с антикварными креслами, зеленую английскую поросль на пленэре под голубым небом, по которому плывут «живые» облака. В общем, при открытии занавеса декорация сама по себе снискала аплодисменты, коими в дальнейшем встречалось появление любимых артистов.

Впрочем, ни для кого не секрет, что артист артисту рознь. И Малый театр отнюдь не является приятным исключением. По крайней мере, опытное и молодое поколения этого спектакля разительно отличаются и по уровню мастерства, и по степени воздействия на зрителей. И если «старики» любое режиссерское «полуслово» способны преобразовать в собственный большой монолог и что-либо сыграть даже на пустом месте, то молодежи явно не помешали бы постановочные «драпировки» У юной Элизабет (Варвара Андреева), готовой повторить судьбу непутевой свекрови, сбежавшей некогда от семьи с молодым любовником, - очаровательная улыбка и азарт в интонациях хорошо поставленного голоса. Но и только, ни о каком там душевном смятении и речи нет. Впрочем, ее молодой возлюбленный Тедди Льютон (Василий Зотов) - парнишка обаятельный и резвый, но бежать за таким на край света - пустяшное занятие.

Отсутствие же, пусть по-английски облагороженных, но подлинных страстей, сводит на нет все авторские задумки. Обманутый супруг Элизабет Арнольд (Александр Вершинин) вышел чуть-чуть поживее, уже преодолев щенячий темперамент юнцов, но еще не набравшись мудрости «стариков» к которым стоит отнести не только артистов, но и героев пьесы Моэма.

Впрочем, несмотря на юбилейный подтекст, Андрей Житинкин на сей раз отнюдь не задался целью сделать спектакль-бенефис Элины Быстрицкой. Да и благоприобретенное достоинство артистов Малого театра требует прежде всего ансамблевой слаженности. И если молодежь здесь выступает, скорее, в качестве фона, то трио опытных мастеров вполне способно на «крупные планы» Для Элины Быстрицкой (леди Китти), которую мы привыкли видеть чаще в ролях драматических или в «высоких» комедиях, подобная роль нестареющей и легкомысленно-кокетливой особы - все же отчасти в новинку. И актриса играет ее с явным удовольствием, меняя не только платья, но и эмоциональный настрой, интонации, манеру поведения. Может рассмешить публику игривым «девичьим» голоском, а может представить и не слишком веселую драму женщины, что предпочла любовные скитания внешнему благополучию. Не теряя притом ироничного взгляда на мир и не впадая в ложный пафос.

К тому же у Элины Быстрицкой вполне достойная компания, готовая подхватить игру или, в свою очередь, ее затеять. В последнем занятии нет равных Василию Бочкареву (мистер Чэмпион-Ченей), постоянно пребывающему в столь игривом настроении и состоянии, что ему поневоле хочется соответствовать. Бочкареву вообще не устаешь удивляться: как одинаково органично и всегда блистательно он может изобразить хоть русского мужика, хоть английского лорда, царя или холопа. Причем в абсолютно любом стиле или жанре, будь то трагедия, костюмная мелодрама, водевиль или психологическая история, У персонажа Бориса Клюева (лорд Портес), быть может, более однообразные внешне проявления (вроде постоянного выпадения зубных протезов или скептических взглядов-усмешек), но зато их он освоил в совершенстве.

Этот спектакль, конечно же, не претендует на какие-то эстетические прорывы и открытия. Но, думается, они и не предполагались. Нужна была добротная и качественная постановка, с житейской историей в сердцевине, с неплохим материалом для актеров и с целью предоставить публике возможность хорошо провести время.

Без излишних раздумий на темы бытия, но и без развлекательной пошлости. И эти задачи выполнены на все сто. А для остального найдется повод и у Малого театра, и у Андрея Житинкина, когда он почувствует себя менее скованным «предлагаемыми обстоятельствами».


Автор: Ирина АЛПАТОВА
Источник: Культура
Дата: 06.12.2007

«Любовный круг» из любовных треугольников. Такую геометрическую фигуру построил в Малом театре Андрей Житинкин.

