24 марта в комедии "Свадьба, свадьба, свадьба!" А.П.Чехова роль Григория Степановича Смирнова первый раз сыграл заслуженный артист России Алексей Фаддеев. Поздравляем Алексея и желаем новых творческих успехов!

Под занавес сезона Государственный академический Малый театр представил зрителям необычную премьеру. Спектакль «Смута. 1609 – 1611 гг.» режиссера, народного артиста России Владимира Михайловича Бейлиса поставлен по роману министра культуры Российской Федерации Владимира Ростиславовича Мединского «Стена», написанному в 2012 году.

Действие романа происходит в России, в Смутное время, известное стихийными бедствиями, интервенцией, тяжелейшим политическим, экономическим, государственным и социальным кризисом. Историю, посвященную обороне Смоленской крепости, автор постарался сделать приключенческой, и, кто бы мог подумать, детективной. Мнения критиков о произведении полярно разделились на положительные и резко отрицательные. Одни говорили, что историческая точность описываемых в книге событий вызывает желание еще больше узнать о тех смутных, но ярких временах, детектив приковывает к себе хитросплетением острой интриги и сравнивали высокопоставленного автора, ни больше, ни меньше, с Александром Дюма. Другие называли роман искусственным, отчасти похожим на проповедь из-за излишне часто встречающихся в повествовании и будто бы навязываемых Мединским выводов из его же публицистических книг. Обвиняли героев в банальности, детективную составляющую называли надуманной, а патриотизм «Стены» показным и пафосным. Очевидно одно: при спорности перечисленных суждений книга Владимира Мединского рассчитана на широкую аудиторию. И эту аудиторию автор постарался привлечь так, как посчитал нужным и правильным.

Что же мог сделать Владимир Бейлис с этим спорным и вызвавшим огромный резонанс романом на сцене Малого театра, в репертуаре которого преобладают классические постановки классических же произведений? Усложняло задачу и то, что до постановки в Малом на телеканале «Россия 1» с треском провалилась экранизация произведения. При этом работал над ней вовсе не безызвестный и неопытный режиссер, а заслуженный деятель искусств Российской Федерации, член Европейской Киноакадемии, член Оскаровского комитета России (и прочая, и прочая…) Дмитрий Месхиев. В главных ролях снялись народный артист Алексей Серебряков, заслуженный артист Анатолий Белый, талантливый театральный и киноактер Павел Чинарев.

Легендарный режиссер Бейлис совершил невозможное. Для своего спектакля он взял из произведения – основы все самое лучшее, придумал для этого материала прекрасное художественное обрамление, и на сцене Малого театра появился историко-патриотический спектакль – блокбастер «Смута. 1609 – 1611 гг.». Спектакль, на который дамы смело могут привести в театр мужей, а также детей – ценителей современного отечественного кинематографа – и тем и другим эта постановка будет интересна.
Сценография спектакля – просто наслаждение для визуала. Эффектно вращающийся поворотный круг, переносит зрителя то под стены Смоленской крепости в стан захватчика короля Сигизмунда III, то на улицы осажденного города, то в дом воеводы Шеина. Видеоконтент, как служащий фоном для мобильных декораций, так и проецирующийся на происходящее на сцене действие, выглядит не хуже высокобюджетных спецэффектов в кинематографе. А если учесть, что происходит все под музыку именитого и бесконечно талантливого композитора Георгия Свиридова, то можно догадаться, что атмосфера в постановке создана воистину эпическая.
В труппе Малого театра служат талантливые актеры, истинные профессионалы, настоящие хранители традиций исконно русской театральной школы. Потому актерские работы в спектакле «Смута. 1609 – 1611 гг.» исполнены на высочайшем уровне.

Главную роль воеводы Смоленска Шеина исполняет горячо любимый публикой народный артист России Валерий Афанасьев. Мудрый, честный человек, всею душой радеющий за благо родной земли – именно такой образ должен был получиться и определенно получился у Валерия Алексеевича. И после просмотра спектакля в этой роли представить другого исполнителя абсолютно невозможно, а это значит, что Владимир Бейлис как всегда не промахнулся с подбором актерского состава.

Потрясающе яркий, характерный герой получился у народного артиста России Владимира Дубровского. Его городовой Зобов – персонаж неоднозначный и интригующий. Красавец Дедюшин в исполнении артиста театра и кино Александра Волкова помог спектаклю раскрыть ту самую детективную линию, которой так не хватило читателям романа «Стена». Без его динамичной, даже страстной игры хитросплетения сюжета не казались бы столь увлекательными, ведь персонаж Александра волею судеб оказался в эпицентре таинственных событий, происходящих в спектакле.

Тандем Алексея Фаддеева и Олега Добрована взял на себя приключенческую составляющую истории. Их герои – сын старого воеводы Григорий Колдырев и немецкий офицер Фриц Мейер – и правда чем-то напоминают бравых мушкетеров, людей чести, умеющих по-настоящему любить и дружить.

В спектакле всего три женских образа, разбавляющих серьезное мужское общество. Но каждый из них – украшение постановки, каждый помогает расставить свои необходимые акценты, а также раскрыть еще одну вечную тему – тему любви. Героиня Лидии Милюзиной – племянница воеводы Шеина, Катерина – попадает в классический любовный треугольник. Вот только финал сложившейся ситуации окажется для зрителя очень неожиданным. Городская ведьма Варвара в исполнении Ольги Абрамовой невероятно хороша в своей первозданной красоте. Она не живет – горит, влюбляет в себя мужчин и любит сама. А скромница Наташа, героиня актрисы Апполинарии Муравьевой, самая отважная из девушек, помогает раненым польскими захватчиками солдатам. Именно ею и заинтересуется при встрече немецкий перебежчик Фриц. Три женщины, три дороги к счастью. Увы, не все они приведут к счастливому финалу.