БЫСТРИЦКАЯ СЫГРАЛА БЛУДНУЮ МАТЬ

«Любовный круг» из любовных треугольников. Такую геометрическую фигуру построил в Малом театре Андрей Житинкин. С его легкой руки Малый продолжил тему «матерей, которые бросают своих детей», но только на западный манер и с помощью Сомерсета Моэма. А прима Малого, Элина Быстрицкая, впервые за десять лет вышла на сцену в главной роли.

Филиал Малого на Ордынке ломится. Но толпа, одетая по-зимнему, не из медийных лиц, а из людей, за свои кровные купивших билеты, весьма не дешевые. Толпу разбавляет парочка известных лиц — переводчик пьесы Виталий Вульф, актриса Оксана Мысина с супругом и большим букетом. Пока же занавес не открылся, четыре музыканта на авансцене (виолончель, три скрипки) наигрывают нечто воздушное.

Первый акт легок, как летнее утро. Особенно визуально — на экране по безмятежно голубому небу легкомысленно плывут облачка, а в кустарнике, густо вставшем по заднику белой декорации, чирикают птички.

Художник Шаров навел на сцене белую безмятежность. Режиссер Житинкин — легкую интрижку: после долгого отсутствия в дом возвращается блудная мать, из-за страсти бросившая мужа и 5-летнего сына. Туда же из Парижа приезжает отставленный муж, отчего возникает неловкая ситуация: в одном пространстве собирается старый любовный треугольник. А на подходе новый — молодой: хозяин дома, подросший мальчик, во втором акте будет разбираться с супругой, которая вознамерится повторить поступок своей свекрови.

Пьесу 30-х годов публика смотрит напряженно и радостно. Во-первых, лексика до боли родная — «коттедж», «загородный дом», «старинная мебель». Красивые дамские туалеты. Во-вторых, даже страсти, ломающие судьбы, делают зрелище элегантной комедией. Так написано и так поставлено. А особенно — сыграно, что почти на каждый приход и уход — аплодисменты, даже там, где они неуместны. Но такова школа Малого театра, где из пустяка умеют делать конфетку.

Как только на сцену на велике выезжает Василий Бочкарев (Клайв Чемпион-Ченей), действие приобретает энергию и объем. Он так умеет играть не играючи, что незнакомая жизнь прошлого века становится сегодняшней. Вслед за ним на сцену под ручку является пара Быстрицкая—Клюев, и ты понимаешь, что такое школа.

Весь первый акт Быстрицкая проводит на капризной ноте: «Хьюи, принесите мне…», «Клайв, подайте…», «Милочка, вам не идет…» Капризный писк — нечто новенькое в биографии актрисы, приучившей публику к сильным, властным нотам. Тем интереснее метаморфоза, происходящая с ее героиней во втором акте. Вдруг голос, качающийся на верхних нотах, обрывается, как в пропасть, и леди Кити становится самой собой — пожилая, все понимающая, в чем-то раскаивающаяся.

Но лорд Портес (Борис Клюев) — мощнейшая сила треугольника. Отменно носит костюм и так владеет интонацией, паузой, что, кажется, что бы ни сказал, все становится комедией, тонкой и изящной.

«Любовный круг» — явный бенефис троицы Бочкарев—Быстрицкая—Клюев. Дама треф с двумя королями преподносят блестящий урок — как можно легко шутить любовью, изменами и ни в чем не раскаиваться. На поклонах больше всего цветов получает именно она. Букет от Мысиной достается Бочкареву, у которого в этот день был день рождения.

Марина Райкина
«Московский комсомолец», 26 ноября 2007 года

Собираясь в Малый театр на премьеру комедии Сомерсета Моэма «Любовный круг», многие критики потирали руки...