В спектакле, помимо исполнителей главных и второстепенных ролей, заняты артисты массовки, а также студенты ВТУ имени М.С. Щепкина. Всего в спектакле занято около 60 артистов, что предполагает большое количество массовых сцен. И сцены эти поставлены потрясающе. Иногда зрителю может показаться, что он смотрит хорошо поставленный балет – мизансцены в спектакле на самом деле завораживают.

Режиссер-постановщик Владимир Бейлис сказал о своем спектакле: «К сожалению, мы не всегда знаем своё прошлое, героические подвиги нашего народа. Столько столетий «сгибали» чужеземцы русских людей, и только мужество наших предков останавливало их. Смоленская крепость, как и Брестская, навеки вписана в отечественную историю. Об этом хотелось напомнить зрителям Малого театра».

Напомнить удалось. И не только напомнить, но и увлечь, заинтересовать, повести за собой и заставить задуматься. После спектакля «Смута. 1609 – 1611 гг.» хочется, во-первых, более подробно изучить ту страшную и сложную эпоху, а, во-вторых, обязательно вернуться в Малый театр на другие постановки гениального Владимира Михайловича Бейлиса. Мастер творит чудо из любого материала, которого касается его рука.

Проще говоря, в 2018 году спектаклю творческой команды Малого театра удалось то, с чем в 2012 году не смогла столь же успешно справиться книга министра Владимира Мединского – вызвать интерес широкого круга современников к истории своей родины.

Наталия Каминская специально для Musecube

Указом президента В.В.Путина актеру Малого театра России Алексею Фаддееву присвоено звание заслуженного артиста России. От души поздравляем Алексея с этим замечательным событием! Желаем ему крепкого здоровья, интересных ролей и неиссякаемого вдохновения!

Дороге друзья!

19 февраля в Музее Л.Н.Толстого прошла встреча, посвященная 130-летию первой постановки пьесы Льва Толстого «Власть тьмы» и 10-летию спектакля, поставленного в Малом театре. В ней приняли участие народный артист СССР Юрий Соломин, народные артисты России Ирина Муравьева и Владимир Носик и артист Малого театра Алексей Фаддеев. Сегодня мы предлагаем вашему вниманию видеорепортаж с этого вечера.

19 февраля Юрий Соломин и артисты Ирина Муравьева, Алексей Фаддеев и Инна Иванова посетят Государственный музей Льва Николаевича Толстого. В этот вечер в доме великого писателя пройдет встреча, посвященная 130-летию первой постановки пьесы Льва Толстого «Власть тьмы» и 10-летию спектакля, поставленного в Малом театре.

У пьесы Толстого интересная сценическая история, ведь ее премьерные показы прошли вовсе не в России, а за рубежом – в Париже и Берлине. На родине по цензурным соображениям премьера откладывалась, и впервые спектакль был поставлен в Петербурге.

В Малом театре к «Власти тьмы» обращались трижды, впервые – в 1895 году в бенефис Надежды Никулиной, сыгравшей Анисью.

В 1956 вышел легендарный спектакль Бориса Равенских. Тогда сценографию Бориса Волкова сравнивали с картинами Венецианова - таково было соотношение света и цвета на сцене. Создателями нарочно подчеркивалась гармония окружающего мира - в противовес внутренней греховности человека, свету природы и быта (убранства избы и национальных костюмов) противопоставлялась темнота души героев. У спектакля была долгая сценическая жизнь: он был популярен, и билеты на него быстро раскупались. Сегодня зрители могут посмотреть телеверсию спектакля 1978 года, где заняты: Игорь Ильинский – Аким, Борис Горбатов – Петр, Михаил Жаров – Митрич, Елена Шатрова – Матрена. Анисью и маленькую Анютку играли тогда выпускницы Щепкинского театрального училища, а ныне заслуженные артистки России, актрисы Малого театра Ольга Чуваева и Клавдия Блохина. В роли Никиты в телеверсии можно увидеть Виктора Коршунова, хотя изначально в спектакле эту роль играл Виталий Доронин, а в роли Матрены – великолепную Татьяну Панкову.

10 лет назад, в 2007 году, Юрий Соломин вернул «Власть тьмы» на сцену Малого театра. Спектакль с участием Ирины Муравьевой (Матрена), Владимира Носика (Петр), Алексея Кудиновича (Аким), Алексея Фаддеева (Никита), Инны Ивановой и Ирины Жеряковой (Анисья), Екатерины Базаровой и Ольги Абрамовой (Акулина), Лидии Милюзиной и Дарьи Мингазетдиновой (Анютка) по сей день в репертуаре и, несмотря на страшный сюжет, пользуется у зрителя неизменным успехом. Роль Митрича в спектакле Соломина незабываемо играл Александр Сергеевич Потапов, сейчас в этой роли можно увидеть Виктора Низового и Михаила Фоменко. По случаю юбилея постановки Музей Льва Толстого пригласил на встречу Юрия Соломина и артистов – исполнителей главных ролей: Ирину Муравьеву, Инну Иванову и Алексея Фаддеева.

Встреча состоится 19 февраля в 17:00 в Государственном музее Л.Н. Толстого.

Вход по приглашениям.

ОБРАЩАЕМ ВАШЕ ВНИМАНИЕ! ЗАПИСЬ НА МЕРОПРИЯТИЕ 19 ФЕВРАЛЯ ЗАКРЫТА!