ЭЛИНА БЫСТРИЦКАЯ ВСЕХ «ПОСТРОИЛА»

Собираясь в Малый театр на премьеру комедии Сомерсета Моэма «Любовный круг», многие критики потирали руки: ну наконец-то любитель эпатажа и двусмысленных штучек Житинкин задаст жару этим консерваторам!.. Но радовались они зря. Попав в Малый театр, Андрей Житинкин понял: здесь надо не отступать от принятых правил, угождать актерам, дружить с ними, и тогда, может быть, тебя полюбят и дадут заработать на хлеб с маслом. Видно, что пьеса знаменитого писателя, известного прожигателя жизни, одно время сотрудничавшего с английской разведкой и в связи с этим побывавшего в России, импонировала режиссеру. В ней автор весьма откровенно высмеивает сущность женщин, продолжающих и в 60 лет изображать из себя непобедимых красавиц. В свою очередь для Элины Быстрицкой это был шанс попробовать себя в новом амплуа — раскаивающейся светской львицы, 30 лет назад бросившей мужа и сына ради любовника и вынужденной теперь признать, что выглядит она жалко, несмотря на все манипуляции с омоложением. Только смелая и талантливая актриса может позволить себе смеяться над старостью, морщинами, крашеной сединой, иллюзиями вечной молодости. Но чем больше Быстрицкая иронизировала по поводу своей героини, кривляясь и вальсируя на высоких каблуках, тем зримее проступали истинные черты Леди Кити — женщины страстной, но несчастной, сжигающей все мосты и не признающей своего поражения. В окружении двух состарившихся денди — любовника Лорда Портеса (Борис Клюев) и покинутого мужа, члена Общественной палаты Клайва (Василий Бочкарев) — Леди Кити продолжает интриговать, сталкивать их лбами, но вскоре обреченно понимает: у этого любовного треугольника нет будущего, время ушло и каждый останется при своих интересах. А вот ее сын Арнольд буквально повторит биографию своего отца: жена Элизабет сбежит вместе с его другом, воспылав к нему неуемной страстью. Казалось бы, театр рассказал банальную историю, но сколько в ней юмора, сарказма, скрытой философичности! Так уж повелось, что люди продолжают наступать на те же грабли, думая, что новая любовь сделает их счастливыми до конца жизни. Но проходит время, и все тускнеет, обрастает скукой и мелкими ссорами. Неслучайно Леди Кити горько скажет: «Трагедия любви в неизбежности охлаждения». Зрители на ура приняли этот горький и мудрый спектакль, громом аплодисментов встречая и провожая несравненную Элину, над которой возраст по-прежнему не властен, а Андрей Житинкин неожиданно для многих заслужил статус режиссера-традиционалиста.

Автор: Людмила ЛЕБЕДЕВА
Источник: Труд
Дата: 21.11.2007

В Малом театре прошла премьера спектакля «Любовный круг» в постановке Андрея Житинкина.

ГЕРОИ АНГЛИЙСКОГО ПИСАТЕЛЯ СОМЕРСЕТА МОЭМА ВПЕРВЫЕ ПОЯВИЛИСЬ НА СЦЕНЕ МАЛОГО ТЕАТРА

В Малом театре прошла премьера спектакля «Любовный круг» в постановке Андрея Житинкина. В главной роли выступила Элина Быстрицкая. В спектакле также заняты популярные актеры Василий Бочкарев, Борис Клюев, Александр Вершинин и молодые артисты Варвара Андреева и Василий Зотов. В этой постановке Андрей Житинкин использовал новый перевод Виталия Вульфа, который предложил и новую редакцию пьесы Сомерсета Моэма. Под названием «Круг» она часто ставилась в московских и провинциальных театрах. «Сомерсет Моэм - один из самых любимых моих авторов. В его произведениях увлекательный сюжет и забавные ситуации сочетаются с достоверностью в раскрытии характеров и взаимоотношений героев, с тонким юмором и чувством стиля, - сказал Андрей Житинкин. - И поэтому я с большим удовольствием принял предложение Малого театра осуществить постановку этой лирической комедии. Хотя пьеса была написана в 30-е годы прошлого века, она не потеряла своей актуальности и остается весьма поучительной для современных зрителей». По словам режиссера, это история двух весьма обеспеченных и, казалось бы, вполне благополучных семей. Каждый из героев проходит свой любовный круг, однако дети не хотят использовать горький опыт своих родителей. В их поступках чувства и настроения неизменно побеждают рассудок.

Спектакль «Любовный круг» стал своеобразным бенефисом Элины Быстрицкой, которая в последнее время не выступала в главных ролях. «Кроме того, как мне кажется, она впервые проявила себя как яркая характерная актриса, обладающая не только незаурядным мастерством, но и первоклассным чувством юмора. Работать с этой выдающейся актрисой было для меня подлинным наслаждением», - заметил режиссер.

ИТАР-ТАСС
16 ноября 2007 года

В Малом театре прошла премьера пьесы «Любовный круг» Сомерсета Моэма

ЭЛИНА БЫСТРИЦКАЯ РАССКАЗАЛА О ПРЕВРАТНОСТЯХ ЛЮБВИ

В Малом театре прошла премьера пьесы «Любовный круг» Сомерсета Моэма

Режиссер-постановщик — Андрей Житинкин
В ролях: Элина Быстрицкая, Василий Бочкарев, Борис Клюев, Варвара Андреева

Впервые на сцене Малого играют пьесу Сомерсета Моэма. В постановке Андрея Житинкина из классической мелодрамы она превратилась в любовную трагикомедию с философским смыслом и почти что чеховским подтекстом.

Она — Леди Кити (Быстрицкая) — роковая красавица, когда-то разбила сердца двух блестящих молодых людей. Лучшие друзья из-за нее вынуждены были пожертвовать карьерой, уйти из высшего света. А она, подчинившись чувству, бросила мужа и сбежала с любовником. Но все-таки выбрала не того. В итоге в этом сложном любовном треугольнике трагикомичными персонажами оказались все: и брошенный муж (Бочкарев), который по прошествии тридцати лет так и не понял, любит он все еще бывшую жену или нет. И роковой красавец (Клюев), который из «черноволосого дьявола» превратился в лысого, пьющего брюзгу. И сама Леди Кити вынуждена жить без детей в роскошном мраморном дворце среди содержанок. Поэтому теперь и пытается убедить молодежь не повторять ошибок старшего поколения и до последнего борется за семейные ценности. Но молодое поколение предпочитает учиться на своих ошибках. В этом и заключается мистический смысл жизненного круга: дети точь-в-точь повторяют ошибки родителей.

В свой юбилейный сезон народная артистка СССР Элина Быстрицкая играет главную роль. На нее, собственно, и поставлен спектакль. Поклонникам актрисы будет приятно увидеть «героическую» Элину Авраамовну в комедийном амплуа.

Спектакль идет на сцене филиала Малого театра: м. «Серпуховская», ул. Б. Ордынка, 69, т.: (495) 237-44-72, 237-31-81.

«Комсомольская правда»
Анастасия ПЛЕШАКОВА — 20.11.2007

На сцене филиала Малого театра прошла премьера спектакля «Любовный круг». Комедию Сомерсета Моэма в постановке Андрея Житинкина с народной артисткой СССР Элиной Быстрицкой в главной роли посмотрела МАРИНА Ъ-ШИМАДИНА.

ОДЕЖНАЯ КОНСТРУКЦИЯ

На сцене филиала Малого театра прошла премьера спектакля «Любовный круг». Комедию Сомерсета Моэма в постановке Андрея Житинкина с народной артисткой СССР Элиной Быстрицкой в главной роли посмотрела МАРИНА Ъ-ШИМАДИНА.

Вокруг грядущей постановки в Малом против обыкновения разгорелись страсти задолго до премьеры. Критики сетовали на то, что последний оплот традиции пал под натиском бульвара. Адвокаты театра в лице переводчика пьесы Виталия Вульфа защищали Сомерсета Моэма от звания «бульварного», хотя это определение относилось скорее к режиссеру Андрею Житинкину. Мастер китча и любитель броских эффектов, казалось, меньше всего подходил для союза с самым академическим и консервативным в лучшем смысле этого слова столичным театром.

Однако никакого скандала не случилось. «Священные подмостки» (пусть даже не основной сцены, а филиала на Ордынке) не позволили режиссеру выкинуть ничего эдакого, хотя возможностей для провокаций в пьесе предостаточно. Экстравагантная дама леди Китти, приезжает навестить своего сына и мужа, от которого она сбежала 30 лет назад с его лучшим другом, превратившимся из блестящего ловеласа в брюзжащую развалину. История повторяется: жена сына Элизабет тоже готова оставить супруга ради молодого взбалмошного юноши, не имеющего ни гроша за душой. И свекровь, хотя и без особого успеха, пытается убедить девушку не наступать на те же грабли. Пикантных ситуаций тут масса: и страстные любовные объяснения, и постоянные пикировки бывших друзей-соперников, и жалкое жеманство стареющей кокетки. Но Андрей Житинкин против обыкновения ими не пользуется. Он не делает несчастную леди Китти морфинисткой или алкоголичкой, не заставляет молодых любовников заниматься сексом на столе, а бывших друзей-соперников испытывать друг к другу не только застарелую неприязнь. Нет, у него все чинно и благопристойно. Режиссер понимает, для какой публики работает.

Публика в Малом солидная. Она хочет приятно провести вечер и посмотреть на знаменитых актеров, чтобы потом посудачить в фойе: «Как прекрасно выглядит Быстрицкая. Сколько же ей? Да что вы, не может быть?!» Элина Авраамовна и правда в отличной форме. Она грациозно передвигается по сцене на высоких каблуках и небрежно закидывает ногу в элегантных брюках на ручку кресла. Да и сам факт, что для своего юбилейного бенефиса (очередную круглую дату актриса будет отмечать в апреле) госпожа Быстрицкая выбрала именно эту пьесу и режиссера, говорит о том, что она еще молода душой и готова к смелым экспериментам. Например, поменять привычное амплуа героини на рискованную характерную роль.

Но дальше этого режиссер не пошел. Пьесу Сомерсета Моэма в Малом поставили как обычную комедию с типичным набором шуток, с репликами, подаваемыми нарочито в зал, и специальными паузами, чтобы зритель успел посмеяться и похлопать (в роли клакера выступал сам режиссер, сидевший на задних рядах). И актрисе, игравшей прежде мощные драматические роли, здесь не остается ничего другого, как носить сногсшибательные наряды и преподносить себя. С этим проблем не возникает: каждый выход народной любимицы сопровождается аплодисментами. Так же тепло встречают и Василия Бочкарева, играющего бывшего мужа леди Китти. Его герой, пожалуй, единственный, в ком под толстым слоем пудры сохраняется психологическая достоверность. Варвара Андреева, играющая Элизабет (телезрителям актриса известна по роли Тони в сериале «Доктор Живаго») даже в драматической сцене объяснения с мужем продолжает демонстрировать свою ясную широкую улыбку. А деланая пылкость ее возлюбленного (Василий Зотов) способна обмануть разве что неопытную девочку.

Впрочем, зачем требовать искренних чувств и настоящих страстей от салонной комедии (а именно в этом жанре выдержан спектакль Андрея Житинкина). У нее другие законы и задачи: выгодно подать актеров и повеселить зрителей. С подачей актеров в спектакле все в порядке: они щеголяют во фраках и вечерних туалетах от кутюрье Андрея Шарова (хоть сейчас на обложку глянцевого журнала) на фоне его же интерьеров. А вот с английским юмором вышла незадача. Главным источником веселья становится дворецкий Джордж, который то прищемит себе палец, то набьет шишку, постепенно покрываясь бинтами и пластырями. Остальные герои берут с него пример, норовя на радость публике куда-нибудь врезаться, удариться или на худой конец потерять зубной протез.

«Леди моего воспитания никогда не испытывают неловкости», — говаривала леди Китти. Всем бы такое воспитание. Рецензировать подобные премьеры было б куда проще.

«КоммерсантЪ», 17 ноября 2007 года

На афише Малого театра в ряду привычных великих имён Островского, Чехова, Горького неожиданно появилось имя Сомерсета Моэма...

ПОСТАНОВКА АНДРЕЯ ЖИТИНКИНА НА СЦЕНЕ МАЛОГО

На афише Малого театра в ряду привычных великих имён Островского, Чехова, Горького неожиданно появилось имя Сомерсета Моэма. У поклонников Академического Малого театра это должно вызвать изумление и как следствие, наверное, интерес. А ещё может быть настороженность, поскольку режиссёр новой постановки – эпатирующий Андрей Житинкин. Спектаклю по пьесе «Круг» он дал название «Любовный круг», отметив тем самым чувственность, к которой во всех своих работах режиссёр неравнодушен. В главной роли на сцену вышла прима – Элина Быстрицкая. Сообщают «Новости культуры».

Преступить черту, войти в практически замкнутый круг, ошибиться и посмеяться над этими ошибками, подчиняясь лишь одному закону – любви, любви к театру. Разному — классическому, эстетскому, экспериментальному. Этим сегодня по-хорошему грешит Малый. Отсюда – и совершенно неожиданные, казалось бы, режиссеры, и авторы.

Андрей Житинкин, режиссер-постановщик спектакля: «Я думаю, что поскольку это впервые в истории Малого театра – Моэм, которого, вы помните, раньше называли буржуазным, и его проблематику не признавали. Но сейчас другое время, и думаю, именно этим было продиктовано и приглашение, и предложение».

«Любовный круг» — это звездный состав, это красиво на грани фола, это ироничная драматургическая история и история возвращения королевы театра. Это первая за последние пять лет большая и, надо сказать, весьма необычная и непривычная роль Элины Быстрицкой.

Ее игре действительно ничего не мешает. Леди Китти Чемпион-Ченей — это роль примы. Сказать, что Элина Быстрицкая наслаждается этой драматургией, купается в ней – значит, не сказать ничего. Как говорит актриса – такой роли в ее актерской судьбе еще не было. Может быть, потому что, ступая след в след устоявшемуся амплуа «героини», режиссеры проглядели в этой актрисе характерность, авантюризм? Как бы то ни было, Андрей Житинкин при распределении ролей в леди Китти видел только Элину Быстрицкую.

Андрей Житинкин, режиссер-постановщик спектакля: «Я думаю, что все это продиктовано автором. Потому что — это Моэм. Один из тех драматургов, которых я просто обожаю».

Обожать действительно хорошую драматургию Андрей Житинкин приглашает и зрителя. Красивая, точно выверенная сценография – четко и филигранно сделанные мелкие детали интерьера подчеркивают масштабность и мимолетность голубого неба. И облаков, которые все время летят и летят, и не могут остановиться. Нюансы предсказуемы. Неожиданны — Быстрицкая, Бочкарев и Клюев, неожиданен Житинкин в таком единении с Малым театром.

Елена Васильева
Новости культуры

Постановка Андрея Житинкина

«ЛЮБОВНЫЙ КРУГ» В МАЛОМ

Постановка Андрея Житинкина

Впервые в истории Малого театра на его сцене поставили Сомерсета Моэма да еще самую известную пьесу английского драматурга. В результате получилась лирическая комедия с глубоким философским смыслом: дескать, в этой жизни все возвращается на круги своя и дети точь-в-точь повторяют ошибки родителей. А следовательно, нужно учиться только на своих ошибках.

В спектакле заняты звезды Малого театра: Элина Быстрицкая (к юбилею народной артистки СССР, который мы будем отмечать через полгода, собственно и поставлен этот спектакль), Василий Бочкарев, Борис Клюев. И талантливая молодежь, в частности, Варвара Андреева, знакомая зрителям по телевизионному сериалу «Доктор Живаго», где она играла Тоню.

Где: филиал Малого театра, ул. Ордынка, 69, ст. м. «Добрынинская», «Новокузнецкая», «Третьяковская»

Когда: 15, 22 и 30 ноября. Начало спектакля в 19.00
Цена билета: от 200 до 800 руб.